Bienvenido a "Tutorial monocromo: consejos y trucos básicos". En este tutorial veremos algunos de los métodos que he usado al crear ilustraciones monocromáticas.

 

Te mostraré algunos conceptos básicos del trabajo monocromático en Clip Studio Paint, ¡pero ten en cuenta que estas son pautas y tienes muchos otros métodos que puedes probar!

 

Espero que al final de la lista tenga una mejor idea de cómo funcionan los temas monocromáticos, así como más trucos para producir tales piezas. ¡Empecemos!

1. LÍNEAS BASE

Una vez que tenga su concepto desarrollado en un boceto, el siguiente paso es entintarlo. Esto le dará una base para una concepción mucho más clara de su pieza, y a partir de aquí considerará los siguientes pasos en su diseño. ¿Qué diseños / detalles te atraen? Esto puede ser desde las líneas simples producidas, jugando con grosores de línea, sombras y profundidad variables, hasta incluso el uso de texturas y patrones para agregar ese toque extra a su obra de arte.

 

 

Una configuración de herramienta me ha ayudado inmensamente con mi trabajo de línea y ha acortado el tiempo de limpieza cuando ilustra. Tanto las opciones de pincel y capa - vector.

 

Las capas vectoriales y el borrador vectorial proporcionan un método rápido para mantener las cosas ordenadas en una cantidad de tiempo eficiente. Para comenzar a trabajar con capas vectoriales:

 

Desplácese sobre el segundo icono inferior izquierdo que dice Nueva capa vectorial. Comience su trabajo de línea como lo haría. Si se encuentra con un problema y desea borrar solo una pequeña sección:

 

Haga clic en su borrador, seleccione el vector, luego haga clic en la segunda pestaña en la parte superior para ver la configuración avanzada. Aquí, encuentra la sección de borrador de vectores. Querrás tener seleccionada la opción central (la que parece una T). Ejecute su borrador sobre la sección que desea borrar, ¡y debería eliminar solo esa pieza!

2. FUENTE DE LUZ Y SOMBRAS

2. Antes que nada, es una buena regla general considerar dónde está su fuente de luz. Esta es una de las muchas cosas que determinarán una pieza con más profundidad, a diferencia de un trabajo monocromo en 2D. Tenga en cuenta también el estado de ánimo que desee para su pieza, ya que es muy probable que afecte también la iluminación y las sombras.

 

(¡Además, siempre considere las imágenes de referencia! ¡Son su amigo y le darán una mejor perspectiva sobre cómo funciona la iluminación! ¡Especialmente cuando se trata de texturas suaves, patrones e incluso texturas metálicas!)

3. PALETA DESATURADA

3. Las paletas monocromáticas tienen una ligera diferencia en comparación con las paletas a todo color, ya que están desaturadas. Hay dos métodos que tomo al considerar una paleta: trabajaré en una escala entre blanco y negro y calibraré lo que más me atraiga, O BIEN, si tengo una imagen de referencia de lo que estoy dibujando, desaturaré el fuente y gotas de los colores de mi paleta.

Para desaturar una imagen en Clip Studio, haga clic en Editar> Corrección tonal> Tono / Saturación / Luminosidad ... y arrastre la sección de saturación a -100.

4. DESTACADOS

4. Los aspectos más destacados generalmente son la iluminación de varios materiales, ya sea cabello o metales. También existe la posibilidad de que los reflejos provengan de algo como la luz reflejada en el agua, etc. En general, seguirán la misma dirección que la fuente de luz, y rara vez pueden reflejarse en otros lados de una figura / objeto, dependiendo de la profundidad e intensidad de la luz y la sombra.

 

5. ANTECEDENTES

5. Los fondos agregan más profundidad a una imagen, y personalmente creo que depende de tu discreción si crees que se agregarán a tu pieza. Debido a la diferencia en la paleta de colores y lo desaturada / potencialmente turbia que pueda parecer, sugeriré diferentes intensidades de luz entre capas, para evitar errores de hacer que la imagen parezca ruidosa o ilegible. A veces, no se necesitan fondos complejos.

Gracias por leer. Espero que esto le haya dado una mejor comprensión sobre cómo comenzar a crear ilustraciones / diseños monocromos. ¡Nunca tengas miedo de experimentar!

 

Saludos, y que el monocromático te acompañe!