Introduction

Salut à tous! Je suis Rina !

On m'a beaucoup demandé pourquoi je n'inclus pas le processus de coloration de base dans mes vidéos timelapse. Je ne pense tout simplement pas faire quelque chose de spécial pendant cette partie du dessin et cela ne fait que rendre les vidéos plus fastidieuses à regarder, mais comme je me souviens encore à quel point j'ai eu du mal à configurer les outils de remplissage à l'époque, je comprends où votre vient la curiosité. Je vais donc partager avec vous tous les aspects importants que vous devez garder à l'esprit pour pouvoir baser la couleur rapidement et facilement sur Clip Studio Paint !

 

Vous pouvez également regarder mon tutoriel vidéo pour une explication plus approfondie et dynamique, ainsi qu'une démonstration pratique.

CSP a 4 outils de remplissage par défaut différents, ou outils de seau, comme vous voulez les appeler. Ils sont situés dans le panneau Outils, dans la petite icône de seau.

 

J'utilise principalement le second (Report to Other Layers), mais aussi les deux derniers (Enclose and Fill, and Paint Unfilled Area), selon ce que je dessine. Ce sont donc ceux que je vais couvrir aujourd'hui.

Reportez-vous à Autres couches

L'outil de remplissage Se référer aux autres calques est le plus simple. Vous pouvez simplement cliquer et faire glisser sur les lignes pour remplir un espace entier. Inutile de vous épuiser la main en cliquant constamment sur chaque espace vide !

Entourer et remplir

Enclose and Fill est super amusant à utiliser ! J'adore ça quand je griffonne ! Cela fonctionne comme un outil Lasso. Vous faites une sélection en dehors des lignes et une fois que vous la fermez... Ta-da ! Tout à l'intérieur est maintenant rempli de couleurs ! C'est génial de couvrir les parties qui ont de nombreuses lignes à l'intérieur, comme des vêtements ou des cheveux complexes.

Peindre la zone non remplie

Et enfin, il y a l'outil Peindre la zone non remplie.

 

C'est un peu comme un pinceau, mais celui-ci est assez intelligent pour savoir qu'il ne doit colorer qu'à l'intérieur des lignes. Je ne recommanderais pas celui-ci pour créer de gros points de couleur, mais il est bon de passer par-dessus les pixels vierges qui se produisent généralement autour de petits espaces du lineart.

Avant, je devais le faire "manuellement" avec un pinceau et essayer soigneusement de rester à l'intérieur des lignes pendant que je corrigeais ces points. Mais avec cet outil de remplissage, vous pouvez simplement peindre rapidement ces taches et terminer en un instant sans vous soucier de rester à l'intérieur des lignes !

D'accord, vous avez rencontré les outils !

Comment configurez-vous ces amis géniaux pour qu'ils correspondent à vos lignes ?

La plupart de leurs paramètres sont communs les uns aux autres, mais d'autres ont quelques options spécifiques. Voyons les plus importants.

Parrainez plusieurs

Définissez votre calque lineart ou votre dossier lineart comme calque de référence avec l'icône Phare. Faites la même chose sur l'option Refer Multiple de l'un des outils de remplissage. Cela commandera à l'outil Remplir de remplir notre canevas, en tenant compte de ce qui se trouve dans notre calque de référence (alias, le lineart ici).

Vous pouvez également exclure automatiquement des calques.

Supposons que vous travaillez sur un webcomic et que vos calques lineart et texte se trouvent tous dans le même dossier. Vous pouvez dire au bucket d'ignorer les calques de texte afin qu'il ne les utilise pas pour créer sa sélection.

Vous pouvez exclure les calques d'esquisse, les calques bloqués, etc.

Tolérance

Cela fait référence au nombre de pixels similaires que le seau remplira.

Imaginez un dégradé. Si je clique sur le côté blanc avec une tolérance faible, la sélection ne couvrira qu'une petite partie du dégradé. Alors qu'avec une tolérance élevée, nous pouvons couvrir un espace plus grand.

Comment cela s'applique-t-il à la coloration de base ?

Habituellement, plus votre lineart est fin, plus la tolérance que vous souhaitez choisir est faible. Alors que plus vos lignes sont épaisses, plus la barre de tolérance peut monter.

Mise à l'échelle de la zone

Parfois, cependant, si vous faites des lignes plutôt fines ou ouvertes comme moi, une faible tolérance laissera des pixels laids non peints ou ne couvrira pas correctement toutes les parties. C'est là que la mise à l'échelle de la zone est utile.

 

Avec cette option, nous pouvons faire en sorte que la sélection de couleur aille automatiquement quelques pixels plus loin afin qu'elle puisse atteindre complètement nos lignes et même colorer en dessous.

Je le garde généralement à 1 pour mes illustrations entièrement rendues et à -1 pour les griffonnages. Parce que, oui, cela peut aller dans l'autre sens et réduire la sélection aussi ! Si vous faites des lignes épaisses, vous pouvez utiliser un nombre négatif ici avec une tolérance élevée par exemple.

Pour la sous-option "Mode de mise à l'échelle", vous voudrez la conserver sur "Jusqu'au pixel le plus sombre".

Cela signifie que la sélection supplémentaire s'arrêtera au point le plus sombre de la ligne.

 

Si vous choisissez l'un des deux autres, les couleurs déborderont des lignes. Bien qu'ils puissent être utiles si vous voulez délibérément que vos couleurs le fassent.

Combler l'écart

Enfin, le troisième aspect clé pour superposer nos couleurs plates serait l'option Close Gap.

Comme il le suggère, si vous activez cette option, l'outil seau détectera les parties du lineart légèrement ouvertes et les traitera comme s'il s'agissait d'une ligne continue. Plus le nombre est élevé, plus cela fermera les lignes.

Activez la sous-option « Tremper dans une zone étroite », pour pouvoir également atteindre de petits endroits. Assez utile pour éviter les pixels blancs autour des pointes des cheveux dans vos dessins ou tout autre bord tranchant.

Anti crénelage

L'anticrénelage donnera aux bords des couleurs de base un aspect plus doux. Alors que si vous l'éteignez, les bords seront beaucoup plus nets. C'est à vous de décider si vous souhaitez utiliser cette option ou non. Je préfère l'avoir, mais peut-être avez-vous besoin de bords plus nets pour votre art.

Remplir jusqu'au chemin vectoriel

Les calques vectoriels sont parfaits pour faire du lineart car ils contiennent ces points invisibles que vous pouvez utiliser pour modifier leur forme, leur forme, leur épaisseur… Ces points font partie d'un chemin. Considérez-le comme le squelette de chaque coup que vous faites.

Ainsi, Remplir jusqu'au chemin vectoriel signifie que la couleur de base atteindra le chemin intérieur (ou squelette) de la ligne/du trait. Donc, si vous utilisez des calques vectoriels pour votre lineart et que vous voulez vous assurer que les couleurs atteignent sous les lignes, vous adorerez sûrement cette option.

Toutefois...

J'utilise généralement des lignes vectorielles pour mes linearts, et je préfère garder cette option désactivée.

Pourquoi?! Ça a l'air plutôt pratique, non ? N'importe qui aimerait l'utiliser. Mais vous voyez…

 

Lorsque j'efface des parties du lineart, au lieu de l'outil gomme, j'ai tendance à utiliser le même pinceau avec lequel je dessine les lignes mais en couleur transparente. Comme j'utilise un pinceau, le programme enregistre chaque mouvement comme un nouveau trait invisible (comme si j'essayais toujours de dessiner). Par conséquent, il crée un nouveau chemin vectoriel à chaque coup que je fais.

Même si je ne peux pas les voir, ils sont là, juste sous la forme de lignes transparentes.

 

Ainsi, lorsque j'utilise l'outil de remplissage plus tard, il laisse des espaces vides aléatoires car le seau reconnaît les traits vectoriels transparents que j'ai effectués lors de l'effacement et les utilise pour délimiter ce qui doit être rempli.

C'est gênant, donc je préfère simplement ne pas utiliser cette option à la fin.

Gardez-le à l'esprit si vous effacez aussi avec des couleurs transparentes !

(Vous pouvez toujours essayer de corriger les points vides avec l'outil Peindre la zone non remplie.)

Cible de couleur

Pour le Enclose and fill, vous voulez conserver l'option Color Target sur Only Transparent ou Closed Areas, y compris Transparent, très probablement. Il s'agit essentiellement de contrôler ce que l'outil Enclose and Fill doit remplir.

Par exemple, si nous le réglons sur Only Transparent, le seau ne couvrira que les pixels transparents de cet endroit. Il ne peindra pas sous les lignes.

Si nous le réglons sur Only Black à la place, il ne peindra que sous notre lineart (tant que les lignes sont en noir pur, bien sûr).

Avec les zones fermées, y compris transparentes, vous couvrirez les deux choses. Alors testez-le un peu pendant que vous jouez avec la barre de mise à l'échelle de la zone pour trouver ce qui vous convient le mieux.

Mes paramètres

Au cas où vous auriez encore des difficultés, voici les paramètres de mon outil de remplissage principal "Se référer à d'autres calques". Vous pouvez les utiliser comme guide pour trouver les meilleures valeurs pour vous !

 

-Close Gap est généralement défini entre 7 et 15.

-La tolérance varie également de 10 à 20 la plupart du temps.

-La mise à l'échelle de la zone reste toujours à 1.

 

Je fais des lignes assez fines et ouvertes et ces valeurs fonctionnent bien pour moi.

Seau de gomme

Les outils de remplissage peuvent également être utilisés avec une couleur transparente. AKA, vous pouvez les transformer en gomme.

 

C'est très utile si, par exemple, vous faites une grosse goutte de peinture et que vous voulez effacer ce qui est en dehors des lignes. Saisissez simplement l'outil de remplissage Refer Other Layers, définissez-le comme couleur transparente et cliquez sur l'excédent. Et ce sera parti.

 

Je le fais parfois pour colorer une grosse masse de cheveux.

4 astuces pour travailler plus vite et plus intelligemment

• L'organisation est la clé !

 

J'aime garder mes fichiers organisés pour la plupart, donc je sépare mes couleurs de base dans différents sous-dossiers.

Chaque élément (peau, yeux, vêtements, cheveux, extras) obtient un sous-dossier, et chaque couleur obtient généralement son propre calque à l'intérieur de ces dossiers.

Cela rend l'édition de chaque partie très facile dans les étapes ultérieures de la coloration.

• Utilisez des raccourcis !

 

Vous pouvez accélérer considérablement le processus si vous créez un raccourci clavier pour créer un nouveau calque. De cette façon, vous pouvez simplement vous concentrer sur le remplissage des couleurs sans aller et venir dans le panneau Calques pour appuyer sur l'icône Nouveau calque.

 

• Actions automatiques

 

Vous pouvez même effectuer des actions automatiques pour créer et nommer chaque dossier en un seul clic. Chaque seconde compte lorsque vous travaillez, alors économisez-les au maximum !

• Différents outils pour différents styles

 

Si vous êtes un artiste qui réalise des œuvres d'art variées ou quelqu'un qui a de nombreux styles artistiques différents, je vous recommande de créer autant de doublons des outils de remplissage que nécessaire et de les faire fonctionner de différentes manières pour s'adapter à chaque cas.

Il est beaucoup plus rapide de passer à différents outils pour chaque type d'art spécifique que d'ajuster constamment les paramètres de votre principal dans les deux sens.

 

Par exemple, vous pouvez avoir un outil de remplissage lorsque vous créez des dessins linéaires fins, un autre pour les lignes plus épaisses, un autre pour les croquis ou les lignes texturées. Vous l'appelez!

 

 

Dans l'ensemble, si vous trouvez un moyen de rendre le processus plus fluide pour vous, peu importe à quel point la solution vous semble bizarre ou paresseuse, allez-y ! Profitez de tous les outils numériques dont vous disposez !

Où me trouver

Il existe quelques options supplémentaires pour chaque outil de remplissage, et CSP continue d'en ajouter à chaque nouvelle mise à jour, mais ce sont celles que je trouve les plus utiles. N'hésitez pas à jouer avec le reste et à expérimenter !

 

Merci beaucoup d'avoir vérifié mon tutoriel! J'espère que vous l'avez trouvé utile et que vous deviendrez un maître des outils de remplissage en un rien de temps ! (Ne vous inquiétez pas, les paramètres ont l'air plus effrayants qu'ils ne le sont. Ils ne sont pas si mauvais une fois que vous les connaissez)

Assurez-vous de laisser un J'aime et enregistrez ce tutoriel pour une utilisation future !

 

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A bientôt !