Einführung

Hallo allerseits! Ich bin Skyribbonsteph und hier, um Ihnen einige Zeichentipps zum Modedesign zu geben!

Diese Tipps dienen zum Entwerfen eines Charakters für eine Story-Idee, die Sie möglicherweise im Kopf haben, oder für jede Illustration, in der die Person, die Sie zeichnen, wirklich cool aussehen soll!

 

Die drei Hauptideen: Ästhetik

Wenn es um Modedesign geht, ist es wichtig, drei Schlüsselideen zu berücksichtigen: Ästhetik, Praktikabilität und Persönlichkeit.

Sprechen wir zuerst über Ästhetik. Ästhetik ist nur das grundlegende „Aussehen“ oder die „Stimmung“, die Ihr Charakter ausstrahlen soll. Wollen sie Menschen mit dem anziehen, was sie tragen, oder wollen sie unsichtbar sein und ignoriert werden?

Ich zeichne zwei Teenager, die ich als trendig, selbstbewusst und cool abschneiden möchte. Hier ist eine Konzeptskizze, die ich mit einigen grundlegenden Farbblockierungen erstellt habe.

 

Die drei Hauptideen: Praktikabilität

Praktikabilität bedeutet, anhand der von Ihnen gewählten Ästhetik zu entscheiden, welche Kleidungsstile für Ihre Charaktere sinnvoll sind.

In dieser Abbildung zeichne ich diese beiden Teenager in asiatischer Straßenmode. Daher ist es sinnvoll, sie in modernen Kleidern zu zeichnen, die baggy und figurbetont sind. Ich stelle auch sicher, dass Referenzfotos von Personen in diesem Stil verwendet werden, damit ich hier meine eigene Note einbringen kann.

Denken Sie daran, Referenzfotos für alles nachzuschlagen! Egal wie realistisch oder bunt Ihr Stil ist, die Kleidung Ihres Charakters wird großartig aussehen, wenn sie in der Realität begründet ist, wie unterschiedliche Stoffe den Körper umarmen, wo Nähte sind usw.

Hier ist meine bisher geschwächte Strichgrafik.

Die drei Hauptideen: Persönlichkeit

Das Letzte, was zu beachten ist, ist die Persönlichkeit! Die Persönlichkeit denkt darüber nach, wie das Outfit Ihres Charakters eine Geschichte erzählen kann. Überlegen Sie, in welchem Zustand sich die Kleidung Ihrer Charaktere befindet oder wie sie ihre Kleidung trägt. Zum Beispiel habe ich die weibliche Figur hier mit ihrer Jacke von den Schultern gezeichnet, um zu implizieren, dass sie etwas chaotisch oder unreif sein könnte.

Accessoires wie Schmuck können auch als großartiges Werkzeug zum Geschichtenerzählen dienen. Ich habe den beiden Charakteren hier passende Halsketten gegeben, um zu implizieren, dass sie nahe beieinander sind - entweder beste Freunde oder Dating.

Jetzt füge ich eine weitere Geschichte mit dem erfundenen Charakter auf der Jacke des Mädchens und dem Schlüsselbund des Jungen hinzu. Dieser Charakter könnte das Logo einer Modemarke sein, die sie tragen, oder aus einer TV-Show, die sie beide mögen!

Im Folgenden habe ich einige interessante Bereiche aufgeführt, die die Annahmen aufzeigen, die Sie in Bezug auf ihre Persönlichkeit treffen können.

 

Jetzt bin ich mit diesen Charakteren fertig! Sie passen zu der Ästhetik, die ich möchte, und sehen dabei einzigartig und originell aus.

Zweiter Teil: Modedesigns für professionelle Medien

Angenommen, Sie arbeiten an mehr als nur einem Bild - Sie haben eine Idee für ein Buch, ein Videospiel, einen Cartoon - wirklich alles - und möchten, dass Ihre Charakterdesigns stärker werden.

Ich werde zeigen, wie man Farbe und Form verwendet, um einzigartige Charakterdesigns zu erstellen!

Hier skizziere ich zwei Charaktere: Der linke wird eine böse Königin sein und der rechte ein gutherziger Prinz.

Ich habe bereits über die Wichtigkeit von Ästhetik, Praktikabilität, Persönlichkeit und die Verwendung von Referenzen gesprochen, die ich gemacht habe, um ihre grundlegenden Charakterdesigns zu entwickeln - aber jetzt werde ich etwas tiefer gehen.

 

Form im Modedesign verwenden

Wie kann ich die Königin böse aussehen lassen? Viele Charakterdesigns für Bösewichte oder schlechte Charaktere enthalten scharfe Formen, weil wir sie mit der Gefahr von Verletzungen in Verbindung bringen. Um meinen Königincharakter gewalttätig und beängstigend erscheinen zu lassen, übertreibe ich jede Kante ihres Körpers und Kleides, um extrem spitz auszusehen. Natürlich machen ihre Frisur und ihr Kleid in der Realität nicht viel Sinn, aber es ist in Ordnung, die Grenzen zu überschreiten, um den Punkt für Ihre Charakterdesigns zu vermitteln.

 

Nun zum Prinzen! Wie kann ich ihn allein durch sein Design wie einen gutherzigen Menschen aussehen lassen? Typischerweise werden runde Formen im Charakter-Design verwendet, um Weichheit oder Freundlichkeit zu implizieren. Ich mache ihn kleiner und runder in seiner Körperform, damit er weniger bedrohlich wirkt. Ich runde sogar die schärferen Teile seiner Silhouette ab, wie seine Klinge und seine Schulterpolster, um als jemand herauszukommen, der stark, aber nicht einschüchternd ist.

 

Verwenden von Farbe im Modedesign

Jetzt ist es Zeit für Farbe! Ich werde den Prinzen und die Königin mit denselben drei Farben färben - blau, gelb und orange -, um zu demonstrieren, wie Sie Farbe verwenden können, um die Eigenschaften Ihrer Charaktere hervorzuheben.

Die meisten guten Charakterdesigns verwenden ein Farbschema, das eine zentrale Farbe und mindestens zwei oder drei unterstützende Farben umfasst. Überlegen Sie sich also beim Färben Ihres Charakters, wohin die Augen Ihrer Zuschauer zuerst gezogen werden sollen.

Ich wollte, dass das Farbschema der Königin größtenteils orange ist, also habe ich darauf geachtet, dass es für ihre scharfen Haare, ihr Kleid und ihre stechenden Augen verwendet wird.

"Schlechte" Zeichen werden auch mit dunklen Farben oder düsteren, entsättigten Farben assoziiert. Ich habe das Blau auf dem Kleid der Königin sehr dunkel gemacht und sehr blasses Blau und Gelb auf ihrer Haut, den Handschuhen und dem Kragen verwendet, um einen schönen Kontrast zu schaffen.

 

Für den tapferen und edlen Prinzen wäre es sinnvoll, leuchtende Farben zu verwenden, weil sie freundlich und einladend sind. Ich verwende Blau und Orange als seine beiden Hauptfarben und Gelb als Akzent auf den Rändern seiner Kleidung und kleine Glanzlichter in seinen Haaren.

 

 

Jetzt sind sie hier Seite an Seite! Es ist ziemlich einfach zu sagen, wer gut und wer böse ist.

Letzte Worte

Das ist alles, was ich zum Modedesign zu sagen habe! Es ist wichtig, sich beim Zeichnen daran zu erinnern, dass beim ersten Versuch nichts perfekt herauskommt. Schlagen Sie sich also nicht zusammen, wenn Sie ein bisschen Probleme haben! Ich habe mehrere Versuche gebraucht, bevor ich eines der hier gezeigten Designs fertiggestellt habe.

Ich hoffe das hilft und viel Spaß beim Zeichnen! Schauen Sie sich die Videoversion dieser Tipps unten an!

 

Video