本教程揭示了一些永恆的真理，但很少有人聽說過。在十月份的Clip Studio Tips中，我自豪地介紹了這些內容。數字油畫的秘密在於形狀的實驗。

 

我將本月的標題命名為“𝐃.𝐎.𝐏.𝐄”。

 

但是，並不是每個人都能理解其背後的含義，並且可能太短而模棱兩可。因此，您可以將上面較長的標題稱為“原始的裝飾性裝飾品”。 😊

 

一個旁注；我和我未來可愛的妻子； Grace將結合我們的兩種技能，分享我們對數字油畫的想法，並愉快地與您分享。

 

整個教程是我使用實驗性數字油畫方法（使用上面Grace的照片從形狀的基礎上獲得的）。您將需要仔細閱讀一些課程，而不僅僅是使用所選工具的技巧。只有使用默認畫筆，您才能將任何照片變成油畫風格！

 

 

 ❶-𝐀𝐫𝐭𝐢𝐬𝐭'𝐬

“𝑉𝑎𝑙𝑢𝑒。。。”

 

我仍然記得我大學視覺藝術老師那句很有見地的句子。儘管-在那個時候-我有點想知道“𝑤ℎ𝑎𝑡？”？而忽略了後來的事實；它會極大地改變我的理解和觀點以及傳統和數字繪畫的發展。

 

正如您可能在其他教程（不僅僅是我的教程）中看到的那樣，它們討論了價值素描，繪圖，渲染等。起初具有準確的色調將使您免於沮喪而落下配色方案。

 

 

▲此處以簡單的三值草圖展示了Grace可愛的頭部的色調。儘管完成的作品帶有淡淡的口音，但此圖僅顯示了區域的一般值。在這裡，您可以看到明亮，中等和黑暗的分離程度。價值圖紙是藝術家最好的朋友之一的原因。

 

 

 ❷-𝐓𝐫𝐚𝐝𝐢𝐭𝐢𝐨𝐧𝐚𝐥

這個數字油畫肖像向我揭示了什麼？

 

她立刻感到驕傲，和，好奇，機靈，而且沒有傻瓜。現在，實際上，您可能沒有選擇那些特徵，但是一旦閱讀它們並再次查看Grace，它們可能就適合您。

 

同樣，您的話語可能會改變我的感受。文字在繪畫世界中佔有舉足輕重的地位，有時會巧妙地安靜。

我在最初的草圖中（從🅐到🅖）使用了一些字母符號，因此您可以了解我的技術詞彙，這些詞彙遍布草圖並確定值的描述。

 

投射陰影🅐流入形狀陰影🅑。與人腦中形成的陰影相比，投射陰影通常具有更銳利的邊緣。

 

儘管格蕾絲（Grace）處於休養狀態，但繪畫中仍有很多動作。角度🅒和🅓相互配合，表現出良好的視覺效果。

 

背景帶有暗區🅔的微妙繁榮。它與Grace的serape相對立。它也呼應了帽子帽簷的傾斜。

 

通常，我的視覺藝術系學生只是在鼻子下面放一個黑色的污跡，以表示陰影。這讓我發狂。陰影始終像🅕中一樣總是具有非常特定的形狀。

 

🅖是光線接觸陰影區域中的要素的位置。這些可能非常引人注目，但不要過度使用，否則您將帶走陰影的完整性。

 

 

 ❸-𝐓𝐡𝐢𝐧𝐤“𝐒𝐡𝐚𝐩𝐞”𝐍𝐨𝐭“𝐒𝐮𝐛𝐣𝐞𝐜𝐭”

這僅是您的眼睛要注意的重要信息：𝐨𝐮𝐫𝐮𝐩𝐨𝐧𝐮𝐩𝐨𝐧“𝐮𝐩𝐨𝐧”𝐬𝐡𝐚𝐩𝐞𝐬。這些有趣的形式相結合，為我們提供了山脈，mu子和杯子。不要畫鼻子或玫瑰，不要畫形狀，但首先要徹底了解這些形狀。

 

在創造藝術的過程中，除了詮釋自然，您將獲得更多樂趣。世界其他地方消失了。

 

▼使用來自from的shaping筆刷在整形時也會增加一些樂趣。

▼就其本身而言，您不會理解下面的特定圖。但是，由於它與繪畫的其餘部分有關，因此毫無疑問，它就是絲帶。它為作品增添了巨大的生命力和趣味，並與她沉穩的表情形成了鮮明的對比。

 

 💡最重要的是，它為繪畫的整體設計增添了力量。您可以看到我沒有詳細畫圖，而是追求它的本質。這就是這裡所需要的。

 

 

繪製色帶的形狀需要使用標準的默認畫筆（CSP 1.9.4）進行“成形”技術。請記住，重要的部分在於整個美術作品的製作，僅採用以下三種塗刷方法：

I.從大膽的筆觸開始，刷牙時不要用力過大。

二。從不同方向添加另一個筆觸，請勿嘗試將其過度混合。

三，稍微用𝐭𝐫𝐚𝐧𝐬𝐩𝐚𝐫𝐞𝐧𝐜𝐲和𝐂𝐨𝐥𝐨𝐫來從不同方向“去除”某些油漆，以獲得乾漆/油性蠟筆外觀。

▲一旦完成𝐬𝐡𝐚𝐩𝐞𝐬和值的設置，我將使用新圖層，然後將其模式更改為。然後開始使用Grace皮膚的彩色版本繪畫。

▲之後，我用𝐍𝐨𝐫𝐦𝐚𝐥混合模式創建了新的圖層集，以添加一些較淺的色調。

記住即使在細節模式下也要進行抽象整形。抽象形狀從較大的筆觸開始。

 

 

 

 💬大約40分鐘後...

 

 

 

▲使用標準𝐈𝐧𝐤→𝐑𝐨𝐮𝐠𝐡𝐨𝐫，我開始繪製更多的結構抽象筆觸，以在某些區域添加亮點，尤其是頭髮和麵部結構。在between之間切換，以融合remove並去除某些部分。

 

我在額頭附近和帽子內側的髮際線之間捕捉到一些突出的顏色範圍。始終要記住，將任何其他必要的高光與暗色調並排放置𝑠𝑒𝑝𝑎𝑟𝑎𝑡𝑒𝑠𝑒𝑝𝑎𝑟𝑎𝑡𝑒𝑣𝑎𝑙𝑢𝑒𝑠。

▲有時會𝐩𝐚𝐢𝐧𝐭𝐢𝐧𝐠或快招；您甚至都不知道𝑤ℎ𝑎𝑡𝑠𝑢𝑟𝑝𝑟𝑖𝑠𝑒得到的結果！

 

 

 ❹-𝐀𝐫𝐭

▲是的，看起來很亂！但是按以下順序在四個簡單的層中完成所有操作很有趣：

 

 🗋細節（普通模式）

 🗋顏色層（疊加模式）

 🗋值層（普通模式）

 🗋草圖層（普通模式）

 

看一下上面的速度畫並稍作停留（大約40分鐘）。這些要素是Grace帶到繪畫中的，甚至在我初始化將其數字化的想法之前，她就已經將它們帶到繪畫中：

 

 📌精彩，積極，活躍的存在。她比生活更大！

 📌自然表情豐富的臉。

 📌帽子和製服，極大地增加了繪畫的整體感覺！

▲現在，關於繪畫主題（恩典）與周圍環境之間的聯繫；我帶來了過程的這些想法：

 

 📌體驗使用傳統油畫和技巧的經驗。

 📌願意促使格蕾絲在百貨商店給自己拍照時完全放鬆，自發。 （她起初擺姿勢有點可恥。）

 of對數字工具的狂熱好奇和敏銳觀察，以模仿傳統的油畫風格。在創建此圖稿的整個一個月中進行了大量的實驗，並提供了視頻教程步驟。

 

𝐬𝐭𝐫𝐨𝐤𝐞𝐬𝐬𝐭𝐫𝐨𝐤𝐞𝐬𝐬𝐭𝐫𝐨𝐤𝐞𝐬𝐬𝐭𝐫𝐨𝐤𝐞𝐬𝐬𝐭𝐫𝐨𝐤𝐞𝐬𝐬𝐭𝐫𝐨𝐤𝐞𝐬我知道，說實話；如果最後混合每個像素，則很難獲得傳統外觀。毫無意義！

 

▼因此，我的唯一建議是：𝐛𝐞𝐛𝐞𝐛𝐞𝐛𝐞𝐬𝐡𝐨𝐮𝐥𝐝𝐬𝐡𝐨𝐮𝐥𝐝𝐬𝐡𝐨𝐮𝐥𝐝。在創建數字油畫作品方面，融合併非總是解決方案。紋理化是必要的，但是要限制我的工具，不必擔心紋理化過多；我最終僅用大筆觸創作了有價值的藝術品，看起來像油粉彩/繪畫。

 

▲觀眾帶給畫中的東西：

 

 first首先，好奇心。

 📌然後屈服於整體的視覺和情感印象，有時是技巧。

 resolution在某種程度上，分辨率。

 

▲一旦添加了帶有藍色油漆的背景畫，我有時會在臉上應用該技術。或任何其他暖色來平衡一切。我用𝐈𝐧𝐤刷子將所有物體平滑混合。

 

 

 ❺-𝐀𝐟𝐭𝐞𝐫𝐰𝐨𝐫𝐝

我要補充一點，我不是在對Grace進行照片參考繪畫時對其進行心理分析。在將值轉換為空白的數字畫布之前，我只是看一下功能並將它們“記錄”在腦海中。

 

她的一生完成了使她成為有趣而可愛的主題的所有工作；我的工作是注意到她的存在可以提供什麼並將其與我的藝術方法相結合。

 

歸根結底，就是結果。被寄予厚望是幾乎完全存在於數字油畫本身中的人。

 

感謝您的閱讀，我知道本教程與其他教程相比過於簡單，袖手旁觀。但我虛心地需要您了解這一點：

 

𝐮𝐧𝐚𝐬𝐬𝐞𝐦𝐛𝐥𝐞𝐝𝐮𝐧𝐚𝐬𝐬𝐞𝐦𝐛𝐥𝐞𝐝𝐮𝐧𝐚𝐬𝐬𝐞𝐦𝐛𝐥𝐞𝐝𝐮𝐧𝐚𝐬𝐬𝐞𝐦𝐛𝐥𝐞𝐝𝐮𝐧𝐚𝐬𝐬𝐞𝐦𝐛𝐥𝐞𝐝𝐮𝐧𝐚𝐬𝐬𝐞𝐦𝐛𝐥𝐞𝐝 𝐭𝐨𝐨𝐥𝐬。