I. Introducción.

¡Hola a todos, cuánto tiempo sin vernos!

¡He vuelto con esta publicación para compartir algunas de mis experiencias personales con vosotros aquí! Ｏ(≧∇≦)Ｏ

Al igual que una publicación anterior que hice, la mía no contiene conocimientos demasiado avanzados para transmitiros, y las publicaciones de muchos otros artistas talentosos también son muy informativas y básicas para vosotros...

Así que, en esta publicación mía, ¡vamos a divertirnos juntos mientras nos embarcamos en esta fase, 'Line art' (arte lineal)!

En esta publicación, hablaré sobre los 3 pinceles que uso con más frecuencia al dibujar líneas en Clip Studio.

Además del pincel 'Pluma G real', que es el pincel básico, dejaré los enlaces a otros pinceles al final de la publicación.

II. Hablemos de la estructura antes de empezar.

Antes de familiarizarnos con las líneas, debemos entender que la 'línea' es uno de los pasos para completar un dibujo.

Generalmente se ve así:

Boceto -> Línea -> 'Acabado'.

En el paso 'Acabado', puede ser a todo color, con parches claros y oscuros en negro o con parches de color monocromático. Este es un paso que no tenemos que mencionar en esta publicación, así que lo dejaremos de lado por ahora.

Paso del boceto.

Es el primer paso para interpretar los pensamientos/ideas de un dibujo bajo las líneas básicas del boceto.

Los bocetos no necesitan ser afinados y completos, pero deben cumplir bien con su propia 'responsabilidad', que es 'clarificar' la composición o la disposición del personaje/escena, los objetos con el espacio... para poder expresar mejor las ideas y propósitos del artista.

Si el boceto funciona bien, todo será más fácil, así que podrás pasar al siguiente paso, que es 'Línea' o 'Line art' (arte lineal) ＼(ﾟ∀ﾟ)／

III. Familiarízate con las líneas.

A modo de ejemplo, dibujé un boceto sencillo para que podamos entrar en el paso de las líneas y así puedas entender fácilmente lo que quiero decir (Ò w Ó)b

Como puedes ver en el dibujo.

Mi boceto, para ver claramente cada una de las partes del dibujo, las hice en diferentes colores.

Este es también mi hábito y consejo personal. Cuando quieres que la composición de tu imagen sea clara para poder pensar y retocar antes de pasar al siguiente paso, usar algunos colores diferentes (pero no demasiados, para no distraer) es una buena opción. Y 'divertido' ☆ para organizar imágenes en una página (tanto tradicional como digital).

Como dije, en esta publicación me referiré a los pinceles que más me gustan y uso en Clip Studio.

He adjuntado la configuración de uso de estos 3 pinceles en la foto.

Como puedes ver en el pie de foto, los tipos de líneas dibujadas al usar uno de los pinceles de la foto aún pueden cambiar el grosor, todo ello basado en la fuerza con la que controlas y presionas el lápiz.

Hay muchas maneras de usar el lápiz y los pinceles, dependiendo de la persona. Te daré un ejemplo de cómo usar las líneas correspondientes para los 3 pinceles para que veas sus diferencias.

Con la capa de boceto con la opacidad reducida. Luego, abre una nueva capa encima para que podamos dibujar líneas en ella.

Correspondientes a las líneas (1), (2), (3) con 3 pinceles, también están marcadas con los números (1), (2), (3).

Aquí, probablemente querrás preguntar por qué las líneas no son completamente idénticas al boceto de abajo. No te preocupes, no tenemos que volver a dibujar 'exactamente al 100%' como el boceto. Al llegar al paso de la línea, también es el paso donde creas y modificas para que coincida con tus 'ideas' actuales para el dibujo.

Especialmente si es el cabello de un personaje. Cuanto más 'desordenado' (de una manera organizada) más natural se verá.

Aquí tienes un ejemplo de mi consejo para dibujar líneas de cabello que puedes consultar.

No necesitas ser demasiado rígido contigo mismo. Siempre mira y piensa en la finalización del dibujo de una manera positiva y creativa, te ayudará a motivarte y a divertirte más para alcanzar gradualmente el destino al que apuntas (´∀｀)♡

Hay algunas pequeñas notas cuando dibujas líneas.

No uses demasiadas líneas superpuestas y a veces no las dibujes demasiado lento. Eso hará que las líneas no sean limpias, a veces 'aplastadas' y se verá más como un boceto que como un dibujo en el paso de 'Line art'.

Intentemos sostener el lápiz firme, dibujar líneas rápidas, con una presión constante de la mano y que las líneas sean solo 'una línea'. Todo será más limpio y suave.

La fórmula es siempre, para los contornos, presionaremos más fuerte, las líneas serán más gruesas. En cuanto a las líneas interiores, se aplicará una presión más ligera al lápiz para crear líneas más elegantes.

Esto crea líneas de diferente grosor/finura y da un efecto al mirar, en lugar de una imagen con solo las mismas líneas que pueden ser 'demasiado gruesas'.

La muñeca es un lugar importante cuando controlas el lápiz.

Si la muñeca no está 'firme' mientras tu mano controla la fuerza y la velocidad del dibujo, tus líneas se verán afectadas （；へ：）

Hay un ejercicio muy útil que aprendí en mi juventud a través de mangakas japoneses cuando quieres mejorar el control de la muñeca y la habilidad para dibujar líneas.

Se trata de dibujar muchos trazos y líneas verticales en papel (tanto tradicional como digital) mientras intentas mantener las muñecas firmes (la zona naranja clara que coloreo en la foto de interpretación) y moviéndote lo menos posible. Cuando tus muñecas estén 'bien', dibujar líneas también será mucho más fácil.

Añadiendo mi consejo personal, siempre dibujo líneas en orden de arriba a abajo y siguiendo la dirección antihoraria. Eso mantendrá mi mano firme y las líneas serán más sólidas que si dibujo en dirección horaria (U v U)bb

IV. ¡Pruébalo!

¡Volvamos al primer boceto que mencioné en esta publicación, junto con mis pinceles favoritos!

¡Lo adjunto de nuevo con el boceto para que no tengas que subir y bajar en esta publicación!

Primero viene el tipo de pincel (1)

Así es como lo uso y su sencilla explicación para que entiendas cómo dibujé.

Quizás sería mejor adjuntar un video para daros la visión más clara de mis líneas al dibujar... Pero desafortunadamente, con mi equipo actual, no puedo grabar el proceso, así que voy a cortar un trozo del dibujo aquí abajo para daros una mejor vista de las líneas. Especialmente los ojos, mi parte favorita al dibujar.

Como puedes ver, las líneas creadas por este pincel tienen una sensación elegante y suave. Pero al usar este pincel, normalmente dibujaré las líneas más lentamente que con los dos pinceles que vienen a continuación.

 

El siguiente es el tipo de pincel número (2)

Con este pincel, el control de la presión del lápiz es más difícil que con el pincel (1) si quieres dibujar líneas gruesas/finas claramente.

Normalmente dibujaré líneas más redondeadas y voluminosas con este pincel que si lo comparo con el pincel (1).

Mira, las líneas tienen un tamaño mucho más uniforme. Esto se debe a la dificultad de controlar la fuerza del lápiz de la que te hablé.

Cuando uso este pincel, a veces utilizo saltos de línea y líneas paralelas. Esto hace que las líneas se acentúen en áreas curvas o áreas con sombras.

¡Finalmente, este tipo de pincel!

Aunque es un pincel para bocetar, a veces lo sigo usando para el dibujo lineal. Es el pincel más suave y versátil de los tres. Cuando uso este pincel, me encanta usar grandes marcas en blanco y negro.

Debido a la suavidad de este pincel, realmente me encanta y a menudo lo uso para dibujos con muchas curvas intrincadas.

Mira los ojos del personaje °˖✧◝(⁰▿⁰)◜✧˖° Con diferentes presiones y líneas discontinuas puedo crear fácilmente matrices flexibles de negro - gris - blanco.

Para ver la diferencia claramente, permíteme juntar 3 imágenes dibujadas con 3 pinceles diferentes basadas en un primer boceto:

Los diferentes estilos de línea finalmente conducirán a diferentes sensaciones en el dibujo.

Dicho esto, hay muchas maneras de dibujar líneas y con diferentes pinceles también te ayudará a ser creativo y divertido (੭ˊ꒳ˋ)੭✧

Esta publicación es solo para que yo quiera compartir algunas de mis experiencias y sobre algunos de mis pinceles favoritos.

Si nunca has intentado buscar pinceles interesantes en la lista de Clip Studio Assets, ¿a qué esperas para encontrar los pinceles convenientes y adecuados para ti de inmediato?

Si también te interesan los pinceles que he usado en esta publicación, no olvides 'intentar' leer hasta el final de esta publicación (︶ω︶)❁~

V. Ejemplos de uso de LÍNEAS.

Una vez que hayas terminado con el paso del arte lineal, no olvides 'completar' tu dibujo. Las líneas que se pueden aplicar a muchos casos también se pueden cambiar para que correspondan.

Para dibujos que tendrán un paso de coloreado posterior, las líneas del dibujo deben ser nítidas, con menos detalles y tonos negros que otros.

Para dibujos que necesitan ser 'completos' en el paso del 'line art', debes alternar cuidadosamente las sombras/luces para resaltar la composición principal del dibujo.

En el caso de dibujar líneas para un cómic, puede ser un poco más flexible. El estilo de las líneas se selecciona para que 'coincida' con el cómic que quieres transmitir.

En otros casos, el uso de colores monocromáticos puede ayudar a que las líneas sean muy prominentes y más impresionantes para el espectador.

VI. Mis mejores deseos.

Continúo con una publicación que no cubre demasiadas técnicas muy complejas, pero, tal como es, ¡os deseo a todos que os divirtáis con vuestra creatividad y amor propio ♡(ŐωŐ人)!

Muchas gracias por leer esta publicación. Estaría muy, muy feliz si esta publicación pudiera ayudaros o inspirar a alguien.

 

Espero que todos puedan mantenerse sanos y felices.

Especialmente, espero sinceramente que podáis encontrar alegría, confianza y amor propio.

Nos vemos algún día (｡’▽’｡)♡

 

 

P.D.: No os preocupéis, (=ↀωↀ=)✧ ¡no me olvido de los enlaces!