Herzlich willkommen!

Mein Name ist Paulina und ich LIEBE Briefe. Ich finde es erstaunlich, wie wir mit ihnen kommunizieren und uns ausdrücken können!

 

In diesem Tutorial werde ich einige grundlegende Gestaltungsprinzipien und Konfigurationstipps für CLIP STUDIO-Tools behandeln, damit Sie sie beim Erstellen von Handschriftbildern optimal nutzen können.

 

Dieses Tutorial wurde speziell für das lateinische Alphabet geschrieben. Ich kann zwar mit anderen Alphabeten schreiben, aber ich halte mich lieber an das, was ich am besten weiß.

1. In erster Linie: Klarheit!

Das einzige, was Ihr Design unbedingt haben muss: Klarheit. Ohne Klarheit und Lesbarkeit spielt es keine Rolle, ob Ihre Briefe schön sind. Niemand wird herausfinden können, was sie sagen! Wir müssen uns immer daran erinnern, dass unser erstes Ziel darin besteht, eine Botschaft zu vermitteln.

 

Diese Nachricht sollte leicht zu lesen sein. Ich zeige einige Beispiele für eine schlechte Positionierung von Texten, die für den Leser verwirrend sein können.

 

1. Versuchen Sie, den Zuschauer von links nach rechts von oben nach unten lesen zu lassen

Wenn Sie aus einem Land kommen, in dem von links nach rechts geschrieben wird, lautete Ihr erster Instinkt wahrscheinlich "Don't this open door". Und dann sagten Sie "Warte, irgendetwas stimmt nicht" und stellten fest, dass Sie hoch, runter, rauf, runter lesen mussten. Diese zweite Lesung wollen wir als Designer vermeiden.

 

 

Hier ist ein weiteres Beispiel für einen häufigen Fehler:

Um schneller lesen zu können, ist unser Gehirn so verdrahtet, dass es ein Wort aus einem Eindruck von seiner Gesamtheit erkennt. Dies bedeutet, dass wir nicht jeden einzelnen Buchstaben lesen müssen, sobald wir ein gutes Leselevel erreicht haben.

 

In diesem Beispiel ist es für viele Leute möglicherweise etwas umständlich, weil sie sich vergewissern mussten, dass sie das "an" nicht lesen konnten. Achten Sie auch hier auf Designs, die Sie zum "zweiten Mal lesen" machen!

 

Entwerfen Sie immer mit Menschen, die sehr schnell lesen. Wenn eine Person, die schnell liest, nicht zurückkommen und etwas korrigieren muss, das sie in der falschen Reihenfolge gelesen hat, ist Erfolg!

Hier ist eine alternative Anordnung für die Wörter, um es klarer zu machen:

Sie können eine Reihe von Dingen ändern, wenn ein Wort in Ihrem Design nicht funktioniert! Hier sind einige:

 

•Platzierung

•Farbe

•Höhe

•Breite

• Fügen Sie Ornamente hinzu

• 3D-Lautstärke

• Schatten

•Grossbuchstaben Kleinbuchstaben

2. Einfachheit und Kontrast

Ich liebe Briefe. Verehre sie absolut. Aber versuchen Sie, alle bekannten Schriftarten / Buchstaben in einem einzigen Design zu verwenden?

Ja, lass uns nicht.

 

Was ist ein guter Weg, um herauszufinden, welchen Buchstabenstil Sie verwenden sollen?

 

Nun, hängt sehr von dem ab, was Sie mögen und Ihrem eigenen Kunststil, aber im Allgemeinen kann ich ein paar Dinge empfehlen.

 

1. Halten Sie die Anzahl der Stile auf ein Minimum. Wenn Sie 10 verschiedene Arten von Buchstaben in einem Design verwenden, wird es chaotisch. Ich habe diesen Fehler einmal gemacht. Vertrau mir. Tu es nicht. Außerdem sind ästhetisch einfachere Designs viel hübscher!

 

2. Bringen Sie Ihre Buchstaben in Kontrast zueinander. Sie können verschiedene Kontrastarten verwenden. Sie können fette, eckige Buchstaben mit dünnen, runden Buchstaben verwenden. So was:

 

Beachten Sie, dass wir verschiedene Kontraste haben: eckig / rund, dick / dünn, Groß- / Kleinschreibung.

 

Oder...

Hier ist der Hauptkontrast dick / dünn, und der andere Kontrast, der auffällt, ist die Platzierung.

 

3. Die häufigsten Buchstabenkategorien sind serifenlos, serifenlos und handschriftlich oder kalligraphisch. Wenn Sie zwei davon mischen, erhalten Sie ein ansehnliches Design. Am besten, wenn Sie noch andere Kontraste haben!

3. Erstellen eines Handbeschriftungsdesigns - Raster

Nun zum Machen! Für dieses Tutorial werde ich zwei Kunstwerke erstellen, eines im Raster und das zweite mit Vektoren.

 

Das Raster ist eine ziemlich einfache Methode. Es wird die Phrase "sein, während es Leben gibt, gibt es Hoffnung". Es sind 5 Wörter, was ich als mittelgroßes Zitat bezeichnen würde. Ich beschränke mich immer auf Zitate mit maximal 10 Wörtern. Mehr als das und ich denke, dass Designs zu kompliziert werden, um gezeichnet zu werden.

 

Zuerst mache ich ein paar Thumbnails / Skizzen, um die Platzierung und Größe meiner Wörter herauszufinden. Zu diesem Zeitpunkt mache ich mir keine Sorgen, ob Details perfekt sind oder nicht. Ich werde oben eine zweite Version zeichnen, bevor ich die endgültige Linie zeichne.

Ich wähle das erste, weil es meines Erachtens das schönste endgültige Kunstwerk für mich ist. So sieht mein Prozess von der Skizze bis zu den endgültigen Farben aus:

Für die kleinen Ornamente verwende ich Ebeneneffekte, die ich super nett finde. Anstatt die Grenzen zeichnen zu müssen, verwende ich sie stattdessen. Sie erlauben mir auch zu experimentieren, ohne alles von Grund auf neu erstellen zu müssen.

Eine andere zu berücksichtigende Sache ist, wie sehr eine einzelne Einstellung das Ergebnis eines Briefes verändern kann. Hier einige Beispiele mit dem CLIP STUDIO real G-Pen. Der Mindestwert und der Stiftdruck können dazu führen, dass derselbe Pinsel sehr unterschiedlich arbeitet.

Einige andere Tipps für die Rasterarbeit:

 

1. Sie können das Sonderlineal verwenden, das für gotische Buchstaben auf Parallel eingestellt ist.

2. Sie müssen nicht alle kalligraphischen Buchstaben in einer Sitzung zeichnen. Sie können die Leitung jedes Mal unterbrechen, wenn Sie dies benötigen. Achten Sie lediglich darauf, dass Sie die Leitung so fortsetzen, dass es nicht auffällt. In der folgenden Abbildung sind die roten Punkte die Stellen, an denen ich meinen Stift angehoben habe.

3. Sie können eine Linie in einer separaten Ebene zeichnen und eine Farbe darüber oder eine niedrige Deckkraft festlegen, die als Richtlinie für das Schreiben verwendet werden soll. Verstecke es oder lösche es danach.

3. Schaffung einer Handbriefgestaltung - Vektor

Vektoren sind nützliche Werkzeuge, um kleine Grafiken zu erstellen und diese anschließend zu skalieren, da sie auf mathematischen Formeln basieren und ohne Informationsverlust unendlich geändert werden können.

 

CLIP STUDIO verfügt über mehrere großartige Tools für den Umgang mit Vektoren.

 

Ich habe eine Skizze mit dem Wort "Schriftzug" gemacht. Dann habe ich eine Vektorebene erstellt und den Mapping-Stift ohne Druckerkennung verwendet, um über meine Skizze zu zeichnen. Ich habe die Stabilisierung auf 80 gedreht, um eine maximale Glätte der Linie zu erzielen. Da es sich nur um ein einzelnes Wort handelt, habe ich mich nicht zu sehr darum gekümmert, der Skizze zu 100% zu folgen, wie Sie auf dem Bild sehen können.

So sehen die Vektorwerkzeuge in CSP aus:

Ich habe die Prise Vektorlinie verwendet, um die Ornamente runder aussehen zu lassen.

Als nächstes habe ich beschlossen, das Gewicht der Linien in einigen Teilen zu ändern, damit es so aussieht, als hätte ich es mit einem Pinsel gemacht. Diese Methode ermöglicht mir mehr Kontrolle, während ich es schneller mache, anstatt es erneut nachvollziehen zu müssen. Dafür habe ich das Werkzeug Linienbreite neu zeichnen verwendet.

Und zum Schluss habe ich noch ein paar Screentone Sparkles als letztes Detail hinzugefügt. Ich habe die Zeichnung auf engstem Raum erstellt, aber da es sich um eine Vektorzeichnung handelt, kann ich sie so weit skalieren, wie ich zum Drucken benötige!

Letzte Worte

Und das ist es! Ein Blick auf die Arbeit anderer und auf Schriften (im wahrsten Sinne des Wortes) ist eine gute Möglichkeit, Ihr Repertoire an zu zeichnenden Buchstabentypen zu erweitern. Übe und experimentiere weiter, und wenn dir das Tutorial gefällt oder du Fragen hast, hinterlasse bitte einen Kommentar!

 

Danke fürs Lesen!