Que sont les modes de fusion ?

Les modes de fusion sont un effet de filtre qui affecte le calque supérieur et le

calque inférieur.

Pourquoi utiliser les modes de fusion ?

● Les modes de fusion sont un outil efficace pour améliorer le flux de travail de votre art.

 

● Ils vous aident à mieux comprendre les valeurs et les couleurs dans la composition artistique.

 

● Comprendre le but de chaque mode de fusion peut conduire à un art amélioré et à la découverte de nouvelles façons d'améliorer votre travail.

Comment utiliser les modes de fusion ?

Vous modifiez le mode du calque supérieur pour affecter le calque inférieur.

 

Avant les modes de fusion, le maximum que vous pouviez faire était de réduire l'opacité du calque. Votre autre option était de dessiner et de peindre la valeur de couleur que vous vouliez obtenir. À mesure que les logiciels d'art numérique continuent de progresser, le meilleur moment pour utiliser les modes de fusion est lorsque vous vous sentez suffisamment à l'aise pour vouloir améliorer votre art.

Groupes de modes de fusion

Les modes de fusion ont des effets similaires et opposés.

Les modes de fusion se trouvent dans la fenêtre des calques avec une option déroulante tout en haut. Les choix de noms peuvent sembler déroutants à comprendre. Ils sont regroupés en fonction de la fonction similaire qu'ils remplissent.

 

Modes d'assombrissement : assombrir, multiplier, densité couleur, densité linéaire et soustraire.

 

Modes d'éclaircissement : éclaircir, écran, incrustation couleur, incrustation lueur, ajouter et ajouter lueur.

 

Modes de contraste : incrustation, lumière tamisée, lumière crue, différence, lumière vive, lumière linéaire, lumière ponctuelle, lumière crue et mélange intense.

 

Mode d'inversion : exclusion, couleur plus foncée, couleur plus claire et diviser.

 

Mode de composante : Teinte, saturation, couleur et luminosité.

 

 

 

Modes de fusion expliqués

Définir les calques

Nous allons expliquer chaque mode de fusion et la différence entre eux. Seulement 2 calques seront

utilisés pour les expliquer. Notre calque supérieur est composé de boîtes de couleur, d'un dégradé de spectre et d'une boîte de dégradé en niveaux de gris. Notre calque inférieur est une boîte grise, le matériau de scène marine par défaut et une couleur aléatoire.

Normal

Les deux calques coexistent sans aucune modification l'un de l'autre. En d'autres termes, ils se superposent

l'un l'autre.

Mode d'assombrissement

Les valeurs du calque supérieur et du calque inférieur sont comparées, et la couleur avec la valeur la plus basse est affichée.

Multiplier

Les valeurs du calque supérieur sont multipliées par celles du calque inférieur. Après fusion, les couleurs sont plus foncées que les originales. Souvent utilisé pour l'ombrage en art.

Densité couleur

La photographie analogique utilise des processus chimiques pour capturer une image, un film ou une plaque rigide à l'aide d'un effet de brûlure. Les couleurs utilisées dans le calque inférieur sont d'abord assombries pour augmenter le contraste, puis combinées avec les couleurs utilisées sur le calque supérieur.

Densité linéaire

Les couleurs du calque inférieur sont d'abord assombries, puis combinées avec les couleurs du calque supérieur.

Soustraire

Les valeurs du calque supérieur sont soustraites de celles du calque inférieur. Après fusion, les couleurs sont plus foncées que les originales.

Éclaircir

Les valeurs du calque supérieur et du calque inférieur sont comparées, et la couleur avec la valeur la plus élevée est affichée.

Écran

Les couleurs utilisées dans le calque inférieur sont inversées puis multipliées par celles du calque supérieur. L'effet inverse de « multiplier » est obtenu. La couleur après combinaison deviendra plus lumineuse

que la couleur originale.

Incrustation couleur

Le « dodging » est un terme utilisé en photographie pour une technique qui éclaircit l'exposition d'une zone sélectionnée sur une photographie. Les couleurs utilisées dans le calque inférieur deviennent plus lumineuses et le contraste, plus faible.

Incrustation lueur

Cet effet produit un effet plus fort sur les zones semi-transparentes que [Incrustation couleur].

Ajouter

Les valeurs du calque supérieur sont ajoutées à celles du calque

inférieur. Après fusion, les couleurs sont plus lumineuses que les originales. L'ajout d'une couleur dans un environnement numérique éclaircira la couleur.

Ajouter lueur

Cet effet produit un effet plus fort sur les zones semi-transparentes que [Ajouter].

Incrustation

[Multiplier] et [Écran] sont appliqués en fonction de la couleur du calque inférieur. Après combinaison, les zones claires sont plus lumineuses et les zones sombres, plus foncées.

Lumière tamisée

Les résultats diffèrent selon la luminosité du calque supérieur. Lorsque la couleur superposée est plus claire que 50 % de gris, affichez une couleur vive similaire à [Incrustation].

 

Lorsque la couleur superposée est plus foncée que 50 % de gris, la combinaison de couleurs sombres affichera une couleur sombre comme [Densité]. Lorsque la couleur superposée est 50 % de gris, la couleur du calque inférieur est utilisée telle quelle. Sans parties superposées, la couleur devient blanche.

 

Lumière crue

Les résultats diffèrent selon la luminosité du calque supérieur. Lorsque la couleur superposée est plus claire que 50 % de gris, une couleur vive similaire à [Écran] sera affichée.

 

Lorsque la couleur superposée est plus foncée que 50 % de gris, la combinaison de couleurs sombres affichera une couleur sombre comme [Multiplier]. Lorsque la couleur superposée est 50 % de gris, la couleur du calque inférieur est utilisée telle quelle.

 

Différence

La couleur du calque supérieur est soustraite du calque inférieur et la valeur absolue de la différence est fusionnée avec la couleur du calque inférieur.

Lumière vive

Le contraste est renforcé ou affaibli selon la couleur du calque supérieur. Si le calque supérieur est plus clair que 50 % de gris, les couleurs appliqueront [Incrustation]. S'il est plus foncé que 50 % de gris, il appliquera [Densité] pour créer une image avec un contraste élevé.

Lumière linéaire

La luminosité est augmentée ou diminuée selon la couleur du calque supérieur. Si le calque défini est plus clair que 50 % de gris, l'image est éclaircie. S'il est plus foncé que 50 % de gris, l'image est assombrie.

Lumière ponctuelle

Les couleurs de l'image sont remplacées en fonction de la couleur du calque supérieur. Si le calque supérieur est plus clair que 50 % de gris, la couleur du calque inférieur n'est remplacée par celle du calque supérieur que dans les zones où la couleur du calque inférieur est plus foncée. Si le calque supérieur est plus foncé que 50 % de gris, la couleur du calque inférieur n'est remplacée par celle du calque supérieur que dans les zones où la couleur du calque inférieur est plus claire.

 

Mélange intense

Les valeurs du calque supérieur sont ajoutées à celles du calque inférieur. Il combine les couleurs avec un effet proche de [Différence] mais avec un contraste inférieur. Si le calque supérieur est blanc, il combine la couleur inversée du calque. Si le calque supérieur est noir, il affiche la couleur originale du calque inférieur.

 

Exclusion

Un effet similaire à [Différence], sauf avec un contraste inférieur. Si le calque supérieur est blanc, les couleurs du calque inférieur sont inversées lors de la fusion. Si le calque supérieur est noir, la couleur du calque inférieur est utilisée telle quelle.

 

Couleur plus foncée

La luminosité du calque supérieur et du calque inférieur sont comparées, et la couleur avec la valeur la plus basse est affichée.

Couleur plus claire

La luminosité du calque supérieur et du calque inférieur sont comparées, et la couleur avec la valeur la plus élevée est affichée.

Diviser

Les valeurs RVB du calque inférieur sont multipliées par 255 puis divisées par les valeurs RVB du calque supérieur.

Teinte

La teinte du calque supérieur est appliquée tout en conservant la luminosité et la saturation du calque inférieur.

Saturation

La saturation du calque supérieur est appliquée tout en conservant la luminosité et la teinte du calque inférieur.

Couleur

La teinte et la saturation du calque supérieur sont appliquées tout en conservant la luminosité du calque inférieur.

Luminosité

La luminosité du calque supérieur est appliquée tout en conservant la teinte et la saturation du calque inférieur.

Passer au travers

Applique les effets et les modes de fusion des calques de correction tonale stockés dans le dossier de calques également aux calques situés en dehors du dossier de calques. [Passer au travers] n'est disponible que lorsqu'un dossier de calques est sélectionné.

Techniques des modes de fusion [Débutant]

Les formes 3D ci-dessous sont toutes définies en mode normal. Chaque mode a un calque en niveaux de gris au-dessus qui affectera différemment les formes en dessous.

En utilisant tous les modes de fusion lors de l'ombrage de votre travail, vous pouvez obtenir une meilleure compréhension des valeurs. Comme vous pouvez le voir, l'incrustation préserve toutes les valeurs, multiplier ne montre que les valeurs sombres, écran ne montre que les valeurs claires, et ajouter lueur montre les valeurs les plus lumineuses.

 

Dans cet exemple suivant, j'ai dessiné un bol de fruits en noir et blanc. J'ai appliqué d'autres modes de fusion simples pour montrer à quel point ils peuvent être utiles !

 

En faisant du calque inférieur mes peintures en niveaux de gris et du calque supérieur ma couleur, j'ai créé d'autres façons de dessiner ! Lorsque vous utilisez le mode de fusion de couleur pour votre calque supérieur, vous pouvez ajouter des valeurs saturées pour coloriser vos peintures en niveaux de gris. Peindre en mode de fusion lumière tamisée peut vous permettre de créer des effets sépia. Dans mon mode de fusion lumière crue, j'ai simplement dupliqué le calque supérieur, changé la carte de dégradé en un schéma de couleurs chromées. C'est un effet sympa pour donner à votre art l'apparence qu'il est fait de chrome ou d'autres métaux.

Ceci est le calque supérieur affichant uniquement les couleurs que j'ai utilisées dans les modes de fusion.

Techniques des modes de fusion [Avancé]

Lors de la peinture de scènes, la meilleure méthode pour établir les heures de la journée ou les ambiances est d'utiliser les modes de fusion. J'ai placé différents types de dégradés avec le mode de fusion lumière crue au-dessus. J'ai abaissé l'opacité entre 60 % et 70 % pour atténuer la force.

 

Comme vous pouvez le voir, l'utilisation de couleurs plus sombres peut évoquer un cadre sombre et mystérieux, comme les heures précédant le lever du soleil. L'ajout de couleurs chaudes crée une scène réconfortante, comme le coucher de soleil l'après-midi. Jouez avec les couleurs et créez quelque chose de nouveau, comme une invasion extraterrestre avec des verts ou plus ! Vous avez de nombreuses options !

Je vais partager 6 astuces avancées utilisant les modes de fusion que j'ai utilisées par le passé pour mon art. Ces techniques peuvent aider à améliorer votre flux de travail.

 

Enseigne au néon

Créez ou ajoutez un objet et assurez-vous qu'il s'agit d'une couleur plus pâle que la couleur de lueur que vous souhaitez obtenir. Dupliquez le calque supérieur. Verrouillez la transparence et changez la couleur du calque en une couleur plus saturée, puis déverrouillez la transparence. Sur le calque supérieur, appliquez un flou gaussien entre 6 et 10. Sélectionnez « Incrustation couleur ». Vous avez maintenant un effet d'enseigne au néon.

 

Ombre portée en incrustation

Utilisez cela sur du texte ou de l'art. Assurez-vous d'avoir un arrière-plan scénique pour que cela fonctionne. Transformez votre texte ou votre art en blanc pur ou #FFFFFF. Dupliquez votre calque et placez votre calque de copie en dessous, changez la couleur en gris foncé ou noir cassé. (N'oubliez pas de rastériser votre art s'il s'agit d'un matériau ou d'un texte) Ajoutez un flou gaussien et utilisez 15. Sélectionnez votre calque avec l'art blanc. Maintenez Ctrl ou Cmd enfoncé, puis cliquez sur votre calque pour ne sélectionner que les pixels visibles. Sélectionnez votre art flou et supprimez la zone à l'intérieur de la sélection. Sélectionnez votre art qui est blanc et utilisez le mode « Incrustation », n'hésitez pas à réduire l'opacité selon vos préférences. Sélectionnez le calque avec l'ombre portée et utilisez Multiplier. Vous devriez avoir un effet d'ombre portée en incrustation.

 

Multiplier la texture

Votre art doit être sur le calque inférieur. Votre texture souhaitée doit être sur le calque supérieur. Sélectionnez Multiplier sur le calque supérieur pour donner un effet de texture à votre art. Essayez « écran », « incrustation » ou « lumière tamisée » pour décider quelles valeurs vous conviennent le mieux.

 

Tatouage

Ayez votre art sur le calque supérieur. Utilisez l'outil de maillage sous « Édition > Transformation > Outil de maillage ». Déformez l'art sur la peau ou le corps du sujet. Pour votre art sur le calque supérieur, utilisez « multiplier ». Vous devriez maintenant avoir un tatouage pour votre sujet !

 

Double exposition

Ouvrez votre art. Importez un arrière-plan. Travaillez principalement dans le panneau Calques, cliquez sur le calque d'arrière-plan pour le sélectionner. Assurez-vous de travailler sur une toile blanche. Sélectionnez « Écran » dans la liste déroulante des modes de fusion. Réduisez l'opacité à environ 75 %. Ajoutez un masque de calque. Cliquez sur l'icône « Ajouter un masque de calque » en bas de la palette Calques. Sélectionnez l'outil Pinceau et ajustez la taille et la dureté du pinceau. Effacez le masque de calque pour révéler plus de détails sur le calque du bison, ou peignez pour masquer les détails : assurez-vous que la miniature du masque sur le calque d'arrière-plan est sélectionnée lorsque vous peignez. Ajoutez un calque de correction : Calque > Nouveau calque > Dégradé... Choisissez une combinaison de couleurs de dégradé, OK. Choisissez le mode de fusion « Incrustation ». Vous devriez maintenant avoir un effet de double exposition.

 

Aberration chromatique

Aplatissez votre art. Dupliquez votre art 4 fois. Convertissez chaque calque en un Rouge 255, Vert 255, Bleu 255 et Noir 255 pur. Définissez tous vos calques RVB en mode de fusion « Ajouter », assurez-vous que votre art original est toujours en mode « Normal ». Transformez vos calques rouges 255 supérieurs, avec vos touches fléchées déplacez-les sur l'axe X de 1 pixel, puis sur l'axe Y de 2 pixels. Transformez votre calque vert, avec vos touches fléchées déplacez-le sur l'axe X de -2 pixels, puis sur l'axe Y de 0 pixels. Agrandissez n'importe quel calque RVB de votre préférence de 1 ou 2 pixels. En suivant ces étapes, vous obtiendrez un effet de réfraction des valeurs RVB.

 

Merci !