1.引言

大家好！我是達尼·普恩特（Dani Puente），這次我們將了解如何製作概念藝術構圖，為此，我們將討論不同的構圖技術，例如平衡和色彩，以引導觀看者關注我們的環境。

我們可以開始了嗎？在Clip Studio Paint中打開一個新文檔，然後進行繪製！

 

文件>新建> 3000x2100 px插圖（水平）>確定

 

2-組成規則

我們將首先創建一個新圖層來繪製合成。

我們將製作幾乎沒有細節的縮略圖以勾勒出一個想法和構圖。這些縮略圖稱為縮略圖。為此，使用“油漆罐”工具，通過在畫布中心單擊“單擊”，將新層塗成淺灰色。接下來，我們將激活網格以將畫布分為三個垂直部分和三個相等的水平部分。

 

查看>網格（1）

查看>網格設置>間隔100，分割數1。（2）

 

現在，激活“捕捉到網格”按鈕，如下圖所示，我們將繪製兩條垂直線和兩條水平線，其顏色不會干擾眼睛。這樣我們創建的9個師是相等的

現在，我們已經創建了能夠執行和遵循所謂的“三分法則”的基礎，這是一種在攝影，插畫，設計中廣泛使用的構圖技術。就我個人而言，我建議使用多數是因為它可以讓您始終以更簡單，更實用的方式來平衡自己的插圖。突出的那四個點必須是將興趣點放置在圖像中的指南，因為這樣我們將獲得更好的構圖：補償和平衡。

接下來，我們取消激活網格，如果按住“鍵”，則將“ cmd + T”（在Mac上）或“ cnt + T”（在Windows上）的圖層轉換為較小的尺寸，以適合大約6或9個拇指縮放時，請按住Shift鍵。該圖層將不會失去其原始縱橫比。請記住，要復制該圖層，只需在“圖層”面板中右鍵單擊所需圖層，然後按“複製”即可。

在開始繪畫之前，我建議您做幾件事：

 

•查找參考文獻，並用最能激發您靈感的藝術家插圖作拼貼。這將幫助您發揮更大的創造力，並在方案中獲得更多的豐富性。

 

•平衡您的構圖。當我們談論圖像中的平衡時，是指如何在空間中分配權重或顏色。我用這張圖向你解釋：

 

•最後，我建議您避免對稱，以使環境獲得動力，興趣，吸引力和組成。儘管如此，有時畫家還是決定要尋找更靜態，嚴謹或清醒的圖像。在以下示例中可以看到：

3-指導觀眾的看法

必須考慮到，在每個圖像中都有一個主角元素，也就是說，與插圖中的其餘對象相比，它引起了更多的興趣，因此，我們激發了觀看者，使他的視線指向那一點。怎麼做？在這裡，我向您展示兩種最有效的方法：

•第一個由顏色工具組成，通過它我們可以通過在寒冷的空間中通過溫暖的筆觸來突出我們的興趣點（反之亦然）。由於調色板中溫度的對比，這項技術非常有效。

 

•第二種技術是基於使構圖的元素指向或將視線指向感興趣的焦點，例如，使雲，分支，道路或河流巧妙地指向它。

4-調整和矛盾。色彩透視

最後，值得強調的是創造一個良好的氛圍並按照我們的想法縮影的重要性。

通過顏色（如果是黑白，則通過灰色），我們將使我們的概念更好地工作，並幫助觀眾將自己沉浸在通過我們的想法講述的故事中。

為此，請始終在背景中使用較少的飽和度和更多類似粘貼的顏色，以營造距離感，並隨著鏡頭離我們越來越近，使它們的強度和細節增加。查看此圖以分析每個平面的距離和順序：

注意：我建議您將人物形象納入您的某些環境概念中，以縮放組成。您將看到這個小細節如何使您的拇指栩栩如生。

 

我還將為您提供一些黑白示例，以便您可以看到與顏色工具相同的原理。

 

5。結論

請注意，拇指是指示性圖像，沒有太多細節的小草圖，無法檢查您的想法和構圖是否有效，因此，請避免過分關注紋理或插圖元素的細節，而應選擇將注意力集中在圖像上。忘記細節。使用不超過4-5種顏色或灰色陰影以及2或3種工具。您如何在我使用的視頻中看到：

 

 

•天空漸變工具

•鋼筆工具-書法，在下部面板的“工具屬性”中更改角度

•畫筆工具-水彩-混合雲水彩

•和柔軟的噴槍工具，可在不同元素和平面之間營造氣氛。

 

如您所見，在完成最終藝術之前，無需花太多時間進行這些縮影，只需遵循這些簡單的準則，最重要的是，享受概念藝術！

我希望我的建議以及我的視頻將對您有所幫助，並儘快為您提供強大而平衡的方案。

有了這些，我們到了本教程的結尾。我鼓勵您在Instagram（@Danipuente_conceptart）上與我分享您通過本教程製作的縮略圖，我很樂意看到它們！

 

如果您有任何疑問，請隨時給我發送電子郵件danielpuentemorales@gmail.com。

 

很高興為你們所有人畫畫！

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