1. Preparación

1.1 Duplicación de capas

 

Voy a crear primero una capa que usaré más adelante para hacer las correcciones necesarias.

 

Muevo las capas "Line art" y "Pintura" a una carpeta de capas y la duplico. A continuación, combino estas dos capas desde el menú [Capa] > [Combinar capas seleccionadas]. Paso a aplicar varias capas de pintura y a mezclarlas usando la capa que cree inicialmente para las correcciones.

 

 

 

1.2 Ajustes de la plumilla para capas de pintura

 

Vamos a configurar los ajustes de la plumilla que usaré para las capas de pintura.

Nota: Puedes descargar los pinceles originales de este tutorial desde CLIP STUDIO ASSETS:

 

Plumilla de acuarela

Voy a la paleta [Propiedad de herram.] y disminuyo la [Densidad de la pintura] y la [Densidad del pincel] para suavizar los trazos de la plumilla y así difuminar la pintura con más naturalidad.

 

Lápiz para capas

Básicamente es un lápiz con una [Densidad del pincel] más baja.

 

Me gusta garabatear un rato con mis pinceles personalizadas antes de pasar a la acción.

A la izquierda podemos ver los trazos del lápiz y a la derecha los de la plumilla de acuarela.

 

 

 

1.3 Capas de pintura

 

Usaré la Plumilla de acuarela principalmente para mezclar el line art y la pintura. Una vez mezclado todo, dibujaré en una capa superior usando el Lápiz para capas. Con este método es más fácil mezclar el line art y la pintura.

 

Para este proceso no voy a elegir colores nuevos, sino que voy a seleccionar los del line art y la pintura con el [Cuentagotas] para mezclarlos con la Plumilla de acuarela y así conseguir los colores intermedios. Después, seleccionaré esos colores intermedios con la herramienta [Cuentagotas] y los iré aplicando por el dibujo con el Lápiz para capas.

 

2. Corrección del rostro

No me termina de convencer la posición de los ojos, así que voy a cambiarla.

Selecciono el área que quiero corregir con la herramienta [Selección] > [Lazo] y voy al menú [Edición] > [Transformar] > [Transformación libre] para modificarla.

Tras ajustar la composición facial, mezclo la pintura de los ojos con la del resto de la cara usando la Plumilla de acuarela y el Lápiz para capas.

La cara del personaje es un aspecto muy importante de nuestra ilustración, así que voy a dedicarle el tiempo que haga falta para dejarla lo mejor posible.

 

3. Las capas de pintura de cada sección

• Volantes

Voy pintando con cuidado los contornos de cada volante usando la Plumilla de acuarela para expresar correctamente la textura de la tela. Añado también algunas sombras borrosas para luego mezclarlas con tonos blancos. Repito estos pasos hasta tener todos los volantes listos.

 

• Piel

Al igual que con los volantes, mezclo la pintura y detallo un poco más las rodillas. Pinto también con un tono claro en la parte interior de las rodillas para reflejar la fuente de luz.

 

• Flores

Sombreo con suavidad las flores conservando las partes centrales más oscuras y los bordes exteriores más claros. También detallo más los estambres usando el Lápiz para capas.

 

Voy añadiendo las capas de pintura siguiendo el mismo método. Por último, echo un vistazo general a mi ilustración, reviso que todos los detalles están en su sitio y me cercioro de que el dibujo está equilibrado.

 

¡Ya tenemos la pintura del personaje!