Parmi les nombreux tutoriels sur la façon de dessiner les cheveux, je sais que chacun a ses propres préférences et méthodes ; soit les cheveux que vous voulez dessiner sont différents de l'exemple du tutoriel, soit votre style de coloration, soit vous préférez utiliser un pinceau dur ou doux, un pinceau à l'huile, un pinceau crayon, etc. C'est pourquoi je souhaite partager avec vous un tutoriel de base sur la façon de dessiner les cheveux ; depuis l'esquisse, la source de lumière, le rendu, comment choisir la couleur de l'ombre, et quelques astuces que vous devez connaître pour créer votre propre style de coloration des cheveux, dans ClipStudioPaint, bien sûr. Je partagerai également les pinceaux que j'utilise pour l'encrage, la peinture et le mélange.

1. Déterminer la coiffure et la forme

Avez-vous une idée du type de coiffure ou de forme que vous allez dessiner ? Bien sûr, vous devez déterminer le type de cheveux que vous allez dessiner ಠಿ_ಠ Sinon, qu'est-ce qu'on fait ici ???(´。＿。｀)

Que votre personnage ait les cheveux raides, indisciplinés, ondulés... vous devez connaître la forme des cheveux que vous voulez dessiner.

2. Déterminer les lignes et le flux des cheveux

Peut-être que votre personnage a un front large ou étroit ? Ou ses cheveux volent au vent, ou le personnage est allongé, etc. ?

Vous devez savoir où les cheveux coulent ; peut-être qu'il y a du vent ? le personnage est allongé ? ou normal et s'adapte à la gravité ? Il est important de se concentrer sur de tels détails, surtout si vous avez une histoire dans votre œuvre😊

3. Esquisse - Encrage - Détails

Pour les débutants — ce que j'étais (peut-être que je le suis encore) — je comprends à quel point il est difficile de réaliser les cheveux que nous voulons dessiner, surtout pour les rendre présentables et pas bizarres, c'est le moins qu'on puisse dire. Mais si vous avez toutes les réponses aux deux étapes que vous venez de passer ou, peut-être, de survoler, alors ce que vous avez à faire est de suivre les étapes ci-dessous.

3.1. Forme générale des cheveux Cette étape peut être ignorée, et vous pouvez immédiatement esquisser les cheveux, MAIS — pour les personnes qui veulent faire l'encrage immédiatement, et AVEC un guide, dessiner la forme générale en premier peut vous aider. （￣︶￣）↗　

Que ce soit un triangle, un rond ou un cube... dessinez simplement la forme générale, et ce sera votre guide lorsque vous ferez l'encrage immédiatement ou même la peinture, ou vous pouvez la détailler en une esquisse d'abord.

3.2. Esquissez ou faites directement l'encrage !

 

Avant de continuer, je voudrais partager ces deux pinceaux que j'utilise pour l'encrage.

 

Oui, le pinceau aérographe dur et cet autre pinceau que je ne pouvais pas lire, mais que j'ai appelé le Dieu des pinceaux parce que j'utilise ce pinceau divin pour tout ; l'esquisse, l'encrage et la peinture. Voici le lien :

Je préfère utiliser un calque vectoriel pour l'encrage. Et dans cette vidéo, je fais l'encrage immédiatement, avec la forme générale comme guide.

MAIS, si vous êtes encore incertain, il est normal d'esquisser les cheveux en premier ! Esquisser est une étape amusante, cependant (～￣▽￣)～

3.3. Détails de l'encrage Trop de détails, c'est mauvais, trop peu de détails, c'est mauvais... alors un peu des deux ! Je sais, certains d'entre vous n'aiment pas dessiner les cheveux avec l'encrage, tout comme moi, mais pour ceux dont le style artistique utilise l'encrage, voici quelques conseils pour ajouter des détails afin que vos cheveux ne semblent pas fades (✿◡‿◡).

 

ENCORE UNE FOIS, c'est facultatif, adaptez-vous aussi à votre style artistique (●'◡'●)

4. Coloration

Pour moi, c'est une étape amusante car j'expérimente généralement plus la coloration des cheveux — c'est pourquoi mon style de dessin ne cesse de changer.

Parmi tant de styles de coloration des cheveux, je donnerai quelques exemples. Mais avant de commencer, il y a quelques points que vous devez connaître, afin d'améliorer votre dessin !

 

MAIS D'ABORD : QUEL PINCEAU ?

Oui, la peinture douce est l'un des incroyables pinceaux par défaut de CSP !

Et qu'en est-il du mélange ?

Je mélange toujours [Doigt] et [Aquarelle apaisante] Ils sont géniaux !

Très bien, les pinceaux de peinture et les outils de mélange sont expliqués, maintenant, avant de commencer à colorer...

 

4.1. D'où vient la source de lumière dans votre dessin ?

C'est assez important, et si vous faites attention à la source de lumière de votre œuvre, cela vous donnera un gros plus dans votre dessin.

4.2. Comment choisir la couleur de l'ombre et de la lumière ? Après de nombreux essais et erreurs, j'ai une astuce pour que vous ne passiez pas des heures à choisir la couleur de l'ombre, de la profondeur et de la lumière. Bien sûr, vous pouvez le découvrir après avoir déterminé la couleur de base.

Remarque : Adaptez-vous à la couleur des cheveux que vous voulez dessiner. Le reflet peut être différent selon la source de lumière.

4.3. Rendu Laissez votre main, vos yeux et votre cerveau magiques faire le travail. Prenez un café, un thé, de l'eau, un boba, ou caressez votre chien ou votre chat pendant ce temps. Mettez-vous à l'aise et prenez votre temps, sauf pour les gens de CSP qui ont des délais ♪(´▽｀)

 

1. Couleur de base > 2. Teinte plus foncée > 3. Profondeur > 4. Reflet.

• Qu'en est-il de l'autre exemple de source de lumière ?

Si vous utilisez un dégradé et que vous ne savez pas comment choisir la teinte la plus foncée, vous pouvez définir le calque en mode multiplication et n'utiliser qu'une seule couleur pour l'ombrer !👌

5. Finition

Et après toutes ces étapes fatigantes, les cheveux semblent toujours plats ? Unis ? Chers amis, c'est pour cela qu'il existe les modes de fusion ! Besoin de plus de profondeur ? Superposition ou Multiplication. Besoin de plus de brillance ? Incrustation ou Superposition. (J'utilise principalement la superposition. Mais il faut faire attention à la couleur que vous choisissez) Soyez juste créatif et essayez de nouvelles choses dans la finition pour rendre votre dessin encore meilleur !✨

Tout d'abord, vous ajoutez un nouveau calque et choisissez le mode de fusion que vous préférez. Ici, je choisis la superposition.

Et je suggère d'utiliser un [Aérographe doux] pour la finition. Vous pouvez aussi utiliser d'autres pinceaux ! Mais l'[Aérographe] est la meilleure option à cette étape !

Et voici des conseils sur la façon de choisir la couleur de finition si vous utilisez le mode de fusion [Superposition].

Et voici les résultats.

J'ai ajouté plus de profondeur aux cheveux de ce personnage et éclairci légèrement les reflets.

Cependant, j'ai encore une autre astuce.

Premièrement, ajoutez un nouveau calque et gardez-le en mode [Normal].

 

Nous allons utiliser à nouveau l'[Aérographe].

 

Utilisez la [Pipette] pour le fard à joues ou la couleur de la peau.

Maintenant, ça a l'air bien mieux (✿◠‿◠)

6. Résumé du tutoriel

6.1. L'idée des cheveux que vous voulez dessiner ; étudiez la ligne et le flux des cheveux, la forme, la gravité et la source de lumière.

6.2. Esquisse et encrage

6.3. Rendu > Faites attention à la forme et à la source de lumière > Couleur de base, teinte plus foncée/profondeur et reflets

6.4. Finition et détails (Facultatif)

7. Comment trouver et créer mon propre style et processus de coloration ?

7.1. Filtrez et improvisez les tutoriels. Vous n'êtes pas obligé de suivre toutes les étapes, car je pense qu'il y a quelques étapes que vous jugez inutiles ou manquantes. Par conséquent, filtrez et improvisez ce tutoriel, ou tout autre tutoriel que vous trouvez. Que votre style soit simple ou extravagant... ADAPTEZ-vous simplement à vos goûts, à votre façon, à votre pinceau et à votre style.

 

Ne vous forcez pas à faire la même chose. Ajoutez ou réduisez les épices, je veux dire, les étapes.

7.2. Comprenez les bases. Faites attention et comprenez les bases : forme des cheveux, source de lumière, profondeur et reflets. Vous devez savoir où créer la profondeur des cheveux et les reflets.

7.3. Pratiquez et essayez peut-être un style différent pour trouver celui qui vous convient. Rien n'est instantané, amis de CSP... même pour cuisiner des nouilles instantanées, il faut faire bouillir de l'eau, cuire un œuf et attendre. Continuez à pratiquer et à dessiner de nouvelles œuvres, et en attendant, essayez différents styles pour trouver celui qui vous convient, votre vrai style... votre vraie moitié, attendez... cela semble faux (。_。)

Peut-être préférez-vous utiliser des pinceaux crayon ? Un style de coloration simple ? Ou peut-être du semi-réalisme ? Quoi qu'il en soit, certains diront que c'est mauvais de changer constamment de style, mais pour moi, dont le style artistique ne cesse de changer, je dirais que ce n'est pas une mauvaise chose, car je préfère l'appeler un VOYAGE, comme si je parcourais les mondes et apprenais différentes cultures, en cherchant celle qui me conviendra. Avant de rendre les gens heureux avec votre dessin, vous devez vous rendre heureux avec votre travail final et le processus. Et après ce long et varié voyage, je crois que vous trouverez le style que vous aimez et qui vous convient. N'abandonnez pas !(●'◡'●)