L'une des fonctionnalités les plus étonnantes de Clip Studio Paint est la couche vectorielle. Dans ce tutoriel, je veux vous montrer comment elles peuvent vous aider à perfectionner votre encrage !

 

Si vous préférez regarder une version vidéo de ce tutoriel, vous pouvez le faire ici :

Qu'est-ce qu'une couche vectorielle ?

Si vous n'avez jamais entendu ce terme auparavant, vous vous demandez peut-être quelle est la différence entre une couche vectorielle et une couche matricielle typique. La meilleure façon de l'expliquer est de faire une petite démonstration. Commençons par dessiner l'encrage sur une couche matricielle et sur une couche vectorielle. J'ai dessiné un « B » pour la couche matricielle et un « V » pour la couche vectorielle.

J'ai dessiné ces lettres très petites, alors voyons maintenant ce qui se passe quand nous les agrandissons.

Faites attention aux bords de l'encrage. Vous remarquerez que la couche matricielle semble pixellisée, tandis que la couche vectorielle reste nette. C'est parce qu'une couche matricielle enregistre des pixels, et une couche vectorielle enregistre les données de vos traits.

 

Une autre façon de voir la différence est d'utiliser l'outil « Opération » > « Objet » et de sélectionner l'encrage.

Sur une couche matricielle, vous ne verrez rien. Si vous faites la même chose sur une couche vectorielle, vous verrez maintenant un tas de petits points. Ce sont les points de contrôle de la ligne que vous avez dessinée, et ils peuvent être déplacés pour ajuster votre encrage après l'avoir déjà dessiné !

 

Et cela nous amène au cœur du tutoriel...

Perfectionner votre encrage - Méthode 1 : Ajuster la forme

Je veux donner une démonstration pratique de ces méthodes, alors pour commencer, j'ai décidé d'esquisser un petit personnage qui illustrera très clairement les avantages des couches vectorielles.

J'aime esquisser sur une couche matricielle afin que tout travail que je fais sur la couche vectorielle d'encrage ne soit pas affecté par l'esquisse. J'aime aussi utiliser une couleur vive pour mes esquisses afin de la différencier de l'encrage noir que je dessine par-dessus. Si je dessine plusieurs personnages ou arrière-plans dans des illustrations détaillées, j'utilise parfois des couleurs différentes pour séparer différentes parties de l'image. Voici un exemple :

Mais revenons à notre dessin de tutoriel. Nous avons une forme de tête très ronde ici. Vous avez probablement vu beaucoup de mèmes sur la façon dont les artistes numériques dessinent des cercles. Ils feront CTRL+Z et redessineront le cercle un million de fois. Mais, avec une couche vectorielle, vous pouvez ajuster la ligne après coup sans perte de qualité, vous pouvez donc simplement vous contenter de votre premier dessin.

Prenons ce cercle ici. Il n'est même pas complètement fermé. Nous allons l'ajuster maintenant avec l'outil « Pincer la ligne vectorielle ».

Il y a une variété de réglages disponibles ici, et je les expliquerai dans un instant. Pour l'instant, voyons simplement comment l'outil fonctionne.

Comme vous pouvez le voir, j'ai pu faire glisser l'extrémité de ma ligne et en faire un cercle entièrement fermé.

 

Examinons maintenant les réglages de l'outil en détail.

Le réglage le plus important est le « Niveau de pincement ». Avec lui, vous pourrez ajuster la force de l'outil. Vous vous souvenez comment vous avez vu tous ces points de contrôle lorsque vous avez sélectionné votre encrage avec l'outil « Objet » ? Si votre niveau de pincement est réglé au plus bas, vous saisirez essentiellement un seul point de contrôle et le déplacerez.

D'un autre côté, si votre niveau de pincement est réglé au plus haut, en fonction de la taille de votre encrage et aussi de votre réglage « Étendue de l'effet » (qui est essentiellement un réglage de taille de pinceau), vous pourriez déplacer l'ensemble de l'encrage.

Donc, le choix du niveau de pincement à utiliser dépend de ce que vous voulez accomplir et de l'apparence actuelle de votre encrage. Expérimentez simplement. Vous pouvez toujours annuler une erreur !

 

Les options « Fixer l'extrémité » spécifient si le début et la fin d'une ligne resteront à leur place. Vous pouvez soit laisser le début et la fin au même endroit, soit seulement l'un d'eux, soit aucun des deux. Si vous sélectionnez l'option « fixer les deux extrémités », vous pourriez faire glisser une ligne pour lui donner l'apparence d'une corde à sauter et je pense que cela illustre assez bien le fonctionnement de la fonctionnalité !

L'option « Ajouter un point de contrôle » fait exactement ce qu'elle dit. Lorsque vous ajustez votre encrage, elle ajoute de nouveaux points de contrôle. Cela peut parfois donner une ligne plus lisse.

Enfin, l'option « Connecter les lignes ». Elle est assez explicite. J'ai déjà donné un exemple d'utilisation de l'outil « Pincer la ligne vectorielle » pour fermer un cercle. Avec cette option active, vous pourriez faire de même, ou connecter deux lignes distinctes. La différence est qu'elle devient soudainement une ligne entièrement connectée, reliant deux points de contrôle. Elle ne se connectera que si vous déplacez deux points d'extrémité d'une ou deux lignes près l'un de l'autre.

Revenons à notre esquisse et examinons une autre façon d'ajuster la forme de votre encrage. L'outil « Pincer la ligne vectorielle » est excellent, mais si vous voulez ajuster la forme globale de votre encrage (surtout s'il y a déjà beaucoup de détails dans votre dessin), alors vous pourriez vouloir utiliser l'outil « Transformation de maillage » à la place !

Avec la « Transformation de maillage », vous obtenez maintenant un tas de points de contrôle que vous pouvez ajuster pour modifier la forme globale d'une manière beaucoup plus rapide. Comme vous pouvez le voir, j'ai ajusté le cercle pour qu'il soit plus rond, même s'il ne ressemblera pas non plus à un cercle mathématique parfait. Après tout, je veux toujours un aspect dessiné à la main !

Si vous souhaitez entrer plus en détail sans recourir à l'outil « Pincer la ligne vectorielle », vous pouvez également augmenter le nombre de points de contrôle que l'outil « Transformation de maillage » générera. Pour ce faire, il suffit d'augmenter les valeurs dans les réglages de l'outil ici :

Gardez à l'esprit que vous pouvez également utiliser l'outil « Transformation de maillage » sur des portions de votre encrage, et pas seulement sur le dessin entier ! Ainsi, par exemple, vous pourriez sélectionner une portion avec l'outil lasso, puis utiliser l'outil « Transformation de maillage » pour ajuster uniquement la portion sélectionnée par le lasso, tout en laissant le reste de l'encrage intact.

Parfois, en faisant ce genre d'ajustements, vous pouvez remarquer l'apparition de pointes étranges dans votre encrage. C'est un effet secondaire normal de l'utilisation des couches vectorielles. Si vous retournez à l'outil « Objet » et sélectionnez votre ligne, vous devriez pouvoir identifier où ce problème se pose. Il s'agit généralement d'un point de contrôle qui est situé un peu en dehors de l'endroit où il devrait être. Il suffit de sélectionner ce point de contrôle, de le déplacer, et la pointe devrait disparaître à nouveau.

Perfectionner votre encrage - Méthode 2 : Utiliser la gomme vectorielle

Maintenant que la base de la tête du personnage est faite, nous pouvons passer à l'ajout de détails. Et c'est là que notre prochaine méthode entre en jeu : la gomme vectorielle.

 

Si vous n'avez jamais utilisé cet outil auparavant, vous avez peut-être l'habitude d'effacer les lignes de vos dessins manuellement. Cela prend du temps et vous pourriez parfois même négliger de petits morceaux d'encrage ici et là. La gomme vectorielle vous aidera à gérer ces deux problèmes.

 

Avant de vous montrer l'application de l'outil de manière pratique, je veux l'expliquer en détail. Pour ce faire, j'ai dessiné cette grille. Pensez à la façon dont il s'agit d'une intersection de plusieurs lignes.

 

La raison pour laquelle nous allons faire cela est que le principal avantage de la gomme vectorielle est qu'elle peut vous aider à effacer les lignes uniquement jusqu'à leur intersection. Pour activer cette fonction, passez à votre outil Gomme, activez l'option « Gomme vectorielle » et sélectionnez l'option « Effacer jusqu'à l'intersection ». Vous pouvez maintenant voir comment cela accélère le processus d'effacement par rapport à la méthode normale, et une fois que nous reviendrons à l'application pratique, vous me verrez utiliser beaucoup cette méthode.

Cependant, avant de faire cela, une brève explication des deux autres options de la gomme vectorielle :

« Effacer les zones touchées » fait fonctionner la gomme vectorielle comme une gomme normale.

« Effacer toute la ligne » fait exactement cela.

Maintenant que j'ai expliqué ces deux méthodes, je vais finaliser l'encrage. Si vous souhaitez suivre le processus et apprendre quelques astuces supplémentaires, n'hésitez pas à regarder la version vidéo de ce tutoriel !

Perfectionner votre encrage - Méthode 3 : Ajuster l'épaisseur

Maintenant que le dessin de base est presque terminé, il ne reste qu'un problème : il a l'air un peu plat !

L'utilisation de variations d'épaisseur dans l'encrage peut vraiment aider à exagérer ou à définir les formes. Bien sûr, si vous prévoyez d'ajouter du poids à votre dessin en faisant des ombrages détaillés ou en le peignant, vous n'aurez peut-être pas besoin de variations dans l'encrage lui-même. C'est à vous de décider du style que vous recherchez !

Mais pour l'instant, supposons que nous faisons une pièce simple, aux couleurs plates, et que nous voulons des variations d'épaisseur. Il n'est pas toujours facile d'obtenir cela correctement lors de l'encrage initial, c'est donc une bonne chose qu'avec les calques vectoriels, nous puissions revenir en arrière et ajuster l'épaisseur de la ligne à l'aide de l'outil « Corriger la largeur de la ligne ».

 

Il y a de nouveau un tas de réglages différents disponibles ici, alors examinons-les en détail.

 

« Épaissir » et « Agrandir la largeur » sont pratiquement la même option et rendent votre encrage plus épais. La principale différence, telle que je l'ai trouvée, est que « épaissir » utilise la valeur en points comme vous pourriez le trouver dans une taille de pinceau, tandis que « agrandir la largeur » utilise une valeur en pourcentage basée sur l'encrage auquel vous appliquez l'outil.

« Affiner » et « Réduire la largeur » sont l'inverse exact des deux autres options et rendent votre encrage plus fin.

« Fixer la largeur » est différente en ce sens qu'elle vous aide à définir une certaine taille d'encrage et à ajuster immédiatement votre dessin à celle-ci. Cette option supprimera également toutes les variations d'épaisseur de ligne existantes. Si vous voulez une largeur d'encrage uniforme, ce sera une option très utile pour vous !

Vous pouvez combiner toutes ces méthodes avec l'option « Traiter toute la ligne », qui fait exactement ce que vous pourriez supposer qu'elle fait. Plutôt que d'ajuster des sections d'une ligne auxquelles vous pourriez appliquer l'outil, elle applique l'outil à la ligne entière. Cela ignore les intersections, contrairement à la gomme vectorielle !

Vous pouvez, bien sûr, également ajuster la taille du pinceau de cet outil afin de pouvoir travailler en détail ou appliquer les réglages à l'ensemble de votre dessin.

 

Une autre façon d'ajuster l'épaisseur de la ligne de votre dessin une fois terminé est de revenir à l'outil « Objet ». Cliquez et faites glisser pour sélectionner l'ensemble de votre dessin (ou la portion du dessin que vous souhaitez ajuster). Maintenant, vous pouvez ajuster la valeur de base de la taille du pinceau dans la fenêtre « Propriété de l'outil ». C'est un peu plus rapide que d'utiliser « Épaissir » et « Affiner » à plusieurs reprises, et comparé à l'utilisation de « Fixer la largeur », cela conserve les variations d'épaisseur de ligne existantes.

 

Voici à quoi ressemblait l'encrage une fois que j'ai ajusté l'épaisseur :

Vous constaterez que ce n'est pas la différence la plus spectaculaire, et c'est normal ! Il n'est pas toujours nécessaire qu'elle le soit. Voici ce que j'ai changé, et pourquoi :

• J'ai épaissi l'épaisseur des cheveux et des mains pour leur donner un peu plus de volume

• J'ai affiné l'épaisseur du bas de la tête pour mieux la connecter au corps

• J'ai uniformisé l'épaisseur des bras pour qu'ils paraissent plus unifiés

• J'ai affiné l'épaisseur des détails des vêtements pour qu'ils soient moins distrayants par rapport à la silhouette du personnage.

Perfectionner votre encrage - Méthode 4 : Coloriser votre encrage

Ensuite, nous allons examiner comment ajouter de la couleur à votre encrage !

 

Il existe plusieurs façons de le faire. La première que nous allons examiner est l'option « Propriété du calque » > « Effet » > « Couleur du calque ».

 

Cela donne à votre calque entier une couleur uniforme. Vous pouvez définir cette couleur en cliquant dans le champ de couleur, ce qui ouvre un sélecteur de couleurs, ou vous pouvez appliquer votre couleur actuellement active en cliquant sur l'icône du pot de peinture.

 

Ce qui est intéressant avec cette option, c'est qu'elle reconnaît les valeurs de luminosité de votre encrage. Donc, si par exemple, vous avez dessiné votre encrage dans des nuances de gris, ou même en couleur, une fois que vous appliquez cette option, votre encrage sera uniformément coloré, mais dans différentes nuances de la couleur que vous avez choisie.

 

En dessinant des bandes dessinées, j'utilise souvent l'option « Couleur du calque », et j'aime donner une couleur de calque plus foncée à mes personnages et une couleur de calque plus claire à mes arrière-plans, pour faire ressortir davantage les personnages.

Cependant, si vous souhaitez colorer votre encrage avec plus de détails, cette option pourrait ne pas être la meilleure pour vous.

 

Si vous avez un encrage très simple sans beaucoup de traits, alors vous pourriez simplement revenir avec l'outil « Objet » (1), sélectionner des portions de votre encrage (2), ouvrir l'option « Couleur principale » dans la fenêtre Propriété de l'outil (3), sélectionner manuellement une couleur (4) et appuyer sur OK (5).

Cependant, si vous avez un encrage plus complexe, il pourrait être plus facile de simplement créer un nouveau calque au-dessus de votre calque d'encrage et de sélectionner l'option « Écrêter sur le calque inférieur ». Je recommanderais d'utiliser un calque matriciel pour cela, plutôt qu'un calque vectoriel, car je trouve personnellement cela plus facile à gérer que deux calques vectoriels l'un sur l'autre.

Une fois que vous avez fait cela, tout ce que vous peignez ou dessinez sur le calque supérieur ne sera visible que là où vous avez dessiné l'encrage sur le calque inférieur. Vous pouvez désélectionner l'option « Écrêter sur le calque inférieur » à nouveau pour constater que tout ce que vous avez dessiné sur ce calque s'étend en fait au-delà de l'encrage - cela n'apparaît tout simplement pas, vous permettant de colorer l'encrage !

 

Gardez à l'esprit que vous pouvez activer l'option « Écrêter sur le calque inférieur » pour plusieurs calques. Vous pourriez donc créer différents calques pour différentes couleurs. Cela peut être particulièrement utile si vous souhaitez affiner les couleurs plus tard.

 

Voici à quoi ressemblait l'encrage coloré une fois que je l'ai terminé, avec les couleurs plates désactivées et activées :

 

Perfectionner votre encrage - Méthode 5 : Ajuster le style

Nous sommes arrivés à la dernière méthode pour perfectionner votre encrage ! Alors disons que vous avez terminé ce dessin. Et vous en êtes plutôt satisfait. Mais ensuite, vous tombez sur un pinceau vraiment sympa et vous réalisez, mince, il aurait été parfait pour ce dessin. Devez-vous tout redessiner maintenant ?

 

Avec les calques vectoriels, vous n'avez pas à le faire ! Tout comme vous pouvez ajuster la forme, l'épaisseur et la couleur de votre encrage, vous pouvez également changer le style du pinceau !

 

Pour ce faire, revenez à l'outil « Objet » et sélectionnez votre encrage, ou les portions de votre encrage que vous souhaitez modifier. Dans la fenêtre Propriété de l'outil, recherchez l'option « Forme du pinceau ». Vous pouvez maintenant sélectionner l'une des options suivantes et cela changera le style de votre encrage !

Mais il y a un problème. Le pinceau que vous avez trouvé ne figure pas dans cette liste ! Heureusement, il est assez facile d'ajouter une nouvelle forme. Pour ce faire, sélectionnez votre pinceau dans l'outil « Stylo » (ou tout autre outil auquel vous avez enregistré le pinceau) (1). Maintenant, cliquez sur la petite icône de clé à molette dans la fenêtre Propriété de l'outil (2). La fenêtre « Détail du sous-outil » s'ouvrira. Ici, sélectionnez le menu « Forme du pinceau » (3). Enfin, cliquez sur « Enregistrer en préréglage » (4). Vous pouvez maintenant fermer la fenêtre, et le pinceau sera disponible dans l'outil « Objet » \/ option « Forme du pinceau ».

Et juste comme ça, vous pouvez très facilement donner un nouveau look à votre dessin.

Une note sur la stabilisation du stylo

Avant de terminer ce tutoriel, je veux aborder rapidement la fonction « Stabilisation ». Je vois souvent des gens poser des questions à ce sujet.

 

Personnellement, j'aime laisser le réglage assez bas, autour de 6. J'ai l'habitude de dessiner des traits rapides et courts, donc cette option me convient assez bien. Mais expérimentez ! Si vous dessinez des traits lents et longs et que vous n'êtes pas satisfait de l'aspect un peu bancal de l'encrage, alors un réglage de stabilisation plus élevé pourrait mieux vous convenir !

 

Le seul inconvénient des réglages de stabilisation plus élevés est qu'ils donneront moins l'impression de « dessiner » et plus l'impression de « guider votre encrage », si cela a du sens. L'encrage réel suivra votre curseur à distance, de sorte que la stabilisation ait le temps de rattraper ce que vous faites.

Personnellement, je n'en suis pas fan, donc je n'utilise pas cette option, mais elle sera certainement utile pour certaines personnes. Et gardez à l'esprit que vous pouvez également l'ajuster, bien sûr. Pas besoin de toujours s'en tenir à un seul réglage de stabilisation pour l'ensemble de votre dessin. Peut-être que sur une ligne, vous voudrez la fonction, peut-être sur une autre, vous ne la voudrez pas. Mon conseil est donc d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne pour vous personnellement !

Merci d'avoir lu !

Et voilà, cinq méthodes différentes pour perfectionner votre encrage à l'aide des couches vectorielles dans Clip Studio Paint. Vous pouvez les utiliser indépendamment les unes des autres ou les combiner pour créer une variété de styles artistiques intéressants. J'espère que cela vous a aidé, et si vous avez des questions, n'hésitez pas à les laisser dans les commentaires !