Animationsgeheimnis - 3D-Modelle in Animation

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Manleonardo

Manleonardo

Eines der Dinge, die ich interessant finde, ist, dass für einige Künstler die Verwendung von Hilfsmitteln in der Animation Schummeln ist, und das ist das Geheimnis für Anfänger, dass es in Ordnung ist, alles zu verwenden, was Ihnen hilft, Ihre Arbeit zu verbessern oder zu beschleunigen, wie sich selbst zu filmen, während Sie die Aktion ausführen animieren möchten oder 3D-Modelle verwenden, um die Volumen Ihres Charakters zu verstehen … Disney! verwendet ähnlich aussehende Schauspieler wie die Filmfiguren, um die herausforderndsten Szenen in fast ALLEN ihren Filmen zu spielen. Sie beauftragen Künstler damit, alle Hauptfiguren aller von ihnen geschaffenen Filme IN CLAY zu formen. Scheuen Sie sich also nicht davor, 3D-Modelle für Ihre Arbeit zu verwenden, dies ist eine günstige Alternative, insbesondere wenn Ihnen dies hilft, die Zeit Ihrer Animationen zu verkürzen.

 

In diesem YouTube-Tutorial erkläre ich, wie man mit Kamerabewegungen erstaunliche Gehzyklus-Animationen erstellt, eine Technik, die jeder Anfänger anwenden kann, um beeindruckende Ergebnisse zu erzielen. In meinem YouTube-Kanal lehre ich, wie man dieses spezifische Beispiel erstellt, aber hier mache ich eine allgemeine Anwendung:

 

Charaktere aus Clip oder Ihre eigenen

Erstellen Sie Ihren eigenen Charakter, beginnend mit der „3D-Zeichnungsfigur (männlich/weiblich)“ V1 oder 2 von Clip Studio. Diese Modelle können stark modifiziert werden, sodass sie an Ihre eigenen Bedürfnisse angepasst werden können, oder Sie können eine erstellen oder kaufen Modellieren und standardisieren Sie die Knochen, um mit Clip Studio-Pose-Voreinstellungen zu arbeiten. Sie wissen nicht, wie es geht? Sehen Sie sich dies https://youtu.be/Wqz96VLGwYE an

 

Fahrräder mit 3D-Modellen

Sie können einen Laufzyklus erstellen, wie im nächsten Bild, mein Rat ist, den Charakter standardmäßig männlich oder weiblich in der Seitenansicht zu platzieren, indem Sie die Voreinstellung „Kamerawinkel festlegen“ verwenden, die zweite Voreinstellung auswählen und in „Objekt anzeigen list", verringern Sie unter "Kamera" die Perspektive auf 1, dies führt zu einer geringen Kameraverzerrung des Modells. Mit den Manipulatoren stelle ich den Charakter, ich verwende immer als erste Pose die Kontaktposition (ich folge dem Richard-Williams-Prozess), das nächste Bild zeigt Modell 01 bis 06 Halbzyklus, die zweite Hälfte ist die Reflexion, die Erstellung ist einfach, einfach Erstellen Sie die Posen und testen Sie das Ergebnis in einem Animationsordner, dann können Sie die Positionen anpassen, bis es Ihren Wünschen entspricht. Speichern Sie den ersten Halbzyklus, um als nächstes die Posen in der Kameraposition anzuwenden.

 

Der Erstellungsprozess für den Zyklus ist zeitaufwändig. Wenn Sie keine Zeit damit verbringen möchten, erstelle ich ein Paket namens „Easy Animation (Bundle) for Clip Studio“ mit 14 Laufzyklen und 12 Laufzyklen sowie einigen Extras , wie ein Pferdemodell mit Lauf-, Trab- und Galoppfahrrädern … also, schnapp es dir einfach!

 

Um den von Ihnen erstellten Zyklus oder das Paket zu verwenden, erstellen Sie einen Animationsordner, platzieren Sie Ihr Modell darin und duplizieren Sie das Modell so oft wie Posen oder .pep-Dateien (in diesem Beispiel müssen Sie sechs 3D-Modellebenen erstellen) und platzieren Sie dann die 3D-Cels Gehen Sie in der Timeline zu jedem Bild und ziehen Sie einfach die .pep-Datei über Ihren Charakter.

 

Duplizieren Sie den Halbzyklus, verschieben Sie die Duplikate an den Anfang des Ordners und platzieren Sie den Rest des Zyklus in der Timeline. Spiegeln Sie dann das Modell mit der Schaltfläche „Modellpose horizontal spiegeln“ und der Zyklus ist fertig.

 

Drehung anwenden

Für den nächsten Teil verwende ich jetzt das Material „3D Rotation Animation Material Set [48]“, der Preis beträgt 50 Gold, aber es lohnt sich, der Effekt ist der Matrix-Bullet-Time-Effekt, aber gemischt mit dem 3D-Zyklus macht den Effekt einer Kamera, die sich um die gehende Figur dreht.

Ich ändere meine Framerate auf 12 FPS und die Dauer auf 4 Sekunden (insgesamt 48 Frames), dann kopiere ich den Track und füge ihn noch dreimal ein. Dies ist eine Referenz, um zu wissen, wann jeder Zyklus beginnt. Ich ziehe das Material „3D Rotation Animation Material Set [48]“ über die Animationsebene, gehe dann im ersten Frame zu Animation/ Track bearbeiten/ Cels spezifizieren, wähle die Option „Name der vorhandenen Animations-Cel angeben“ und OK, Diese Aktion platziere alle 3D-Ebenen in der Timeline, kopiere jetzt die erste 3D-Pose und füge sie in der ersten Kameraposition ein, füge sie erneut in Frame 13, 25 und 37 ein, dasselbe mit der zweiten Pose, füge sie auf 2, 14 ein , 26, 38, und fahren Sie mit allen Posen fort, bis Sie alle Frames der Kamerabewegung (48 Kamerapositionen) abgeschlossen haben. Jetzt können Sie die Animation abspielen.

 

2D-Kamera anwenden

Sie können eine 2D-Kamera mit der 3D-Kamera mischen, die 2D-Kamera kann hinein- und herauszoomen. Um eine zu erstellen, gehen Sie zum Ordner Animation/Neue Animationsebene/2D-Kamera, fügen Sie den Animationsordner mit der 3D-Kamera ein Rahmen mit dem Operationswerkzeug ändern Sie die Skalierung dieser Ebene auf die Ausgangsposition, in diesem Beispiel zoome ich auf das Gesicht der Figur und in Rahmen 24 (Die erste Option im Anzeigemodus zeigt, was die Kamera sieht, die Zeigen Sie als zweites den Kamerabereich und den Pfad), zoomen Sie heraus, um das gesamte Modell zu sehen, klicken Sie dann mit der rechten Maustaste auf den ersten Keyframe und fügen Sie den Keyframe in Frame 48 ein, spielen Sie, Sie können sehen, dass es gleichzeitig einen Zoom- und einen Pan-Effekt gibt Zeit. Dies ist ein zu einfaches Beispiel, aber im YouTube-Video können Sie eine tatsächliche Anwendung dieser Technik sehen.

 

Bearbeiten:

 

Ich fühlte mich schlecht, weil ich das Endergebnis dieses Beispiels nicht gezeigt habe, das 3D-Modell erstellt die Struktur für die Animation, aber NICHT die Animation, die Sie überzeichnen oder als Referenz zu Ihrem eigenen Charakter verwenden müssen, mit dem Vorteil eines Klare Struktur für Ihre Animation, dann können Sie Zeit investieren, so viele zusätzliche Dinge zu tun, wie Sie wollen. In diesem Beispiel versuche ich, die Figur so einfach wie möglich zu halten, weil es nur ein Beispiel ist, die Animation ist ziemlich grob, aber die Idee ist da , ich kann mich so viel verbessern, wie ich will.

 

Ich verwende die Hälfte der Kameraschwenkanimation und halte den ersten Teil und den Endteil konstant, um eine interessantere Animation zu erstellen. Einige Stunden später ist dies das Ergebnis ...

Wenn Sie an einer Anwendung dieser Technik in einem realen Projekt interessiert sind, besuchen Sie bitte meinen Kurzfilm auf YouTube, ist nur 1 Minute lang, dort verwende ich den Charakter im Tutorial ...

Vielen Dank!

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