¡Hola, soy Nadia!

En este tutorial quiero mostrar cómo hago la pintura digital que se parece a la pintura al óleo. Explicaré el proceso (también, ¡hice el dibujo rápido si quieres verlo!) De esta hada libélula, pero primero hago algunos ejemplos sobre cómo color y qué pincel uso.

Pincel

He duplicado y luego editado el pincel "Design pencil" haciendo clic en el botón de la tecla en la parte inferior derecha.

 

Configuraciones originales:

Configuración de minas:

(¡También he cambiado la opacidad y la densidad, pero puedes modificarla como prefieras!)

Consejos rápidos

Consejos 1:

Al crear pintura al óleo digitalmente, debe evitar usar instrumentos perfectos (1), pero use directamente el pincel para hacer formas (2)

Aquí he hecho sombras. En (1) he usado un pincel suave, mientras que en (2) he usado el pincel

Luego agregué luz reflejada en la parte inferior izquierda:

Y finalmente, agregué luz en la parte superior derecha:

Como puede ver, ¡son realmente diferentes simplemente usando diferentes pinceles! ^^

Consejos 2:

Le sugiero que coloque la punta del lápiz con presión para que si dibuja ligeramente, la línea es delgada (1), mientras que si dibuja mucho la línea es gruesa (2)

Cuando dibujo objetos cercanos, dibujo ligeramente para que estén enfocados, mientras que para hacer objetos lejanos dibujo mucho (uso el "clic" del "mouse" para no presionar demasiado la tableta) y parece desenfocado, como lo hice en la ilustración de hada libélula.

Ilustración: boceto y color plano

Primero hice un boceto rápido, luego hice un boceto mejor (¡no hago la tinta porque lo arreglo más tarde con el color!)

Puedes ver que la pose ha cambiado. Por lo general, no solo hago un boceto, ¡en realidad tengo que hacer mucho para finalmente encontrar uno que me guste! (¡en el video puedes ver que me tomó mucho tiempo para los bocetos!)

1- Puse un rápido gris plano;

2- Y luego elijo un color plano para la base;

3- Utilizo diferentes capas para poner colores. ¡Colorea con el pincel (no con la herramienta "relleno"! Si los colorea como en la forma tradicional, ¡se verá mejor! ^^) y los recorto en la capa plana de abajo.

4- Entonces, como puedes ver, ¡parece una pintura al óleo! ¡Y no hay que preocuparse de que haya espacios vacíos, porque debajo está la capa plana completa!

 

Nota: uso pocos colores, puedes ver que son iguales en más lugares, ¡porque se ve mejor! ^^ (¡los muestro en el video!)

 

Por último, duplico la carpeta y fusiono las capas para que el color plano esté en una sola capa, pero también tengo una carpeta de respaldo en caso de que la necesite.

 

Para fusionar capas puedes:

 

• Haga clic derecho en la carpeta y haga clic en "Combinar capa seleccionada"

 

o

 

• haciendo clic en la barra sobre Capa> Fusionar capa seleccionada

Ilustración: preparar lienzo y colorear sombras

Lo publico ahora para que pueda ver toda la paleta. Por lo general, creo una capa de paleta sobre todas las capas, así que la mantengo para el color que uso para las sombras o la luz. Agrego color durante el proceso de coloración, no los decido primero. ¡También porque los cambio a veces!

Luego también creo una capa sobre todo, la lleno de negro y la configuro en "color" para poder ver todo el lienzo en escala de grises. Esto es útil para poder ver si iluminé y sombreé correctamente.

Entonces, primero creo un conjunto de capas en "multiplicar" y creo una máscara usando la selección del color y luego hago clic en el botón de máscara:

Agrego sombra con un color azul siempre con el pincel:

Luego agrego segundas sombras. Creo un nuevo conjunto de capas en "multiplicar" y uso un color similar al de la sombra. Entonces, ¿dónde está el verde? Agrego sombras verdes, marrón, uso un marrón, etc.

Ilustración: luces

Creo una nueva capa en "superposición" y agrego poca luz con un color naranja / amarillo

Creo una nueva capa en el conjunto "Agregar brillo" (bajo un poco la opacidad) y uso un color azul para agregar algunas luces

Creo una capa "normal" y elijo un color más brillante que donde quiero agregar luces. También reparo la piel y otras partes donde el "boceto" se vuelve gris

Creo una nueva capa "normal" y agrego luz de borde con un color azul / verde.

Para agregar luces de borde, elijo la parte donde hay sombras, ¡para que se vea más brillante!

Y como puede ver, en alguna parte es delgada la línea, mientras que en alguna parte es gruesa. Esto se debe a que sigo las formas, ¡así que parece más realista!

¡Creo un nuevo "normal" y agrego un color brillante a la luz del borde para que sobresalga aún más!

¡Y esto está terminado! Ahora copio este archivo y lo guardo como un archivo nuevo. Hago esto, así que tengo copias de seguridad de archivos, como con las capas.

Ilustración: fondo

NOTA IMPORTANTE: estas capas no están en el orden que he dibujado. ¡Eso es porque al dibujar un fondo como este, agrego capas de acuerdo con las cosas y los objetos que agrego! Así que por favor, si quieres verlo mejor, considera ver la pintura rápida que he publicado. Lamento que sea realmente rápido (pero puede cambiar la configuración de velocidad en youtube a 0.25) porque esta ilustración me tomó unos días terminar (la ilustración completa fue de aproximadamente 4 horas, pero tuve que tomar la pantalla y todo, así que lo hice pocas horas por día!)

Explicaré cómo lo hice, pero lamento que pueda parecer un poco confuso.

En el nuevo archivo combino todas las capas, así que tengo el hada de color terminada en una sola capa

Primero hago un bosquejo rápido del fondo. No necesita ser perfecto, es solo una idea, de hecho, ¡lo cambio un poco más tarde! ^^

Agrego un color de fondo en una capa "normal"

Esas tres capas seleccionadas se establecen en "normal" y en estas capas sigo el boceto que he hecho. Añado colores según la paleta del lienzo.

Como puede ver, parece desenfocado porque he usado el pincel muy grande y no sigo haciendo detalles.

Lo siento, agrego luces y sombras directamente, no tengo un método aquí.

¡Lo que puedo decir que tal vez podría ayudar es que debe usar la capa negra configurada en "color" para que pueda verificar si su luz es brillante!

Oculto la capa de boceto, porque ahora ya no la necesito.

Agrego otros detalles, en la parte inferior de las capas para que parezcan muy lejanos.

En realidad creo que hice esto más tarde, pero ahora te digo. Estas dos capas (una en "superposición" y una en "normal") fueron solo para agregar un poco de azul en el cielo

En estos a la capa "normal" agregué otros detalles como un poco de marrón en la rama izquierda y un poco de rojo (como para las flores) en el fondo

Agregué un poco de verde en "multiplicar" porque pensé que no tenía profundidad.

Agrego un poco de azul en una nueva capa establecida en "Agregar brillo"

Agregué una capa de "multiplicación" para rellenar todo con un color azul y usé una máscara para borrar alguna parte.

Con 2 capas de "superposición" he agregado algunas luces.

Con el primero agregué aún más azul en las hojas.

Con el segundo, agregué luces naranjas.

Como puede ver, he bajado un poco la opacidad, ¡pero puede ajustarla como prefiera!

Laslty, he añadido un poco de niebla.

He usado el mismo pincel, garabateé ondas blancas y luego borré toda la capa yendo a:

 

Filtro> Desenfocar> Desenfoque gaussiano> (abre una ventana, puede seleccionar la "Fuerza" que desee)> Aceptar

Entonces pensé que era demasiado ligero, así que agregué aún más niebla con la misma técnica

Como puede ver, la opacidad es baja. ¡Eso es porque hacerlo, en parte se vuelve casi transparente, es como la niebla realista! ^^

Por último, agregué mi firma, ¡y está listo!

Resumen rápido para el fondo:

• Combino todas las capas para que el color final del personaje esté en una sola capa

• Debajo de la capa de caracteres, hago un bosquejo rápido del fondo

• Agrego colores planos, y también pienso en luces y sombras (todo en capas normales)

• Luego ajusto las sombras con capas de "multiplicación"

• Y ajusto las luces con capas de "superposición" y "agregar brillo"

Enlace al video speedpainting

Gracias por leer, ¡espero que esto sea útil!