Bonjour! Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment dessiner des décors et des paysages nostalgiques inspirants et atmosphériques (ces conseils fonctionneront aussi bien pour les pièces que pour la nature). Nous parlerons de différents trucs et astuces pour permettre au spectateur de ressentir l'ambiance puissante de nos œuvres d'art. 

Ici vous pouvez voir ma vidéo à ce sujet :

1. Interaction avec le personnage

Le premier point est l'interaction avec le personnage. Votre personnage ou d’autres créatures vivantes peuvent faire l’impression principale de la scène et compléter le tableau. Et cela dépendra de la façon dont vous les dessinerez. Je divise l'interaction du personnage avec le monde environnant en deux catégories : physique et émotionnelle.

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Par exemple, vous avez une pièce simple dans votre dessin. Et des personnages comme ça. Vous voyez que le personnage n’interagit pas du tout avec l’environnement, ce qui rend l’environnement peu important et intéressant. Voyons maintenant comment dessiner un personnage pour mettre en valeur l'environnement.

Interaction émotionnelle

Pour dessiner l’interaction émotionnelle du personnage avec tout le reste de l’image, nous ajoutons des émotions et des sentiments. Après tout, nous peignons un tableau nostalgique, rappelez-vous, donc le monde environnant évoquera certains sentiments chez le personnage, qui doivent être peints. Ainsi, le spectateur comprendra que le monde qui l'entoure n'est pas simple, mais important.

Interaction physique

Pour dessiner l'interaction physique d'un personnage avec les objets de l'image, vous devez dessiner la manière dont le personnage touche les objets. Vous pouvez également combiner des interactions émotionnelles et physiques, ce qui ne fera qu'ajouter de la puissance à votre art. Dessinez, par exemple, comment un personnage touche une tasse ou un livre qui ressemble à une vieille connaissance et évoque un sentiment de nostalgie. Le personnage regarde l'objet et réfléchit.

 

 

2. Des trucs magiques dans l’air

Mais que faire après avoir dessiné un personnage ? Il y a tellement d’autres façons d’exprimer la nostalgie, laissez-moi vous parler des trucs magiques dans l’air. Je veux dire dessiner différentes bulles, étoiles ou pollen brillant. Ces petits détails incroyables peuvent rendre une photo encore plus spéciale et ajouter une bonne ambiance de nostalgie. Dans Clip Studio Paint, vous pouvez créer vos propres pinceaux pour cela ou utiliser mes pinceaux (absolument gratuits).

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Étoiles:

Bulles:

Créez simplement de nouveaux calques en mode Ajouter (Glow) ou Couleur et dessinez. Vous pouvez utiliser l'outil Liquify pour les bulles afin de rendre la scène plus dynamique.

3. Effets de films rétro

Parlons maintenant d'une autre chose très puissante pour l'ambiance nostalgique de la scène. Dans Clip Studio Paint, vous pouvez trouver d’étonnants filtres vintage ou rétro. Cette fonctionnalité est devenue disponible dans la version 3.0 de CSP. Pour l'utiliser, exportez votre art vers une photothèque et importez surtout les calques. Ensuite, rastérisez-le et cliquez sur Filtre, Effet, Film rétro… Ici vous pouvez voir une nouvelle fenêtre avec autant de types de filtres pour votre scène. Ce look vintage apporte de grandes améliorations aux scènes nostalgiques. Quelque chose comme un vieux passe-temps rétro. Vous pouvez modifier les types et les valeurs de cet effet. Cela signifie beaucoup de choix différents de couleurs, de chaleur, de bruits et tout ce truc rétro. Opportunité parfaite pour un environnement nostalgique.

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Effet:

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Aucun

Sépia

Fuite de lumière (inclinaison)

Fuite de lumière (tous)

Fuite de lumière sépia (inclinée)

Fuite de lumière sépia (toutes)

Alors, merci d'avoir regardé, je vous souhaite de l'inspiration pour votre propre art nostalgique.

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