Arte Pop

¡Desata tu creatividad en tu obra Pop-Art!

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AwanNdus

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Hola, soy Awan de nuevo. ^.^

Introducción

¿Quieres volverte loco ahora? ¡Vamos a mejorar tu estilo pop-art!

En este tutorial aprenderás más sobre los materiales de Clip Studio y cómo usarlos sabiamente. Los materiales de manga-anime son perfectos en Clip Studio. Yo personalmente los uso para mis obras de arte pop-art. Hice esta compleja obra de arte usando materiales originales de Clip Studio. Clip Studio ha creado cientos de materiales, por lo que hay miles de posibilidades para crear un nuevo efecto.

Los pugs son objetos populares y de la cultura de masas hoy en día, así que utilizo al lindo pug como objeto principal.

El Pop-Art trata sobre la cultura de masas/cosas populares en nuestros tiempos, por lo que puedes usar casi cualquier cosa como tus objetos. El estilo pop-art es dominante en el estilo de arte de cómic. En realidad, puedes usar casi cualquier estilo de arte para hacer pop-art.

El Pop-Art está cerca de los objetos publicitarios. La clave principal son los colores vistosos, en su mayoría colores complementarios.

En este tutorial, por supuesto, utilizo colores complementarios. Son los colores rojo y verde. También he dividido el tutorial en 2 secciones. La primera sección habla de cómo hice el objeto principal y la segunda sección de cómo hice el fondo.

¡Bueno, empecemos la guerra! ^.^

PASOS PARA CREAR OBJETOS PRINCIPALES

1. Cómo funciona el boceto

No dejes de lado el (boceto) al principio, especialmente si estás pintando un objeto muy complejo en tu lienzo, el boceto siempre te ayuda a construir toda una atmósfera en tu pintura.

Honestamente, no estaba planeando nada al principio al crear estos objetos. Simplemente dejé que mi mente encontrara los objetos populares de hoy en día. Encontré al pug como personaje, un fuego decorativo, huesos como lo que le gusta a un pug. La corona como el imaginario de rey/campeón y meteoritos cayendo como el imaginario de un pug fuerte.

Prueba esta idea si quieres divertirte con tu obra de arte Pop-art. ^.^

Bueno, pasemos al siguiente paso.

2. Entintado como un profesional

Como creador de cómics, me encanta jugar con el entintado en mis obras. Actúas como un profesional y muestras tu propio carácter de entintado al mundo. Puedes usar este paso:

1. (Capa -> Nueva capa) o

2. (pulsa Ctrl+Shift+N) para crear una nueva capa.

La capa se colocará automáticamente en la parte superior. En este tutorial, nombré la capa de entintado como capa (LINE).

Uso (pincel de pluma de mapeo) para hacer una línea de entintado de baja/alta presión.

Crea una línea limpia porque esta línea será la principal antes del paso de coloreado.

Si has terminado de entintar, puedes apagar la capa de boceto y guardar la capa (SKETCH) o eliminar la capa (SKETCH). Prefiero guardarla. Siguiente...

3. Dibuja la forma del color

Antes de que vayamos a colorear los objetos, no olvides crear una nueva capa de nuevo y colocar la nueva capa debajo de la capa (LINE) que hemos creado antes. Nombré la capa como capa (FORMA DE COLOR). Si quieres saber sobre las estructuras de las capas, las he adjuntado en el punto 5: VISTA PREVIA DE CAPAS.

Personalmente, me encanta rellenar los objetos principales con la forma de la línea de color. Me ahorra tiempo en comparación con colorear los objetos uno por uno. Hay 2 imágenes adjuntas arriba. Te explicaré qué son:

A.) El color rojo: es el primer paso de coloreado. Primero dibujo la forma del color siguiendo la línea que quiero rellenar con color. La parte blanca es la parte transparente. Uso el (pincel de pluma de mapeo) para crear esto. No olvides [bloquear píxeles transparentes] y luego, tu capa de coloreado estará bloqueada. Puedes cambiar libremente el color dentro de la capa.

B.) El color completo: es el siguiente paso de coloreado del anterior. En esta parte, decido el color de cada objeto principal. Si tienes curiosidad sobre cómo hice el degradado de fuego, lo he explicado en el siguiente paso. ¡¡¡Yosh!!! ^.^

Así es como hice el degradado de color de fuego.

Usa la herramienta de selección y selecciona el color del fuego. Después de seleccionar la parte de los colores del fuego, usa el (Aerógrafo-suave) para hacer un degradado de pincel suave. Simplemente seguí la paleta de colores y pinté la parte seleccionada.

Adjunto la paleta arriba si quieres probar el mismo color.

4. Divirtiéndote con el texto

Quiero compartir cómo hice un fondo usando texto.

Primero, desactiva todas las capas excepto la capa de Texto que creaste antes.

Usa los siguientes pasos para obtener el mismo resultado.

Abre tu herramienta (Texto) ->Escribe el texto-> configura la FUENTE, tamaño de FUENTE, estilo, etc. -> crea la composición del texto en tu obra.

Ahora, vamos a componer más texto. En este tutorial, copio el texto que creé antes. y lo compongo como en la imagen de abajo. Luego, fusiono las 3 capas de texto en una sola capa de texto.

Aquí está el resultado. Volví a activar todas las capas excepto la capa SKETCH, por supuesto, y el resultado es como la segunda imagen de arriba.

El siguiente paso es convertir la capa de texto en una capa de rasterizado. El propósito es que sea totalmente editable con el soporte de pinceles, ya que la capa de texto solo es totalmente editable en el modo (Texto), por lo que primero debemos cambiar el formato. Los pasos son los siguientes:

Haz clic derecho en tu capa de Texto -> convertir capa(H)...-> cambia el Tipo(K) a capa de Rasterizado -> OK

Ahora, puedes borrar, transformar, pintar en la capa porque la capa ya se ha convertido en una capa de rasterizado.

5. Vista previa de capas

Aquí están las capas totales que hemos obtenido hasta estos pasos, tenemos 4 capas.

-Capa LINE: nuestra capa de entintado

-Capa FORMA DE COLOR: nuestra capa de color // [bloquear píxeles transparentes]

-Capa SKETCH: nuestra capa de boceto (desactivada)

-Capa ON FIRE: nuestra capa de texto que se ha convertido en capa de rasterizado. // [bloquear píxeles transparentes]

6. Jugando con los medios tonos

El tramado es un efecto especial. Me encanta el tramado para dar volumen a objetos geniales en algunas de mis pinturas. La forma de usarlo es muy simple, solo jugando con el pincel y abarcando toda la parte.

Este paso es una forma eficiente de hacer tramado:

1. Usa la herramienta de selección para crear una selección de la parte tramada. Puedes hacer una pequeña parte o toda la parte tramada. Prefiero hacer la parte pequeña porque puedo cambiarla más tarde.

2. Cuando tu parte seleccionada esté lista, aparecerá una pequeña caja de opciones. Elige (nuevo tono) para entrar al menú de tramado. Hay algunas configuraciones que puedes cambiar libremente. Incluye el número de tramado de la frecuencia de pantalla, la densidad, el tipo, el ángulo, etc. Configúralos para obtener la configuración que desees y luego, haz clic en OK. Puedes cambiar la capa de configuración en la Propiedad de capa.

El tramado está listo para usarse. Creará automáticamente una nueva capa. Ve a la capa de tramado y haz clic en la Propiedad de capa si quieres cambiar la configuración compleja de un tramado.

En la Propiedad de capa, puedes cambiar el color del tramado y las mismas opciones que en la caja de configuración de tramado anterior y ahora, puedes jugar libremente con tu pincel y borrador para crear la parte tramada en tu pintura cuando estés en la capa de tramado, por supuesto. Hay muchas opciones de formas de tipo de tramado, elige la que más te guste. Utilizo "Rombo" para este tutorial.

Usa el pincel para hacer la parte tramada de tu pintura. Y usa el borrador // (atajo C para cambiar el pincel a borrador) para borrar la parte tramada innecesaria.

Aquí están las áreas de tramado seleccionadas.

Desde este paso, puedes añadir otro efecto de tramado para crear un nuevo efecto. Por supuesto, con una nueva capa. La clave es 1 capa para 1 tipo de tramado. Puedes fusionar los tramados si quieres cuando todos tus tramados estén terminados, por supuesto.

7. Añade algunas palabras transformadas

Ahora, es el momento de vestir al pug con algunas palabras en su camiseta.

Usa la herramienta {Texto} para hacer este trabajo. En este caso, escribo "¡PUG EN LLAMAS!!!". Cambia la fuente como quieras, el tamaño y el color, luego haz clic en OK. La capa de texto se colocará automáticamente en la parte superior de la estructura de capas.

El siguiente paso es colocar la capa de Texto debajo de la capa LINEA/ENTINTADO, lo que significa que quiero que mi LINEA/ENTINTADO cubra todo.

Cambia el modo de color de la capa si quieres. Cada opción da un efecto diferente en la capa. En este tutorial, cambio el modo de color a Luz fuerte. Esto da un color transparente y se mezcla con las capas inferiores de la capa editada.

Juega con las transformaciones para cambiar la forma de tu capa. Puedes seguir estos pasos para entrar en el modo de Transformación:

Editar ->Transformar ->Transformación de malla. Aparecerán los puntos de transformación editables y estarán listos para usar. Arrastra los puntos de cada esquina según la forma que desees.

Puedes cambiar las opciones de Transformación de Malla con la Propiedad de Herramienta [Mover capa].

Aquí están las capas totales. Separé las capas de OBJETOS PRINCIPALES y FONDO para facilitar la edición en el futuro, así que tenemos 6 capas en la carpeta de capas de OBJETOS PRINCIPALES. La capa de fondo sigue siendo una. Vamos a añadir más. ¡¡¡Vamos!!!

Crea una carpeta de capas para clasificar fácilmente todas las capas.

PASO PARA CREAR EL FONDO

1. Texto como fondo

En la primera sección, hice el texto para el fondo. Volvamos a la capa [On Fire] y juguemos con ella. No olvides activar [bloquear píxeles transparentes] si aún no lo has hecho. Debes desactivar todos los objetos principales que creaste antes para facilitar la creación del fondo.

Primero, quiero hacer un color degradado en el fondo del texto "ON-FIRE". Así que, uso (Aerógrafo-suave) y sigo la paleta para obtener el efecto.

Uhm, no estoy satisfecho con la paleta, así que edito el color con estos pasos:

Editar -> Corrección Tonal(D) ->Tono/Saturación -> Luminosidad ->ajusta las opciones de color y presiona OK. Bueno, incluso puedes jugar con Brillo/Contraste, Posterización, Degradado Inverso, etc. para obtener el efecto de color que deseas. Corrección Tonal es el campo de cambio de color. Puedes cambiar el color según tus necesidades. Las diversas opciones harán que el color de tu pintura sea más rico.

La configuración que hice da un color iridiscente verde a azul.

Aquí está el resultado:

Si quieres hacer un efecto de arañazo, haz el efecto con un pincel o herramienta de borrador. Utilizo un pincel de arañazos para hacer este efecto. Puedes ver las diferencias entre los dos.

2. Material Monocromático

Añadamos otro efecto. Usa el material monocromático para crear muchos efectos estilo manga.

Sigue estos pasos para acceder al material monocromático:

VENTANA ->Material -> Material[Patrón Monocromático] ->aparecerá la caja de herramientas de Material Monocromático y te mostrará varias opciones de patrón. Desplázate hacia abajo/arriba para encontrar el patrón que te guste. Si ya encontraste uno, haz clic izquierdo y arrástralo a tu espacio de trabajo. En este tutorial, utilizo "25.0 línea 100% circular S..." y obtengo el efecto bastante genial a continuación:

Este patrón creará automáticamente una nueva capa después de arrastrarlo a tu espacio de trabajo. La capa {ON-FIRE} se encuentra debajo de esta capa Monocromática. La mayoría de las veces, la capa {ON-FIRE} queda oculta por la capa monocromática. Está bien, simplemente obtenemos un resultado genial. jajaja ^.^

3. Juega con los medios tonos para el fondo

¿Quieres jugar con los medios tonos para el fondo? En este tutorial, hice otro tramado con otro tipo para el fondo. Los pasos son completamente los mismos que los pasos de tramado anteriores. Solo cambié el tipo de tramado y algunas configuraciones para obtener un efecto diferente. Puedes copiar mi configuración si te gusta el resultado.

También uso un pincel (Aerógrafo-suave) para esparcir el tramado y crear estos efectos de fondo tramado.

4. Decora con Material Manga de CSP

CONSEJOS:

Puedes añadir más elementos decorativos a tu obra usando las plantillas de CSP. Esta característica te permite decorar tu obra con muchas opciones. Este material Manga contiene monocromático, patrón de color, recursos 3D, etc. Disfruta de esta característica para acortar tus tiempos de decoración y jugar con la imaginación.

Si el Material[Material Manga] aún no está abierto, puedes abrir esta característica siguiendo los pasos a continuación:

VENTANA ->Material -> Material[Material Manga] ->Juega con tu imaginación.

CAPAS TOTALES

Después de que tu fondo esté terminado, vuelve a todas tus capas. Activa todas las capas.

Aquí están las capas finales. Hay un total de 12 capas. 6 capas para los objetos PRINCIPALES y 6 capas para el FONDO. Las composiciones están adjuntas arriba.

Las estructuras de las capas son:

OBJETOS PRINCIPALES:

1. Línea

2. Diseño de ropa de Pug

3. Tramado Rojo

4. Tramado Azul Oscuro

5. FORMA DE COLOR

6. BOCETO

FONDO:

1. Plantillas de Manga

2. Tramado para el fondo

3. Solo trazos de pincel suaves