Salut ! (•̀ ω •́)✧
Je suis Ash. Dans ce tutoriel, nous allons examiner les calques de correction de Clip Studio Paint !
Nous aborderons 3 domaines dans ce tutoriel ;
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⁘ Le calque de correction tonale : permanent et non-permanent
⁘ Comprendre les calques de réglage et leurs fonctions
⁘ Comment j'utilise les calques de correction dans mes illustrations
J'ai également réalisé une vidéo sur ce sujet sur YouTube ! Je vous recommande de regarder la vidéo en premier, puis de lire cette astuce Clip Studio pour des notes complémentaires ^^
J'espère que vous apprécierez !
Le calque de correction tonale : permanent et non-permanent
Les corrections tonales sont des ajustements/modifications que vous apportez à la luminosité et au contraste de votre image.
Et un calque de correction applique des ajustements de couleur et de tonalité à votre image sans modifier de manière permanente les valeurs des pixels.
Par exemple, plutôt que d'appliquer directement un réglage de Courbe de tons à votre image, vous pouvez créer un calque de réglage de Courbe de tons.
Vous pouvez sélectionner cette fonction depuis
'Calque' (dans le menu principal) -> 'Nouveau calque de correction chromatique'
OU
'Palette Calque' -> 'Clic droit sur le calque désiré' -> 'Nouveau calque de correction chromatique'
Les ajustements de couleur et de tonalité sont stockés dans le calque de réglage et s'appliquent à tous les calques situés en dessous ; vous pouvez corriger plusieurs calques en effectuant un seul ajustement.
Après avoir ajusté et appliqué les valeurs, un MASQUE DE CALQUE sera créé.
Vous pouvez annuler vos modifications en utilisant une gomme ou les restaurer à l'aide de l'outil stylo (n'importe quel outil de dessin) pour revenir à l'image originale quand vous le souhaitez.
Néanmoins, si vous souhaitez que cela s'applique à un calque spécifique, cliquez sur MASQUE D'ÉCRÊTAGE qui se trouve dans votre palette de calques.
Quelle est la différence entre un masque de calque et un masque d'écrêtage ?
Les masques de calque offrent plus de contrôle sur les pixels d'un seul calque. Les masques d'écrêtage sont utilisés pour masquer des zones d'un calque en fonction de sélections ou de tracés préexistants.
De plus, c'est ce que nous appelons « Non-Destructif/Non Permanent » : les étapes des modifications qui se produisent sur l'image sont séparées, de sorte que l'image éditée ainsi que l'image originale sont sauvegardées. À tout moment, vous pouvez revenir à l'image originale car elle n'a pas été modifiée. Cette fonction est idéale pour expérimenter différentes façons d'exprimer les couleurs. Surtout si vous éditez des animations, des bandes dessinées/mangas/webcomics ou des photographies !
Cependant !
Si vous souhaitez rendre les corrections « Permanentes/destructives », cela s'appliquera à un seul calque au lieu de chaque calque. (Cependant, vous pouvez toujours fusionner le calque de correction avec le calque requis.)
De même, vous pouvez faire ceci ;
'Palette Calque' -> 'Clic droit sur le calque de correction que vous avez créé précédemment' -> 'Fusionner avec le calque inférieur'
OU
'Menu principal' -> 'Édition' -> 'Correction tonale' -> 'Cliquer sur n'importe quelle correction de réglage'
Vous pouvez utiliser cette méthode si vous êtes entièrement sûr de votre décision. Cela crée des modifications sur une image et enregistre ces modifications par-dessus l'image originale. Après l'enregistrement, vous ne pourrez pas revenir au fichier original car les modifications ont été enregistrées et sont devenues le nouveau fichier. J'utilise généralement cette fonction dans mes illustrations ou mon design graphique.
Bien sûr, cela dépend de vos préférences et de vos goûts ! Vous pouvez toujours trouver des moyens d'utiliser ces outils puissants à votre guise et pour votre marque.
Maintenant, passons en revue 9 options de correction différentes !
Comprendre les calques de réglage et leurs fonctions
LUMINOSITÉ / CONTRASTE
Luminosité ; est l'intensité de la lumière provenant de l'image. Sur un écran couleur, c'est la moyenne des pixels rouges, verts et bleus des images.
Contraste ; est la différence de luminosité entre les zones claires et sombres d'une image. Le contraste détermine le nombre de nuances dans l'image.
Ne confondez pas contraste et saturation
La saturation est la profondeur ou l'intensité de la COULEUR, tandis que le Contraste contrôle LES TONS CLAIRS ET FONCÉS. Vous pouvez également le considérer comme la séparation entre les ombres et les hautes lumières. Une image à faible contraste est dite plate ou terne, tandis qu'un contraste élevé rend une image nette, avec des détails et de la dimension.
Déplacer le curseur Luminosité vers la droite augmente les valeurs tonales et étend les hautes lumières de l'image, vers la gauche diminue les valeurs et étend les ombres. Le curseur Contraste étend vers la droite et réduit vers la gauche la plage globale des valeurs tonales de l'image. Il est préférable que les curseurs se repoussent mutuellement ou qu'ils soient non-linéaires. Cela dépend de votre perception et des résultats que vous souhaitez.
TEINTE / SATURATION / LUMINOSITÉ
Teinte ; une gradation ou une variété d'une couleur dans le spectre visible de la lumière. Faites glisser le curseur pour déplacer les couleurs à travers le spectre.
Saturation ; l'intensité, ou la richesse, de la couleur. Faites glisser le curseur vers la gauche pour diminuer l'intensité de la couleur, vers la droite pour l'augmenter.
Luminosité ; contrôle la valeur de luminosité. Faites glisser le curseur vers la gauche pour diminuer la luminosité, vers la droite pour l'augmenter.
Quelle est la différence entre la valeur et la saturation ?
La valeur est définie comme la clarté et l'obscurité d'une couleur, et la comparaison des nuances contrôle la valeur. Tandis que la saturation fait référence à la force de la couleur et l'ajout de gris peut diminuer la saturation.
L'ajustement HSL (Teinte/Saturation/Luminosité) vous permet de modifier et de déplacer l'intensité des couleurs d'une image et sa luminosité. Le plus souvent, il est utilisé pour augmenter ou diminuer la saturation.
POSTÉRISATION
Les couleurs (en pixels) d'une zone sélectionnée d'une image et réduit le nombre de couleurs, tout en conservant l'apparence de l'image originale. Cela contrôle le nombre de zones colorées produites et la complexité de l'image résultante.
Faites glisser le curseur vers la gauche pour diminuer le nombre de zones colorées (simplifiant ainsi la disposition de l'image), faites glisser vers la droite pour augmenter les zones colorées (donnant ainsi une disposition d'image plus complexe). Vous utilisez cette fonction pour vos bandes dessinées ou dessins stylisés !
INVERSER LA DÉGRADATION
CSP définit toutes les valeurs de couleur de l'image à leur valeur opposée sur une roue chromatique, en inversant tous les canaux de couleur.
Par exemple ; le blanc devient noir, le jaune devient bleu, le vert devient violet et plus encore.
CORRECTION DES NIVEAUX
L'ajustement des Niveaux permet de corriger la plage tonale et la balance des couleurs d'une image en ajustant les niveaux d'intensité des ombres de l'image (point noir), des tons moyens (gamma) et des hautes lumières (point blanc).
L'histogramme des Niveaux est un guide visuel pour ajuster les tons clés de l'image (distribution des pixels).
Niveau de noir (point triangulaire noir) ; détermine la plage de pixels de l'image considérés comme étant du noir pur. Faites glisser le curseur vers la droite pour inclure des pixels dans la plage (augmentant ainsi les ombres), faites glisser vers la gauche pour exclure des pixels (réduisant ainsi les ombres).
Gamma (point de niveau de gris) ; détermine la plage de pixels de l'image considérés comme étant du blanc pur. Faites glisser le curseur vers la gauche pour inclure des pixels dans la plage (augmentant ainsi les hautes lumières), faites glisser vers la droite pour exclure des pixels (réduisant ainsi les hautes lumières).
Niveau de blanc (point triangulaire blanc) ; détermine la plage de pixels de l'image considérés comme étant du blanc pur. Faites glisser le curseur vers la gauche pour inclure des pixels dans la plage (augmentant ainsi les hautes lumières), faites glisser vers la droite pour exclure des pixels (réduisant ainsi les hautes lumières).
Niveau de noir en sortie ; Redéfinissez le niveau de sortie du noir absolu. Déplacer le curseur vers la droite rend le design délavé.
Niveau de blanc en sortie ; Redéfinissez le niveau de sortie du blanc absolu. Déplacer le curseur vers la gauche diminue l'intensité des hautes lumières du design.
Vous pouvez également éditer individuellement le Rouge, le Vert et le Bleu côte à côte dans la correction de niveaux, sans perdre vos réajustements
Nous allons approfondir la compréhension du RVB dans la section de la courbe de tons.
Oui, cela peut être déroutant, mais c'est un outil si puissant pour améliorer les couleurs de vos illustrations et la satisfaction globale.
COURBE DE TONS
Tout d'abord, définissons le Ton
Un ton est le résultat du mélange d'une couleur pure avec n'importe quelle couleur en niveaux de gris, y compris les deux extrêmes, le blanc et le noir.
Selon cette définition, toutes les teintes et nuances sont également considérées comme des tons.
Vous aurez un graphique linéaire au lieu de curseurs, contrairement aux corrections de Niveaux et à la Luminosité/Contraste ; représentant les tons de votre image (ombres, tons moyens et hautes lumières). En ajoutant des nœuds à ce graphique, vous pouvez manipuler ces tons les uns par rapport aux autres. Tirer vers le haut éclaircira l'image tandis que tirer vers le bas l'assombrira.
Puisqu'elle est représentée initialement par un graphique linéaire, il est souhaitable de la rendre aussi non-linéaire que possible, même si c'est subtil.
Créer une forme en S en ajoutant des nœuds et en faisant glisser la courbe dans des directions opposées peut corriger les images délavées ou trop claires/trop sombres.
Par défaut, la Courbe est affichée en mode RVB. Ou ce que nous appelons Couleurs Additives, car plus vous ajoutez de couleurs, plus l'image devient lumineuse.
Pour éditer les canaux de couleur individuels, choisissez-les sous les Canaux ROUGE, BLEU et VERT.
La courbe RVB modifie la luminosité et le contraste globaux de la photo.
Les tons de la courbe Rouge, si vous déplacez le nœud vers le haut, c'est rouge ou vers le bas, c'est turquoise.
Les tons de la courbe Verte, si vous déplacez le nœud vers le haut, c'est vert ou vers le bas, c'est magenta.
Les tons de la courbe Bleue, si vous déplacez le nœud vers le haut, c'est bleu ou vers le bas, c'est le jaune opposé.
La courbe de tons et les corrections de Niveaux sont comme des frères et sœurs, tandis que la Luminosité/Contraste est le cousin. Lol
Cependant, la courbe de tons vous offre plus de flexibilité pour vos perceptions nécessaires à vos illustrations.
BALANCE DES COULEURS
L'ajustement de la Balance des couleurs permet de modifier la contribution de couleurs particulières à une plage tonale définie.
Déplacez le curseur Cyan/Rouge, Magenta/Vert ou Jaune/Bleu vers une couleur que vous souhaitez augmenter dans l'image ; éloignez le curseur d'une couleur que vous souhaitez soustraire de l'image.
Les valeurs affichées au-dessus des curseurs indiquent les modifications de couleur pour les canaux rouge, vert et bleu. Ces valeurs peuvent varier de -100 à +100. Vous pouvez visualiser directement les ajustements appliqués à votre image en déplaçant les curseurs en cliquant sur « aperçu ». Il y a aussi des options Ombres, Tons moyens ou Hautes lumières pour sélectionner la plage tonale sur laquelle vous souhaitez concentrer vos modifications.
La plage tonale est simplement l'étendue des tons entre les zones les plus claires et les plus sombres d'une image.
BINARISATION
La Binarisation a les mêmes fonctionnalités que la Postérisation
Nous l'appelons aussi Seuil, et la différence est qu'elle contrôle le point de transition entre les pixels convertis en noir ou blanc. Faites glisser le curseur vers la gauche pour convertir plus de pixels en blanc, faites glisser le curseur vers la droite pour convertir plus de pixels en noir.
CARTE DE DÉGRADÉ
Les cartes de dégradé sont l'équivalent de la plage de niveaux de gris d'une image à un dégradé de couleur spécifié.
CSP dispose également d'une Courbe de Taux de Mélange ; qui vous permet d'ajuster le ratio de mélange des couleurs, si vous voulez que vos valeurs sombres soient plus grandes que vos valeurs claires ou vice versa.
Clip Studio Paint propose déjà ses réglages par défaut ainsi que de nombreux autres dans ses Clip Studio Assets. Où de nombreuses personnes soumettent leurs préréglages de cartes de dégradé préférés. J'utilise les cartes de dégradé notamment pour mes illustrations en niveaux de gris et pour donner à mes œuvres finies une palette de couleurs en utilisant différents modes de fusion.
Comment j'utilise les calques de correction dans mes illustrations
Maintenant, je vais vous montrer comment j'utilise ces ajustements de couleur dans mes illustrations !
Dès le début de mon illustration, j'utilisais la carte de dégradé. Puisque j'avais utilisé la technique du niveau de gris, je voulais redonner vie à ses couleurs.
J'utilise HSL pour expérimenter la couleur des fleurs car j'étais incertaine quant à la couleur ou au ton qui les ferait ressortir.
Puisque mon décor était une forêt, j'avais déjà une idée claire de la couleur que je voulais pour l'arrière-plan. Cependant, je ne voulais pas que mon illustration ait l'air ennuyeuse ou clichée. J'ai donc expérimenté diverses combinaisons en utilisant la balance des couleurs.
L'illustration avait un aspect cendré/estompé. Ce qui rendait mon sujet principal moins proéminent. Alors, ce que j'ai fait, j'ai utilisé la courbe de tons pour accentuer les hautes lumières et la saturation de la fleur. Maintenant, le contraste semble beaucoup plus clair.
Plus de RenDeringg (ง •_•)ง
Voici l'œuvre finale !
Ces corrections de couleur aident vraiment mes illustrations à montrer différents effets et ambiances que votre public peut saisir. Je recommande vraiment d'expérimenter avec ces outils et de les pratiquer juste pour avoir une meilleure compréhension de ce dont ils sont capables. Et sûrement, cela en vaudra la peine. (^▽^)
Merci d'être resté jusqu'à la fin !
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Voici également mes références fiables et détaillées
si vous souhaitez explorer et comprendre davantage de concepts !
https://helpx.adobe.com/photoshop/using/color-adjustments.html
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