嗨剪輯工作室創作者！

 

我喜歡在 Clip Studio 中創建數字水彩畫，這是我用於水彩技術的最佳程序，並且隨著我的發展，我發現了越來越多令人驚嘆的技術和功能。

 

注意：本教程更多地是關於我的高級過程而不是基礎知識，因此如果您已經有一些 Clip Studio 的經驗，它可能只會很容易理解。

數碼水彩 - 什麼是可能的？

我一直很喜歡傳統的水彩畫，多年來在我的插圖中經常使用它，我什至用水彩畫了整本兒童書！但在很長一段時間內，數字水彩都不是一種選擇。我曾經用傳統的水彩畫畫，然後將其掃描到 Photoshop 中，然後在頂部畫線！謝天謝地，那些日子已經一去不復返了，我們現在可以使用數字水彩了。

 

那麼有什麼可能呢？在某種程度上 - 任何事情！使用掃描的紋理和 Clip studio 中已有的工具，我認為您可以快速且專業地創建您真正喜歡的結果。您只需要掌握一些特定於剪輯工作室和數字水彩的技術。

 

所以，如果有可能的話，我建議你收集一些你希望水彩作品去哪裡的很好的參考藝術品 - 從 Pinterest 或其他地方收集你喜歡的水彩藝術家的參考。我最喜歡的一些水彩藝術家如下（請點擊鏈接查看藝術家的作品）：

埃德蒙·杜拉克

黃金時代插畫師。我喜歡他鮮豔的色彩和自然的紋理。也是他使用顏色溫暖和涼爽的方式。

阿瑟·拉克漢姆

20 世紀後期傳奇的、開創性的插畫家。我喜歡他爆發力的想像力、有力的線條和可愛的色彩。

數碼水彩 - 我的水彩風格

現在，我知道每個人都有非常不同的藝術風格和方法，所以我將專注於我自己的個人技巧。但我確實想說，您可以將我在本教程中描述的所有內容應用於您自己的藝術風格 - 這裡沒有限制，只有很多選擇！

 

話雖如此，您可以在下面看到我的一些藝術作品，使用這些技術，並使用 Clip Studio 以數字水彩創作藝術：

這是我將在本教程中討論和瀏覽的我的畫。它被稱為“查找”：

這些技術在數字顯示和傳統版畫中都表現得非常好，因此如果您創作了自己喜歡的水彩畫，我建議您在當地的印刷店將其打印出來，以便有可能作為印刷品出售或直接掛在牆上。

 

你可以在我的網站上看到我的作品：

 

還有我的Instagram：

過程和概述

所以我建議你至少在本教程中遵循我的過程，在我們開始水彩畫之前有幾個重要的步驟：

 

第1部分

草圖、線條、平面

 

第2部分

水彩基地

彩色線條

水彩陰影

強調

效果

粗圖

我通常將我最好的草圖/佈局開發為縮略圖。將頁面簡化為小草圖確實可以幫助我創建一個很好的平衡佈局。此外，在如此小的尺寸下，擦掉區域並重做它們的速度非常快，或者只是開始一個新的粗略草圖。

 

這是我在我的傳統寫生簿中所做的，然後在我的 ipad 中拍了一張照片，將其帶入剪輯工作室：

這個粗略的草圖真的很小，大約是我的小素描本的 1/4 頁。我也做了一些其他的草圖，但決定堅持這個。它有很好的流動或能量。我的意思並不是以一種奇怪的方式，我只是說線條和元素具有很好的運動感並專注於它們，如下所示：

在找到適合您的插圖創意的草圖之前，不要害怕用粗略的草圖填滿一頁又一頁。如果您在粗略階段花費了大量時間，請不要擔心，這是您過程中最重要的時刻之一 - 任何您不使用的粗略草圖，您都可以在以後用於另一個插圖。

 

現在我們已經完成了粗略，是時候做硬鉛筆線了。

鉛筆線

現在，將您的草圖導入 Clip Studio，並確保頁面大小至少為 A4/Letter 大小，並且分辨率設置為至少 350dpi（600dpi 是我經常使用的）。

 

導入您的草圖，然後將不透明度設置為低，然後在新圖層上開始創建線稿。

 

關於水彩線稿的一些注意事項：

 

• 有時，水彩插圖的線稿少即是多。如果您查看我在上面使用的 Edmund Dulac 示例，您會發現他使用了細而均勻的線條。但與此同時，你可以使用更粗的線條，你只需要找出適合你的方法。

 

• 在畫水彩插圖時，我經常使用細線，在這幅畫中，我使用了默認的“紋理筆”墨水刷來繪製乾淨而有齒的線條。我將穩定性增加到 20 以幫助平滑線條，並將畫筆大小設置為小，為 0.5。

 

• 我發現在上墨和整個繪畫過程中非常方便的是“子視圖”面板。您基本上可以加載任何您喜歡的參考圖像，例如您真正喜歡的墨水藝術品，並在您繪製時將其用作參考：

現在，一旦你測試了你的筆，就開始在新層上畫你的硬線。專注於輪廓紋理和重疊形狀。您無需擔心陰影，除非您想要具有墨水紋理的外觀 - 只需關注衣服的輪廓和紋理等：

請記住盡可能保持您的線條乾淨。這將有助於獲得主要結果。一些適用於水彩作品的線條示例：

 

我的水彩插圖線條基於 Edmund Dulac 等參考文獻。要分析他的線條，請忽略顏色，只觀察線條。

 

它非常乾淨，清晰。注意他是如何用水彩畫陰影的，而不是他的墨水：

公寓

扁平化是數字水彩藝術過程中非常有用但並非完全必要的步驟。基本上，平面是我們用來控制水彩畫流動的顏色選擇，所以我們的筆觸保持在線條內 - 保持整潔是非常有幫助的。但是，如果你想要更自然、更寬鬆的外觀，你可以跳過平底鞋的過程。

 

因此，與許多將平面選擇設置為任何隨機顏色的漫畫藝術家不同，我喜歡在做我的時候做出我的基色決定 - 基本上我發現這是決定我想在我的繪畫中使用的顏色的過程中非常有用的一步.

 

所以，首先：

1.關閉粗糙層，我們不再需要它了，我們現在已經完成了線稿作為我們的參考

2.在Linework層下面創建一個層

3. 選擇默認的軟噴漆，開始非常鬆散地塗上你的顏色——這完全是關於情緒，而不是準確性：

請不要擔心停留在線條內，這些顏色只是給未來的自己的筆記，可幫助您通過顏色選擇創造“感覺”或情感。

 

一旦您對要使用的顏色有了大致的感覺，請選擇您的線條圖層，並鎖定透明度，然後使用燈塔圖標將線條圖層設置為“參考圖層”：

這將使該線成為您的公寓的參考，該公寓將在不同的圖層上創建。

 

——

 

所以現在我們對顏色有了一個大致的了解，讓我們轉向 FLATS。

 

在線條圖層下方創建一個新圖層，然後選擇油漆桶工具，並使用以下設置：

只是為了分解一些設置：

 

“關閉間隙”非常重要，因為它會在您創建平面時關閉線稿中的任何間隙。沒有它，即使是最小的間隙也會使您的油漆桶溢出到您藝術品的其他區域。

 

'Tolerance' 將設置一個容差槓桿，以允許忽略顏色的變化（在這種情況下，您的線稿中的任何灰色）。

 

“區域縮放”意味著油漆桶將填充超過線一點，這對於確保您的線條周圍不會出現模糊空間非常有幫助。

 

'Refer to multiple' 告訴 Clip 在填充過程中要引用哪個圖層 - 在這種情況下，我們希望油漆桶引用線稿。因此，即使我們位於線稿下方的不同層中，我們的填充也將被限制為線稿輪廓。

 

現在開始用每個對象的“一般”顏色填充你的平面圖層。使用吸管工具參考您之前的顏色草圖以選擇顏色，然後單擊以使用平坦的基色填充每個元素。

 

繼續擺弄並讓您的顏色恰到好處。我不喜歡背景和前景之間的對比度有多低，所以我將場景和背景的底部變暗：

現在，進入“水彩”繪畫部分！

水彩基地

傳統的水彩畫是由淺到深的層次構成的，如果您遵循相同的過程，數字水彩似乎效果很好。

 

首先，您需要下載這些令人驚嘆的、改變生活的、令人興奮的畫筆，感謝慷慨的創作者 ×ェ×，這些畫筆是完全免費的：

請在空白頁面上熟悉這些畫筆，它們都是非常有用的畫筆，我真的很喜歡按原樣使用它們，並根據我的需要調整它們。無論如何，您可以在此設置中找到創建基礎水彩畫所需的主畫筆，如下所示：

 

（注意：我不會說日語，所以我添加了“plain”這個詞來幫助我記住這是哪個刷子）

這種畫筆非常適合做很多事情，用途廣泛，並且有水彩邊緣，您可以根據需要打開和關閉它。它輕輕地混合了前景色和背景色，所以如果我們選擇紅色/粉紅色作為前景和藍色作為背景色：

我們將得到兩種顏色的柔和混合：

使用鋼筆壓力，您可以從硬邊開始，然後當您軟化和摩擦某個區域時，它可以變成軟邊，就像普通水彩畫一樣。下面的例子：

所以一旦你掌握了這個畫筆的竅門，回到你的插圖文檔並創建一個名為“基礎”或類似的新圖層，以放下你的基礎水彩畫。

 

選擇 flats 圖層，然後使用魔術工具，單擊要開始繪畫的區域。確保“僅參考所選圖層”也是您使用的魔杖設置，並且您的魔杖工具設置為 0 區域縮放。在這裡我選擇了大綠雲開始：

現在，關閉你的平面圖層，在你的“基礎水彩”圖層上，開始輕輕地在你的水彩基礎層上繪畫：

繼續處理每個單獨的元素，為每個元素創建一個基礎水彩畫。記住要真正玩轉顏色，不要害怕使用參考來選擇一些漂亮的顏色，並嘗試哪些有效，哪些無效。有時，最令人驚訝的顏色可以很好地搭配在一起。

我沒有對這幅畫做延時攝影，但是，這是我最近做的另一幅畫的延時攝影，在那裡我放下了基本的水彩畫：

好的，現在有時這種技術不適用於所有區域，大面積的顏色需要不同的方法。例如，我想為仰望天空的女孩身後的背景添加紋理和深度。

 

為了填充大面積，我喜歡我之前推薦您下載的套裝中的三角形散射水彩畫筆：

此畫筆還會混合背景色和前景色，因此請確保在開始之前選擇這兩種顏色。

 

要用這個畫筆填充一個區域，我建議使用幾層。

 

我創建了一個新層，並用一些紋理填充它，使用分散的三角形和圓形形狀，通過增加畫筆設置中的散佈：

然後我在頂部創建了一個新圖層，並再次使用相同的三角形畫筆在背景中仔細繪製，直到我得到一個漂亮的純色圖層，如下所示：

 

注意：我還在這一步中完成了人群和女孩的基礎水彩畫：

這就是我們的基礎水彩畫 - 它可能看起來還不是很多，但相信這個過程，一旦我們放入陰影、高光和額外效果，它看起來會很棒！

著色藝術線條

這是可選的，我的許多參考文獻都沒有這樣做，但我喜歡至少在某些區域為我的線稿著色。我發現它廣告的藝術作品的統一性。我什至在我的漫畫中做到了！

 

基本上，你需要做的就是首先鎖定你的線稿圖層的透明度，這樣你就可以直接給線條上色而不必擔心破壞你的線條。

然後我選擇一些純色，如紅色或藍色（這是過程中非常直觀的部分，很難提供建議），並為插圖的不同區域著色。在靠近燈光的區域，我使線條幾乎是白色的，一種明亮的黃色。

 

在這部分過程中，您確實必須遵循自己的直覺。實驗。

一些物體，比如星形，我給了一個明亮的線條顏色，使它們在構圖中“流行”。

 

請記住，您可以將某些部分保留為黑色線條，只需更改您認為最好看的線條的顏色即可。

 

你應該得到一些更有凝聚力的東西，像這樣：

水彩陰影

陰影層在水彩畫中非常重要 - 將其視為您在藝術品上塗上的另一層油漆。它為您的作品帶來深度、動態和焦點。

目前，你的作品應該在這個階段，你所有的基礎水彩畫都塗上了大量的顏色：

 

重要提示：如果基礎水彩不夠亮，請複製圖層。這將使基礎水彩的飽和度加倍。然後可以調整復製圖層的不透明度，直到恰到好處，然後將兩個圖層合併在一起。這或多或少是我在下面所做的，以獲得一些非常生動但光滑的顏色。

為了創建陰影層，我使用了我們用來繪製基礎水彩畫的圓形畫筆，並選擇了一個深陰影。

 

關於陰影顏色的說明 - 由於我的插圖的基色主要是綠色，所以我選擇了互補色紅色作為我的陰影顏色。如果主要基色是藍色，我會選擇橙棕色陰影色。

 

您可以使用色輪。如果插圖中的主要顏色在一側，請從輪子的另一側選擇一種陰影顏色，這將是一種互補色。

所以這是我為我的陰影顏色選擇的顏色，紫紅色，背景顏色為鮮紅色，在我繪製時巧妙地與前景色混合：

然後我在基礎水彩圖層上方創建一個名為“陰影”的圖層，但在線條下方。我將不透明度設置為 61%，但您可以根據您希望陰影的重度來調整該級別：

然後我輕輕而自信地開始在我的紅色陰影中作畫。我使用我的平面圖層中的選擇來幫助我保持線條，就像我使用基礎圖層一樣。

繪製陰影時要記住的事情：

 

• 有軟陰影和硬陰影，這取決於每個對象與另一個對象的距離或遠近

• 如果一個物體離它下面的物體很遠，它的投射陰影會更遠。

• 投射陰影確實有助於定義其下方的形狀（看看我的云如何在曲線上方形成並扭曲落在其表面上的投射陰影。

由於陰影的相互作用，您應該最終在您的作品中開始顯示一些真正的深度：

我沒有記錄這個特定插圖的延時攝影，但下面是我在陰影層繪製的另一個插圖的示例：

下面的這段延時攝影展示了陰影層如何幫助實際定義對象的許多細節形式：

強調

高光確實可以使插圖脫穎而出，尤其是在像數字水彩這樣精緻的媒介中。但它們也需要謹慎使用。

 

在我們一直在討論的插圖“Look Up”中，我沒有使用很多亮點，除了我將線條改為亮黃色或白色：

但我確實創建了一個圖層，並使用白色和圓形水彩筆，點綴一些帶紋理的高光，以在需要的區域營造明亮的氛圍：

在我的漫畫 The Temptations 的一個頁面上，您可以看到添加高光前後的效果。首先，我在線條下方創建了一個圖層，並選擇了默認的紋理筆（我們之前在本教程中使用過）。

這是沒有亮點的頁面：

然後，考慮從角色的一個方向發出的光線，我在物體的側面畫了高光，並在插圖中完全圍繞主要人物（耶穌）畫了一個邊緣光：

這是我在亮點中作畫的小視頻：

你想讓你的亮點為你工作，帶來焦點和現實主義。還有，不要過分！

 

在此插圖中，我選擇了背景，並使用圓形水彩筆輕輕地塗上白色高光，如下所示。我還使用了通向主角頭部的焦點線來聚焦，以及圍繞整個角色的白色輪廓：

效果

有時效果是使數字水彩畫看起來更傳統的關鍵。這裡有一些我強烈推薦的提示。

所以在這一點上，“Look Up”看起來不錯，但它在某些區域需要更多的深度，所以我創建了一個設置為“hard light”的圖層（或者你可以使用“vivd light”，如果你願意的話）。我還在顏色燃燒上創建了另一個圖層，以使繪畫的某些區域變暗：

然後我輕輕地在每一層上塗上有紋理的水洗，以創建更多的深度和對比度，使用我們之前使用的相同三角形水彩筆：

我使用綠色、藍色和紅色繪製的一些細節特寫：

另一個重要的技術是“柔光”層，使用水彩紋理層。

 

我從我的文件中開發了以下紋理，效果很好，自己免費使用：

或者，如果這不適合您，我們之前下載的 ×ェ× 水彩套裝中包含的文件，您可以在這裡找到它，您可以將其拖到畫布上並設置為“柔光”：

所以這就是插圖特寫在“柔光”紋理之前的樣子：

我將水彩紋理設置為“柔光”並在此圖層上調整不透明度：

結果，一個微妙但美麗的變化：

或者，您可以繼續添加紋理。我喜歡在我的水彩插圖中添加漂亮的紙紋：

您可以在谷歌或紋理網站上找到這些類型的紙張紋理，通常是無縫的。試驗什麼對你有用！

 

我將此圖層設置為“相乘”並降低不透明度：

最終結果如下：

結論

就是這樣！

 

以上所有技術都可以應用於您的特定藝術品和風格 - 只需使用我詳細定義的原則，並將它們應用於您的圖紙。

 

關於水彩插圖的一些最後說明：

• 參考您的水彩畫和顏色，它真的很有幫助！

• 不要害怕嘗試

• 使用疊加紋理使您的水彩作品更具活力

• Clip Studio 有很多工具。我只介紹了幾個。它們都可以幫助您創作更好的藝術作品，以及更有趣和更有意義的實驗，因此請了解 Clip 的所有內容。

 

如果您有任何問題，請在評論中告訴我。

 

在@dropthedrawings 的 Instagram 上標記我，向我展示您的想法！

 

並在這裡查看我的藝術：

非常感謝您的閱讀，希望您喜歡嘗試這些技術！