Einführung

Wassertropfen sind faszinierender als Sie vielleicht denken. Sie können auf so viele verschiedene Arten dargestellt werden.

In diesem Tutorial möchte ich Ihnen einige einfache Tricks zeigen, um überzeugend aussehende Wassertropfen zu zeichnen, während Sie einige der praktischen Werkzeuge von CLIP STUDIO PAINT verwenden!

Es wird 3 verschiedene Beispiele geben: ein Wassertropfen, der auf einer Oberfläche sitzt, ein fallender Wassertropfen und ein Tropfen, der ins Wasser spritzt und Wellen erzeugt.

Falls du mehr darüber erfahren möchtest, sieh dir das Video direkt unten an, das ich vor einer Weile gemacht habe! Darin zeige ich Ihnen noch mehr Beispiele und erkläre Ihnen die faszinierenden Prinzipien ihrer Formen und wie sich Licht in ihnen verhält. Keine Sorge, ich habe mein Bestes getan, um den wissenschaftlichen Stoff so interessant wie möglich zu gestalten. Schließlich glaube ich, dass Sie es leichter haben werden, wenn Sie ein grundlegendes Verständnis dafür haben, was Sie zeichnen. Und es macht auch Spaß, neue Sachen zu lernen!

Einfacher Wassertropfen, der auf einer Oberfläche sitzt

Okay, fangen wir an zu zeichnen!

 

Holen Sie das Ellipse-Werkzeug heraus und stellen Sie das Seitenverhältnis so ein, dass Breite und Höhe gleich sind. Auf diese Weise können Sie ganz einfach einen perfekten Kreis zeichnen. Schließlich will ein Wassertropfen immer eine Kreis-/Kugelform haben.

Die Farbe, die ich gewählt habe, ist nur etwas dunkler als die Hintergrundfarbe.

Wasser ist transparent, sodass der Tropfen in derselben Farbe wie der Hintergrund erscheinen würde.

Erstellen Sie nun eine neue Ebene und befestigen Sie sie an dem Grundkreis, den wir gerade gezeichnet haben.

Verwenden Sie einen sehr weichen und großen Pinsel, wie ein Airbrush-Werkzeug, wählen Sie eine etwas dunklere Farbe als den Hintergrund und fügen Sie entlang der Kante, die dem Licht zugewandt ist, eine sanfte Schattierung hinzu.

Ja, die dunklere Seite ist tatsächlich der Lichtquelle zugewandt! Das hat mit den optischen Eigenschaften von Wassertropfen zu tun. Ich habe solche Sachen in meinem Video erklärt!

Erstellen Sie für die helleren Bereiche eine weitere Ebene, schneiden Sie sie auch auf den Basiskreis und stellen Sie sie auf "Glow Dodge". Diese Ebeneneinstellung ist sehr nützlich, um helle und intensive Beleuchtung und Glanzlichter zu erzeugen.

Malen Sie noch einmal sanft entlang der Kante, diesmal mit Weiß. Machen Sie die Mitte der Kante besonders hell!

Lassen Sie uns einige Highlights hinzufügen. Diese befinden sich tatsächlich auf der Seite, die der Lichtquelle zugewandt ist. Auch hier wird die Physik dahinter in meinem Video erklärt.

Erstellen Sie eine weitere neue Ebene, die auf den Grundkreis zugeschnitten ist, stellen Sie sie erneut auf „Glow Dodge“ und wählen Sie einen starken, meist undurchsichtigen Pinsel.

Malen Sie jede gewünschte Form mit Weiß. Ich habe mich einfach für ein paar einfache, dicke Linien und Punkte entschieden.

Um sie weniger schlicht aussehen zu lassen, können Sie eine Maskenebene auf der Hervorhebungsebene erstellen, sie auswählen und ein wenig von den Seiten entfernen. Sie könnten auch ohne Maskenebene direkt löschen, aber die Verwendung von Maskenebenen gibt Ihnen ein wenig zusätzliche Sicherheit, falls Sie etwas zu viel gelöscht haben und es später reparieren möchten.

Um es etwas weniger flach aussehen zu lassen, legen Sie Maskenebenen auf diese beiden beschnittenen Ebenen, wählen Sie sie aus und löschen Sie sanft einen Teil der Farbe in der Nähe der Kante. Nur eine schmale Linie, nicht zu breit.

Auch ein Wassertropfen wirft einen Schatten dahinter, obwohl Wasser durchsichtig ist.

Machen Sie eine weitere Schicht und platzieren Sie sie unter den Schichten des Wassertropfens. Wählen Sie wieder einen ziemlich dunklen Farbton derselben Farbe.

Machen wir es uns wieder einfacher und verwenden das Ellipsenwerkzeug, um es zu zeichnen. Deaktivieren Sie diesmal die Option "Aspect Type", damit wir frei entscheiden können, wie breit es sein soll.

In diesem Beispiel ist "Start from center" aktiviert und ich beginne mit dem Zeichnen genau in der Mitte des Wassertropfens. Das Raster in CLIP STUDIO PAINT kann Ihnen sehr dabei helfen, es zu finden.

Wie lang der Schatten sein soll, ist Ihnen überlassen. Wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind, löschen Sie die andere Hälfte davon.

Der Schatten sieht immer noch etwas abgehoben aus. Nehmen wir wieder ein weiches Airbrush-Werkzeug und machen die Außenkanten des Schattens etwas transparenter.

Verwenden Sie dann das Weichzeichner-Werkzeug, um die Ränder zu verwischen. Je weiter weg vom Tropfen, desto unschärfer wird es.

Nun noch eine interessante Sache über Wassertropfen:

Wenn der Winkel der Lichtquelle ziemlich niedrig ist, was bedeutet, dass der Schlagschatten sehr lang ist, sehen Sie eine fokussierte Lichtreflexion in der Mitte des Schattens.

Der Wassertropfen wirkt wie eine Linse und bündelt einen Teil der in den Tropfen eintretenden Lichtstrahlen. Unten sehen Sie eine selbst erstellte animierte Fotoserie dieses Prinzips.

Es zeigt auch ziemlich schön, wie die schattigen und hellen Bereiche innerhalb der Tropfen wirken. Beachten Sie aber, dass diese Fotos einen sehr starken Hell-Dunkel-Kontrast haben, da ich in einem dunklen Raum nur eine kleine Lichtquelle auf die Tropfen gerichtet hatte.

Wäre es also nicht schön, der Zeichnung diese Art von Reflexion im Schatten hinzuzufügen?

Erstellen Sie erneut eine "Glow Dodge" -Ebene und platzieren Sie sie über der Schlagschattenebene, immer noch unter den Ebenen des Wassertropfens.

Ich habe einen halbweichen, schmutzigen Pinsel verwendet und das Mischwerkzeug ziemlich häufig verwendet. Andere Methoden und Pinsel können jedoch auch funktionieren.

Zeichnen Sie eine gerade Linie entlang der Mitte des Schattens als Richtlinie und zeichnen Sie Linien, die sich vom Tropfen zu dieser Linie krümmen.

Der Punkt, an dem die Reflexion am dünnsten ist, ist auch am hellsten, da dort das meiste Licht fokussiert wird.

Weiter hinten breitet sich das Licht wieder mehr aus.

Auch die Kanten dieser Lichtreflexionsform sind etwas heller als der Mittelteil.

Verwischen Sie die Teile, die weiter vom Tropfen entfernt sind, und verwenden Sie eine weiche Airbrush und löschen Sie ein wenig von den nächsten und am weitesten entfernten Teilen der Reflexion.

Sie können die Dinge jedoch etwas einfacher halten und einfach ein weiches Airbrush-Werkzeug verwenden, um einen helleren Bereich hinter dem Wassertropfen zu erzeugen. (dargestellt auf der rechten Seite unten)

Lassen Sie uns das letzte kleine Extra hinzufügen.

Erstellen Sie eine „Glow Dodge“-Ebene über allen anderen Ebenen. Wählen Sie einen weichen Airbrush mit weißer Farbe und malen Sie leicht über die helleren Bereiche des Tropfens.

Die Pinselgröße sollte größer sein als die hellen Bereiche selbst.

Dadurch entsteht ein sanfter Glow-Effekt, der meiner Meinung nach ganz nett aussieht. Nützlich nicht nur in diesem speziellen Fall!

Und es ist geschafft!

Wie ich bereits sagte, ist dies ein sehr einfaches Beispiel, um Ihnen die Grundlagen zu zeigen.

Wassertropfen gibt es in vielen verschiedenen Formen und Formen, abhängig von der Oberfläche, auf der sie sich befinden, dem Hintergrund, der Lichtquelle und so weiter.

Aber selbst wenn die Zeichnung komplexer wird, bleiben die Grundlagen mehr oder weniger gleich.

 

Wir haben nur von oben auf einen Wassertropfen geschaut und deshalb nur mit Kreisen gearbeitet. Von der Seite betrachtet zeigt der Tropfen seine flache Unterseite. Es kann jedoch je nach Untergrund flacher oder runder sein! Es hängt davon ab, ob das Material der Oberfläche hydrophil ist, was bedeutet, dass es Wasser anzieht, oder hydrophob, was bedeutet, dass es Wasser abweist.

Die Textur der Oberfläche unter dem Wassertropfen kann die Dinge auch komplexer machen.

Wie ich bereits erwähnt habe, fungiert der Wassertropfen als Linse. Sie können hindurchsehen, da es transparent ist, aber das Bild wäre verzerrt.

Unten sehen Sie eine weitere Fotoserie, die ich gemacht habe, um zu veranschaulichen, wie Wassertropfen die Textur unter ihnen je nach Blickwinkel verzerren.

Von oben betrachtet gibt es also keinen nennenswerten Unterschied, aber wenn Sie Wassertropfen von der Seite betrachten, verziehen sie die Textur darunter, als ob sie ausgedehnt und geschwollen wäre.

Unten ist eine Zeichnung eines Wassertropfens zu sehen, der die Blattstruktur darunter verzerrt. Es gibt ihm ein nettes bisschen zusätzlichen Realismus.

Beachte auch die Form des Wassertropfens! Lotusblätter sind dafür bekannt, dass sie sehr hydrophob sind, daher hat der Wassertropfen eine sehr runde Form.

Clip Studio Paint hat kürzlich ein neues Tool namens „Liquify“ erhalten, das das Verzerren dieser Texturen viel einfacher macht. Und tatsächlich werde ich es im nächsten Kapitel ganz unten verwenden!

 

Fallende Wassertropfen - Das sind Linsen!

Als nächstes werfen wir einen Blick auf fallende Wassertropfen! Das bedeutet, dass sie nicht nur auf einer Oberfläche sitzen.

Nun gibt es einen weit verbreiteten Irrtum, den ich aufklären möchte:

Fallende Wassertropfen haben NICHT diese "Tropfenform" mit spitzem Ende. 💦 🚫

Stattdessen sind sie nur kugelförmig. Sogar Regentropfen, die mit hoher Geschwindigkeit fallen, sind kugelförmig.

Wasser möchte immer die Form mit der kleinsten Oberfläche behalten, die eine Kugel ist, wenn es keine andere Oberfläche berührt.

Die einzige Zeit, in der Wassertropfen dieser stereotypen Tropfenform ähneln, ist, wenn sie sich von einer hängenden Oberfläche lösen, wie unten dargestellt.

Dieser Vorgang dauert nur wenige Sekundenbruchteile, und gleich nachdem er sich gelöst hat, will der Wassertropfen zu einer Kugel taumeln.

 

Ok, ich könnte noch lange über die Physik reden, aber ich sollte es nicht übertreiben. Schauen Sie sich noch einmal das Video an, wenn Sie mehr erfahren möchten!

 

Für dieses Zeichnungsbeispiel habe ich also zunächst einen Hintergrund vorbereitet. Nur etwas Landschaft. Was auch immer der Hintergrund ist, spielt keine große Rolle.

Zeichnen Sie wieder einen einfachen Kreis mit dem Ellipsenwerkzeug, wobei Breite und Höhe wieder gleich sind. Die Farbe ist dabei völlig egal. Stellen Sie einfach sicher, dass die Deckkraft 100 % beträgt.

Ich habe die Kanten verwischt, nur damit es ein bisschen besser in dieses Gemälde passt.

Erstellen Sie nun eine Kopie aller Hintergrundebenen, führen Sie sie alle zu einer Ebene zusammen und schneiden Sie sie über der Kreisebene ab.

Wassertropfen wirken wie Linsen. Das bedeutet, dass Sie ein Bild des Hintergrunds innerhalb des Wassertropfens selbst sehen können. Und wegen seiner Kugelform wird das Bild komplett umgedreht. Oben und unten sowie links und rechts werden gespiegelt.

Verwenden Sie also das Transformationswerkzeug und drehen Sie das Bild entweder horizontal und vertikal oder drehen Sie es einfach um 180 °.

Passen Sie dann die Größe so an, dass sie gut in den Kreis passt.

Eine Kugel ist keine sehr genaue Art von Linse. Es würde Ihnen das Bild nicht so zeigen, wie Sie es normalerweise sehen, aber es verursacht eine gewisse Verzerrung. Man kann es mit einem Fisheye-Objektiv vergleichen, nur etwas schlechter.

Das bedeutet, dass das Bild in der Mitte des Kreises erweitert wird und in der Nähe der Ränder zusammengedrückt aussieht.

 

Ursprünglich habe ich die Netztransformation verwendet und sie mühsam angepasst, damit sie diese Art von Verzerrung imitiert, aber das neue Werkzeug „Verflüssigen“ macht es SO viel einfacher und schneller!

Verwenden Sie den Modus "Erweitern" und wählen Sie eine Pinselgröße, die ungefähr der Größe des Wassertropfenkreises selbst entspricht. Wende nicht zu viel Kraft auf, damit du noch genug Feinkontrolle hast. Die Härte sollte auch nicht zu hoch sein.

 

Klicken Sie rechts auf die Mitte des Kreises und halten Sie ihn nur kurz gedrückt. Halten Sie es nicht zu lange, sonst könnte es weitergehen und weitergehen. Dieses Tool ist leider leistungsmäßig etwas langsam, verwenden Sie es daher nur in kurzen Stößen und warten Sie, bis die Verarbeitung abgeschlossen ist.

Wie ich schon sagte, es ist kein perfektes Objektiv. Verwenden Sie die Unschärfe, um die Ränder des Bildes unscharf zu machen.

Achte darauf, dass der Unschärfeeffekt stärker wird, je näher du an den Rand kommst.

Erstellen Sie als Nächstes eine Ebene "Multiplizieren" und schneiden Sie sie oben ab. Verwenden Sie zur Vereinfachung das Verlaufswerkzeug!

Stellen Sie seine Form auf einen Kreis ein und haben Sie auf der linken Seite eine transparente Farbe und auf der rechten Seite Ihre Primärfarbe.

Verschieben Sie die transparente Farbe auf der linken Seite auf der Verlaufsskala etwas mehr in Richtung Mitte, sodass der Verlauf schmaler wird.

Wählen Sie nun ein helles Grau und zeichnen Sie den Verlauf genau von der Mitte des Kreises bis zum Rand. Der Tropfen hat jetzt eine leichte Schattierung.

Erstellen Sie als letzten Schritt eine Ebene "Glow Dodge", schneiden Sie sie über alle anderen und wählen Sie erneut Weiß als Farbe.

Zeichnen Sie einige leuchtende Highlights als Linien, Punkte und andere Formen nahe am Rand des Tropfens. Welche Bürsten Sie dabei verwenden, bleibt grundsätzlich Ihnen überlassen. Normalerweise verwende ich eine Kombination aus verschmierten weichen Pinseln, harten Pinseln und dem Mischwerkzeug.

 

Verwenden Sie zusätzlich den Effekt Gaußscher Weichzeichner für den Hintergrund, um dem gesamten Bild mehr Tiefe zu verleihen.

Und es ist geschafft! Diese Tropfen können für sich genommen sehr hübsch aussehen oder auf kreative Weise verwendet werden, um Ihren Kunstwerken eine interessante Komposition hinzuzufügen.

 

Die Dinge sind immer noch recht einfach, wenn Sie nur mit Kreisen arbeiten. Wenn Sie jedoch komplexere Formen verwenden, wird es auch komplizierter, das Bild korrekt zu verzerren. Unten ist ein Beispiel.

Die Verwendung des Verflüssigungswerkzeugs allein ist in bestimmten Fällen möglicherweise nicht genau genug, und Sie müssen möglicherweise stattdessen wieder zur Netztransformation zurückkehren.

Aber fragen Sie sich auch, ob es wirklich notwendig ist, sich so viel Mühe zu geben, Ihre Kunst realistisch zu machen. Ich sage Ihnen, wie das Zeug funktioniert, aber was Sie mit diesem Wissen machen, liegt ganz bei Ihnen. Sie müssen nicht hyperrealistisch und physikalisch korrekt zeichnen, damit Ihre Kunst besser aussieht. Tatsächlich kann das Brechen dieser Regeln Ihre Kunst manchmal sogar noch interessanter aussehen lassen!

Spritzwasser & Wellen

Okay, weiter zum letzten Zeichnungskapitel! Etwas fiel in ein Wasserbecken und erzeugte Spritzer und Wellen auf der Wasseroberfläche.

Das ist etwas komplexer. Licht und Schatten spielen hier eine sehr wichtige Regel, und die Formen sind definitiv viel komplexer als nur ein einfacher Kreis. Aber lassen Sie sich nicht einschüchtern! Ich begleite Sie Schritt für Schritt.

Auch Wasserspritzer sind schön anzusehen und meiner Meinung nach recht angenehm zu malen!

Wir arbeiten wieder mit einem einfachen, einfarbigen Hintergrund, um die Dinge so einfach wie möglich zu halten. Ich habe nur einen leichten Farbverlauf hinzugefügt, aber das ist nicht wirklich wichtig.

Wasserwellen sind immer noch nur Kreise, und wir können diese Tatsache nutzen, um uns die Dinge zu erleichtern!

Gehen Sie zu den Linealen und wählen Sie "Spezielle Lineale". Wählen Sie die "Konzentrischen Kreise" und stellen Sie das Seitenverhältnis so ein, dass es breiter als hoch ist. Um wie viel, hängt vom Betrachtungswinkel ab. Je flacher der Betrachtungswinkel, desto höher der Unterschied. In diesem Beispiel habe ich ein Verhältnis von 2:1 gewählt.

 

Es gibt andere Möglichkeiten, Lineale zu verwenden und die Perspektive der Zeichnung genauer zu machen, aber dies ist eine sehr einfache und unkomplizierte Methode.

 

Wählen Sie den Punkt, an dem die Mitte sein soll, und lassen Sie das Lineal genau dort fallen. Die Größe der Ellipse, die Sie zeichnen, spielt überhaupt keine Rolle, da alle Linien, die Sie zeichnen werden, genau derselben Krümmung folgen. Das bedeutet "konzentrisch". Alle Kreise haben genau denselben Mittelpunkt, nur unterschiedliche Maßstäbe.

 

 

Lassen Sie dieses Lineal einfach auf seiner eigenen Ebene und stellen Sie es auf "In allen Ebenen anzeigen", wenn Sie mit der rechten Maustaste auf das Linealsymbol auf der Ebene klicken.

Wir werden nicht auf dieser Ebene zeichnen. Aber indem Sie die Ebene ein- und ausblenden, können Sie das Lineal ganz einfach ein- und ausschalten.

 

Verwenden Sie als nächstes einen ziemlich weichen Pinsel, dessen Größe an die Druckempfindlichkeit des Stifts und nicht zu viel Härte angepasst ist. Unten sehen Sie die Einstellungen eines meiner Go-to-Pinsel, aber andere Pinsel können auch funktionieren.

Erstellen Sie eine Ebene "Multiplizieren" und wählen Sie ein eher dunkles Grau.

Wir werden diese Zeichnung NUR mit Schattierung und Hervorhebung erstellen, und das war's. Angefangen bei der Schattierung.

 

Lassen Sie etwas Platz in der Mitte und zeichnen Sie die ersten paar Kreise, die die Wellen sein werden. Beginnen Sie mit dem Zeichnen der Linien von unten mit sehr wenig Druck, erhöhen Sie den Druck, wenn Sie zur linken oder rechten Seite gehen, und verringern Sie den Druck wieder, wenn Sie sich dem oberen oder unteren Rand des Kreises nähern. Auf diese Weise wird die Linie an den Seiten dicker, um der Perspektive der Zeichnung zu folgen.

In Textform wahrscheinlich verwirrend, also schauen Sie sich bitte das GIF unten an. :)

 

Wenn Ihr Pinsel nicht dem Lineal folgt, prüfen Sie, ob für den Pinsel in den „Korrektur“-Einstellungen „Einrasten aktivieren“ und im Menü „Ansicht“ die Option „An speziellem Lineal ausrichten“ aktiviert ist.

Fast jedes Zeichenwerkzeug verfügt über die Option „Snapping aktivieren“.

 

Übrigens müssen Sie sich zu diesem Zeitpunkt überhaupt keine Gedanken über das perfekte Zeichnen machen. Später werden wir alles durch Verwischen und Mischen anpassen.

Tun Sie das ein paar Mal, wobei die Kreise ungefähr den gleichen Abstand voneinander haben.

Teilen Sie dann nach einigen vollen Kreisen die Linien in gleiche Teile. Hier habe ich 6 Teile gemacht, aber Sie können eine andere Anzahl wählen. Und mit zunehmender Entfernung werden diese Linien immer kürzer.

Das ist optisch so viel angenehmer, als nur ganze Kreise zu zeichnen. Zumindest meiner Meinung nach.

Wählen Sie als nächstes einen stärkeren Pinsel und zeichnen Sie Linien, wo die Wellen am dunkelsten sind. In diesem Beispiel kommt das Licht einfach direkt von hinten, sodass die Schatten dem Betrachter zugewandt sind. Unterschiedliche Lichtwinkel können das Aussehen des Bildes dramatisch verändern, also denken Sie daran.

 

Auch als allgemeiner Ratschlag: Schlagen Sie Referenzen nach.

Selbst die ausführlichste Anleitung von mir kann die Kraft von Referenzbildern und -videos nicht vollständig ersetzen. Sehen Sie sich viele verschiedene Versionen an, beobachten Sie sie, analysieren Sie sie und treffen Sie dann die Entscheidung, was Sie zeichnen möchten.

Es ist absolut keine Schande, Referenzen zu verwenden! Bitte achten Sie nur auf urheberrechtlich geschütztes Material und wie Sie es verwenden.

 

Machen Sie diese dunklen Linien zur Mitte hin dicker, ähnlich wie ich es im GIF unten gezeigt habe.

Und noch einmal, mach dir keine Sorgen darüber, perfekt zu sein.

Ich würde sagen, es ähnelt bereits Wellen!

 

Als nächstes wollen wir diese Farben endlich verwischen. Verwenden Sie ein Mischwerkzeug, wobei die Pinselgröße so eingestellt ist, dass sie mit der Druckempfindlichkeit verknüpft ist.

Auch für Mischwerkzeuge können Sie die Option „Snapping aktivieren“ verwenden und den konzentrischen Kreisen folgen.

Manchmal möchten Sie jedoch frei zeichnen und mischen. Deaktivieren Sie in diesem Fall eine der zuvor erwähnten Fangoptionen. Oder deaktivieren Sie einfach die Ebene mit dem Lineal darauf, wenn Sie auch möchten, dass die Linealhilfslinien ausgeblendet werden. Sie können manchmal im Weg sein.

 

Und jetzt einfach verblenden und verwischen! Lassen Sie diese Schattierungen weicher aussehen.

Auch die Wischstriche verleihen ihm eine farbähnliche Textur. Ich persönlich mag es. Wenn Ihnen diese Striche jedoch nicht gefallen, können Sie später das Weichzeichnungswerkzeug verwenden.

Als nächsten Schritt zeichnen wir die Wassersäule, die aus der Mitte dieses Spritzers aufsteigt.

Diese Art von Säule ist nur eine Form von vielen, die ein Wasserspritzer haben kann. Aber es ist eines der einfacheren.

 

Wir bleiben auf der gleichen "Multiplizieren"-Ebene. Man könnte theoretisch einen neuen machen, aber dann müsste man Teile der Kräuselungen löschen, und ich finde es einfach mühsam. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie mit der Schattierung der Wellen zufrieden sind, wie sie jetzt ist.

 

Beginnen Sie in der Mitte. Verwenden Sie das Lineal als Richtlinie, wobei das Einrasten deaktiviert ist, damit Sie frei zeichnen können. Und danach einfach das Lineal wieder ausschalten.

Verwenden Sie einen ziemlich festen und undurchsichtigen Pinsel. Zeichne eine Säule gerade nach oben. Es ist unten breiter und an seiner Spitze haftet eine Kugel.

Und dann kann es mitten in der Luft über der Säule zu einem kleinen Tropfen kommen.

Es sieht zu diesem Zeitpunkt etwas seltsam aus, aber wir sind noch nicht fertig.

 

Verschmieren und bemalen Sie die Basis der Säule ein wenig und radieren Sie die mittleren Teile der Säule mit Ausnahme der Basis sanft aus.

Geben wir ihm mehr Textur. Malen Sie einfach einige zufällige gekrümmte Linien über die Säule. Kurze und lange. Das trägt so viel zum wässrigen Aussehen bei!

Es ist Zeit, endlich eine neue Ebene zu erstellen! Erstellen Sie eine „Glow Dodge“-Ebene, wechseln Sie zu Weiß und malen Sie leicht Linien über den Schatten der Wellen.

Sie müssen keine vollen Kreise ziehen. Die unteren und oberen Teile der Wellen sind ausreichend.

In der Mitte sehen die Lichtreflexe eher wie Flecken unterschiedlicher Größe aus.

Fügen Sie wie in der Schattierungsphase einige durchgezogene weiße Linien zu den hellsten Bereichen in der Mitte hinzu. Schmale Linien sind ausreichend.

Und wieder verwischen und mischen wir alles.

Lassen Sie uns auch einige hellere Punkte auf der Säule hinzufügen! Wir bleiben immer noch auf der gleichen „Glow Dodge“-Ebene. Kein Grund, einen neuen zu machen.

Die Lichtreflexionen konzentrieren sich stärker auf die Unterseite der Kugelformen. Denken Sie daran, dass sich die helleren Punkte tatsächlich auf der gegenüberliegenden Seite befinden, wo das Licht auf die Wassertropfen trifft.

Malen Sie zuerst sanft und setzen Sie dann die intensiveren Akzente.

Verwenden Sie das Mischwerkzeug bei Bedarf erneut.

In Ordung! Sie könnten jetzt denken, dass wir fertig sind, aber es gibt noch ein kleines Detail, das wir noch hinzufügen müssen: Die Reflexion der Wassersäule selbst auf der Oberfläche!

Zu diesem Zweck erstellen wir zunächst eine neue Ebene "Multiplizieren" und verwenden das gleiche Dunkelgrau wie zuvor.

Malen Sie einige grobe Linien entlang der helleren Teile der Wellen. Lassen Sie die dunkleren Bereiche weg. Ihre Krümmung würde uns die Reflexion nicht zeigen.

 

Machen Sie weiter und lassen Sie Ihre Malstriche wackelig aussehen! Und die einzelnen Segmente etwas gegeneinander verschieben. Malen Sie nicht einfach die gleiche gerade Säule wie zuvor.

Als nächstes machen Sie diese Linien etwas schmutzig und verschwommen und machen die mittleren Teile transparenter.

Stellen Sie außerdem sicher, dass sie sich in die schattigen Teile der Wellen einfügen.

Und zuletzt machen Sie wieder eine weitere "Glow Dodge" -Ebene, wählen Sie weiße Farbe und malen Sie einige Glanzlichter leicht ein, ähnlich wie sie auf der ursprünglichen Säule aussehen.

Und es ist fertig!!

Alles in allem ist es nicht so kompliziert und kann Ihnen wirklich zufriedenstellende Ergebnisse liefern!

 

Dieses Beispiel hatte eine monochrome Farbe als Hintergrund, aber wie beim ersten Beispiel werden die Dinge etwas schwieriger, wenn Sie eine tatsächliche Textur oder ein Bild haben.

 

Werfen wir einen Blick auf dieses Bild, das ich kürzlich gezeichnet habe:

Es hat keinen Spritzer, aber es hat Wasserkräuselungen. Und der Himmel darüber spiegelt sich in der Wasseroberfläche.

Offensichtlich muss dieses Spiegelbild auch der Krümmung der Wasseroberfläche gehorchen und verzieht sich entlang der Wellen.

 

Ich habe dieses Aussehen erreicht, indem ich das Werkzeug „Verflüssigen“ verwendet habe, seinen Modus auf „Push“ mit einer geringeren Stärke eingestellt und es einfach entlang der Wellen gezogen habe, wie mit den Pfeilen unten gezeigt.

Zusätzlich habe ich das Mischwerkzeug verwendet, um das Bild dort, wo es stark verzerrt wird, etwas schmutzig und wackelig zu machen.

 

Es ist nicht zu 100% physikalisch korrekt und realistisch, aber es sieht überzeugend genug aus, besonders für das ungeschulte Auge. Und darauf kommt es an. Alles andere ist nur verschwendete Zeit und Mühe, zumindest meiner Meinung nach. Ich möchte einfach schöne Bilder machen.

Wie ich bereits sagte, gibt es Wasserspritzer in allen möglichen Formen. Schauen Sie sich ein Slo-Mo-Video eines Wasserspritzers an, um all seine cool aussehenden Phasen zu sehen!

 

Haben Sie ein weiteres Beispiel in Form einer Krone, ein sehr frühes Stadium. Definitiv komplexer als die Säulenform, und zu beschreiben, wie man diese hier malt, wäre ein bisschen zu viel für dieses Tutorial. Aber ich habe es zumindest ein bisschen in meinem Video erklärt.

Fazit

Ich hoffe, ich konnte mit diesem Tutorial ein wenig Faszination für Wassertropfen und -spritzer in Ihnen wecken. Ich persönlich finde sie echt cool und schön!

Sie können wunderbare Ergänzungen zu Ihren Kunstwerken sein, auch wenn sie nicht im Mittelpunkt stehen.

Unten ist ein weiteres Beispiel für ein Bild, das ich vor einiger Zeit gemalt habe und das sowohl Wasserspritzer als auch Tropfen verwendet, um zu zeigen, dass es kürzlich geregnet hat.

Ich habe auch ein kommentiertes Zeitraffer-Video seines Making-of-Prozesses, falls es Sie interessiert:

Okay, das ist es im Grunde!

Ich hoffe, dass dieses Tutorial für Sie hilfreich war! Es war eigentlich das erste Mal, dass ich hier auf Clip Studio Tips in diesem Format einen gemacht habe. Ich hoffe, ich habe zumindest einen anständigen Job gemacht.

Und noch einmal, wenn Sie mehr darüber erfahren möchten, wie man Wassertropfen zeichnet und wie sie funktionieren, sehen Sie sich das Video am Anfang dieses Tutorials an!

 

Viel Spaß beim Zeichnen!

 

 

(NACHRICHT AN CLIP STUDIO: Da das Tutorial-Video oben ein älteres ist, das ich nicht speziell für den Tutorial-Wettbewerb dieses Monats erstellt habe, bin ich davon ausgegangen, dass dieses Tutorial nicht für den Video Award in Frage kommt, sondern nur für den Gold-, Silber- und Bronze Award. Wenn ich mich jedoch geirrt habe, zählen Sie dieses Tutorial bitte auch als Einreichung für den Video Award.)

 

Alle Bilder, Animationen und Videos in diesem Tutorial wurden von mir, "Mink - the Drawing Researcher", erstellt.