如何使用顏色 - 初學者指南

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Aquarius.k

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讓您的彩色插圖變得更好!本文主要介紹在 Clip Studio Paint 中使用顏色。我將解釋從哪裡開始以及如何在您更習慣使用顏色時進行改進。如果您是初學者或僅習慣線條藝術/單色,這將特別有幫助。

順便說一下,我使用的是 Clip Studio Paint 的平板電腦版本,但這些提示適用於任何版本。

選擇顏色

顏色組

如果您在選擇顏色時遇到困難或只是想節省時間,那麼 Clip Studio Paint Assets 中現成的顏色集可以幫助您。您應該已經有一個預設設置,並且還有更多可用的設定。它們的添加方式與添加子工具的方式類似 - 除了下面螢幕截圖中突出顯示的顏色設定選單。 Clip Studio Paint 官方有幾套,包括我強烈推薦的膚色色盤。

您也可以在線查找顏色集,但需要手動建立新集。

通常,每個物件都需要主顏色有較淺和較深的變化。

顏色集通常將這些顏色組織在一起。

如果您不使用顏色集,找到這些顏色的簡單方法是選擇色調(純色),然後選擇色調和陰影。這就是我在下面的範例中使用複選標記所做的事情。

我建議保持相對較高的強度。執行此操作的簡單方法是沿著方形顏色滑桿中右上角的邊緣(這是 CSP 平板電腦版本中的預設)。如果強度降低,顏色就會變得柔和且暗淡。

節省時間的技巧 - 使用該畫布上使用的每種顏色的樣本建立額外的圖層。如果顏色在您的顏色歷史記錄中變得混亂,您仍然可以保存它們。這對於需要多次會議才能完成的事情特別有幫助。

您可以在使用時隱藏該圖層。

色彩理論 - 如何使用它

如果你不知道 - 顏色理論基本上是顏色與其他顏色之間的關係。色輪上相似的顏色靠得很近。他們創造和諧。互補色在色輪上彼此相反並產生對比。當您添加更多顏色時,它只是這兩種顏色的變體(拆分互補等)

當您陷入困境或不知道從哪裡開始時,色彩理論可以為您提供指導。您可以調整顏色以創造更和諧或更大的對比。與使用參考的方式類似。

我使用它的主要方法是在實際開始全尺寸畫布之前創建幾個簡化的草圖。 這有助於我準確地決定使用什麼顏色,並防止日後需要調整。

在我選擇了一個通用的配色方案之後,我仍然可以在我的迷你草圖中嘗試這些顏色的幾種變體。我將每個元素保留在單獨的圖層上,以便我可以移動它們並查看哪種效果最好。我強烈建議嘗試這個,從長遠來看它可以節省很多時間。

磁鐵

*注意上面磁鐵的使用(粉紅色)*

磁鐵是一些顏色的小顆粒,有助於將眼睛吸引到焦點上。 這通常是您的主題或畫布上最重要的部分。最好將其放置在畫布中間附近的某個位置。

如果焦點主要是一種顏色,就使用該顏色。如果焦點是多色的,則可以為磁鐵使用多種顏色。

無論哪種方式,重要的是要謹慎使用它們才能發揮作用。您不希望磁鐵佔據與焦點相同的空間。

說到焦點,顏色減淡是另一種吸引人們注意的方法。您可以使用任何允許將混合模式變更為顏色減淡的畫筆。這有點像一個亮點,但更好。我喜歡在陽光明媚的時候使用它來拍攝風景。再次強調,請記住要謹慎使用它。

顏色過渡

顏色過渡對於現實主義和數位油畫或數位水粉畫等風格尤其重要。例如,在人的臉上,有許多不同的顏色和顏色深淺,但它們不會突然開始和停止。他們逐漸改變。

您可以使用畫筆和/或攪拌器來創建平滑的顏色過渡。我喜歡使用圓形混合刷或油刷,因為它們具有可調節的顏色拉伸。顏色拉伸基本上是指當畫筆接觸畫布上的另一種顏色時顏料混合的程度。我建議將顏色拉伸設定為至少 20。

以下是我建議用於顏色過渡區域的各種畫筆的範例。所有內容均由 Clip Studio 官方製作,並應使用您的預設子工具。

1 - 圓形混合刷

2 - 油刷

3 - 點畫法

4 - 乾式滲水彩

5 - 粉彩

陰影和環境照明是顏色過渡可能最重要的時候。 Clip Studio Paint 現在具有陰影輔助功能,對初學者非常有幫助。您可以在平板電腦版本的工作室模式下的“編輯”下找到它。

色調校正和色彩平衡也是有用的工具。

*注意樹頂的顏色從淺綠色到深綠色的過渡*

使用的畫筆類型也會影響顏色。部分透明的畫筆將允許背景顏色顯示。在這種情況下,最好選擇和諧的顏色,或使用不太透明的畫筆進行底塗。底色和漸變在許多情況下都很有用,它們可以使您的藝術更加複雜。

走出你的舒適區

督促自己嘗試新事物!成品可能不是您想要展示的東西,但這沒關係。目標是提高和學習新技能。我建議選擇一些你從未畫過(甚至可能不喜歡)的東西來進行研究。如果合適的話,請使用您傾向於避免的顏色。

我希望您發現這些提示對您有所幫助且內容豐富。記得要繼續練習,這可能不會一夜之間發生,但你會進步的!

謝謝你😊

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