하이브리드 캐릭터

하이브리드 캐릭터 만들기!

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여러분, 안녕하세요! 이 튜토리얼이 여러분 중 일부에게 도움이 되기를 바랍니다! 나는 이것을 만드는 것이 재미있었습니다. 찾아주셔서 감사합니다!

부인 성명

여기에 사용된 모든 작품과 이미지의 저작권은 저에게 있습니다. 내 인스타그램 계정에서 더 많은 작품을 찾아보세요! @autumnchords_ @cymmetery

비디오 튜토리얼

1단계: 캐릭터 디자인 소개

캐릭터 디자인이란 무엇입니까?

캐릭터 디자인은 앞으로 만들어질 환경이나 세계에 맞게 성격, 배경, 특성을 기반으로 캐릭터를 만드는 예술입니다. 이 몇 가지 팁만 따르면 누구나 캐릭터 디자인을 할 수 있습니다.

1) 당신이 무엇을 그리고 있는지 알아보세요! 어떤 캐릭터를 만들고 있는지 이해하는 것이 중요합니다. 이 튜토리얼에서는 하이브리드 캐릭터 디자인을 만들고 있습니다.

2) 케모노미미, 의인화 등 하이브리드 캐릭터 디자인의 종류는 다양합니다. 그리고 싶은 것에 대한 참고 자료와 연구를 찾아보세요!

하이브리드 캐릭터? 그들은 무엇인가

하이브리드 캐릭터에 대해 알아봅시다!

- 하이브리드 캐릭터는 인간과 생물(이 경우에는 동물 또는 곤충)의 조합 또는 병치입니다.

- 다음과 같이 하이브리드 캐릭터와 관련된 몇 가지 용어가 있습니다.

1) 의인화된 캐릭터

인간이 아닌 인간의 성격이나 성격적 특성을 갖고 있는 생물

2) 케모노미미(동물 귀)

인간의 성격이지만 동물의 특징을 지닌 의인화를 뜻하는 일본어 용어.

그리고 둘 다 비슷한 특성을 가지고 있습니다! 실제로 어떤 종류의 디자인을 원하는지에 따라 다르며 둘 다 하이브리드 유사성을 가지고 있습니다.

이 하이브리드 디자인에서는 인간과 말을 병치시켜 캐릭터를 켄타우로스로 만들었습니다. 이 반은 인간 반 말을 디자인하는 데는 몇 가지 방법이 있습니다.

1) 생물이나 인간의 어느 부분이 더 분명해지기를 원하는지 결정하는 것부터 시작하십시오. 이 경우 하반신은 말이 되고 싶습니다.

2) 어떤 특성이 더 뚜렷한지 결정하여 인간의 특성을 지닌 동물을 중심으로 디자인합니다. 캐릭터의 머리카락, 말의 머리카락과 같은 유사점을 추가하세요.

다시 말하지만, 원하는 스타일과 장르에 따라 달라지며 창의력은 무한합니다!

성격과 특성을 확립하면 더욱 원하는 캐릭터를 만드는 데 도움이 됩니다!

이 튜토리얼의 간단한 예는 다음과 같습니다.

동물 유형: 고양이

품종 : 길 잃은 검은 고양이

특징 : 노란눈, 칙칙함, 귀끝이 뾰족함, 꼬리가 길다.

성격 : 매우 조용한 고양이로, 원래는 주인이 있었지만 버려졌다가 지금은 떠돌이가 되어 동네 길고양이들에게 밥을 먹이고, 버려진 어린 새끼 고양이들을 돌봅니다. 동네 로빈후드 같은 사람이에요. 정육점과 어부에게서 물건을 훔쳐서 도움이 필요한 고아와 고양이에게 줍니다.

여기에서는 어떤 캐릭터를 염두에 두고 있는지 이미 알고 계십니다! 글쓰기는 캐릭터 디자인에 있어서 매우 유용하며, 만들고 싶은 캐릭터의 방향을 설정해줍니다!

디자인을 시작해 볼까요!

2단계: 조사 및 참고

여기' 내 고양이를 참고자료로 삼고 있어요!

캐릭터 디자인은 참고자료와 조사가 중요한데, 저는 주로 핀터레스트를 검색해서 마음에 드는 디자인을 저장해서 캐릭터에 활용하고 있어요!

추가 참조/아이디어

제가 하려는 디자인은 Adventurer, DnD 계열의 디자인을 기반으로 하고 있습니다. 약간 투박하고 투박한 디자인이 맘에 듭니다.

설정을 이해하면 만들고 싶은 캐릭터의 종류를 좁히는 데 도움이 됩니다!

3단계: 스케치

이 과정에서 캐릭터의 특정 체형을 찾아 '스타일'을 정립합니다. 나는 보통 몇 가지 유형을 만드는 것을 좋아합니다. 이 스케치에서는 뒷다리 모양을 선택하고 좀 더 인간적인 모양을 선택했습니다. 나는 이 캐릭터에 주로 동물의 특성을 부여하고 인간의 평발처럼 서 있습니다.

스케치/제도 작성 시 TIP!

스케치 그리기가 너무 많아지면 어떻게 그만둘 수 있나요? 보통 체형이나 스케치가 비슷해 보이면 멈추고 다르게 보이는 것을 선택합니다. 이 경우. 더 날씬하고 키가 큰 체형은 나머지 체형과 다르게 보입니다. 그래서 우리는 그걸로 갈 것입니다!

4단계: 최고의 디자인 선택

이번 단계에서는 체형 스케치를 복제하여 그 위에 디자인을 그려보겠습니다.

디자인의 첫 번째 단계는 매우 단순해 보일 것입니다. 괜찮습니다! 더 많이 그릴수록 더 많은 아이디어를 얻을 수 있고, 시각화하는 데 도움이 되는 참고 자료를 찾고, 관심 있는 디자인과 모티프를 찾아 디자인을 향상시키는 데 도움이 될 것입니다.

결국에는 이와 같은 더 많은 옵션을 갖게 될 것이며, 스케치를 느슨하게 유지하고, 정말 예뻐 보일 필요는 없으며, 단지 아이디어를 자유롭게 실행하게 될 것입니다.

많은 초안과 스케치를 거친 후 이제 캐릭터에 가장 적합한 디자인을 찾을 시간입니다!

가장 좋은 디자인은 실루엣이나 형태, 모양은 물론이고 설명에 가깝고 눈에 촉감도 좋은 디자인이겠죠!

나쁜 디자인은 없습니다!

캐릭터에 개성이 없으면 나쁜 디자인이 탄생해요! 그리고 글의 설명과 일치하지 않습니다!

팁!

애니메이션이나 만화를 위한 그림을 그리는 경우 그리기 쉽고 이해하기 쉬운 것으로 디자인을 제한하세요. 만화에서는 매우 상세한 캐릭터 디자인을 그리는 것이 특히 여러 페이지에 걸쳐 여러 번 그려야 하는 경우 피곤할 수 있습니다. 적을수록 좋다는 것을 기억하세요! 흥미로운 모양을 사용해보세요!

비디오 게임의 캐릭터 디자인을 하고 있다면 마음껏 디자인해 보세요!

5단계: 개략적인 스케치부터 깨끗한 스케치까지

이제 대략적인 스케치가 완성되었으므로 세부 사항을 추가하고 디자인을 더 명확하게 만들 차례입니다. 여기에 꼬리와 같은 누락된 세부 사항을 추가하고 손에 발톱 세부 사항을 추가했습니다. 또한 전반적인 세부 사항을 살펴보고 전체 모습에 맞게 추가되거나 변경될 수 있는 부분을 살펴보세요.