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Parte 1 - Anatomía

Independientemente del estilo artístico, sin una comprensión adecuada de los ojos, todo lo que se hace es un reconocimiento de patrones sin sentido, que no es exactamente la forma más ideal de aprender. Quieres dibujar los ojos, entonces, ¿qué necesitamos saber sobre los ojos?

Las pestañas

Estas son las pestañas, son fundamentales en el sentido de que normalmente las usamos para definir la forma de los ojos. Hablaré más sobre eso en un momento. Por el momento, usemos una genérica como ejemplo.

El globo ocular

El globo ocular está formado por el iris, la pupila, la esclerótica y la córnea.

El iris

Este es el iris, la parte coloreada del ojo.

Esta es la parte más interesante debido a su naturaleza compleja.

Básicamente, es una red intrincada de nervios y músculos.

2 partes: la zona pupilar interna (azul) y la zona ciliar externa (roja)

El collarete divide la zona pupilar y la zona ciliar.

Estos son los patrones comunes que puedes ver en el iris en la vida real.

Criptas de Fuchs: los agujeros en forma de almendra

Surcos de contracción: líneas pálidas que se curvan alrededor de la pupila

Nódulos de Wolffin: un anillo circular de puntos brillantes en el iris

Manchas de pigmento: puntos oscuros que aparecen al azar en el iris

Los patrones son únicos para cada persona. Los artistas no suelen utilizar todos los patrones o características al mismo tiempo.

La complejidad de la anatomía también precipita a los artistas a simplificar el iris, y permite mucha creatividad.

La pupila, la esclerótica y la córnea

Dentro del iris se encuentra la pupila circular y negra en el centro.

Encima de ella se encuentra la córnea. Si miramos los ojos de lado, esta fina capa transparente.

Esto es lo que provoca el intenso e icónico blanco. Además, está húmedo.

En la parte exterior se encuentra la esclerótica, la parte blanca. Normalmente no utilizo una línea dura y oscura para delimitar el borde. Debido a que es la extensión de la córnea, de vez en cuando pongo luces sobre ella.

Observe que a algunos artistas les gusta dibujar el anillo limbar oscuro en el interior del borde exterior del iris, lo que proporciona un marcado contraste entre el iris y la esclerótica.

La carúncula lagrimal

Esta es la pulpa globular rosada ubicada en la esquina interna del ojo.

Los artistas no suelen dibujarla, pero tú puedes hacerlo. O puedes insinuarla pintando una esquina rosada.

Los párpados

Usamos una línea para el pliegue que indica el párpado superior. Puede ser un párpado único si no dibujas nada.

Según los ángulos, podemos ver el plano superior del párpado inferior. Me gusta usar una sombra fina para indicarlo.

El párpado superior cubre los ojos y el “ojo” que vemos es solo una pequeña parte de él. La parte que está debajo del párpado sobresale y capta la luz.

La ceja

El hueso de la ceja saliente proyecta una sombra sobre el párpado.

Parte 2 - Los tipos de ojos

La forma del ojo es una combinación de varias métricas, no solo una. Y estas métricas son un espectro. Utilizo 3 métricas: forma, tamaño y posición.

Métrica 1 - La forma

En cuanto a la forma, se puede generalizar como almendrada o redonda.

Para ser más específico, se trata de los ángulos.

Normalmente usamos la carúncula como ancla. Ya que no la dibujamos, dibuja una línea horizontal a través del ojo. Intenta usar la pupila como el centro.

Observa cómo se posiciona la esquina exterior del ojo en relación con la pupila, es estándar cuando está ligeramente por encima del centro.

 

Cuando doblas las pestañas, tanto que la esquina exterior está más abajo que la pupila, se vuelve más redonda, llamada ojo hacia abajo, y se asemeja a un personaje más gentil.

A diferencia de los ojos hacia arriba, la esquina exterior está más arriba que la pupila, más nítida, como si te estuviera mirando fijamente.

Métrica 2 - El tamaño/proporción

Usamos la proporción ojos-cara

de manera realista, es de 1 a 10

Los ojos suelen ser más grandes en el estilo anime

pueden ser tan pequeños como 1 a 6 o 7

pueden ser tan grandes como 1 a 3 o 4

cuanto más grandes, más infantiles**

cuanto más pequeños, más realistas, más maduros**

Posibles combinaciones

Los ejemplos de izquierda a derecha son:

• grande hacia arriba,

• pequeño hacia arriba,

• grande hacia abajo,

• pequeño hacia abajo

Métrica 3 - la posición

La posición vertical

Esto está relacionado con el tamaño/proporción, pero también tenemos en cuenta la frente.

Cuanto más arriba estén los ojos, más alargada será la cara y más realista** y madura parecerá.

Realísticamente, en general, la frente es un tercio de todo el plano frontal y los ojos están justo debajo de ella.

Cuanto más abajo estén los ojos, más pequeña la cara y más grande el cráneo**, una vez más, más parecido a un bebé.

Los ojos en el anime se colocan ligeramente más abajo, dependiendo del estilo artístico, a veces, pueden estar colocados y dimensionados de manera muy realista.

La posición horizontal

De manera realista, los ojos pueden estar más juntos o más separados

En el anime, suele haber un espacio igual al ancho de un ojo, pero puede ser más amplio si la cara es más ancha.

Cuando hablaba del tamaño, decir más grande o más pequeño no es preciso, porque no puedes simplemente agrandarlos o encogerlos ya que la distancia es fija. Lo que realmente determina el tamaño es la altura: verticalmente más corto o más largo.

y esta es también la razón por la que al cambiar los tamaños cambias las formas y la forma en que dibujas.

Parte 3 - Las expresiones faciales

Las emociones del personaje afectan los ojos de muchas maneras. Hay 4 variables principales: 1) la forma de los ojos 2) el tamaño de los ojos 3) el tamaño del iris y la pupila 4) el movimiento de las cejas

Los ejemplos de izquierda a derecha son:

Feliz: un poco más corto verticalmente porque entrecierran los ojos, tamaño de iris normal y arco de ceja normal.

Enfadado: un poco más largo verticalmente porque están bien abiertos, tamaño de iris normal, cejas apuntando al centro.

Conmocionado: bien abiertos, iris y tamaño de pupila más pequeños, cejas apuntando hacia afuera.

Miedo: similar a los ojos felices, pero las cejas son similares a la cara conmocionada.

Parte 4 - Cómo dibujar los ojos de anime desde diferentes ángulos

No hay forma de que pueda incluir todas las combinaciones, repasaré rápidamente los puntos clave del dibujo desde algunos de los ángulos más populares.

 

De hecho, es mucho más complicado que lo que estás a punto de ver, ya que también debemos considerar la posición del espectador y el movimiento de la cabeza, pero como la forma de dibujar los ojos es bastante similar y se trata más de cómo dibujar la cara, elegí no incluirlo

La vista frontal/0°

Esta es la posición más simple, así que la usaré para demostrar cómo dibujar los ojos en general.

Lo primero es lo primero: debemos ubicar los ojos.

Una línea central vertical que pasa por la nariz.

Una línea horizontal indica el nivel de los ojos.

Podemos usar la proporción que aprendimos antes para tener una idea aproximada.

No te preocupes por la precisión, nunca lo hago bien en el primer intento.

Y luego ubica los ojos, recuerda verificar el espacio de ancho de un ojo.

Y coloca las pupilas dentro.

Dado que estamos dibujando directamente desde el frente, los 2 lados están reflejados, por lo que también podemos usar la herramienta de simetría para esto.

Usaremos los ojos mirados hacia abajo. Dividimos las pestañas superiores en tres partes y las esquinas externas están más abajo que las pupilas, y completamos la forma.

15°

A la hora de dibujar los ojos desde cualquier ángulo mayor que 0, es fundamental tener en cuenta el lado de la cara.

Como lo estamos mirando ligeramente de lado, la línea central ya no separa las caras izquierda y derecha en una proporción de 1 a 1.

 

 

El ojo más lejano se vuelve más estrecho, más aplastado. Una vez más, presta atención a las pestañas de 3 secciones para la forma.

30°

La nariz está debajo del borde más cercano del ojo más lejano. Seré honesto contigo, no tengo una regla para determinar qué tan aplastada está, como cuáles son los ángulos exactos.

Si prestas atención a las pestañas, al menos estarás más organizado mentalmente.

45°

Muy aplastado, la nariz pasa el borde. Realmente complicado debido a la perspectiva.

Intento utilizar un cuadro guía rectangular para darme una idea de cómo convergen las líneas, lo que hace que el ojo lejano sea más corto horizontal y verticalmente, lo que lo hace en realidad más pequeño.

Observe también cómo la cresta de la nariz bloquea parte de la visión del ojo lejano.

Intenté dibujar los párpados en lugar de las pestañas.

Imagina este pliegue en este trozo de tela como el párpado superior

Al girar, solo podemos ver el lado derecho, el lado izquierdo está bloqueado.

Sin embargo, podemos ver el plano frontal y el plano inferior en el lado izquierdo.

Una vez que tengamos la comprensión correcta del párpado, podemos colocar las pestañas,

que se extienden hacia afuera y lejos de los ojos.

Disculpas por cualquier confusión, pero honestamente esta es la mejor manera que se me ocurre para explicar cómo dibujar el ojo lejano desde un ángulo incómodo.

La vista de perfil/90°

La idea es bastante similar, desde la vista de perfil, no podemos ver el otro lado del párpado en absoluto.

Siendo realistas, es así.

Los ojos del anime son extrañamente grandes, por lo que vistos de lado parecen más largos.

Presta atención también a la posición del ojo. A mí me gusta ponerlo en el medio, entre la nariz y la oreja, y también verticalmente en el centro.

Parte 5 - Cómo colorear los ojos de anime

El área de sombra en el estilo anime es bastante prominente.

Diseñamos la forma de la sombra. Observa cómo se hunde en la pupila. Es un patrón común en el anime.

El anillo oscuro es el collar del que hablamos antes.

La zona pupilar es un poco más oscura que la zona ciliar.

Ponle luces para sugerir la superficie brillante y húmeda del globo ocular

Luego pasamos a la zona clara debajo de la pupila.

No creo que haya ninguna razón lógica para esta decisión, lo más parecido a los nódulos de Wolffin que os mostré antes. Prácticamente, creo que es solo una forma de mostrar el brillo de los ojos como una gema.

La forma en que está cortada la zona clara también me recuerda a las criptas de Fuchs.

Luz reflejada de color azul verdoso pálido

2 razones:

1) el cabello es azul, por lo que físicamente la luz rebota en el ojo, por lo tanto, se refleja

2) el rojo y el verde son complementarios, lo que significa que tienen un tono muy diferente, lo que crea un contraste significativo. Realmente resalta. Se complementan entre sí siempre que no compitan en saturación.

 

Por una razón similar, uso bordes negros para los reflejos blancos, empujándolos hacia el frente.

 

Tenemos el anillo limbal oscuro que mencionamos antes, y creé un patrón de rayas para él para que no sea solo una línea borrosa, que es aburrida.

Utilizo capas de brillo para la luz y capas múltiples para la sombra. Aumenté el contraste de luz y sombra, creando una transición en la que, a los costados, las cosas son más oscuras, pero, en general, más brillantes en el medio.

 

Y un par de puntos muy saturados para la decoración.

Hay 2 capas, la capa marrón detrás y la capa negra delante.

La marrón está aquí para la forma y la negra para los cabellos individuales.

Puse un poco de luz violeta en el área central por razones estéticas.

Pestañas blancas en el lado derecho de donde proviene la luz primaria, lo que sugiere que reflejan tanta luz que se vuelven blancas.

No olvides la sombra para la esclerótica, cómo combina con la sombra del iris, y difumínala para que se vea más suave

 

Volviendo al iris, decidí poner un naranja más oscuro y más saturado debajo de la luz, para resaltar aún más la luz, y observa el patrón que usé para la luz amarilla, se parece a un patrón de corriente radiante del iris, que también es bastante común en la vida real

 

Un poco de luz roja en el limbo corneal donde se unen la córnea y la esclerótica

 

Observa que los colores generales que usé son análogos, rojo, naranja y amarillo, me gusta eso porque se siente armónico con un poco de color fuera de lugar para el contraste, y es más interesante.

 

Por último, también agregué un poco de color naranja en la parte superior e inferior de la esclerótica para sugerir los vasos sanguíneos y la carúncula porque ¿por qué no?