1. Introducción

No es ningún secreto que las flores son una de las cosas más hermosas que llaman la atención.

Por lo tanto, pueden marcar una gran diferencia en la atmósfera y el impacto de una pintura.

Mi nombre es Cherry y en este tutorial lo guiaré a través del proceso de dibujar y colorear flores para agregar más atractivo a su obra de arte.

2.La composición de las flores

Para poder recrear, construir o dibujar algo, primero hay que saber de qué está hecho y cómo está construido.

En este capítulo aprenderemos sobre la composición de una flor para una mejor comprensión de lo que estaremos dibujando.

 

Composición floral: Pétalos - Hojas - Estigma (En el centro) - Estambre (Alrededor del estigma) - Yemas - Tallo.

3.Cómo dibujar una hoja

No todas las flores necesitan hojas, pero seguramente se suma a su belleza.

En este capítulo, le mostraré cómo dibujar fácilmente una hoja básica y también conoceré otros tipos de hojas.

 

Primero dibuja la forma como se muestra a continuación. (Delgado hacia los extremos, redondo alrededor del centro)

La forma puede cambiar según lo delgada, larga o gruesa que desee que se vea la hoja, así que siéntase libre de experimentar.

Haga clic con el botón derecho en la capa y elija duplicar, luego gírela horizontalmente haciendo clic en (escalar/rotar) y colóquela en consecuencia.

El segundo método para dibujar una forma simétrica es usar la regla en la barra de herramientas: seleccione la regla simétrica y coloque la línea donde estaría el centro de la hoja y luego comience a dibujar.

Puede cambiar la forma del corte lateral dependiendo de qué tan afilada o suave quiera que sea su hoja.

 

Aquí hay algunas otras formas de hojas:

4. Familiarizarse con las diferentes formas de los pétalos de las flores.

Uno de los hechos más geniales sobre las flores es que vienen en innumerables tipos y formas diferentes, lo que conduce a una hermosa diversidad de formas, colores y composiciones que atrae la atención.

En este capítulo conoceremos algunas de las diferentes formas de los pétalos de las flores y cómo dibujarlos.

 

En esta imagen tenemos el ejemplo de:

Una margarita - Una rosa - Un tulipán - Un lirio - Un girasol.

Cada pétalo de flor se puede convertir en una forma simple: círculo, corazón, triángulo de bordes suaves...

Comprender esto y practicarlo nos ayudará en el próximo capítulo.

5.Dar dimensión a las formas

Un pétalo de flor es un papel y también lo es la hoja.

En este capítulo aplicaremos lo que me gusta llamar "El principio del papel" para dibujar pétalos y hojas desde diferentes perspectivas.

Imagina el pétalo de tu flor como un papel delgado y, como tal, puede doblarse de la misma manera.

La única diferencia es que un pétalo es más débil, lo que hace que se arrugue y se encrespe fácilmente.

6. Desglosando las diferentes formas de las flores.

¿Cómo pasamos de dibujar un pétalo individual a lograr un dibujo complicado hecho de varias capas de pétalos? La deconstrucción es la respuesta.

Este mismo principio se puede utilizar en cualquier otro tipo de flor que desee dibujar.

Después de familiarizarse con las formas de los pétalos, las hojas y otros componentes de la flor que desea dibujar, debe decidir desde qué perspectiva la mirará el espectador.

Una vez que se ha decidido, primero se marca el centro.

Segundo: Dibuja un círculo donde termina la capa exterior de pétalos.

Lo mismo ocurre con otras capas de pétalos.

Traza un hacha desde el centro a través de los círculos según la perspectiva desde la que se ve la flor.

Ahora que tienes la forma principal de la flor, aplica el principio del papel a tus pétalos, doblándolos hacia el centro (o contra él, dependiendo de la forma de la flor).

Finalmente, agregue los detalles restantes.

Tenga en cuenta que estas son pautas simples, lo que significa que tiene la libertad de alterar algunos ángulos o traspasarlos para evitar tener un dibujo rígido.

7.Dibujemos un ramo de flores.

Siguiendo los pasos anteriores ya puedes hacer tu propio ramo de flores.

Cuantas más hojas, mejor: agregué diferentes formas de hojas para llenar el vacío y agregar algo de atractivo.

También elegí variedad de diferentes tipos de flores porque nos dará una buena variedad de colores.

Una vez que tenga su ramo, elija la herramienta Lazo y trace los bordes de las líneas de arte para completar el interior.

Si tiene un arte de línea limpio, puede simplemente elegir la herramienta de selección automática y luego seleccionar el área exterior (el espacio vacío en el lienzo/fondo) y luego hacer clic en selección inversa.

Finalmente, usando la herramienta de cubeta, complete su selección en una capa diferente.

Siguiente: Cree una capa encima de la silueta coloreada y debajo de la línea de arte y luego recórtela.

La máscara de recorte permite que sus trazos permanezcan dentro de la selección.

Después de eso, colorea las flores según tu gusto usando el pincel de bordes duros predeterminado de Clip Studio.

Cree una nueva capa en la parte superior y use la máscara de recorte nuevamente.

En esta capa, coloque sus sombras en las áreas donde la luz no llega tanto.

Personalmente, uso un pincel de bordes suaves y luego lo mezclo para hacer un borde más suave para dar la ilusión de una transición de color normal.

Para mezclar: seleccione la herramienta de Clip Studio 'Blend' en la barra de herramientas y mezcle hasta que tenga una buena transición de color del color plano al color de la sombra.

Ahora crea una capa diferente encima de la capa de arte lineal y recórtala.

Colorea la línea de arte en consecuencia.

Cree otra capa encima de la capa de sombra, recórtela y coloque las luces con el mismo pincel de bordes suaves.

Combinar todo.

Cree otra capa en la parte superior y corrija las líneas y los espacios en el dibujo.

Combinar todo.

Subir para editar: Corrección tonal: Matiz/saturación: Juega con la saturación/matiz y la luminosidad según tus gustos.

Crea otra capa.

Ajústelo a: Resplandor esquivar o Agregar (Brillo) y apague la opacidad al 15%

Ahora: con un cepillo suave, agregue un poco de brillo a la parte superior de los pétalos y las hojas de las flores.

En la barra de herramientas, puede encontrar un conjunto de decoración en el que puede elegir diferentes efectos.

y un juego completo de flores para usar.

Y ahora tienes tu ramo listo para exhibir.

8.Consejo de bonificación

La razón por la que comencé a usar Clip Studio Paint fue la enorme biblioteca desde la que puede descargar innumerables recursos.

Siéntase libre de probar diferentes cosas (Marcos, ramo, ...) usando estos activos yendo al sitio web de clip studio paint y luego haciendo clic en materiales y luego escriba la palabra que está buscando.

Haga clic en su favorito y luego descárguelo y utilícelo.

Una vez que haya descargado su elemento, vaya a la barra de materiales, haga clic en el activo, arrástrelo a su lienzo y suéltelo.

Haga clic en escalar/rotar para ajustar el tamaño y la posición.

Puede elegir una versión ya coloreada o no.

En caso de que opte por la versión sin color: asegúrese de que su activo esté en formato png.

Si no: configure la capa en el modo 'multiplicar' para mantener las líneas mientras colorea.

Continúe con su coloración como se mostró anteriormente.

Gracias por llegar hasta aquí. Espero que este tutorial te haya beneficiado de una forma u otra.

Si es así, asegúrate de pasar por mi cuenta de Instagram y navegar conmigo en este viaje para mejorar como artista y espero que tú también lo hagas.

Instagram: https://www.instagram.com/cherrzart/

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