Introduction

Salut toi, je m'appelle julien, et ensemble nous allons apprendre à dessiner des objets et des éléments transparents tels que de l'eau et des verres de lunettes.

 

Alors, pour commencer, ferme Fornite et League Of Legend de ta machine, je te vois, maintenant respire un bon coup, installe toi confortablement, branche ta tablette graphique, et ouvre "CLIP STUDIO PAINT", car nous allons plonger dans un monde ... transparent

Créer un projet

Dans ce tutoriel nous allons faire une série de dessins de plusieurs éléments transparents et pour ce faire nous devons créer notre premier projet.

 

Allez dans fichier > nouveau ...

(Ctrl+N) si vous êtes sous windows,

puis dans la fenêtre qui s'affiche, remplissez tel qu'indiqué sur l'image. Vous pouvez nommez le projet comme vous le souhaitez

cliquez sur "ok".

C'est bon tout est prêt, nous pouvons commencer notre 1er dessin.

Intéressons nous dès à présent à l'eau. l'eau c'est la vie, elle est transparente et a également le pouvoir de refléter c'est pourquoi nous allons commencer par dessiner de l'eau sous différentes formes

Dessiner une goutte d'eau sur une feuille blanche

Nous allons dessiner la goutte d'eau suivante

Alors comment faire?

• renommer votre calque par "sketch", c'est celui sur lequel nous allons dessiner maintenant

• dans l'outil "stylo", sélectionner la "plume G"

• choisissez une couleur grise (RVB: 139,139,139 pour ma part)

• reglez la taille du stylo à "30" ou à la taille qui vous convient, pourvu qu'elle soit fine

• au centre de votre feuille, dessinez la forme suivante :

• pour qu'elle soit plus naturel, ajustons les contours avec l'aide de l'outil

"gomme" réglé sur "doux" ou "dur" et du "stylo", réglé sur "plume G"

 

Notre goutte s'écoule du haut ver le bas, car elle est soumise à l'action de la gravité

 

Parfais... Nous avons la forme générale de notre goutte.

 

A présent, indiquez l'arrivée de la lumière, car elle va nous indiquer où dessiner le reflet de la lumière et la position de l'ombre sur la goutte

• créez un nouveau calque nommé "inner" à l'intérieur duquel nous allons colorier la surface de la goutte

 

• dans l'outil "pastel" sélectionné "craie"

Nous allons peindre de tel sorte que les contours soit clair et que à l'intérieur de ces contours, il y ait un dégradé du noir vers le blanc, de la gauche vers la droite, le tout avec de légères variations

• nous allons nous servir des trois couleurs de base suivantes, ces couleurs sont des variantes de la couleurs grise

Peignons à présent.

 

Vous n'êtes pas obligé de suivre exactement les zones Dark/Bright ou d'utiliser exactement les couleurs de base çi-dessus tout le temps.

 

Vous pouvez être assez flexible en vous servant d'autres variantes

du gris afin d'obtenir un résultat qui vous convient

Si vous souhaitez effacer une partie qui ne vous convient pas, n'utiliser pas l'outil "gomme" (sauf si vous êtes obligé de la faire), mais utiliser plutôt l'outil "craie" en sélectionnant la couleur transparente que voici :

• Appliquez là sur la zone souhaitée, ceci vous permettra d'éviter des changements d'aspects brusque sur le dessin et contribuera à accentuer de la cohérence dans votre dessin

Je doit vous l'avouer se ne sera pas facile à faire du premier coup pour un débutant mais sachez que la clé du succès réside, dans la persévérance, donc ne vous découragez pas, ça viendra.

Maintenant, ajoutons le reflet de la lumière, avec une couleur blanche. Au moins ça c'est facile à faire, mais encore faut il avoir l’œil pour choisir le bon emplacement

 

• créez un calque nommé "light" au dessus de "inner"

• à l'aide de la craie, dessinez cette tache blanche à gauche

A présent ajoutons l'ombre de la goutte.

 

La lumière la traverse du haut vers le bas, de la gauche vers la droite, donc l'ombre sera placé du coté opposé, dans la zone indiqué sur l'image :

Toujours à l'aide de l'outil "craie", dessinez-y l'ombre de la goutte en ajustant la pression du stylet et en faisant varier si possible les couleurs du gris clair au gris foncé

 

• créez un calque nommé "shadow"

• reproduisez cette ombre dans le coin inférieur droit

Ajoutez les détails finaux à votre convenance, ici j'ai dessinez la trainée laissée par le passage de la goutte

A ce stade il est temps d'accentuer le niveau de réalisme de notre goutte,

 

• revenez sur le calque "sketch"

• sélectionnez "doux" dans l'outil "gomme"

• effacez légèrement les bords du coté gauche.

Toujours dans la même lancée, nous allons également affiner la queue de la goutte.

 

• allez sur le calque "inner"

• sélectionnez l'outil "mélangeur"

• passez le mélangeur avec délicatesse dans la zone avec des gestes du bas vers la haut

Jetons un coup d’œil au résultat

Après quelques très légers ajustements

et voilà ! Au final nous avons une belle goutte d'eau. Vous pouvez à présent sauvegarder (Fichier > Enregistrer ou Ctrl+S).

Écrivez le nom que vous souhaitez donner à votre œuvre, choisissez le format, puis cliquez sur "Enregistrer".

Parfait c'est terminé, notre œuvre est bien au chaud dans notre

ordinateur.

 

Voici une image qui résume se que nous venons de faire avec les étapes :

OK a présent, si vous êtes chaud nous allons faire de la plongée et allez

visiter le fond des océans.

Dessiner des bulles d'air sous l'eau

J'espère que vous êtes en forme, car dans cette partie nous allons faire de l'apnée :)

 

Voici le chef-d’œuvre que nous allons réaliser

C'est parti pour le caraïbes :)

• créez un nouveau projet

Pour commencer nous allons dessiner le fond de la mer.

• créez une nouveau calque appelé "fond"

• dans l'outil dégradé, sélectionnez "ciel bleu"

• revenez sur le calque et faites un cliqué-glissé du bas vers le haut comme sur l'image

-et bim... on a un fond de mer tout propre

Maintenant dessinons les bulles.

• créez un calque nommez "bulles" au dessus de "fond"

• dans l'outil "stylo" sélectionnez "plume G"

 

• choisissez la couleur blanche

• réglez la taille du stylo à "80" ou à la taille qui vous convient, pourvu qu'elle soit fine

• revenez sur le calque "bulles" et dessinez des formes aléatoires comme ceci, faites en sorte que les traits soit le plus fin possible.

Note: les formes doivent avoir l'aspect de bulles qui remontent à la surface c'est à dire avec des tailles et des formes plus ou moins arrondies et diverses, et plus on remonte plus elle sont grandes et inversement

 

Note: Prenez le temps qu'il vous faut pour donner des formes

les plus naturelles possibles à vos bulles, cela à l'air simple comme ça mais c'est la base pour un dessin réussi, ne soyez donc pas pressé et prenez votre temps

 

Note: si vous souhaitez ajuster un trait, utilisez l'option "doux" de l'outil "gomme" pour l'affiner

Nos bulles sont là, maintenant l'heure est venu de les peindre.

 

• créez un nouveau calque au dessus de "bulles", nommez-le "paint"

• dans l'outil "pinceau", sélectionnez "pinceau pour aquarelle"

A présent faisons de la composition.

 

Comme nous somme au fond de la mer et que la couleur dominante est le bleu, nous allons peindre nos bulles avec des variantes de bleu puis qu'elles sont transparentes

Note: vous pouvez avoir une composition différente mais elle doit gravité autour de la couleur bleu

Maintenant que nous avons nos couleurs, passons à la peinture d'une de nos bulles

• en haut on applique le blanc,

• en bas des couleurs un peu plus sombre

• et légèrement en dessous du milieu, des couleurs encore plus sombre

Une fois de plus j'en appelle à votre flexibilité et à votre sens du détail.

Variez vos mouvement pour atteindre un rendu plus réaliste comme par exemple:

 

• en appuyant fortement sur le pinceau pour avoir des couleurs prononcées

• en le relâchant pour obtenir des couleurs plus légères

• en réduisant la taille du pinceau pour affiner les détails

• en gommant si nécessaire certaines bordures blanches ou indésirables.

 

Peigner, effacer, peigner, effacer, jusqu'à ce que vous soyez satisfait du résultat.

• dézoomez de temps en temps pour voir le niveau de réalisme

• prenez le temps nécessaire pour que la peinture soit cohérente.

 

Voici un aperçu de notre travail :

Appliquez le même procédé à chacune de vos bulles :

Ok... Piouf... je crois qu'à ce stade, le gros du travail est déjà fait.

 

Tout ce qu'il nous reste à faire à présent est d'y ajouter quelques détails

pour accentuer le réalisme de notre œuvre.

Ajoutons donc quelques détails.

• créez le calque "effects" par-dessus tous les autres

• dans l'outil "pinceau" sélectionnez "Aquarelle dense"

• la couleur doit être réglée sur le blanc

Nous allons parsemer le dessus de chaque bulle de minuscules lobules blanche de taille diverses, sans trop en abuser non plus

Pour finir, puis que les bulles reçoivent de la lumière en provenance de la surface, elles vont, en réfléchissant cette lumière se mettre à briller

 

• placez-vous sur le calque "effects"

• réglez l'outil "aérographe" sur "doux"

 

• choisissez une couleur blanche

• pulvérisez légèrement le dessus de chaque bulle afin de leur donner un effet de brillance

Bon bein... l'oeuvre est terminé ... Youpi :)

 

Pour les plus courageux d'entre vous, ils pourront ajouter des détails comme des algues sous-marines, des poissons, et des rayons de lumière qui pénètrent la surface de l'eau

Vous pouvez à présent sauvegarder le projet et remonter à la surface.

 

Voici une image qui résume ce que nous venons de faire

 

Maintenant je vous emmène à la piscine, promis c'est moi qui paye, c'est l'été il faut en profiter :)

Dessiner la surface de l'eau d'une piscine

On va dessiner la surface de l'eau d'une piscine.

 

La surface de l'eau au repos dans un espace clos comme une piscine, un bassin, un jacousi, ou en bordure de mer, est généralement constituée de motifs en réseau de couleur blanche très irrégulières

Ce sont ces motifs que nous allons reproduire maintenant.

 

Je vous rassure tout de suite, on ne va pas dessiner chaque motif

à la main, c'est possible de le faire, mais cela prendrai trop de temps.

 

A la place nous allons télécharger des matériaux sur "CLIP STUDIO ASSETS"

• fermez "CLIP STUDIO PAINT"

 

• et ouvrez CLIP STUDIO

Si vous n'êtes pas encore connecté, tout en haut de la fenêtre,

• cliquez sur le bouton "Connexion"

• entrez votre adresse électronique et votre mot de passe, puis cliquez sur "OK"

• à présent vous êtes connecté

• allez tout à gauche cliqué sur "CLIP STUDIO ASSETS"

• Remplissez la barre de recherche avec les mots clés "water" et "surface", puis cliquez sur le filtre "Par popularité"

• Maintenant cliquez sur cette vignette pour accéder aux matériaux "Water surface"

• en haut à droite cliquez sur le bouton "téléchargement" pour lancer le téléchargement des matériaux

une boite de dialogue vous avertira lorsque le téléchargement prendra fin.

 

• une fois le téléchargement terminé, fermez la boite de dialogue

 

• Maintenant tout à gauche cliquez sur "Gérer les matériaux", puis sur les dossiers "All materials > Download > Water surface" pour vérifier que vos matériaux (water blur et water) ont bel et bien été téléchargé, comme nous l'indique cette image.

Vous pouvez fermer "CLIP STUDIO"

et ouvrir "CLIP STUIO PAINT"

Super... nous pouvons enfin commencer notre dessin

 

• créez un nouveau projet avec des dimensions carrées

( 2480x2480 pour ma part)

Nous allons commencé par donner de la couleur à notre étendu d'eau à l'aide d'un dégradé

• créez un nouveau calque nommé "fond"

• dans l'outil dégradé, sélectionné "ciel en journée"

• dézoomez le calque et faites un cliqué-glissé du centre vers l'extérieur supérieur gauche, comme ceci

Boom !

C'est l'heure d'ajouter nos matériaux.

 

• Dans la barre des menus situées tout en haut, cliquez sur "Fenêtre > Matériau > Matériau [Download]"

La liste des matériaux téléchargés s'affiche

• Maintenez le bouton CTRL enfoncé et sélectionnez les matériaux "water blur-Water surface" et "water-Water surface"

• faites un cliqué-glissé sur le calque "fond" pour y déposer vos matériaux

• c'est bon vous pouvez relâcher :)

• déplacez le calque "water blur" au dessus de "water"

• sélectionnez ensuite les deux calques grâce au bouton CTRL

• allez dans "Edition > Transformation > Transformation libre"

• Manipulez la figure de tous les côtés pour qu'elle puisse ressembler à quelques chose comme ceci

• une fois que vous êtes satisfait, appuyez sur "OK"

Maintenant nous allons essayez d'ajouter de la profondeur à notre piscine

• sélectionnez encore les calques "water blur" et "water"

• tout en maintenant le bouton "ALT" du clavier, faites un cliqué-glissé vers le bas, puis relâchez le bouton de la souris pour les dupliquer

Fusionnons les deux nouveau calques:

• sélectionner les calques "water blur Copie 2" et "water Copie 2"

• allez dans "Calque > Fusionner Calques Sélectionnés"

• renommez le nouveau calque ainsi formé par "shadow"

• pour finir appliquez lui le mode de combinaison "Produit"

Une dernière étape

 

• le calque "shadow" étant sélectionné, appuyez plusieurs fois de suite sur la flèche directionnelle "bas" de votre clavier jusqu'à obtenir une profondeur qui vous est favorable

 

Ajoutons un peu de soleil à tout ça

• créez un calque nommé "light" au dessus de tous les autres

• dans l'outil "Dégradé", sélectionné "Premier plan au transparent"

• réglez la forme sur "cercle"

• choisissez la couleur blanche si ce n'est pas déjà fait

• Dézoomez pour être plus à l'aise, ensuite faite un cliqué-glissé du haut vers le bas, de la gauche vers la droite, comme indiqué sur l'image

• et voila... c'est un changement léger mais il a son importance

Ajoutons quelques effets.

 

• au dessus de tous les autres créez un calque nommé "effects"

• allez dans l'outil "Décoration" et choisissez "Scintillement C"

• placez-les à proximité de la lumière proche du coin supérieur droit

A ce stade l'essentiel est fait.

 

Vous pouvez ajouter autant de détails que vous désirez, à condition que la scène reste cohérente.

Pour ma part, j'ai ajouté un rayon de soleil, un arc en ciel, et quelques petits coups de pinceau pour le bord supérieur de la piscine.

Ouf, j'aimerai bien me baigner dans cette eau, pas vous ?

 

Plouf... Plouf... Splash...

 

Voici une image qui résume ce que nous venons de faire.

Aïe... mes yeux...

 

Je n'aurai pas dû nager les yeux ouvert maintenant j'ai mal aux yeux.

 

Voulez-vous m'accompagner chez l'ophtalmologue ? j'ai besoin d'une paire de lunette médical.

 

Allez, dites oui ... super :)

Dessiner une paire de lunettes médicale

Nous allons dessiner une paire de lunettes médicale.

Une paire de lunettes médicale est comme tout autre objet, c'est à dire que si on y réfléchi bien, il peut être dessiné à partir d'une boîte comme élément de base, c'est exactement la stratégie que nous allons mettre en œuvre.

 

• créez un nouveau projet

• créez un calque nommé "sketch"

• dans l'outil "crayon" sélectionnez "Crayon réaliste"

• sélectionnez une couleur grise

• revenez sur la feuille blanche et esquissez une boîte ressemblant à ceci

Note: Nous aurions pu utiliser les outils "règles" de "CLIP STUDIO PAINT" pour tracer une boîte parfaite respectant à la lettre une bonne perspective mais ce n'est pas ça le but ici, nous voulons avant tout faire un dessin avec des formes naturels, donc dessinez votre boîte à main levée.

• ajoutez-y les 4 barres verticales suivantes, qui représentent l'emplacement des verres

• par dessus "sketch", créez un nouveau calque nommé "sketch_glass", à l'intérieur duquel nous dessinerons la première esquisse de notre paire de lunettes

• commencez par esquisser l'emplacement des deux verres

• ensuite l'armature

• améliorez votre esquisse en dessinant et en effaçant, ainsi de suite

• esquissez certains détails, comme ici le protège-nez:

tout en continuant d'améliorer les contours

• cachez le calque "sketch" en cliquant sur la case à gauche

• voilà ... nous avons terminez l'esquisse de notre paire de lunettes

• au dessus de "sketch_glass", créez une dossier nommé "glass"

Ce dossier va contenir l'encrage, la couleur, ainsi que les effets de lumière qui s'appliqueront sur la surface de nos verres.

• dans le dossier "glass", créez un nouveau calque nommé "ink"

A présent nous allons encrer nos lunettes

• sélectionnez le calque "sketch_glass" et réglez son opacité à 50% (vous pouvez régler l'opacité qui vous convient, pourvu qu'elle ne soit ni trop visible, ni trop illisible)

• revenez sur le calque "ink"

• sélectionnez la couleur noir

• dans l'outil "Zone de Sélection", sélectionnez "Ellipse"

• dans les propriétés, réglez l'outil comme indiqué sur l'image

Note: n'oublier surtout pas de régler l'Anticrénelage sur "Aucun" pour éviter de rencontrer certaines zones blanches inattendues lors de la phase de colorisation

Nous allons d'abords encrer les verres ensuite l'armature

• faites un cliqué-glissé en diagonal, de cette manière pour créer une zone de sélection elliptique

• cliqué ensuite sur Echelle/Rotation

WTF ???

Je suis sincèrement désolé, tout est de ma faute.

CLIP STUDIO PAINT nous signale qu'il n'y a aucun objet à transformer, normal nous n'avons encore rien dessiné à l’intérieur du calque sur lequel on est positionné, c'est à dire "ink"

• fermez donc cette boite de dialogue en cliquant sur "OK"

Pour remédier à ce problème, nous allons passer par une petite astuce

• sélectionnez encore la couleur noir si ce n'est pas déjà fait

• cliquez sur le pot de peinture "Remplir", pour recouvrir toute la surface

• Réglez l'opacité du calque "ink" à "0" (nous rétablirons son opacité à 100% plus tard)

Notre zone de sélection redeviens transparente

Et si on clique sur Echelle/Rotation de nouveau...

On obtient ça...

L'astuce est terminé, maintenant poursuivons.

• allez dans les propriétés de l'outil et choisissez le Mode "Transformation libre"

• revenez sur le dessin et essayez de bouger les 4 cotés et les 4 sommets afin que la zone de sélection colle plus ou moins parfaitement avec notre esquisse

• après modification nous obtenons ceci:

• Appuyez sur "OK" pour valider la sélection

Cool !

A présent, Dessinons les contours

• rétablissez l'opacité du calque "ink" à "100%"

• cliquez sur "Réduire la zone sélectionnée"

Dans fenêtre de configuration qui s'affiche,

• remplissez la "Largeur de la diminution" à "1"

• sélectionnez le type de diminution "courbe"

• validez en cliquant sur "OK"

Le diamètre de notre cercle de sélection vient de diminuer d'un pixel

• sélectionnez la couleur transparente

Note: La couleur "transparente" n'est pas la couleur "blanche", c'est le motif en damier que vous voyez sur l'image ci-dessus. Donc, faites très attention, car cette confusion peut être source d'erreurs graves par la suite.

• Et enfin... cliquez sur remplir

Vous pouvez désormais désélectionner l'élément

• Appliquez le même procédé sur le verre gauche

Passons à l'encrage de l'armature.

• dans l'outil "Figure", sélectionnez "Courbe continue"

Dans les propriétés de l'outil, réglez les paramètres de la manière suivante :

• sur "Ligne/remplissage" sélectionnez "Créer une ligne"

• sur "Courbe" sélectionnez "Spline"

• décochez la case "Ligne proche"

• sur "Taille de pinceau" réglez à "1"

• sur "Opacité" réglez à "100"

• REGLEZ L'ANTICRENELAGE SUR "AUCUN" ! pour éviter de rencontrer certaines zones blanches inattendues lors de la phase de colorisation

Pour finir,

• réglez la "Forme du pinceau" sur "Pen"

• sélectionnez la couleur noir si ce n'est pas déjà fait et commencez à encrer

Note: Pendant ce mode, annuler une action se fait avec le "bouton droit" de la souris, donc si vous faites un mauvais tracé vous pourrez toujours revenir sur l'arrêt précédent en cliquant sur le "bouton droit" de votre souris.

 

Note: Dans les zones courbées, marquez plusieurs arrêts comme indiqués sur l'image suivante:

Mais dans les zones droites faites le moins d'arrêt possible, voir pas du tout.

L'encrage est terminé

Ajoutez le plus de détails possible pour rendre la lunette plus réaliste

• en ajustant certaines zones de l'armature pour leur donner du volume, car l'armature n'est pas complètement plate

• en y ajoutant des charnières de part et d'autre des deux bras de l'armature

• en détaillant graphiquement le "protège nez"

Essayez toutes les idées qui vous viennent à l'esprit.

voilà le résultat:

C'est bien mais ça manque encore de détails, car tout à l'heure en observant les lunettes de ma mère j'ai encore eu quelques idées.

On va réduire la largeur des armatures, ajouter des "protèges oreilles"

ainsi que quelques détails très légers.

là c'est plus réaliste

Note: ne vous sentez pas obligé de faire le même design que moi, vous pouvez laissez parler votre imagination.

Vous pouvez désormais cacher le calque "sketch_glass", nous n'en n'aurons plus besoin

Maintenant passons à la couleur

• en dessous du calque "ink", créer le calque "flat"

• dans l'outil "Remplir" sélectionnez "Consulter d'autres calques"

• remplissez toutes les parties colorables à l'aide d'une couleur sobre

• dans l'outil "Remplir", sélectionnez "Fermer et remplir", revenez sur votre dessin et entourez toutes les parties récalcitrantes

Entourons par exemple cette zone...

...et hop là

Passons en revue toutes les zones du dessin

voilà...

Notre paire de lunettes est principalement constituée de 3 matières:

• du métal pour l'armature

• du plastique pour les "protèges oreilles" et le "protège nez", qui permettent un contact plus doux entre l'objet et la surface de la peau

• et bien évidemment, du verre pour les deux verres

Nous allons à présent mettre en évidence ces différentes parties à l'aide de codes couleurs à commencer par l'armature en métal.

 

Mais avant, verrouillez le calque "flat" pour l'éternité (ceci évitera que les couleurs que l'on ajoutera par dessus sortent du cadre de cette zone)

 

• sélectionnez donc le calque "flat", puis cliquez sur "Verrouillez Pixels Transparents"

>> Mise en évidence des différentes parties

• créez un nouveau dossier nommé "armature" au dessus du calque "flat"

• cliquez ensuite sur "Masque d'écrêtage sur le calque inférieur".

Cette opération va vérouiller (clipper) le dossier "armature" sur le calque "flat", pour que les couleurs que nous allons y ajouter ne débordent pas de la zone définie sur le calque "flat"

• dans ce dossier créez un calque nommé "flat_armature"

• donnez une couleur flashy (ici le vert) à cette zone

• une fois la zone coloriée verrouillez le calque

Faite de même pour les autres parties, sauf pour les verres, que nous allons laisser transparent

On fini par obtenir ceci

Mise en évidence des parties terminée.

Maintenant nous allons colorier individuellement chacun des éléments qui composent notre objet.

 

>> Colorisation finale des différentes parties

Note: Nous allons ici nous intéresser uniquement à la colorisation de l'armature, vous pourrez par la suite vous en inspirer pour remplir les autres parties

• dans le sous-dossier "armature", créez donc le calque "base_color"

• clippez-le sur "flat_armature", pour éviter tout débordement de couleur

hors du calque "flat_armature"

• remplissez l'armature dans toute sa longueur d'une couleur grise-claire

• créez et clippez un nouveau calque nommé "shadow" juste au dessus de "base_color", pour ajouter quelques zones d'ombres

• ensuite à l'aide de la "plume G"(ou d'un autre outil), remplissez d'un gris plus sombre, certains coins de l'objet

• créez et clippez un nouveau calque nommé "light" juste au dessus de

"shadow" pour mettre en evidence le reflet de la lumière sur la surface

métallique.

• réglez la couleur sur "blanc"

• à l'aide de la "plume G" (ou d'un autre outil), passez verticalement de

part et d'autre des parties métalliques en faisant varier l'épaisseur des

traits, soyez irrégulier.

Colorisation de l'armature terminé !

A présent faites de même pour les parties restantes

Les "protèges oreilles"

Les "protèges nez"

A la fin de toute cette opération, nous avons obtenu ce résultat:

Nous sommes presque à la fin de ce tutoriel, nous allons à présent mettre en vedette nos stars de la soirée.

Les verres de lunettes

Pour mettre en évidence nos verres, nous devons créer une image de fond.

• au fin fond de la liste des calques, juste au dessus de "papier", créez le

calque "background"

• en vous servant du "pinceau" ou du "stylo" dessinez-y un amas grisâtre, et faites en sorte que notre paire de lunettes puisse apparaître au centre de cet amas.

• ensuite, dans le dossier "glass", au dessus du calque "ink", créez un

nouveau calque nommé "light"

• sélectionnez le calque "ink", et cliquez sur "Définir comme calque de

référence", pour le définir comme UNIQUE calque de référence

• dans l'outil "Remplir", sélectionnez "Consulter d'autres calques"

• dans les propriétés de l'outil, réglez "Référence multiple" sur "Calque de référence"

• sélectionnez la couleur blanche

• remplissez nos deux verres de couleur blanche

"Certaines parties" des "protèges nez" semblent apparaitre devant les verres hors ils sont censé être à l'arrière

• sélectionnez la "plume G", et recouvrez les zones concernées de blanc

là c'est mieux

• la "plume G" toujours sélectionnée, choisissez la couleur transparente

• réglez la taille du pinceau à "50"

• et avec des gestes très rapides mais précis, passez le pinceau en diagonal sur la surface blanche de manière à laisser entrevoir la transparence du verre, et le reflet de la lumière

THE END !

Avec un tout petit ajustement de couleur...

Note: Cette technique de colorisation est certes difficile et prend énormément de temps à mettre en place mais une fois qu'elle est établie, elle a l'avantage de présenter une meilleure organisation des calques, de limiter les erreurs, et surtout de changer autant de couleurs et de calques que l'on veut sans risquer d'altérer le dessin dans son ensemble

GÉNIAL ! ... je vois mieux maintenant, merci de m'avoir accompagné.

Voici un résumé de ce que nous venons de faire.

Conslusion

En vous aidant du procédé que nous venons de voir, vous pouvez directement vous servir des calques "sketch" et "sketch_glass" comme support pour dessiner des lunettes de tailles et de formes différentes avec des design variés, en y appliquant des motifs sur l'armature, en y ajoutant des dégradés sur les verres, etc...

Et bien ... c'était vraiment sympa de partager ce tutoriel avec toi. Surtout garde à l'esprit que pour progresser et être à l'aise avec le dessin en général, il te faudra pratiquer, pratiquer, et encore pratiquer sans arrêt ...

Maintenant tu sais comment dessiner quelques éléments du monde qui nous entoure avec de la transparence, j'espère qu'on se reverra bientôt :)

N'oublie surtout pas de commenter en dessous si tu rencontre des soucis.