La forma en que se ve nuestro lineart es una parte importante de una ilustración. En este tutorial, compartiré algunos consejos y trucos para darle a nuestro lineart efectos hermosos.

Puntas lineart.

Estabilización. Cuando necesite dibujar una línea larga y su mano es demasiado inestable, puede usar la función de estabilización del pincel (aquí estoy usando la pluma G).

 

Al hacer clic en la flecha junto a la barra de estabilización, puede ingresar cualquier número del 0 al 100. Cuanto más alto sea el número, más corregirá su línea y más lento podrá dibujar sin que le tiembla la mano. En el ejemplo anterior, la primera línea se dibujó utilizando la estabilización 13 y la segunda línea se dibujó utilizando la estabilización 50.

Zonas de oscurecimiento. Algunas áreas, como debajo del flequillo o bajo ciertas partes de la ropa, son más oscuras por naturaleza. Puedes ayudar a crear este efecto haciendo que el corazón sea más grueso donde las líneas se unen, para darle una sensación de "sombra".

Capa de vector

Absolutamente recomiendo usar capas vectoriales para entintar. Puede crear una capa vectorial en el menú de capas -> nueva capa -> capa vectorial, o puede crear una más rápida usando el nuevo icono de capa vectorial.

¿Por qué vector? Hay muchos beneficios que puedes consultar en este video tutorial que hice sobre capas vectoriales:

Una de las características más importantes de las capas vectoriales es que puede editar la forma del pincel con un solo clic. Esto significa que cambias el aspecto de tu lineart DESPUÉS de que hayas terminado de entintar. Simplemente seleccione su capa vectorial, use la herramienta objeto y abra el menú "forma de pincel" para seleccionar el tipo de lineart que desee.

Así, por ejemplo, puedes cambiar tu lineart de tinta lisa a una sensación de lápiz sin tener que entintar todo de nuevo:

El software viene con muchas formas de pincel previamente registradas, pero puede registrar aún más. Vamos a aprender cómo usar un lápiz que realmente me gusta.

 

Primero, descargue este set de lápices de Activos:

Después de instalar los pinceles en CSP, elija uno de ellos (escogí Haewol R. Pencil S), vaya a la paleta de detalles de subtool (1) -> Forma de pincel (2) -> Regístrese en preset (3).

¡Haz estos pasos para cada pincel que quieras registrar!

Hacer que los objetos 3D se vean dibujados a mano (solo EX).

• IMPORTANTE * La siguiente es una función exclusiva de EX.

 

Acabamos de aprender a editar la forma del pincel para darle a nuestro lineart una sensación diferente según el resultado que deseamos. Esto también es útil para convertir el lineart de un modelo 3D en un lineart que se ve dibujado a mano.

¡Vamos a aprender cómo hacer esto!

 

1) Necesitamos descargar este conjunto de pinceles y registrar las formas de pincel como expliqué en la sección anterior:

2) Encontramos el objeto 3D que queremos en la ventana "Material" y lo arrastramos al lienzo. Establecemos el ángulo que necesitamos.

3) Hacemos clic con el botón derecho en la capa del objeto 3D y seleccionamos "Conversión LT de capa".

Aparecerá una nueva ventana con las opciones para la conversión. La parte importante aquí es que marca la opción "capa vectorial" en el menú "Extraer línea" y que habilita la vista previa (justo debajo de los botones Aceptar y Cancelar) para que pueda ver que se ve bien. Todas las demás opciones con las que debería sentirse libre, ya que cada objeto 3D necesitará una configuración diferente para que se vea como lo desea.

Hacemos clic en Aceptar y el resultado será una nueva carpeta con al menos dos capas dentro. El que nos interesa es la capa vectorial "Esquema 1". Hacemos clic en él.

4) Es hora de editar el lineart. Usamos la herramienta de objetos mientras operamos en la capa Esquema 1 y encontramos las formas de pincel que queremos en la lista.

Seleccionamos cualquiera de ellos (seleccioné el que se llama へ ろ へ ろ, lo que hará que las líneas sean más inestables). El resultado podría ser que el lineart se adelgaza así:

No te preocupes, podemos arreglar esto. En el mismo menú de la herramienta de objetos donde seleccionamos la forma del pincel, también podemos seleccionar el tamaño del pincel. Aumenta el número hasta que el grosor sea lo que quieres que sea.

No todas las formas de pincel funcionan bien con objetos 3D, ¡pero este paquete es definitivamente maravilloso!

Toques finales: color lineart.

Es posible que el lineart 100% negro se ajuste a algunas ilustraciones, pero tener un lineart en diferentes colores definitivamente hace que nuestras ilustraciones sean más ricas. Voy a mostrarte diferentes métodos para colorear nuestro lineart usando esta ilustración como ejemplo.

Técnica de color lineart A.

Cambiamos el color de lineart a un gris rojizo (por ejemplo, HEX 6B5563), luego cambiamos el modo de fusión de la capa de lineart para multiplicar.

Reducimos la opacidad de la capa lineart al 50%. Duplicamos la capa Lineart y configuramos el modo de fusión de la que está en la parte superior en Color burn. Cambiamos el color de la capa de color a una más suave (como HEX 9D738A) y la opacidad al 70%. Esto hará que el lineart sea más vibrante.

Resultado final de primer plano:

Linear color de la técnica B.

Ocultamos la capa lineart haciendo clic en el pequeño ojo que está a la izquierda del nombre de la capa.

Hacemos clic derecho en la última capa visible que encontramos debajo del lineart y hacemos clic en "Combinar visible a nueva capa".

Hacemos que la capa Lineart vuelva a estar visible (haciendo clic donde solía estar el ojo pequeño) y arrastramos la nueva capa que creamos para colocarla justo encima de la capa Lineart.

Vamos a aplicar un fuerte desenfoque gaussiano a esta "fusión visible para la nueva capa-capa". Vaya a Filtro → Desenfoque → Desenfoque gaussiano. Apliqué una fuerza de 12.

• Algunos efectos, como los destellos en los ojos, no están borrosos porque hay una capa con ellos encima de todas las demás capas. ¡No te preocupes por ellos!

 

Ahora que hemos difuminado nuestra "fusión visible para la nueva capa-capa", hacemos clic en el clip en el icono de la capa debajo. Asegúrate de que la capa real del lineart esté configurada para multiplicarse (no importa de qué color sea el lineart).

Ahora el lineart tiene colores muy similares a los del dibujo, pero la mayoría de las veces serán demasiado brillantes.

 

Si desea que el lineart sea más oscuro, seleccione "fusionar visible para la nueva capa-capa". Vaya a Editar → Corrección tonal → Tono / Saturación / Luminosidad y juegue con las barras de saturación y luminosidad hasta que le guste el resultado. Cada ilustración requerirá una configuración diferente según los colores utilizados, pero siempre aumenta la saturación (para obtener colores más brillantes) y disminuye la luminosidad (para obtener colores más oscuros).

También puede terminar de corregir la oscuridad del corazón usando otras opciones del menú de corrección tonal, como la corrección de nivel.

Resultado final de primer plano:

Técnica de coloración lineal.

Para esta técnica vamos a utilizar texturas y patrones. Es un poco difícil hacer que se vea bien, pero también es muy divertido.

 

Mientras tenemos la capa Lineart en modo de multiplicación (sin importar el color), arrastramos y soltamos algunas texturas o patrones justo encima del lineart. Voy a utilizar una edición que hice de una de estas texturas:

A continuación, lo recortamos en la capa lineart para una sensación interesante de lineart.

De cerca:

¡Podemos usar muchas texturas y patrones diferentes para esto! Recomiendo elegir los que tengan un buen equilibrio de partes oscuras y claras.

 

Aquí hay unos ejemplos.

Técnica de color lineart D.

Por último, pero no menos importante, podemos seleccionar manualmente el color para cada parte y pintar sobre el lineart usando una nueva capa recortada. de esta manera, ambos podemos elegir entre colores más oscuros y más claros, que no pudimos hacer mientras estábamos en el modo de multiplicación (aquí el lineart se deja como "normal", no "se multiplica").

Así es como se ve la capa real si no la recortamos en el lineart, para que pueda ver los colores que estoy usando. ¡No importa lo espeluznante que se ve!

Espero que hayas encontrado este tutorial útil! Siéntase libre de revisar mi canal de YouTube para más tutoriales y pinturas rápidas:

O sígueme en mis redes sociales para ver más de mi arte.