Tutorial De Lápiz De Color Retrato
Hola, mi nombre es Leanna Crossan y soy una ilustradora que vive en Jacksonville, Florida, EE. UU. ¡Bienvenido a mi tutorial de lápices de colores!
Paso 1: Rellenar Capa
Para replicar la apariencia de un papel tonificado, uso un color rosa salmón como capa base. Para hacer esto, agrego una nueva capa y uso la herramienta Cubo de pintura para rellenarla.
Paso 2: croquis de diseño
Comienzo mi boceto en bruto. Quiero mantener mis líneas ligeras para poder dibujarlas más tarde. En esta etapa no me preocupan los detalles, solo necesito la ubicación general de las funciones.
Paso 3: Color Wash
Uso el Pincel para pintura al óleo con gran tamaño y baja opacidad para lavar en tonos de piel y color de cabello aproximados. Solo quiero darme una base aproximada para trabajar, todavía no estoy preocupado por el valor real.
Paso 4: Primeros detalles
Vuelvo a la herramienta Lápiz de color y comienzo a colocar líneas más oscuras. Para hacer que se vea muy a lápiz, uso pinceladas cortas con un pincel de un tamaño aproximado de 3.0. Para dar a mi retrato la ilusión de profundidad, trato de envolver mis pinceladas alrededor de la cara como una esfera.
Paso 5: Detalles adicionales
Se agregan más detalles, pero todavía queda mucho camino por recorrer. Mientras dibujo, sigo intentando seguir los contornos de la forma para aumentar la redondez de las entidades.
Paso 6: Añadir formas de sombra
Coloco en algunas formas ásperas de mis sombras para dar más profundidad al retrato. Utilizo la misma herramienta de lápiz de color pero con un tamaño más grande y una densidad más baja.
Paso 7: El cambio de formulario es igual al cambio de valor
Desde aquí empujo mis detalles más lejos, sigo usando la herramienta Lápiz de color en un tamaño grande y de baja densidad.
Una buena frase para recordar es "el cambio de forma es igual al cambio de valor", que básicamente significa que si hay un cambio en la forma de un objeto, se mostrará un cambio de valor resultante. Como cómo un cilindro se gradúa de claro a oscuro. Es una regla importante para el realismo.
Tengo en cuenta esta regla al agregar valores oscuros alrededor de las mejillas, los párpados o en cualquier otro lugar en el que haya un cambio de forma en la cara.
Paso 8: Comprometerse con los valores
Me comprometo con mi ubicación de valores y empujo mis valores más oscuros hacia el aspecto final. Vuelvo a usar la herramienta Lápiz coloreado en un tamaño más pequeño y una densidad más alta para hacer que la imagen se vea más como un estilo de lápiz de color tradicional.
Paso 9: Finalizar los detalles
Añado un abrigo, unas pupilas y detalles alrededor de la cara. Presto especial atención a la estructura facial y pienso en los planos de la cara y cómo interactúan sus valores para crear características que parecen tridimensionales. Los "Planes of the Head: Artist's Mannequin Head" de John Asaro son muy útiles para estudiar a este respecto.
Paso 10: Toques finales, capas de corrección, bordes suavizados
Agrego más detalles, utilizando continuamente la herramienta Lápiz de color en un tamaño pequeño, haciendo que cada trazo sea pequeño y chirriante.
Debido a que los lápices de colores pueden parecer muy ásperos, suavizo las sombras en el cuello y las mejillas con el pincel de pintura al óleo con una baja opacidad. Para finalizar, utilizo las capas de brillo / contraste, tono / saturación / luminosidad, corrección de nivel, curva de tono y corrección de balance de color para modificar los colores y valores.
¡Todo listo!
Proceso GIF
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