Das Erlernen des Zeichnens von Pflanzen wird häufig übersprungen, da es nicht so aufregend ist, wie beispielsweise einen coolen Mann mit Schwertern zu zeichnen. Aber zu lernen, wie man Pflanzen gut zeichnet, können Sie Ihren Zeichnungen hinzufügen, um friedliche Gebiete darzustellen, Gebiete, die eine nostalgische Aura verleihen, oder irgendetwas wirklich. Pflanzen strahlen eine friedliche Atmosphäre aus, die Ihrer Kunst eine nette Note verleiht, wenn sie an den richtigen Stellen hinzugefügt werden.

Beim Zeichnen von Pflanzen müssen Sie berücksichtigen, wie viele Arten von Pflanzen es gibt. Es gibt viele verschiedene Arten von Pflanzen, die alle unterschiedlich aussehen. Nach draußen zu gehen und Pflanzen zu studieren ist nicht nur gut für Ihre Kunst, sondern auch eine beruhigende Aktivität. Sie können Pflanzen eigentlich überall studieren. Ich empfehle, ein Skizzenbuch mitzubringen.

Intro

Alle Pflanzen sind wie alle Dinge in der Natur unvollkommen. Nicht eine Pflanze hat genau die gleiche Menge an Blütenblättern, Blättern usw., und keine Pflanze ist einander völlig ähnlich. Kein Teil der Pflanze ist identisch, nicht ihre Blütenblätter, Blätter, Zweige oder Stängel.

 

Alle Pflanzen haben einzigartige Eigenschaften. Birken haben weiße Rinde, Rosen haben Dornen, Gänseblümchen haben kleine, waifartige Blütenblätter, Moos ist seltsam, Kakteen sehen seltsam aus ... usw.

 

Verwenden Sie beim Zeichnen von Pflanzen in einer Umgebung die Drittelregel. Grundsätzlich wird dies in Fotografien, Gemälden und Zeichnungen gleichermaßen verwendet. Es unterteilt Ihre Zeichnung in ein 3x3-Raster, und dann versuchen Sie, was auch immer in Ihre Zeichnung einzufügen, auf eine Weise, die interessant erscheint. Beachten Sie in der Zeichnung, die ich oben gemacht habe, dass sich die Gänseblümchen auf einer Seite der Zeichnung befinden und ich die Zeichnung nicht einfach ausgelöscht habe, indem ich überall Gänseblümchen platziert habe? Wenn Sie eine Zeichnung machen, müssen Sie dem Betrachter etwas Raum zum Atmen geben, ja, ich weiß, seltsam, wie Sie jemandem Raum zum Atmen eines Gemäldes geben. Aber genau wie Sie Raum im Leben brauchen, um bequem zu atmen, brauchen Sie Raum in der Kunst, um Ihre Augen atmen zu lassen.

 

Einige Pflanzen sind groß. Einige sind kurz. Einige sind so kurz, dass ihnen ein Stamm und Wurzeln fehlen, wie Pilze, Moos oder Flechten. Diese können auf Felsen, Gebäuden oder Bäumen wachsen, während andere Pflanzen normalerweise auf normalem Schmutz wachsen. Einige Pflanzen sind sehr hoch, wie Redwood-Bäume. Einige Pflanzen haben Blumen. Einige tun es nicht. Einige Pflanzen können in der Wüste wachsen. Einige können in der Arktis wachsen. Einige Pflanzen können entlang einer Wand wachsen, wie Efeu oder Winde oder Trauben. Ich weiß, dass dies anfängt, sich wie ein Bilderbuch anzuhören, aber Pflanzen sind sehr seltsame Organismen, von denen es viele Arten gibt, die man studieren und zeichnen kann.

Grün

Pflanzen kommen in allen möglichen Farben. Pflanzen kommen in vielen verschiedenen Grüntönen. Einige Pflanzen sind orange. Einige Pflanzen sind blutrot.

 

 

 

Pflanzenanatomie

Ja, Pflanzen haben auch Anatomie. Pflanzen haben normalerweise eine Wurzel, einen Stiel, Blätter und Zwiebeln. Aber einige Pflanzen sind nicht-vaskuläre Organismen, was bedeutet, dass ihnen ein Xylem und ein Floem sowie Wurzeln und Zeug fehlen. Diese sind normalerweise als Moos, Pilze oder jede Art von Pflanze bekannt, die überall wächst. Einige Pflanzen haben Stämme und Zweige. Diese sind als Bäume bekannt. Ihr Stamm ist von Rinde bedeckt, die die meiste Zeit braun ist, ich weiß nicht warum. Einige Baumrinden sind auch weiß oder rot oder gelb.

 

Triviale Pflanzenbiologie - Blätter an der Oberseite der Pflanze, die näher an der Sonne liegen, sind kleiner und Blätter an der Unterseite der Pflanze, die weniger Licht erhalten, sind größer. Dies liegt daran, dass das Blatt mehr Licht absorbieren muss, sodass es mehr Oberfläche hat, die mehr Licht einfängt.

 

Einige Pflanzen sind holprig, stachelig oder glatt. Einige Pflanzen sind stachelig, um sich gegen Raubtiere zu verteidigen. Einige Pflanzen sind glatt, weil es für Insekten schwieriger ist, sich an ihnen festzuhalten.

 

 Wenn Sie Pflanzen zeichnen, sollten Sie versuchen, ihre Mechanismen zu verstehen. Etwas zeichnen zu können ist eine Sache. Jedes kleine Detail Ihrer Zeichnung verstehen zu können, ist eine andere Sache. Wenn Sie in der Lage sind, Ihre Zeichnung zu betrachten und zu verstehen, warum Sie sie so gezeichnet haben, gibt sie ihr einen Sinn.

 

Zu wissen, wie man verschiedene Pflanzentypen zeichnet, macht Ihre Arbeit sehr vielfältig und interessant. Das Wissen über verschiedene Arten von Pflanzen kann zu Ihrem Kunststil beitragen, da Pflanzen in vielen verschiedenen Formen und Formen vorliegen, die diese Formen natürlich Teil Ihres Stils werden. Es ist viel mehr als zu wissen, wie man eine hübsche Blume zeichnet.

Wie zeichnet man eine Pflanze

Auf zu dem, wofür du eigentlich hier bist. Wie man eine Pflanze digital zeichnet. Das Zeichnen von Pflanzen mag langweilig erscheinen, aber wenn Sie sie erst einmal verstanden haben, können Sie sich darauf einlassen, und wenn Sie dies tun, wird es interessant und macht Spaß. Pflanzen sind komplizierte Lebensformen mit bestimmten Formen und Mustern.

Wenn ich Pflanzen zeichne, verwende ich eine Referenz. Das betrügt überhaupt nicht. Hier lernen Sie, wie man Dinge richtig zeichnet. Was jedoch schummelt, ist die Verfolgung. Dann lernst du wirklich gar nicht viel.

 

Eine Sache, die ich mache, ist, zuerst die Hintergrundfarbe zu notieren. Dies vermeidet das "umgemalte Aussehen". Wenn Sie den Hintergrund nach dem Bearbeiten des Motivs aufsetzen, kann dies zu kleinen Lücken und Löchern führen. Es ist unattraktiv und ineffizient. Es schafft auch die Stimmung - findet das Bild abends, bei Sonnenuntergang oder um Mitternacht statt? Es hilft mir festzustellen, wie die Beleuchtung aussehen würde und welche Farbstimmung ich verwende.

Beachten Sie, wie tagsüber alles gelb und nachts lila / blau aussieht. So schattiere ich Sachen. Sachen im Schatten sehen eher dunkelblau als schwarz aus. Ich weiß nicht warum. Sachen im Sonnenlicht sehen irgendwie gelbweiß aus.

 

Sie können dies auch auf Ziehpflanzen anwenden.

Die Pflanzen oben sehen gelber aus, und die Pflanzen unten sind bläulich, weil weniger Licht zu ihnen gelangt.

 

Wenn Sie sich fragen, wie ich diesen "Glow" -Effekt oben gemacht habe -

Zuerst habe ich ein sehr, sehr helles Blau als Hintergrund eingefügt. Da die Sonne die Aussicht mit Licht durchflutet, wird alles, einschließlich des Himmels, heller.

 

Dann füge ich ein Gelb hinzu. Helles Gelb, egal welcher Farbton .. nur gelb. Ich klopfe darauf und wähle dann mit der Pipette (Abkürzung "I") den Himmel aus und füge damit kleine Punkte auf das Gelb. Dies soll die kleinen Lücken im Blätterdach zeigen.

Dann bekomme ich ein gelbes Grün und dann lege ich es in das Gelb. Stellen Sie sicher, dass ein gelber Rand darin bleibt, da das Gelb das Licht zeigen soll, das auf die Blattränder trifft. Das Gelbgrün soll die Blätter zeigen, die weniger Licht erhalten.

 

Beachten Sie, dass die Blätter keine definierte Form haben, als würden sie nur wie Kreise aussehen? Das liegt daran, dass die Kamera nicht auf den Baldachin fokussiert ist. Normalerweise mache ich das für Zeichnungen, die sich auf ein Thema unter dem Blätterdach konzentrieren, was ich oben gemacht habe. Wenn Kameras nicht auf etwas fokussiert sind, sehen sie verschwommen aus und ihre Formen verschmelzen. Dies ist der Effekt, den ich zu replizieren versuche.

Zuallererst bekomme ich einen lustigen Pinsel. Wie eine dicke, malerische Bürste. Für diejenigen, die ich oben gezeichnet habe, habe ich verwendet:

 

Stift => Mapping-Stift / kein Anti-Aliasation (Pixel) / ca. 50 Pinselgröße

 

oder

 

Pinsel => Dichtes Aquarell / ca. 20 Pinselgröße |

 

Ich mag diese Pinsel, weil das Zeichnen von Pflanzen wie das Malen sein sollte - die Blütenblätter einer Blume ähneln den Strichen eines großen Pinsels. Mit einem Aquarellpinsel kann ich die Deckkraft meiner Striche steuern, sodass ich leicht definieren kann, wie hell oder dunkel ein Teil ist.

 

Dann bekomme ich eine Referenz. Ich werde eine Pflanze malen, die in der Nähe meines Fensters sitzt.

 

Zuerst skizziere ich die Pflanze.

Ich denke, die Pflanze, die ich zeichne, ist eine Hosca mit weißem Rand. Die Ränder sind weiß, und um diesen weißen Rand zu erzielen, zeichne ich einfach eine grobe Form davon und schärfe sie dann mit Grün, irgendwie ?? Lass mich dir zeigen-

 

Ich kann die Kanten bis zu einer bestimmten Dicke verjüngen. Es sieht besser aus, es ist schneller als das Hinzufügen nach.

 

Nachdem ich die Grundfarben hinzugefügt habe, füge ich einfach die anderen Details hinzu. Ich kann Ihnen dazu nicht viel sagen, außer Versuch und Irrtum und Experimentieren mit Farben.

 

Wenn Sie mit Farben experimentieren, ist es hilfreich, sich im Farbkreis zu bewegen. Sie wollen auch nicht mit Schwarz schattieren. Weil die meisten Dinge mehr blau als schwarz sind, da der Himmel blau ist und etwas Wissenschaftliches. Da die Sonne gelb ist, sehen Objekte mit mehr Sonnenlicht gelb aus. Daher möchten Sie in dunkleren Bereichen von Pflanzen ein dunkelblau-grünes. Hellere Bereiche, hellgelbgrün.

 

Auch auch. Sie möchten sich auch in Richtung des grauen Teils des Farbkreises bewegen. Wenn Sie Ihre Pflanzen zu lebendig machen, kann dies unnatürlich aussehen. Ein graues Grün würde viel natürlicher aussehen. Lebendige Grüns funktionieren in Cartoony-Welten, aber wenn Sie Realismus zeichnen, sollten Sie die Farben mit etwas Grau dämpfen.

Leben und Tod

Pflanzen sind sehr symbolisch, je nachdem, in welchem Kontext Sie sie verwenden. Pflanzen leben weiter, Tiere nicht. Bäume können Tausende von Jahren leben - Menschen leben nur hundert. Ein Kontext, in den Sie dies einfügen könnten, wäre eine Grabstätte. Ein Grab eines gefallenen Kriegers ruht neben einem Baum. Der Baum vermittelt ein melancholisches Gefühl, weil dieser Baum wahrscheinlich noch lebte, als der Krieger lebte. Der Leser konnte sich vorstellen, welche Ereignisse zu Lebzeiten des Kriegers stattfanden. Vielleicht spielte er mit seinen Freunden Verstecken um diesen Baum. Vielleicht hat er sich in der Nähe dieses Baumes verlobt. Aber alles, was wir auf diesem Bild sehen, ist jemandes Grab. Aber wir können so viele Dinge davon fühlen.

 

Bäume werden normalerweise als Symbol für Frieden und Gelassenheit gesehen. Wenn das Leben als Mensch stressig wird, ziehen wir uns oft in die Natur zurück. Bäume geben uns ein Gefühl des Friedens. Sie fragen nichts von uns. Sie tun uns nicht weh. Sie leben nur ruhig.

 

Blumen werden oft als flüchtige Schönheit angesehen. Blumen existieren für sehr kurze Momente - sie blühen im Frühling und sterben, wenn der Winter kommt.

 

Efeu, der auf einer Statue wächst, gibt dem Betrachter ein Gefühl der Melancholie. Wie alt ist diese Statue, jetzt, wo Efeu überall gewachsen ist? Wer hat die Statue gebaut? Es kann dem Betrachter auch ein Gefühl von Leben und Tod geben. Nachdem Menschen gestorben sind, werden Pflanzen über unseren Städten und Kreationen wachsen, nachdem wir gegangen sind. Es ist das, was irgendwann passiert - Dinge zerfallen in Erde, aus der Pflanzen wachsen können, und setzen den Lebenszyklus fort.

 

Dies ist die Bedeutung von Pflanzen in der Kunst. Sie können so viele Emotionen vermitteln.