Introducción

Heyo! Soy Nokia Kitty (￣ ^ ￣) ゞ. He sido un creador de cómics e ilustraciones durante los últimos 2 años.

Mi viaje con Clip Studio no comenzó hace mucho tiempo donde ni siquiera sabía qué era una plantilla o un formato, muchas veces me encontraba perdido o buscando tutoriales que me ayudaran a descubrir cosas. Con el tiempo, he ganado conocimientos y ayuda al ver y experimentar el programa.

¿Qué es un webtoon?

En estos días, los webtoons y los cómics digitales se están volviendo cada vez más populares entre las personas de todo el mundo. Algunas plataformas brindan a los lectores y artistas una forma de expresarse, además de leer historias interesantes de todo tipo de creadores. en general, un área para ayudar a los artistas a ser más conocidos.

Los webtoons son como un pequeño cómic vertical que se adapta a su teléfono y le permite ser portátil mientras viaja para que pueda leerlo en cualquier lugar.

Los cómics verticales son una página larga de paneles que parece un cómic pero en lugar de un formulario de página. Muchos artistas populares se están moviendo hacia la realización de cómics verticales.

Webtoon es una plataforma en línea que permite a los artistas y autores publicar sus historias de forma gratuita, lo que hace que sea mucho más fácil encontrar una base de fans y recibir más atención que una publicación en línea normal.

Muchos artistas y autores dedican mucho tiempo a tratar de hacer que su webtoon se destaque más a los ojos del público, pero es posible que muchos no sepan qué camino tomar para hacerlo.

Estoy aquí para ayudarlo a comenzar a asegurarse de que su webtoon sea más único y nuevo, con algunos consejos y trucos para cuando termine de leer esto, estoy seguro de que tendrá una buena idea de hacia dónde dirigirse. tu webtoon.

empezando

Me enteré de la pintura de Clip Studio por algunas personas que hacen ilusiones y cómics. Una vez que escuché todas estas cosas buenas sobre el programa, tuve que ir a comprobarlo por mí mismo. Desde que me enteré de Clip Studio Paint, este programa ha tenido un impacto tan asombroso en mis cómics.

Clip Studio Paint es fácil de usar para los artistas emergentes o incluso para los profesionales, están hechos para que los artistas no se estresen buscando pinceles, tengan problemas constantemente para crear plantillas de cómics y muchos más.

Con eso, abramos Clip Studio Paint y comencemos un lienzo.

Una vez recibido en el programa presione <nuevo>

Debería ver esta ventana emergente en su pantalla.

Después de que aparezca, presione <preset>

Desplácese hacia abajo hasta que vea <webtoon>

Luego haz clic en él.

Después de eso, debería tener un lienzo para comenzar a hacer su webtoon.

Planifica como un maestro

La narración se compone de aspectos diferentes a las palabras. El Storyboarding es una formación importante de los cómics en sí, sin guiones gráficos, ni tú ni el lector tendréis una idea clara de lo que está sucediendo ni de dónde empieza la historia. Al hacer esto, asegúrese de que usted, como artista, sepa cuál es el enfoque principal de lo que está sucediendo.

La planificación de cómics verticales tiene un estilo mucho más diferente que el tipo de panel de 4 comas promedio, por lo que debe pensar en el espaciado y los buenos paneles que ayuden a que su historia se cuente por sí misma.

Por lo general, cuando comienzo a planificar mi historia, sigo adelante y hago los paneles primero para aclararlo, ya que puedo pensar más claramente en mi historia y la ubicación de los personajes.

El siguiente paso de mi ética de trabajo es seguir 3 pasos antes de terminar mis bocetos.

● boceto aproximado

● Boceto simple

● Boceto final

Hago todos estos bocetos porque hay mucho más de un boceto. Los ojos de los artistas mejoran cada vez que prueban cosas nuevas o simplemente rehacen algo que parece extraño. Cuando hago estos pasos sigo retrocediendo y descubro mi estética que quiero promover a través del cómic.

Muchas veces te pierdes en cómo quieres que se vea tu historia o justificas cuál es realmente el problema o el punto más alto en el cómic, pero de alguna manera no puedes tener la sensación adecuada para capturarlo.

No solo convierta dos paneles de sus personajes o lo que sea que esté sucediendo en dos paneles, intente hacer paneles de desplazamiento vertical en su lugar.

Hacer que el panel sea una escena larga de lo que estás intentando capturar ayuda mucho.

Pruebe siempre diferentes ángulos de cámara, poses y fondos.

Si está pasando por un momento difícil, le recomiendo la opción de pose en 3D que ofrece Clip Studio.

Si quieres una figura 3d que te ayude, presiona <ventana>

Abrir <materiales>

Desplácese hacia abajo y presione <3d>

Debería tener un menú de materiales en su pantalla.

Después de ver ese toque en la figura que desea, debería ofrecerle una selección de una figura masculina 3d y una figura femenina.

Arrastra la figura 3d a tu lienzo y suéltala.

Con esta figura en 3D haces poses desde diferentes ángulos y la utilizas como guía para ayudarte con las poses.

El ritmo de la historia

Muchas historias tienden a progresar lentamente para llegar al clímax ascendente o incluso a veces al problema de resolución.

El ritmo es una bonita vista de la historia en sí. Siempre es difícil mantener la historia a un ritmo en el que el lector pueda comprender la trama sin confusión.

Unos pocos consejos para mantener el ritmo del webtoon estable y fácil es seguir y crear escenarios más largos para sumar al enfrentamiento final. Debe mantenerse la iniciativa del lector.

No solo es importante mantener la instapación, sino también mantener el interés en la historia. Sin interés, el lector se aburre cada vez que lo lee.

Intente agregar más acción, conflicto y drama para darle vida.

Encontrar tu estilo

Cuando miras muchos webtoons, notas su estilo artístico o su estilo de coloración si puede ser realista o simplemente coloración de tonos CEL.

Encontrar TU estética es lo que atraerá a más lectores y fans a tu webtoon. Si siempre estás cambiando tu estilo artístico, tómate un tiempo antes de hacer un webtoon para descubrir qué es lo que realmente te queda.

Muchos artistas todavía luchan por descubrir cuál es realmente su estilo artístico. Debes seguir probando y probando cosas nuevas que puedan ayudarte a acercarte a cómo es el estilo artístico.

fondos + SFX

Para esto hice un mini webtoon para explicar cómo puedes usar fondos para hacer que tu webtoon se destaque.

Al hacer este mini webtoon solo usé un fondo.

Hacer el fondo tiene que ser elegante siempre que vaya con el ambiente y el tema.

Los fondos son realmente una molestia y consumen mucho tiempo. Tiene dos opciones: aprender perspectivas o simplemente no hacer antecedentes.

Bueno, recortaremos Studio hace las cosas tan fáciles que no les digo mentiras. Tienen fondos en 3D y fondos en 2D que puede usar cuando necesite un paisaje agradable y muy sorprendente.

Si vas a materiales y tocas <backgrounds>, debería darte un menú desplegable

Debería ver todos los tipos de fondos para su uso. Todo lo que tienes que hacer es tocar el que quieras y arrastrarlo al lienzo.

¡Es hora de hacer brillar tu webtoon!

Los SFX son simplemente guau, ¿dónde has estado toda mi vida? SFX se puede usar para texto de palabras, agrega un tipo de estilo dramático al texto.

Usualmente uso SFX para gritos de acción para darle más vida y atmósfera dramática al grito.

A veces lo uso para texto cuando mi fuente se ve aburrida.

Transiciones de escena

Si lees webtoon, todos conocemos el famoso degradado negro que se vuelve blanco cuando sucede algo triste o dramático.

Hay al menos 4 tipos diferentes de transiciones.

● El gradiente

● El cielo bajando al fondo

● Todo el panel de la página

El degradado es simple, se puede usar para crear escenas felices, atmósfera triste y acción. Puede que solo sea un gradiente, pero puede proporcionar una atmósfera mucho mejor.

No puedo contar cuántas veces he visto el cielo bajar al panel de fondo. Esta transición se puede utilizar bien al abrir el primer panel de su webtoon. Puede ser refrescante ver un panel largo y luego solo un montón de paneles.

(No es el mejor ejemplo jajaja, pero puedes encontrar mejores ejemplos en webtoons)

Todos hemos visto la escena de acción que ocupa toda la página. Aporta interés a la historia para ser honesto. Personalmente, veo un panel completo y luego cajas. Mantiene la mente del lector entretenida.

Dicho esto, use cualquier transición que equilibre su webtoon.

burbujas de texto

Las burbujas de texto son muy diversas, hay una burbuja de texto para cada situación.

Tienes la burbuja de texto de acción que indica que alguien está gritando.

Tienes la burbuja de la nube que se usa para situaciones divertidas o felices.

En lugar de esto....

Intente agregar burbujas de texto como esta.

Hace que el panel sea más cómodo de mirar.

Efectos y sentimiento

Los efectos son una de las cosas que más amo. Solo mirarlos y agregarlos a mi historia hace que sea tan agradable de ver.

Agregar efectos puede ser una línea de acción que se base en todas las cosas actuales que ha agregado.

Clip Studio tiene MUCHOS efectos que puedes poner en tu cómic.

Cuando utilice efectos y sentimientos, asegúrese de utilizar los adecuados para los momentos adecuados. Hay tres tipos de líneas.

● Líneas de velocidad (para ejecutar escenas)

● líneas radicales (para gritos o escenas de acción)

● Líneas en movimiento (para cuando algo se mueve o tiembla)

Si utiliza algunos de estos aspectos que menciono, no hay forma de que su webtoon no se dé cuenta.

Agregar tala es lo que atraerá al lector. Asegúrese siempre de estar 100% satisfecho con su propio cómic. Nunca está mal desechar los cómics y empezar de nuevo. La mentalidad es importante para los artistas, no querrás continuar con un cómic que no te gusta.

 

Asegúrese de tomar descansos y no se esfuerce demasiado.

Conclusión

Además, cuando sigas todos estos pasos, técnicas y utilices algunos de los consejos que te ofrecí, verás un gran cambio en tus cómics verticales. Como alguien que tuvo problemas para descubrir qué debo hacer para que mi webtoon se dé cuenta, me complace compartir toda la información útil que puedo ofrecerles a todos. (๑˃̵ᴗ˂̵)

¡Gracias!

Si lees todo, estoy muy agradecido por ti. No todos los días puedes compartir tus conocimientos con otras personas de la comunidad de artistas de webtoon. Me alegra ver cada día a más artistas comenzando su propio webcomic.

De todos modos me encantaría que te gustara esta publicación y comentaras lo que piensas de ella. Esto realmente me ayuda a mejorar para hacer más tutoriales en el futuro.

Hasta la proxima

-spacetae ^ _− ☆