¡Hola a todos! Así es como hago ilustraciones estilo acuarela en Clip Studio Paint.

BOSQUEJO

El “CEPILLO PACHE” es mi pincel preferido para dibujar y está disponible en Assets Store. Pero puedes usar cualquier pincel que quieras ya que este es sólo el boceto. ¡Cualquiera de los pinceles predeterminados es excelente para dibujar!

Me gusta usar la herramienta Licuar para ajustar las proporciones del personaje que estoy dibujando.

Estas son las configuraciones que uso. Mantengo la Fuerza y Dureza por debajo de 50 ya que tiende a ser demasiado duro si es mayor que eso. 

También me gusta voltear mi ilustración durante la fase de boceto para ver si queda simétrica y proporcionada, ¡lo que también hace que sea más fácil solucionar problemas!

ARTE LINEAL

Para arte lineal, estos son algunos de los mejores pinceles para usar con una estética de lápiz realista.

El pincel Su-Cream Pencil es mi favorito, ¡pero el lápiz y el portaminas también son pinceles predeterminados geniales!

Voy a usar el pincel Su-Cream Pencil Brush para esta ilustración, con estas configuraciones. También me gusta usar un color gris más claro para darle ese aspecto de granito.

 

 

COLORANTE

Hay un montón de pinceles de acuarela predeterminados realmente buenos y tiendo a usar una combinación de todos estos pinceles en mis ilustraciones.

¡También recomendaría estos 2 pinceles para difuminar para una excelente apariencia de acuarela!

Entonces, cuando coloreo la ilustración, me gusta bloquear las partes que estoy a punto de colorear con un lápiz G sólido o una herramienta de Relleno. ¡Esto es para que el color no se salga de las líneas! Estoy usando el cepillo Wet Wash, al que puede que me lleve algo de práctica acostumbrarme. Está fuertemente guiado por la presión del lápiz, lo que afecta el color y la extensión del pincel. ¡Me gusta usar esto para pintar con acuarela ya que se parece mucho a la acuarela tradicional real! 

Para agregar sombras y cosas así uso pinceles que tienen un borde más oscuro, ¡como la acuarela real cuando se seca un poco! 

Creo que es más importante observar ejemplos del arte tradicional de la acuarela para ver la forma en que utilizan el color y el agua para crear sombras y luces. Puedes usar esto para intentar lograr el mismo efecto digitalmente usando estos pinceles y mezcladores, dejando de lado las áreas blancas en blanco para crear un brillo, ¡como la acuarela tradicional!

TEXTURA

¡Otra parte importante para intentar que la ilustración parezca acuarela es usar texturas que imiten el papel de acuarela! El que yo uso es el de textura rugosa que simplemente arrastras a tu lienzo y puedes ajustar el tamaño de la veta.

Un buen consejo es configurar la capa de textura como una capa de Borrador, lo que la marca con esta línea azul. Luego, cambia la configuración de la herramienta Cuentagotas para excluir la capa de borrador, de modo que puedas seleccionar el color con precisión de las partes previamente coloreadas de tu ilustración. (ya que como pueden ver se ha vuelto un poco más oscuro)

REFLEJOS

¡El último paso es poner tus reflejos! Me gusta usar el mismo pincel que usé para el arte lineal para que parezca que también fue hecho con lápiz o tal vez con un bolígrafo de gel como lo harías con la acuarela tradicional. 

 

¡Hago esto con una opacidad ligeramente más alta ya que quiero que el blanco resalte y haga que todo se vea mucho más vibrante! También me gusta agregar mechones al cabello para darle un poco más de fluidez.

 

 

Luego, con solo unos pequeños ajustes, ¡listo! 

 

Y así es como hago ilustraciones digitales tipo acuarela. 

¡Gracias por mirar! ¡Adiós!