Parte 2: Más detalles y refinamiento.
12- Rediseñar a la chica (personaje)
Ya que anteriormente decidí borrar a la chica porque no estaba muy contento con su diseño y para poder pintar las rocas tranquilamente, ahora es el turno de hacerla nuevamente.
Empezamos en un documento nuevo a realizar la nueva pose. Puedes buscar referencias de poses.
Me gusta realizar la ropa holgada porque así podemos simular movimiento.
Le he añadido una linterna con una luciérnaga dentro, para que le ayude a ver en el oscuro bosque.
Copiamos el boceto en la ilustración. Como es muy oscuro y apenas podemos verla, he añadido un rectángulo gris temporal que nos ayude a ver la línea. Después, rellenamos con pintura oscura.
Y con un pincel suave le damos algún toque de luz para que destaque sobre el fondo y reflejos verdes por la izquierda. Cuando estemos seguros de que ya se ve bien, podremos borrar el rectángulo que está por debajo, y seguimos detallando la luz.
Pintamos el pelo y la piel. Decidí pintar el pelo de blanco para que resaltase más con el fondo. Seguí dándole brillos y detalles.
Hacemos [Control + clic] en la capa donde está la chica, y creamos una nueva encima, para añadir degradados y poder editarlos sin modificar la capa original de la chica. En mi caso decidí darle un degradado azul brillante para intensificar la luz de la derecha.
Y finalizamos la lámpara con la luciérnaga.
Creamos una nueva capa encima de la lámpara y pintamos de azul una sutil circunferencia de degradado en donde queramos que haya más luz.
También lo hacemos en el suelo y ponemos la capa en modo [Sobreexponer (color)]
Con esto conseguimos realzar aún mas los colores para que brille.
Puedes probar a añadir más efectos si quieres experimentar.
Añadimos algo de sombra por detrás de la chica ¡y casi estaría finalizada!
13- Oscurecer la sombra
Ya que mi intención principal es que fuera un bosque oscuro, decidí intentar oscurecer más las partes de sombra para crear más contraste.
Vamos a usar la herramienta [Lazo]
En una capa nueva seleccionamos las partes que queremos oscurecer, para tener diferentes selecciones simplemente pulsa la tecla [Mayús] mientras seleccionas una nueva zona.
Pinte de negro esta nueva capa, con degradados si era necesario.
Y le bajé la opacidad. Finalmente conseguí este resultado, tras variar un poco los tonos.
Básicamente la ilustración ya estaría terminada, pero aún puede trabajarse un poco más en ella y hacerla más interesante.
14- Detalles finales, más efectos, correcciones
Árboles al fondo
El fondo azul se veía un poco aburrido, así que decidí añadir más arboles a los lejos. Esto es muy fácil de realizar, simplemente crea una nueva capa, pon el modo de capa en [Oscurecer] y ya estaría.
Recuerda que los árboles son más finos porque están más lejos. También podemos añadir la copa de los árboles, con esto creamos profundidad.
Más sombra y luz
Una vez que los árboles al fondo están finalizados, decidí oscurecer más aún esta parte del cielo con la ayuda de la herramienta [Selección].
Aplicamos un degradado y lo oscurecemos sutilmente. Ahora ya empieza a parecer noche de verdad.
También quise intensificar la luz de la derecha, nuevamente con la herramienta [Lazo].
Seleccioné la parte que quise intensificar.
Y apliqué un sutil efecto de capa en [Sobreexponer (brillo)]
Después añadiremos más detalles al fondo. Para ello pintamos un poco de luz entre los árboles en una nueva capa.
Les bajamos un poco la opacidad y los mezclamos con el pincel.
¡Más luz!
Quería dar un efecto de luz más potente, más mágico, así que repetí el proceso nuevamente, con [Elipse] di un degradado en el suelo para intensificar el efecto de la lámpara.
Con el pincel en cantidad de pintura en 0, mezclamos y corregimos la hierba de alrededor.
Añadimos aún más reflejos, esta vez más brillantes, incluso en las plantas, y repetimos el mismo proceso, siempre ten en mente de donde proviene la luz, y donde reflejaría.
¡Finalmente obtendríamos algo así!
Ahora falta corregir la mano izquierda. Con un color más oscuro hacemos que se destaque un poco más sobre el fondo.
15- Niebla
Uno de mis detalles favoritos para crear atmosfera es añadir niebla o polvo, y es bastante sencillo realizarlo.
En una capa nueva simplemente pinta manchas de gris donde quieres situar la niebla.
Pon la capa en [Sobreexponer (color)].
Y con el pincel mezclador difumina la niebla. Para este efecto vamos a reducir la densidad de pintura a 0 también.
Cuando mezclas pintura en una capa con fondo transparente, la densidad en 0 arrastra el color transparente también.
Así quedó mi niebla.
16- Detalles extra, partículas y destellos.
Brillo del lobo.
Vamos a darle unos brillos extra al lobo provenientes de la derecha, con cualquier pincel aplicamos pinceladas en la parte derecha del lobo, asegurate de usar un color cercano al blanco.
Con el pincel, y cantidad de pintura en 0, mezclamos los colores hasta que se vea bien. También podemos arreglar un poco más el pelo si es necesario.
Ahora, creamos una nueva capa, la ponemos en modo [Sobreexponer (Brillo)] y pintamos nuevamente brillos en el pelo blanco, veras que ahora se ve mucho más luminoso y brillante.
Aplicamos un filtro Gaussiano. Filtro > Desenfocar > Desenfoque Gaussiano...
Y ya tenemos el brillo final en el lobo !
Brillo de la lámpara.
Creamos una capa nueva, la ponemos en [Luz vívida], con la dureza del pincel en lo más blando, pintamos con un azul claro en las zonas donde la luz refleja.
Aplicamos un filtro Gaussiano. Filtro > Desenfocar > Desenfoque Gaussiano...
De este modo difuminamos un poco las pinceladas y se mezcla mejor con el fondo.
Ahora la luz se ve mucha más intensa.
Helechos y plantas pequeñas.
Aunque la ilustración esta prácticamente terminada, aún podemos añadir pequeños detalles para hacerla más interesante y original.
Con la herramienta [Cuentagotas] seleccionamos el color del musgo/hierba y pintamos helechos simples y plantas pequeñas, no hace falta que sean detalladas como las frontales.
Poco a poco ve rellenando las partes vacias con estos detalles. Marcan una gran diferencia.
Partículas de luz, hojas en movimiento.
Ahora vamos a añadir unos últimos detalles. Un rastro de partÏculas de luz, provenientes de la lámpara de la chica.
Son 4 pasos sencillos.
1- Primero dibujamos una circunferencia, de un [Azul], y en el centro de la misma la pintamos con un color más claro.
2- Duplicamos la capa y aplicamos Filtro > Desenfocar(fuerte)...
3- Ponemos esta capa en modo [Sobreexponer(brillo)]. Ahora veremos que brilla mucho más.
4- Como el desenfoque no era suficiente ahora le ponemos una desenfoque más intenso.
Filtro > Desenfocar > Desenfoque Gaussiano...
La fusionamos con la capa inferior, y nuevamente ponemos esta capa en modo [Sobreexponer(brillo)].
Ahora simplemente duplica los destellos, varia los tamaños y colocalos como si fuera un rastro de luces.
Como ultimo detalles vamos a añadir hojas meciéndose en el viento, añade pequeñas hojas en la distancia, volando y flotando en diferentes direcciones.
Aplicamos un desenfoque de movimiento para simular que se están moviendo con el viento.
Como ves es un efecto muy sencillo, pero efectivo.
17- Corrección de tono
Ahora simplemente toca modificar un poco los tonos para que los colores sean algo más vivos.
Vamos a Edición > Corrección Tonal > Curva de tonos...
Y movemos las curvas sutilmente hasta obtener un resultado con el que estemos contentos.
Finalmente añadimos una textura de ruido.
En una nueva capa vamos a: Filtro> Dibujar> Ruido Perlín...
Configuramos la capa en Luz Lineal y Opacidad 10.
Y obtendríamos este resultado, es un sutil efecto que hace a la ilustración digital tener un aspecto más tradicional.
Y ahora sí, la ilustración está terminada.
¡Gracias!
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