Bonjour à tous. Je suis ici pour vous montrer comment ajouter un rebond supplémentaire à l'animation de votre personnage dans Clip Studio Paint EX, grâce à une astuce très simple. Cela est un conseil pour les animateurs intermédiaires de Clip Studio Paint EX. Vous êtes donc censé connaître les détails techniques tels que les images par seconde, l'ajout de dossiers d'animation et les principes fondamentaux de l'animation. Sans plus tarder, commençons.

Tout d'abord, bien sûr, vous devez créer une animation de personnage. Pour cet exemple, j'ai animé une fille qui entre dans le cadre en rebondissant.

J'ai animé au standard de 24 images par seconde, et j'anime également les poses clés par groupes de 4. Cela signifie que le dessin suivant est sur la 4ème image après le précédent. Cela me donnera de l'espace pour travailler lorsque j'ajouterai plus d'images intermédiaires pour ce tutoriel.

À des fins de comparaison, je vais dupliquer ce dossier d'animation et ajouter du rebond à celui de droite.

Afin d'ajouter ce rebond supplémentaire, nous devons d'abord dupliquer les calques ou les images d'animation que nous avons déjà. Dans mon cas, j'ai placé ces calques ou images dans leurs propres dossiers séparés à des fins d'organisation, donc je vais les dupliquer.

Après duplication, j'ajoute ces images dupliquées dans la chronologie entre les poses clés. Ces « intercalaires » seront principalement utilisées pour ajouter le rebond supplémentaire que j'avais mentionné.

Une fois les images intermédiaires supplémentaires ajoutées, nous commencerons par la première image en sélectionnant le calque ou le dossier de cette image et en appuyant sur Ctrl+Maj+T pour la transformation libre. Nous allons ensuite « écraser » la première image dans le cadre de l'action d'« anticipation ».

Ensuite, nous nous déplaçons vers les intercalaires (les images dupliquées précédemment), et appuyons à nouveau sur Ctrl+Maj+T pour « écraser ou étirer » le personnage afin d'obtenir ce rebond supplémentaire. N'oubliez pas d'activer l'Oignon Pelure lorsque vous faites cela, car cela vous donnera une idée de l'endroit où étendre ou limiter l'écrasement et l'étirement de votre personnage.

N'hésitez pas à expérimenter, mais en règle générale, la première image doit être « écrasée » en « anticipation » de l'action de rebond, et les images intermédiaires doivent s'étirer entre les poses clés pour une transition fluide. Vous pouvez également ajouter un petit rebond à la fin en écrasant l'avant-dernière image.

Et voici le résultat final :

Et c'est une astuce simple pour ajouter un petit rebond supplémentaire à votre personnage en transformant librement des images supplémentaires et en écrasant et étirant certaines images.