Avez-vous déjà utilisé l'effet de flou ou le filtre sur votre œuvre auparavant ? Si ce n'est pas le cas, laissez-moi vous dire à quel point c'est révolutionnaire et bouleversant ! J'utilise le flou dans presque toutes mes œuvres et heureusement, Clip Studio Paint dispose de tous les outils nécessaires pour le flou. Le flou permet d'ajouter de la profondeur, de la concentration et du drame à une œuvre d'art.

 

Dans cet article, je vais vous guider pour apprendre les techniques de floutage et les astuces que vous pouvez utiliser pour améliorer votre illustration. Si vous n'êtes pas familier avec les filtres et les outils de flou, j'ai fait un article séparé qui les présente que vous pouvez consulter ci-dessous.

 

J'ai également fait un guide vidéo, alors n'hésitez pas à le regarder!

 

 

Techniques et astuces de floutage

• Flou de l'arrière-plan pour se concentrer sur le personnage

Si vous faites des webcomics ou faites simplement une œuvre d'art où vous vouliez que le seul objectif soit le personnage, la dernière chose que vous voudriez est que l'arrière-plan domine le personnage. Afin d'obtenir l'effet de flou d'arrière-plan, vous devez d'abord vous assurer que l'arrière-plan est sur un calque séparé de celui du personnage.

Il PEUT être sur le même calque, mais il sera un peu plus compliqué de le flouter que s'ils étaient sur des calques séparés.

 

Pour flouter l'arrière-plan, il vous suffit de sélectionner le calque d'arrière-plan, puis de choisir le filtre [Flou gaussien]. Réglez la force de votre flou et le tour est joué !

Comme vous pouvez le voir, le flou de l'arrière-plan aide à mettre l'accent sur votre personnage. La prochaine fois que vous verrez que votre illustration est trop "désordonnée" parce que l'arrière-plan se confond avec le personnage, vous pouvez toujours utiliser cette astuce de flou !

• Flou des parties d'œuvres d'art pour créer un drame

Lorsque vous dessinez quelque chose, brouiller partiellement certaines parties de l'œuvre d'art contribuerait à y ajouter du drame. Mis à part le drame, le flou peut également vous aider à masquer les défauts de votre dessin.

 

Pour effectuer cette technique, sélectionnez le calque supérieur le plus élevé et faites un clic droit dessus pour afficher un menu, puis cliquez sur l'option [fusionner visible vers un nouveau calque]. Cette fonction fusionnera tous les calques préexistants en un seul nouveau calque. Ce nouveau calque sera votre « calque de flou » plus tard.

 

Vous aurez maintenant un nouveau calque « dupliqué ». Ensuite, sélectionnez le filtre [Flou (Fort)] pour flouter l'intégralité du nouveau calque « en double ».

Votre illustration est maintenant entièrement floue. Maintenant, sélectionnez l'outil [Gomme] et choisissez [Doux] pour l'outil secondaire. Effacez doucement les parties du calque flou que vous souhaitez «débloquer».

Et tu as fini! L'œuvre d'art est maintenant plus dramatique par rapport à elle sans le flou. Le flou aide également à masquer les « erreurs » dans votre illustration (par exemple, vous pouvez voir ici que mon lineart est légèrement en désordre, donc le flou aide à le masquer).

 

L'effet est subtil, mais il aide certainement à ajouter du piquant à votre œuvre d'art. Pour référence, vous trouverez ci-dessous quelques exemples supplémentaires de cette astuce pour créer un drame.

• Flou pour créer de la profondeur

Parfois, vous voudriez donner une "perception de profondeur" à des parties de votre personnage, comme dans l'exemple ci-dessous.

Dans l'exemple ci-dessus, vous pouvez voir la comparaison entre le personnage tel qu'il est et lorsque les cheveux du personnage à l'arrière sont flous. Cela aide à ajouter plus de profondeur à l'œuvre d'art.

 

Pour créer cet effet, fusionnez tous vos calques visibles dans un nouveau calque. La raison pour laquelle nous faisons cela est de ne pas déranger les œuvres d'art préexistantes.

Sur le calque nouvellement dupliqué, choisissez l'outil [Zone de sélection] > [Stylo de sélection]. Assurez-vous de régler le mode de sélection sur [Ajouter à la sélection] afin de pouvoir sélectionner plusieurs parties distinctes à la fois.

 

Ensuite, à l'aide du [Stylo de sélection], sélectionnez soigneusement la zone que vous souhaitez flouter. Si votre sélection a dépassé la zone souhaitée, vous pouvez simplement effacer la sélection à l'aide de l'outil [Effacer la sélection].

Une fois que vous êtes satisfait de votre sélection, allez dans [Filtre]> [Flou]> [Flou gaussien] et déterminez la force de votre flou.

Ensuite, nous modifierons la couleur et la rendrons plus claire afin que nous puissions y ajouter la "vibe de perception de la profondeur".

 

Allez dans [Modifier]> [Correction tonale]> [Teinte/Saturation/Luminosité] ou vous pouvez simplement appuyer sur [Ctrl + U] sur votre clavier et modifier le curseur de couleur à votre guise.

Si la zone floue semble en désordre ou dépasse légèrement votre lineart, ne vous inquiétez pas ! Utilisez simplement l'outil [Gomme] ou l'outil [Mélanger] pour nettoyer les bords et vous êtes prêt à partir.

• Création d'un effet de « mouvement » flou

Cet effet convient si vous dessinez des poses dynamiques ou si vous avez des objets en mouvement en arrière-plan ou au premier plan. Voici quelques exemples.

A. Pose dynamique

 

Pour une pose dynamique, fusionnez tous les calques visibles dans un nouveau calque. Vous aurez maintenant un calque « dupliqué ».

Sélectionnez le filtre [Flou de mouvement] dans le menu [Filtre] > [Flou]. Un menu apparaîtra et vous pourrez contrôler la force et l'angle (direction) du flou.

Ensuite, sélectionnez l'outil [Gomme] et choisissez [Doux] pour l'outil secondaire. Effacez toutes les parties que vous pensez ne pas être affectées par le flou de mouvement, et le tour est joué !

B. Déplacement d'objets au premier plan/arrière-plan

 

Pendant ce temps, si vous souhaitez appliquer ce filtre aux objets en mouvement à l'arrière-plan ou au premier plan, assurez-vous d'abord que votre arrière-plan est sur un calque séparé.

Ensuite, appliquez le filtre [Flou de mouvement] au calque d'arrière-plan, définissez la force et le mouvement, et le tour est joué !

• Formation d'effet d'écho

L'effet d'écho convient pour créer un sentiment d'urgence, d'écho ou même de comédie. Cet effet créera une mise au point centrale et brouillera tout le reste autour de lui.

 

Avant de commencer, comme d'habitude, assurez-vous de fusionner tous vos calques visibles dans un nouveau calque unique, sinon le filtre de flou ne détectera que les pixels du calque actuellement sélectionné (à moins que vous ne travailliez sur un seul calque ou jpeg/png déposer).

Une fois que vous avez fusionné tous les calques, pour créer l'effet d'écho, utilisez simplement le filtre [Flou radial] du menu [Filtre]> [Flou].

Une fois que vous avez sélectionné le filtre, vous êtes libre de contrôler le centre du radial en utilisant le marqueur "X" sur le canevas et la force du flou à l'aide du curseur contextuel.

 

Voila, vous obtenez maintenant cet effet « écho » sur votre œuvre d'art.

• Création de lineart "vitreux"

C'est une astuce de flou sympa au cas où vous voudriez avoir un lineart vitreux où le lineart apparaîtrait doux et brillant.

 

Tout d'abord, préparez votre lineart, puis dupliquez le calque.

Désactivez le lineart supérieur et nous nous concentrerons sur le calque lineart inférieur. Appliquez [Flou gaussien] sur le lineart inférieur et cela devrait ressembler à ceci.

Ensuite, verrouillez votre lineart à l'aide du bouton [Verrouiller les pixels transparents]. Utilisez l'outil [Remplir] et recolorez le lineart à la couleur de votre choix.

Ensuite, activez le calque supérieur, ajustez l'opacité du lineart flou si nécessaire, et le tour est joué ! Votre lineart devrait maintenant avoir l'air doux et brillant !

• Création de taches

Nous avons utilisé le filtre de flou jusqu'à présent, alors faisons maintenant une astuce de flou facile manuellement avec l'outil de mélange ou de pinceau. Cette fois, l'astuce du flou que nous allons faire est l'effet smudge. Parfois, votre œuvre d'art présente des taches ou des taches et c'est là que l'outil de mélange et de pinceau est utile.

 

Par exemple, dans ce dessin ici, j'ai voulu ajouter des traînées de sang sur son visage. Créez un nouveau calque et utilisez un stylo normal pour dessiner des stries droites de rouge.

 

Ensuite, sélectionnez l'outil [Mélanger]> [Pointe du doigt] et tamponnez légèrement sur le bord des stries que vous avez faites. Vous avez maintenant des traces de sang maculées !

Et tu as fini! C'est si facile.

 

Si le résultat ne vous convient pas, continuez à expérimenter avec les outils de fusion. Vous pouvez également utiliser n'importe quel outil pinceau pour effectuer cet effet. Vous pouvez appliquer cette méthode à tout ce qui est similaire à l'exception du maculage, comme l'ombrage ou la création de motifs et d'effets.

• Création d'effet sur le texte et les dialogues

Enfin, l'effet de flou n'est pas seulement applicable aux dessins mais aussi au texte. Cependant, vous devrez d'abord transformer le texte en image.

 

Tout d'abord, tapez votre texte à l'aide de l'outil texte sur votre toile.

Une fois que vous êtes satisfait du texte, [clic droit] sur le calque de texte et sélectionnez [Rasterize] pour changer le calque de texte en calque d'image normal. Une fois que vous avez pixellisé le calque, vous ne pourrez plus modifier le texte.

Ensuite, n'hésitez pas à expérimenter avec le filtre de flou de votre choix dans le menu [Filtre]> [Flou].

L'application d'un effet de flou à votre texte est extrêmement utile si vous souhaitez transmettre certaines ambiances à l'aide du texte.

 

Par exemple, dans le webcomic, rendre les dialogues flous à l'aide du filtre [Flou gaussien] peut donner l'impression que les dialogues ne pouvaient pas être entendus clairement, que ce soit par les personnages ou par les lecteurs.

Si vous appliquez le filtre [Flou de mouvement], il peut être utilisé pour afficher les dialogues prononcés ou entendus dans un sens d'urgence. Ce filtre est également utilisé pour montrer le mouvement avec des effets sonores (sfx).

Conclusion

À partir des longs exemples ci-dessus, j'espère que vous pouvez maintenant voir pourquoi j'aime utiliser le flou pour mes œuvres. C'est juste un outil magique qui ajoute du piquant supplémentaire à nos œuvres d'art. Pas seulement pour les œuvres d'art, j'ai même utilisé le flou tout au long de la création de ce tutoriel ! Pouvez-vous repérer le flou?

 

Soit dit en passant, ce ne sont que les trucs et astuces de base des effets de flou que vous pouvez faire dans Clip Studio Paint. Essayez d'expérimenter davantage en combinant différents filtres ou jouez avec les outils pinceau et flou, de cette façon vous pourrez voir plus de magie dans votre illustration !