這是我製作簡單背景的方法！使用這些初始步驟可以幫助您更快，更輕鬆地設計背景。

佈局

當您開始繪製圖形時，使用圖層的思維方式來處理它可能會有所幫助。距離觀察者最遠的物體將與它們前面的物體重疊，並且將是最小/最不詳細的物體。為了構建一個場景，基於對象的緊密度來分層處理它是有幫助的，從最遠和最不詳細的場景開始。

距離觀察者最近的物體將具有比距離中的物體更暗的值範圍和更強的光與陰影之間的對比度。這是因為大氣透視，這種現象通常看起來對我們來說看不見的空氣中的粒子阻擋了距離最遠的物體。在現實生活中，距離很遠的物體（想想地平線上的遠處建築物）通常不如離我們最近的物體那麼明顯和充滿活力，並且通常很冷。為了便於說明，使距離觀察者最遠的物體具有較輕的值有助於將物體推入背景並使物體向前移動。

 

當我縮略圖背景時，我傾向於使用大角度畫筆或Clip Studio Paint的“Fill Lasso”工具來快速阻擋區域。我確保將每一層對象（我通常根據值分開）放在各自的圖層上，按照它們在圖形中出現的順序從上到下堆疊（底部最遠的物體，最靠近頂部）。

 

以黑色和白色進行背景縮略圖確實有助於確保值彼此正確區分。

基本顏色

當我弄清楚我的佈局時，我決定使用哪種調色板並嘗試保持顏色與我在縮略圖中使用的顏色大致相同。

 

當我不確定我想要使用什麼顏色時，我依靠漸變貼圖來幫助我選擇。因為它們將顏色鏈接到不同的值並且已經放置了我的值，所以這是一種非常快速簡便的方法，可以為您的作品創建基礎顏色。

要使值與原始縮略圖完全匹配，可以將漸變映射的圖層模式設置為“顏色”模式。否則，漸變映射可能會根據其使用的顏色更改它們。

渲染和覆蓋

選擇顏色後，您可以繼續渲染！我個人喜歡從最近的對像開始渲染（因為它們具有最多的細節和對比度），然後回到背景中。

渲染時需要注意的一些事項：

 

1.最靠近光源的物體將具有最強的對比度和光照。在這個例子中，最靠近觀察者的蘑菇最終會出現最弱的亮點，因為它們比後面的山脈更遠離陽光。

 

2.更遠的物體通常缺乏細節。使背景物體過於細緻和精緻會使它們前進並破壞深度的幻覺，因此請確保僅保存您所看到的物品的詳細信息！

 

3.您可以通過添加景深來為插圖添加一些真實感。對於這個特定的插圖，洞穴的開口是作品的焦點，所以如果它是真實的照片，它前面的一切都會對我們的眼睛有點模糊。模糊最近的物體（特別是由於它們的接近而被圖示邊緣切斷的物體）會產生深度的錯覺。這也可以幫助說明強烈的陽光或移動物體！

 

4.如果您對最終產品不滿意，可以使用圖層模式，漸變貼圖或任何其他色調校正工具來播放顏色。在這篇文章中，我回過頭來使用色彩平衡層和一些疊加層來調整顏色。

你結束了！