Ein Schloss ist ein Bild, das so eng mit der Fantasie verbunden ist, dass es schwierig sein kann, es zu vermeiden. Dies ist natürlich keine schlechte Sache, da sie beide erstaunlich und vielseitig sind. Der Schwerpunkt dieses Tutorials liegt darauf, wie Sie Ihr Schloss zu Ihrem eigenen machen und wie Sie mit den Tools von Clip Studio Ihre Fantasy-Szene am besten in Szene setzen können.

1. Beginnen Sie mit der Silhouette

Zunächst öffne ich ein neues Dokument> und setze es auf 1920px x1080px @ 300dpi.

 

Nachdem Sie eine Vorstellung von dem Stil haben, in dem Ihr Stück sein soll, haben Sie einige Bildrecherchen durchgeführt. Zeichnen Sie die Silhouette Ihres Schlosses.

Ich habe verschiedene Bilder von Burg und Architektur aus der Römerzeit nachgeschlagen und benutze diese als Ausgangspunkt.

2. Machen Sie eine grobe Skizze

Sobald Sie eine Silhouette haben, die Ihnen gefällt, skizzieren Sie Ihre Schlossszene. Ich nehme eine Mischung von Elementen aus meiner ersten Stufe. Der Versuch, die Formen dynamisch zu halten.

3. Skizzieren Sie Ihre Skizze

Wenn Sie mit Ihrer Skizze zufrieden sind, erstellen Sie im Ebenenbedienfeld mit dem Namen einige neue Ebenen. "Vordergrund, Mittelgrund und Hintergrund"

Beginnen Sie, in den entsprechenden Ebenen klare Linien darüber zu zeichnen. Stellen Sie sicher, dass Ihre Skizzierebene eine Deckkraft von 50% aufweist. Ich benutze den Standard-G-Pen, um meine neuen Linien zu zeichnen.

4. Beleuchtungspass

Wenn Sie eine naturgetreue Szene erstellen möchten, ist die Kenntnis Ihrer Lichtquelle von entscheidender Bedeutung. Um mein Licht und meine Schatten schnell zu definieren, benutze ich das Farbeimer-Werkzeug / das Stift-Werkzeug und arbeite daran, bis ich das gewünschte Ergebnis habe.

5. Ambient Occlusion

Ambient Occlusion ist nur eine andere Art, Schatten zu beschreiben. In diesem Fall die Schatten, die Objekte werfen. Da Sie Ihren Beleuchtungspass durchgeführt haben und Ihre Lichtquelle kennen, wird dieser Schritt viel einfacher.

 

Verringern Sie die Deckkraft der Beleuchtungsebene und erstellen Sie eine neue Ebene mit dem Namen "Ambient Occlusion". Stellen Sie die Deckkraft auf 50% und wählen Sie im Mischmodus-Menü Multiplizieren.

Stellen Sie sicher, dass Ihre Pinselfarbe schwarz ist, und beginnen Sie mit dem Zeichnen dieser Schatten. Wenn Sie fertig sind, sollten Sie ein Bild haben, das ungefähr so aussieht.

6. Werte / Graustufen

Ganz ähnlich wie beim Beleuchtungspass können Sie diese Werte jetzt hinzufügen. Das Erstellen separater Ebenen für jedes Element wird später nützlich sein. Erstellen Sie also eine für das Schloss, die Brücke, die Berge und das Laub. Dazu benutze ich wieder den Farbeimer und den Stift.

7. Erleichtern Sie Ihre Konturen

Wenn Sie wie ich nicht möchten, dass Ihre Konturen hervorstechen und Ihrem Bild ein naturgetreueres Gefühl geben, können Sie sie aufhellen oder löschen. Hier gehe ich zu meinen Gliederungsebenen, setze das transparente Schloss ein und verwende das Airbrush-Werkzeug mit der ausgewählten Farbe Weiß. Ich mache mich an die Arbeit, um die Bereiche zu beleuchten, in denen ich keine schwarze Linie brauche. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, diesen Schritt auszuführen. Wählen Sie also, was Sie am besten finden. Am Ende sollten Sie ein Bild haben, das so aussieht.

8. Rendern

Der nächste Schritt ist das Rendern. Hier beginne ich, meine Gliederungsebenen mit den entsprechenden Graustufen zusammenzuführen, unerwünschte Linien zu entfernen und mich auf die Beleuchtung zu konzentrieren, um das Gesamtbild zu optimieren. Das Ergebnis ist ein sauberer und glatterer Look.

 

Ein Werkzeug, das ich gerne in Clip Studio benutze, ist der "Ölpinsel". Ich finde es ein guter Pinsel, um malen und Töne leicht zu mischen. Mit dem Pinsel "Farbwechsel" arbeite ich daran, die Linien weich zu machen und die Wolken zu formen.

9. Farbe

Sobald ich mit meinem Graustufenbild zufrieden bin, füge ich Farbe hinzu.

Dazu erstelle neue Ebenen wie mit Werten und setze sie im Mischmodus-Menü auf "Farbe" und setze die Deckkraft auf 40%.

 

Mit dem Zauberstab. Wählen Sie eine der Graustufenebenen und wählen Sie die Bereiche aus, die Sie einfärben möchten. Füllen Sie die Auswahl mit der gewählten Farbe in der Ebene "Farbe".

Wenn Sie mit Schnittmasken vertraut sind, können Sie diese Methode auch verwenden.

10. Farbenreich

Wenn ich alle meine Elemente gefärbt habe. Ich erstelle eine neue Ebene, fülle sie mit einer grünen Farbe und stelle den Mischmodus auf "Hartes Licht" und 30% Deckkraft. Dies setzt einen Farbton über dem Bild, den Sie nach Ihren Wünschen anpassen können.

11. Abschließende Anpassungen

Für den letzten Schritt nehme ich einige abschließende Anpassungen vor.

Farbbalance anpassen Ich gehe zu Ebene> Neue Korrekturebene> Farbbalance.

und auch "Tonkurve" aus dem gleichen Menü hinzufügen.

 

Ich füge dann etwas Lärm hinzu, indem ich gehe zu; Filter> Zeichnen> Perlin-Rauschen. Passen Sie die Einstellung an, bis ich ein feines Korn bekomme.

 

Zufrieden mit dem Bild exportiere ich.