Wie man 3D-Materialhierarchien in Manga/Comic verwendet

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Joseph77

Joseph77

Einleitung

Hallo! Ich bin LibertyFreedom, eine Konzeptkünstlerin und Manga-Künstlerin. Ich nutze Clip Studio Paint seit 7 Jahren als mein wichtigstes digitales Zeichenwerkzeug.Vor ein paar Monaten wurde mit dem Upgrade auf Version 2.2 eine fantastische neue Funktion eingeführt: die Möglichkeit, hierarchische Beziehungen für Ihre 3D-Materialien festzulegen. Jetzt können Sie Zubehör oder beliebige 3D-Objekte an Ihre 3D-Figur anhängen und sie zusammen posieren lassen.Diese Funktion ist unglaublich praktisch und hilfreich, besonders wenn man denselben Charakter mit mehreren Posen zeichnet, wie es oft in Comics, Manga und Animationen erforderlich ist.Ich werde Ihnen Schritt für Schritt zeigen, wie ich diese Funktion beim Zeichnen meiner Manga/Comics nutze.


Schritt 1: Panels erstellen

Erstellen Sie zunächst ein neues Comic-Projekt.

Um den Paneling-Prozess zu starten, habe ich das Unterwerkzeug [Polygonrahmen] oder [Rechteckrahmen] verwendet, um die Panels der Seite festzulegen. Sie können mehrere Panels erstellen, um die Seite zu füllen, aber für dieses Tutorial erstelle ich nur zwei Panels für eine einfachere und klarere Demonstration.

Schritt 2: Skizzieren / Referenzen sammeln

Nachdem die Panels festgelegt wurden, fahre ich mit einer einfachen Skizze fort. Diese Skizze hilft mir, die Gesamtkomposition sowie die Pose und Position der 3D-Figur und -Objekte später zu konzeptualisieren.

Wenn Sie Schwierigkeiten haben, die Pose zu skizzieren, können Sie stattdessen ein Referenzfoto suchen und die 3D-Figur später entsprechend posieren.

-Speichern Sie eine Kopie Ihrer Skizze als JPEG.-Öffnen Sie die gespeicherte Datei oder ein beliebiges Referenzfoto, das Sie gefunden haben, und positionieren Sie es dann als visuelle Anleitung für die spätere Bearbeitung von 3D-Objekten.Es ist nicht zwingend erforderlich, Ihre Figur genau wie die Skizze oder das Fotoreferenz zu posieren, da diese nur als Referenz dienen. Sie können immer noch verschiedene Möglichkeiten mit unterschiedlichen Posen und Kamerawinkeln erkunden. In diesem Tutorial halte ich mich jedoch an die Skizze.

Schritt 3: 3D-Arbeitsbereich einrichten und 3D-Objekte importieren

Um mit 3D zu arbeiten, stellen Sie sicher, dass Ihr Arbeitsbereich richtig konfiguriert ist:

-Gehen Sie zu 'Fenster'-Öffnen Sie sowohl [Alle Seitenansichten] als auch [Details des Unterwerkzeugs].Halten Sie diese Panels für eine optimale 3D-Arbeit sichtbar (ich werde später erklären, wie sie zusammenarbeiten).

-Schließen Sie die Skizzierebene.-Gehen Sie erneut zu 'Fenster', wählen Sie [Material].-Klicken Sie auf [Material Körpertyp] und ziehen Sie eine Zeichenfigur auf die Leinwand.

Um mit dem 3D-Modell zu interagieren, verwenden Sie das Unterwerkzeug [Objekt]. Ich empfehle, eine Tastenkombination für dieses Werkzeug einzustellen, da Sie es die meiste Zeit zum Auswählen und Bedienen von 3D-Objekten verwenden werden.-Navigieren Sie zu 'Datei', klicken Sie auf 'Tastenkombinationen einstellen',-Wählen Sie [Werkzeuge] aus der Kategorie,-Scrollen Sie nach unten, erweitern Sie das Panel [Bedienung],-Legen Sie eine Tastenkombination für [Objekt] fest.

Klicken Sie auf das zweite Symbol unten, um die Ansicht an das Bearbeitungsziel anzupassen.

Ziehen Sie nun eines Ihrer heruntergeladenen 3D-Modelle auf die [Draufsicht.]Wenn Sie mir folgen, wählen Sie [3D] aus der Materialpalette, geben Sie 'Violine' in das Suchfeld ein und ziehen Sie diese Objekte in das Draufsicht-Panel.Positionieren Sie sie vor der Figur zum Größenvergleich.

Passen Sie bei Bedarf die Skalierung der Modelle an. In diesem Fall scheinen die Violine und der Bogen etwas kleiner. Um die Skalierung zu vergrößern,-Klicken Sie im Unterwerkzeug-Panel auf [Objektliste], wählen Sie die Violine aus und halten Sie 'Shift', um den Bogen auszuwählen.-Gehen Sie zu [Transformation], aktivieren Sie das Kontrollkästchen [Festes Verhältnis] und erhöhen Sie den Wert, um die Größe zu vergrößern.-Sie können die [Leertaste] gedrückt halten, um den Manipulator auszublenden und die 3D-Objekte klar zu sehen.

Schritt 4: Die Funktionen des 3D-Arbeitsbereichs verstehen

Gut, lassen Sie mich meine Methode zur Manipulation von 3D-Objekten erklären.Im Grunde können Sie alle Panels Ihrer Leinwand als die finale Aufnahme Ihrer manipulierten 3D-Objekte betrachten.Sie müssen lediglich den Kamerawinkel steuern, um die gewünschte Winkelaufnahme im Panel zu erhalten.Das bedeutet, dass Sie die 3D-Objekte nicht direkt im Panel manipulieren müssen.Führen Sie stattdessen die gesamte 3D-Manipulation in diesen 4 Ansichtsfenstern durch, von denen jedes eine andere Winkelperspektive bietet.

Der Vorteil des Fensters [Alle Seitenansichten] ist, dass Sie das 3D-Modell von mehreren Winkeln gleichzeitig anpassen können, anstatt nur von einem Winkel direkt aus dem Panel. Dies bietet eine umfassende Ansicht der auf alle anderen Ansichten, einschließlich der Leinwand, angewendeten Effekte.Durch gleichzeitiges Auswählen und Anpassen des Manipulators aus vier verschiedenen Winkeln können Sie ganz einfach die gewünschte Pose erstellen, ohne ständig den Ansichtsfensterwinkel ändern zu müssen, um das 3D-Modell zu manipulieren.Sie können auch jederzeit das Endergebnis der angepassten 3D-Objekte aus dem Panel überprüfen, ohne die Kamera hin und her bewegen zu müssen.

Sie können auch zu einem anderen Ansichtslayout wechseln, indem Sie unten auf das Symbol [Ansichtslayout auswählen] klicken. Ich wechsle normalerweise zwischen dem ersten und dem vierten, um zwischen der rechten und linken Seitenansicht zu wechseln.

Für das Posieren der Hände können Sie, anstatt die Gelenke jedes Fingers zu bewegen, den Hand-Scanner verwenden, um die Pose Ihrer Hand mit Ihrer Kamera aufzunehmen und diese bequem auf die Figur anzuwenden.

Darüber hinaus können Sie Posen auch von Clip Studio Assets herunterladen. In meinem Fall habe ich eine passende Violinpose aus den Assets heruntergeladen und sie aus dem Ordner [Download] auf die Figur gezogen.

Schritt 5: Eltern-Kind-Hierarchie einrichten

Nachdem die gewünschte Pose erreicht ist, ist es Zeit, die Violine und den Bogen an der Figur zu befestigen.-Navigieren Sie zur [Objektliste], halten Sie Shift gedrückt und wählen Sie sowohl die Violine als auch den Geigenbogen aus.-Halten Sie sie gedrückt und ziehen Sie sie in die Figur, um sie zu Kindern des Elternteils (Figur) zu machen.-Legen Sie Ankerpunkte für die Kindermaterialien fest; in diesem Fall die linke Hand für die Violine und die rechte Hand für den Bogen.

Um die Hierarchie aufzuheben, ziehen Sie das Material aus der Objektliste heraus, bis ein roter Rand um die gesamte Palette erscheint, und lassen Sie es dann los.

Sobald die Ankerpunkte festgelegt sind, werden alle Bewegungen oder Rotationen der Hände der Figur in der Violine und dem Bogen widergespiegelt. Die Violine und der Bogen befinden sich jedoch nicht in der richtigen Position. Lassen Sie uns die Kindermaterialien genau positionieren, indem wir sie gleichzeitig in den vier Ansichtsfenstern manipulieren.Bevor wir fortfahren, müssen wir einige Einstellungen anpassen, um eine präzise Positionierung sicherzustellen.

Für eine präzise Rotation klicken Sie auf [Rotationsschritt] und reduzieren Sie den Rotationsschritt auf einen kleineren Winkel. Denken Sie daran, die Rotations- und Bewegungsachse auf [Objektachse] zu ändern, damit der Manipulator der Richtung des rotierten Objekts folgt.

Gehen Sie zu [Bedienung], um die Schnappfunktion zu aktivieren, damit die 3D-Objekte an der Figur einrasten, obwohl für eine präzise Platzierung möglicherweise immer noch manuelle Anpassungen erforderlich sind.In diesem Fall rastet die Violine nicht präzise am Hals ein, sodass Sie sie manuell nachjustieren müssen, aber es funktioniert gut für den Bogen, um an der Violine einzurasten.

Schritt 6: Pose ändern

-Duplizieren Sie die 3D-Ebene, indem Sie mit der rechten Maustaste auf den Ebenennamen (nicht das Symbol) klicken und sie auf die Ebene des zweiten Rahmens/Panels ziehen.-Passen Sie dann den Kamerawinkel an, damit die Figur in das Panel passt.

Jetzt kommt der spannende Teil. Durch Auswahl des Elternteils können Sie mühelos die Pose der duplizierten Figur zusammen mit den angehängten Modellen ändern, um einen frischen und dynamischen Look zu erzeugen!Beachten Sie, dass es nicht nur auf die zuvor festgelegten Ankerpunkte (linke und rechte Hand) beschränkt ist. Egal, ob Sie den Arm oder den Oberkörper bewegen, Violine und Bogen bewegen sich gleichzeitig. So einfach ist das!

Schritt 6B: Position ändern, um Tiefe zu erzeugen

Nehmen wir an, Sie haben in diesem Stadium mehrere 3D-Figuren und angehängte Requisiten.

Mit der etablierten Eltern-Kind-Hierarchie können Sie nicht nur mühelos Posen mit angehängten Modellen anpassen, sondern auch einfach Tiefe erzeugen, indem Sie die Position mehrerer 3D-Objekte gleichzeitig verschieben.Zum Beispiel möchte ich in dieser Szene, nachdem ich die Pose und die Eltern-Kind-Hierarchie eingerichtet habe, das Gefühl der Tiefe verbessern. Wenn ich die Position der Eltern aus der Draufsicht bewege, bewegt sich das Kindmaterial ebenfalls entsprechend, wodurch ich leicht Tiefe in der Szene erzeugen kann.Diese Funktion spart im Vergleich zur manuellen Anpassung jedes einzelnen 3D-Modells erheblich Zeit.

-Wenn die Manipulatoren überlappen und schwer zu steuern sind, können Sie den Rotations- und Skalierungsmanipulator unter [Bedienung] deaktivieren.-Wählen Sie das Elternmodell aus der Vorderansicht und passen Sie seine Position aus der Draufsicht an.

Schritt 7: Posen für zukünftige Verwendung speichern

Sobald Sie mit der Pose zufrieden sind, können Sie die neue Pose für die zukünftige Verwendung in der Materialpalette speichern. -Klicken Sie mit der rechten Maustaste auf [Posenmaterial], um einen neuen Ordner zu erstellen.-Navigieren Sie zum Reiter [Objekt] in den Details des Unterwerkzeugs.-Klicken Sie auf [Material registrieren].-Benennen Sie die neue Pose um und speichern Sie sie in dem soeben erstellten Ordner.

Jetzt verfügen Sie über eine praktische Posenbibliothek, die Sie jederzeit mühelos durch einfaches Ziehen und Ablegen auf Ihre 3D-Figur anwenden können. Genießen Sie die Flexibilität und Effizienz der Wiederverwendung Ihrer benutzerdefinierten Posen!

Schritt 8: 3D-Objekte in Strichzeichnungen und Rasterpunkte umwandeln

Sie können die Deckkraft der 3D-Ebene als Referenzebene reduzieren und darauf zeichnen.Oder, um Ihre 3D-Kreationen nahtlos in Ihr Kunstwerk zu integrieren, können Sie die 3D-Ebene in Strichzeichnungen und Rasterpunkte umwandeln.In meinem Fall habe ich mich entschieden, nur die Violine und den Bogen zu konvertieren und die 3D-Figur als Referenz zu belassen, auf die ich zeichnen kann.

Um nur die Figur auszublenden, müssen Sie zuerst die Hierarchie aufheben, denn wenn Sie das Elternmaterial ausblenden, folgt das Kindmaterial ebenfalls. -Gehen Sie zur [Objektliste],-ziehen Sie das Kindmaterial aus der Objektliste heraus, bis eine rote Linie erscheint, und lassen Sie es fallen.-Jetzt können Sie nur die Figur ausblenden.

Klicken Sie dann mit der rechten Maustaste auf die 3D-Ebene und wählen Sie [In Linien und Raster umwandeln].

Aktivieren Sie das Kontrollkästchen 'Vorschau' und Sie können die Einstellungen anpassen, um das beste Ergebnis für sich zu finden.Meine Präferenz ist die Verwendung einer Vektorebene mit einem geringeren Linienbreitenwert.Experimentieren Sie ruhig mit verschiedenen Einstellungen. Sie können jederzeit zurückkommen, um es erneut zu versuchen, da die ursprüngliche 3D-Ebene nach der Umwandlung in Linien und Rasterpunkte erhalten bleibt.

Schritt 9: Strichzeichnung und Verfeinerung

Wenn Sie mit der 3D-Manipulation fertig sind, schließen Sie die Fenster und konzentrieren Sie sich auf die Leinwand.

-Konzentrieren Sie sich zuerst auf die Strichzeichnung der 3D-Objekte, indem Sie alle Rasterton-Ebenen ausblenden.-Verwenden Sie dann das Werkzeug [Objekt], um die Umriss-Ebene auszuwählen und die Pinselform an Ihren Zeichenpinsel oder Zeichenstil anzupassen.In meinem Fall möchte ich keine gezackten und verpixelten Linien, daher ändere ich die [Ausdrucksfarbe] auf [Grau] und die Pinselform auf [Fingerspitze] oder einen beliebigen Pinsel mit weicheren Kanten.

-Blenden Sie die Figur wieder ein, reduzieren Sie dann die Deckkraft der 3D-Referenzebene.-Blenden Sie die Strichzeichnung der Violine und des Bogens aus.

-Erstellen Sie eine neue Ebene und zeichnen Sie Ihre Strichzeichnung direkt darauf.

Holen Sie Violine und Bogen zurück. Löschen und verfeinern Sie die Strichzeichnung.

Schritt 10: Rasterpunkte und Verfeinerung hinzufügen

Erstellen Sie eine neue Ebene unterhalb der Strichzeichnungsebene, um Ihrer Strichzeichnung Rasterpunkte hinzuzufügen.

-Blenden Sie die Rasterebene(n) allmählich ein und wählen Sie nacheinander das Maskierungssymbol aus, um die Rasterpunkte nach Bedarf zu bereinigen oder neu zu zeichnen.In meinem Fall lösche ich einige Rasterpunkte, um einen Beleuchtungseffekt zu erzielen.

Schritt 11: Hintergrund und Effekte

-Erstellen Sie eine Ebene am unteren Rand Ihres Kunstwerks, um den Hintergrund zu zeichnen.-In meinem Fall habe ich zuerst Toning angewendet.-Dann verwende ich einen Effektpinsel, um eine glänzende Stimmungsatmosphäre zu erzeugen.-Um den Rastereffekt zu erzielen, klicken Sie in den Ebeneneigenschaften auf [Ton].

Zum Schluss füge ich eine Ebene über der Strichzeichnungsebene hinzu, um einige Spezialeffekte zu zeichnen. In meinem Fall zeichne ich musikalische Effekte.

Wiederholen Sie alle Schritte mit dem anderen Panel.

Fazit

Damit ist die Schritt-für-Schritt-Anleitung zur effektiven Nutzung von 3D-Materialhierarchien beim Manga-Zeichnen abgeschlossen. Sobald Sie mit den Feinheiten der 3D-Funktionen vertraut sind, können Sie komplexere Szenen mit mehreren Charakteren in dynamischen Posen mit nahtlos angehängten Requisiten bewältigen.

Behandlung eines häufigen Anliegens

Sie fragen sich vielleicht, ob das Posieren dieser Modelle zeitaufwendig ist und ob sich der Aufwand lohnt.

Antwort: Anfangs ja, es dauert einige Zeit, die Modelle zu posieren, aber die langfristigen Vorteile sind unbestreitbar, besonders im Bereich von Comics und Animationen. Clip Studio Paint ermöglicht es Ihnen, alle erstellten Posen dauerhaft zu speichern und so eine praktische Bibliothek für die zukünftige Verwendung aufzubauen. Darüber hinaus wird der Erstellungsprozess durch die zusätzliche Funktion zur Festlegung von 3D-Materialhierarchien erheblich optimiert.

Zum Beispiel kann ich in einem Musik-Comic, in dem ähnliche Posen mehrfach vorkommen können, zuvor gespeicherte Posen und andere Objekte effizient importieren und sie dann miteinander verknüpfen, um eine Eltern-Kind-Hierarchie aufzubauen.(Hinweis: Figurenposen und andere 3D-Objekte werden separat gespeichert; eine Neupositionierung und Wiederherstellung der Hierarchie ist erforderlich.)

Alternativ, für einen schnelleren Arbeitsablauf, folgen Sie diesen Schritten:-Navigieren Sie zur [Objektliste].-Wählen Sie die Eltern-Kind-Hierarchie-Materialien aus (stellen Sie sicher, dass sowohl Eltern als auch Kind ausgewählt sind).-Drücken Sie [Strg+c], um die Materialien zu kopieren.

-Gehen Sie zu einem neuen Panel/Frame einer neuen Leinwand und drücken Sie [Strg+v], um die Materialien auf einmal einzufügen.-Passen Sie die Kamera an, um einen neuen Winkel zu finden.

Mit zuvor eingerichteten 3D-Materialhierarchien können Sie leicht zu einer neuen Pose wechseln.

Wiederholen Sie den gleichen Vorgang mit anderen Eltern-Kind-Hierarchie 3D-Modellen.

Dieser Ansatz spart nicht nur Zeit, sondern ermöglicht auch die schnelle Generierung neuer Variationen durch Anpassen der Pose des Modells und des Kamerawinkels nach Bedarf.Wie in diesem Tutorial gezeigt, kann ich diese 3D-Objekte nun als starke Referenzebene zum Zeichnen verwenden oder alternativ in Strichzeichnungen und Rasterpunkte umwandeln, oder sogar eine Kombination beider Methoden anwenden.


Vielen Dank fürs Einschalten! Ich hoffe, die von mir geteilten Tipps sind hilfreich auf Ihrer Kunst-Reise. Bis zum nächsten Tipp!

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