Bienvenue sur mon article concernant les choses que j'aurais aimé savoir quand j'ai commencé mon webtoon et les outils que j'aurais utilisés dès le début. Bien qu'il y ait beaucoup de choses que j'aurais aimé connaître, j'ai réduit la liste à ce que je considère comme les plus importantes pour quiconque souhaite créer sa propre bande dessinée. Vous trouverez ci-dessous une version vidéo si vous la préférez au texte !

 

 

1 - Créez des fiches de référence de personnages

L'une des choses les plus importantes à avoir, outre l'intrigue, est une fiche de référence de personnage. La conception de vos personnages évoluera et s'améliorera au fur et à mesure que vous créerez votre bande dessinée, mais disposer d'une fiche de référence à laquelle vous pouvez facilement vous reporter vous sera d'une grande aide en tant que guide.

 

Vous pouvez trouver diverses fiches de modèles de personnages en ligne, mais ce que la plupart des gens y incluent généralement est le suivant :

 

• Le corps entier des personnages de face, de dos et de profil

• 3 à 4 portraits avec des expressions qui correspondent à la personnalité de votre personnage

• Une palette de couleurs

• Les traits de caractère/émotions du personnage

 

Vous pouvez créer une véritable palette de couleurs et l'enregistrer, mais ce que je fais est d'afficher l'image dans la sous-vue et de simplement toucher la couleur que je veux échantillonner (j'ai découvert l'échantillonnage de couleurs de cette manière récemment et c'est tellement plus rapide que d'utiliser un jeu de couleurs).

 

2 - Utilisez les fonctionnalités qui accélèrent votre processus - Pot de peinture & Convertir en lignes et trames

L'outil pot de peinture est le meilleur outil à utiliser pour remplir rapidement vos couleurs de base. Selon votre style artistique et le pinceau que vous utilisez pour l'encrage, vous devrez expérimenter les fonctionnalités de fermeture des lacunes, de mise à l'échelle de la zone et de tolérance.

 

Les problèmes courants avec cet outil sont les espaces blancs ou les débordements ; si cela se produit, il vous suffit de modifier l'échelle de la zone et la tolérance jusqu'à ce que cela fonctionne. Si vous l'utilisez et qu'il remplit tout votre canevas, cela signifie qu'il y a une ligne que vous devez fermer (parfois c'est parce que votre échelle de zone est trop élevée).

 

 

La fonction Convertir en lignes et trames n'est disponible qu'avec la version EX, et vous n'avez pas nécessairement besoin de cette fonction, mais si vous prévoyez d'utiliser beaucoup d'objets 3D dans vos arrière-plans, elle est très utile. Cette fonction transforme vos modèles 3D en lignes, donc si votre bande dessinée utilise un encrage, avoir un arrière-plan également avec des lignes permettra à vos personnages de mieux s'intégrer à leur environnement. Si vous utilisez un encrage épais/fin ou d'une couleur différente, vous pouvez faire correspondre votre arrière-plan en utilisant cette fonction.

Une fois que vous avez glissé et positionné un modèle que vous souhaitez utiliser pour votre arrière-plan, cliquez sur calque > convertir en lignes et trames. J'aime le fait que cette fonction conserve le calque d'objet 3D original, vous n'avez donc même pas à le colorer, il suffit d'ajuster la saturation et d'ajouter des effets d'éclairage pour l'adapter à votre bande dessinée ! (J'ai 2 vidéos qui expliquent cela en détail si vous souhaitez des instructions plus précises)

 

3 - Enregistrez vos ressources les plus utilisées comme matériaux

Clip Studio Paint (CSP) est livré avec de nombreux matériaux, mais vous pouvez également créer et enregistrer les vôtres. Lorsque vous créez quelque chose dans Clip Studio, vous pouvez l'enregistrer en tant que matériau qui apparaîtra dans l'onglet Tous les matériaux ou dans le dossier où vous l'avez enregistré [fenêtre > matériau > tous les matériaux].

 

Tout ce que vous utilisez beaucoup devrait être enregistré comme matériau, ce que vous pouvez faire dans édition > enregistrer le matériau > image.

J'ai créé ce salon à partir d'objets 3D et l'ai enregistré comme matériau afin de pouvoir facilement le glisser-déposer chaque fois que j'en ai besoin.

 

En continuant à dessiner ma bande dessinée, ce que j'ai fait, c'est chaque fois que je dessinais mon personnage dans une nouvelle pose ou expression faciale, je l'enregistrais comme matériau dans un dossier portant son nom.

 

4 - Consultez souvent (quotidiennement) le magasin CSP

Le magasin d'actifs Clip Studio est un véritable trésor de matériaux, pinceaux et arrière-plans imaginables. (Surtout les meilleurs gratuits !)

 

Des centaines de matériaux sont téléchargés chaque semaine, il est donc judicieux de vérifier souvent.

 

Si vous recherchez une pose de référence et que vous ne la trouvez pas sur Pinterest ou Google, vous la trouverez certainement dans le magasin d'actifs.

 

Lorsque vous téléchargez quelque chose, il apparaîtra dans votre dossier de matériaux téléchargés.

 

Conseil de pro : si vous utilisez un iPad et téléchargez beaucoup de matériaux à la fois, placez votre application CSP et la fenêtre Safari côte à côte pour éviter de passer constamment d'une application à l'autre.

S'il y a un matériau que vous voulez mais qui coûte des Clippy, vous pouvez télécharger vos propres matériaux et obtenir des points Clippy que vous pourrez ensuite échanger contre des Clippy. Pour les matériaux qui coûtent de l'or, vous pouvez simplement acheter de l'or.

 

5 - L'organisation et la préparation sont ESSENTIELLES

Ceci englobe en quelque sorte les 4 points précédents, mais l'organisation et la préparation sont ESSENTIELLES. Clip Studio facilite grandement l'organisation des choses, mais il est aussi facile de se laisser emporter et de télécharger des centaines de matériaux pour finalement ne plus retrouver ce que l'on cherche plus tard.

 

Voici quelques façons de rester organisé que je recommande de faire avant et pendant la création de votre bande dessinée !

 

Organisez votre : Espace de travail, paramètres d'Accès rapide, paramètres de la barre de commandes et raccourcis clavier. Catégorisez vos : Pinceaux, matériaux/dossiers de matériaux. Je garde mes stylos les plus utilisés dans un onglet, puis j'ai des onglets pour les effets spéciaux, les motifs de vêtements et d'autres choses. Préparez des fiches de personnages, au moins quelques chapitres écrits/storyboardés, et un calendrier auquel vous pouvez vous tenir.

 

Par exemple, voici mon emploi du temps (deux fois par mois) :

Sam - retouche du script & storyboard

Dim - encrage

Lun - encrage

Mar - couleurs de base

Mer - arrière-plans & rendu

Jeu - composition & SFX

Ven - publication!!!!!!!!!!!! et détente

 

Vous n'avez pas besoin de faire tout cela dès le début car votre processus changera souvent, mais c'est bon de les garder à l'esprit !

 

6 - L'étape la plus importante de toutes

Enfin, ce n'est pas une étape mais c'est très important : prenez soin de vous et faites des pauses pour que vos mains et vos yeux aient la chance de se reposer. Il y a tellement de blessures que l'on peut avoir en dessinant, il est donc préférable de prendre des précautions pour les prévenir. Réglez une minuterie de 40 à 50 minutes et forcez-vous à vous lever et à faire des exercices pour les poignets. Assurez-vous également d'être conscient de votre posture !

 

Une dernière remarque : votre bande dessinée ne sera pas parfaite, alors ne la retardez pas à cause du perfectionnisme ou du fait que vous ne dessinez pas aussi bien que vous le souhaitez, car c'est ce que j'ai fait et cela m'a fait regretter de ne pas avoir commencé plus tôt.

 

Commencez simplement et si vous avez une histoire incroyable que vous ne voulez pas commencer parce que vous manquez de capacités de dessin pour cela, alors je vous recommanderais de créer d'abord une autre histoire plus courte. De cette façon, vous pourrez vous familiariser avec le processus de création d'un webtoon sans l'énorme engagement de vouloir le rendre incroyable. Mais vous pouvez aussi simplement commencer par votre première histoire et redessiner les premiers chapitres plus tard.

 

Quoi qu'il en soit, c'est tout ce que j'ai, j'espère que cela vous a été utile d'une manière ou d'une autre. Quittez maintenant cet onglet, ouvrez Clip Studio et commencez vos fiches de référence !