Espacio de trabajo fácilmente adaptable para lineart / vectores y color / pintura

Utilizo un espacio de trabajo que puedo adaptar a lo que estoy haciendo con solo unos pocos clics: editar lineart o color.

 

Al principio explico cómo y por qué he personalizado mi espacio de trabajo. Para los usuarios experimentados, esto probablemente sea suficiente como descripción general. Para aquellos que recién están comenzando a usar Clip Studio Paint, luego les explicaré cómo personalizar y registrar su espacio de trabajo para que puedan recargarlo y usarlo una y otra vez.

 

Este será un tutorial largo, así que agregaré subtítulos. Si no desea leer todo el tutorial, simplemente puede desplazarse hasta el encabezado que le interese.

1.Descripción general del espacio de trabajo Lineart / Vectores (los números corresponden a los de la ilustración)

Sketch: Estoy anticuado allí. Principalmente dibujo con lápiz y papel y luego escaneo o fotografío mis bocetos para procesarlos digitalmente.

 

1: Creo mi arte lineal como vectores, colocando el boceto como una capa separada en el fondo y dibujo en una capa vectorial creada arriba. Principalmente dibujo con el bolígrafo, pero también con la herramienta de figuras para representaciones complejas. Como no uso ningún otro color que no sea el negro mientras creo el lineart, oculto las paletas de colores. Lo he creado en una base separada que puedo encender si es necesario.

2: Oculto la base de herramientas para tener un poco más de espacio.

3: En lugar de la base de herramientas, uso el acceso rápido, en el que solo tengo las herramientas que a menudo necesito: operación, mover capas, área de selección, selección automática, lápiz (mi herramienta de dibujo más común para crear vectores), borrador ( Vector), figura (aquí utilizo principalmente la [curva continua] y la [curva de Bezier]), corrige la línea.

4: Las herramientas adicionales para editar vectores se muestran en las propiedades de la capa cuando una capa vectorial está activa (es por eso que agregué el acceso rápido debajo de las propiedades de la capa, por lo que tengo casi todas las herramientas en un solo lugar en la pantalla): Operación → Objeto, Línea correcta → punto de anclaje, línea correcta → presione líneas vectoriales, línea correcta → ancho de línea correcto. Utilizo mucho todas estas herramientas cuando trabajo con vectores.

5: También agregué la herramienta de punto de ancla a la barra de comandos para poder usarla rápidamente si he seleccionado otro conjunto en Acceso rápido en el que la herramienta de punto de ancla no está almacenada.

6: Para obtener un acceso rápido a los colores de dibujo negro y transparente, creé ambos colores como comandos en la barra de comandos.

7: Creé [Mostrar rutas vectoriales de las capas seleccionadas] en la barra de comandos (generalmente ubicada en: Ver → Mostrar rutas vectoriales). Además, creé el atajo V para este comando. Utilizo esta función para poder comprobar en qué capa estoy trabajando mientras trabajo con las capas vectoriales. Siempre estoy en el plano cuyas trayectorias vectoriales se muestran. Como resultado, me sucede con mucha menos frecuencia que dibujo en el plano equivocado. Esta función también me ayuda a encontrar espacios en el arte lineal.

Ejemplo: en la imagen de abajo, las rutas vectoriales de la capa con las decoraciones en el panel de la pared en la parte posterior izquierda están resaltadas en naranja. Este nivel está activo. Si eso me molesta, presiono V o desactivo la función en la barra de comandos. Puedo volver a activarlo en cualquier momento que quiera comprobar en qué capa vectorial estoy trabajando.

2. Descripción general del área de trabajo Color / Pintura

Ahora he terminado el lineart y quiero colorear. Primero cambio el conjunto de acceso rápido de Vektor a Colourwork:

1: Haga clic en las tres líneas pequeñas junto al símbolo de acceso rápido

2: Cambiar conjunto

3: Elijo el conjunto Colourwork porque quiero colorear ahora.

Aquí tengo todas las herramientas que suelo usar con frecuencia para colorear, sombrear o post-procesar (de arriba a la izquierda a abajo a la derecha): mover capa, área de selección, selección automática (varita mágica), pipeta, bolígrafo, lápiz, pincel, aerógrafo , decoración, goma de borrar, disolver, llenar el área.

 

Luego enciendo las paletas de colores haciendo clic en la pequeña flecha doble a la izquierda de la barra de comandos (las paletas no están allí automáticamente, las he almacenado allí. Explicaré cómo hacer esto a continuación):

Ahora mi pantalla está muy llena, pero como estoy tan desorganizado al colorear, lo necesito así:

Además de estas funciones, agregué los siguientes comandos a la barra de comandos, que uso al pintar:

1: Transformación libre y transformación de cuadrícula de formas. De hecho, rara vez lo uso. Era demasiado vago para volver a las funciones del menú Editar. Eso es una especie de respaldo. (Los comandos se pueden encontrar en: Editar → Transformar → [Transformación libre] y [Transformación de cuadrícula de formulario].)

2: Voltee horizontalmente (fondo naranja) y voltee verticalmente. Estos dos comandos también son de mis primeros días en Clip Studio Paint. Como vengo del diseño vectorial, al principio estaba buscando el comando [espejo] casi desesperadamente. Después de encontrarlo, lo deposité. ¡Ahí está ahora! Muy reconfortante. (Estos dos comandos generalmente se encuentran en: Editar → Transformar → [Voltear horizontalmente] y [Voltear verticalmente].)

3: Obtén el color de la pantalla. Con este agradable selector de colores también puede elegir colores desde fuera de la ventana de Clip Studio Paint. Lo uso de vez en cuando. (Encuéntrelo en: Editar → Obtener el color de la pantalla (casi en la parte inferior)).

4: seleccione la gama de colores. Se utiliza para seleccionar áreas que tienen el mismo color pero que no están conectadas. Se logra el mismo efecto si quita la marca de verificación de [seguir píxeles adyacentes] en la selección automática (varita mágica). De hecho, lo uso mucho. (Se encuentra en: Selección → Seleccionar gama de colores).

5: Seleccione de nuevo. Vuelve a seleccionar la última selección. Mi salvación si hice clic demasiado rápido en el cuadro [Deseleccionar] y luego continué trabajando. (Encuéntrelo en: Seleccione → Seleccionar de nuevo).

2.1 Mi proceso de pintura

1: configuro los colores básicos con el bote de pintura.

2: Para hacer esto, creo gradualmente una paleta de colores con los campos de color o uso una paleta de colores que ya he usado para otra ilustración, si me parece apropiado.

3: Si olvido un color que utilicé, puedo buscarlo en el registro de colores o utilizo la pipeta (4) para recogerlo de la imagen.

5: Elijo los colores en la rueda de colores (modelo HLS, el que tiene el triángulo en el medio. Una vez me dijeron que este modelo sería más fácil de usar que el modelo HSV (el que tiene el cuadrado en el medio) allí La saturación y el brillo se ajustan por separado. Me quedé con eso, pero nunca le di al modelo HSV la oportunidad de convencerme).

6: Y ajusta el valor, la saturación y el brillo con el control deslizante de color.

7: Luego utilizo el color intermedio para sombrear.

2.2 Sombreado con colores intermedios

1: Elijo el color con el que quiero trabajar de los campos de color.

2: Pongo este color en dos esquinas diagonalmente opuestas de los colores intermedios, porque ese es mi color medio.

3: Utilizo los controles deslizantes de color para elegir un color un poco más cálido y claro porque quiero representar la luz del día.

4: Utilizo el color más claro para colorear una de las dos esquinas restantes de los colores intermedios.

5: Utilizo los controles deslizantes de color para elegir un color que sea un poco más oscuro y frío para la sombra más profunda (la imagen está debajo).

6: Y utilícelo para colorear la última esquina de los colores intermedios que está diagonalmente opuesta al color más claro.

7: También creo dos nuevas capas de luz y sombra, que adjunto a la capa con los colores usando una máscara de recorte. (En este punto, también puede crear una capa y pintar todas las sombras y luces en ella. O puede decidir pintar solo la luz o solo la sombra, luego el color básico real (el color medio) se convierte en el color más claro u oscuro. )

8: Como solo he creado todos los colores en una capa hasta ahora (por supuesto, puede crear una capa separada para cada color, pero luego tiene muchas capas diferentes), ahora necesito una forma de asegurarme de que no pintar más allá de las áreas que quiero colorear. Por lo tanto, creo una selección con [Seleccionar gama de colores]. Entonces solo puedo pintar las áreas de la capa de color que he seleccionado. Eso en realidad hace que la máscara de recorte sea superflua, pero generalmente la dejo encendida de todos modos porque me ayuda a distinguir qué capas van juntas.

9: ¿Tengo que hacer una selección muy a menudo, o si es muy complicado, creo un nivel de selección a partir de él (Selección → Convertir a nivel de selección), que puedo seleccionar una y otra vez si es necesario haciendo doble clic en el pequeño símbolo verde en el nivel.

10: También guardo ambos colores en los campos de color para poder usarlos una y otra vez. (Para crear una nueva paleta en los campos de color, haga clic en la llave pequeña a la derecha del nombre de la paleta y luego en [Agregar nuevo]. Para registrar el color actual en la paleta, haga clic en la gota con el a la derecha debajo de la paleta + o mantenga presionada la tecla Alt y haga clic en un campo vacío).

Luego sombreo las áreas sobre las que incide la luz con los colores intermedios más claros (por lo que elijo colores intermedios más oscuros cuanto más lejos estoy de la fuente de luz, la ventana). Luego, las áreas que están en el lado sombreado del marco de la ventana con los colores intermedios más oscuros.

Para esto he usado un pincel de acuarela con una transparencia relativamente alta, pero cualquier pincel es posible.

Así fue como diseño mi área de trabajo para poder pintar y dibujar con ella de la forma en que me he acostumbrado hasta ahora. A continuación, le mostraré brevemente cómo configurar su espacio de trabajo en primer lugar.

3. Diseña tu espacio de trabajo personal

3. Configurar 1 barra de comandos

Hay dos formas de acceder a la configuración de la barra de comandos:

1: Barra de comandos Archivo → Configuración ...

O:

2: Haga clic con el botón derecho del mouse en la barra de comandos → Configuración de la barra de comandos ...

3: Este menú desplegable también contiene el comando con el que se puede almacenar el color del dibujo actual en la barra de comandos.

4: El color de dibujo actual se crea entonces como un símbolo en la barra de comandos y se puede recuperar en cualquier momento con un clic.

Se abre una ventana en la que puede seleccionar literalmente cualquier comando posible y almacenarlo en la barra de comandos.

1: Aquí puede elegir si desea almacenar un comando del menú principal o una herramienta o una acción automática o algo similar. Dependiendo de lo que elija aquí, las opciones en el campo grande (2) cambian.

3: Una vez que haya encontrado el comando que buscaba, seleccione la acción a realizar con él (agregar a la barra de comandos, eliminar, etc.)

3.2 Disposición de los palets

Consejo breve: si desea tener un área de trabajo muy limpia rápidamente, puede presionar [Tab] (la tecla de tabulación). Entonces todas las paletas están ocultas. También se encuentra en: Ventana → Ocultar todas las paletas (bastante abajo). Todos los palets también vuelven con [Tab]:

1: Todas las paletas también se pueden mostrar u ocultar individualmente en el área Ventana en el menú principal.

2: Para ocultar los palets, simplemente retire el gancho que está delante de ellos. Para mostrarlos, revíselos frente a ellos.

Las paletas mostradas se pueden mover haciendo clic en su nombre en la parte superior del área de la paleta y manteniendo presionado el botón del mouse. Luego se resaltan en rojo y se pueden mover a cualquier lugar:

Si desea insertarlo en un punto determinado al lado, encima o debajo de otra paleta, aparece una línea roja en este punto. Luego suelte el botón del mouse y la paleta se insertará en el lugar correcto:

Se vuelve un poco más complicado cuando desea agrupar paletas. Mostraré esto con un ejemplo:

He desarmado mis paletas y quiero ver las paletas de colores intermedias y aproximadas separadas de las otras paletas de colores, pero en el mismo lugar (quiero ocultar las otras paletas cuando me desvanezco en los colores intermedios y aproximados).

Para hacer esto, primero saco ambos pallets del muelle y los guardo flotando en la superficie de trabajo:

Para mostrarlas individualmente, primero tengo que mostrar las otras paletas como iconos (2). Esto se hace haciendo clic en la flecha única en la parte superior del muelle de paletas (1):

Ahora puedo arrastrar el color aproximado y el color intermedio al lugar debajo de los iconos para las otras paletas de colores:

Ahora tengo ambos íconos en la misma base de paleta que las otras paletas de colores, pero solo de tal manera que pueda abrirlos individualmente:

Pero quiero organizarlos para poder abrir las paletas de Color intermedio y Color aproximado juntas, pero independientemente de las otras paletas de colores.

Arrastro el icono de color intermedio sobre el icono de color aproximado hasta que el icono de color aproximado se vuelve rojo. Luego suelto el botón del mouse:

Ahora ambas paletas están agrupadas de tal manera que puedo mostrarlas juntas, pero por separado de las otras paletas de colores, que están almacenadas en el mismo lugar:

Este procedimiento funciona con todas las herramientas, subherramientas, diálogo de nivel, navegador, etc.

3.3 Acceso rápido

Utilizo el acceso rápido en lugar de la barra de herramientas porque no siempre necesito todas las herramientas disponibles en la barra de herramientas para cada paso de trabajo. Imagino que así es como ahorro espacio ...

Llamo al Acceso rápido a través de: Ventana → Marque la casilla Acceso rápido.

1: De forma predeterminada, el acceso rápido se encuentra en la parte superior de la plataforma de materiales. Pero puedo moverlo a cualquier lugar como se muestra en 3.2.

2: Puedo elegir entre diferentes conjuntos haciendo clic en los botones.

3: Para crear un nuevo conjunto, hago clic en las tres líneas pequeñas a la izquierda del nombre »Acceso rápido«.

Para crear un nuevo conjunto:

1: Elijo [Crear conjunto ...].

2: Asigne un nombre al nuevo conjunto.

3: Y obtenga un nuevo conjunto de acceso rápido.

4: Puedo arrastrar todas las herramientas que quiero tener en el nuevo conjunto con el botón izquierdo del mouse presionado. Sin embargo, si quiero agregar un comando del menú principal al Acceso rápido, primero debo hacer clic en las tres líneas pequeñas al lado del nombre del Acceso rápido y luego hacer clic en [Configuración de acceso rápido ...].

3.4 Registrar espacio de trabajo

Cuando me he esforzado tanto y he diseñado mi espacio de trabajo de manera óptima, también me gustaría guardarlo para poder recuperarlo más tarde. Tal vez quiera hacerle cambios porque tengo un proyecto específico para el cual, por ejemplo, tiene sentido una disposición diferente de herramientas. Pero luego quiero poder regresar a mi antigua área de trabajo.

1: Para hacer esto, selecciono Ventana → Espacio de trabajo → [Registrar espacio de trabajo ...].

2: Y nombrar mi nueva área de trabajo.

1: Mi nuevo espacio de trabajo ahora aparece más abajo en el menú Espacio de trabajo.

2: Puedo cambiar el espacio de trabajo en cualquier momento haciendo clic en otro espacio de trabajo almacenado aquí.

3: O restablezca el espacio de trabajo a la configuración predeterminada.

Entonces me gustaría agradecer mucho a todos los que se mantuvieron hasta este punto, o que incluso leyeron parte de este tutorial.

¡Espero que lo que dije haya sido útil!