¡Bienvenidos!

¡Hola! Este es mi primer tutorial para Clip Studio Paint, así que tengan paciencia conmigo. En este tipo de tutorial, compartiré mis consejos para dar vida a las carreras de fantasía usando una de mis características favoritas, Concept art.

Introducción

Una raza es una agrupación de seres vivos basada en cualidades físicas o sociales compartidas en categorías que generalmente es vista por la sociedad. En la vida real, los humanos estamos divididos por color, nacionalidad, religión, etc. En el anime, las historias y los cómics, hay diferentes razas aparte de un ser humano normal, que se describen como razas de fantasía. Las razas de fantasía incluyen ángeles, demonios, elfos, hadas, orcos, humanoides animales y humanos con atributos animales.

 

El arte conceptual es el primer paso para dar vida a las razas de fantasía, especialmente si las creas como tus personajes originales. El arte conceptual es una forma de ilustración para transmitir ideas antes de dibujarlo y diseñarlo en un resultado final. En algunos casos, el arte conceptual también exhibió trabajos finalizados para comprender completamente cómo funcionan. El arte conceptual es extremadamente útil tanto para los diseñadores como para la audiencia. Para los diseñadores, el arte conceptual les ayudó a intercambiar ideas y finalizar antes de convertirse en el resultado final, mientras que para la audiencia, el arte conceptual les mostró detrás de escena cómo se hicieron las historias de lo que era ahora.

 

Ahora que hemos cubierto sobre el arte conceptual, comencemos con la creación de carreras usando el arte conceptual. Este es un tutorial paso a paso.

Primer concepto inicial

Este paso aún no implica el software, pero como autor y diseñador de mis propias historias, esto es crucial en los primeros conceptos iniciales. Aún no tienes ideas firmes sobre cómo representarlas o visualizarlas. Usted, como diseñador del concepto de sus propias ideas ficticias, puede tener al menos algunas ideas para unirlas antes de crear los primeros bocetos.

 

Antes de comenzar a diseñar, debe considerar hacerse estas preguntas.

 

¿Cómo deberían ser? ¿A qué raza deberían pertenecer?

 

¿Cómo funcionan? ¿Cómo los consiguen? (En caso de que estén bajo una maldición)

 

¿Cuál es su papel y su significado en su concepto?

 

Recuerde, su concepto ideal puede afectar la interpretación existente.

Beneficios

Las ventajas también son lo que llamamos "defectos". Por supuesto, cuando diseñas un personaje de una raza diferente, las ventajas son inevitables, pero ten en cuenta las ventajas conocidas de cada raza de fantasía conocida. Es posible que sus beneficios no sean representados comúnmente por todos, pero diseñar una interpretación compleja puede ser un desafío. Sin embargo, si tienes una gran idea para retratar, ¡sé mi invitado!

• Los ángeles y los demonios tienen ventajas comunes: partes anatómicas en sus cabezas y alas. Las colas y las garras son para los demonios. Los ángeles tienen halos de anillo (aunque técnicamente, no es parte de la anatomía) y alas emplumadas, mientras que los demonios tienen cuernos de huesos duros, alas de murciélago y una cola larga. Normalmente, la punta de las colas tiene diferentes formas.

• Los elfos son bastante similares en cuanto a la anatomía, ya que se parecían mucho a los humanos normales con la gran diferencia de sus orejas puntiagudas que sobresalen. Comúnmente, interpretan a los elfos como más bajos que los humanos normales, mientras que hay algunos casos que interpretan como más altos.

• Las hadas también son iguales en algunos casos con los elfos. Sin embargo, existen diferentes tipos de hadas conocidas en la cultura europea, como duendes, dríadas, etc. En general, sus ventajas serían alas, sus pies y, sobre todo, la piel. Si no, entonces serían sus cuerpos completos.

• Los híbridos humanos / animales o criaturas también son bastante comunes en el mundo del anime, los cómics y las ilustraciones. Esto se explica por sí mismo, pero tome nota de las ventajas comunes: las orejas de los animales, los ojos (en algunos casos), la cola. Todo esto depende del animal o criatura que tengan.

• Los orcos son básicamente todo. Son humanoides fuertes con la mezcla de duendes. Se ven como humanos, pero siempre retrataron que tienen un cuerpo bien construido y rasgos faciales inusuales como las orejas, la boca, etc.

Creando el arte conceptual

Tan pronto como tenga sus esquemas por ahora, puede comenzar con un simple boceto. (Usaré uno de mis personajes originales como guía :))

 

Primero, abra Clip Studio Paint y cree una nueva ilustración. Se recomienda mejor si el lienzo es 4000x3000 o 4000x2500 para una buena calidad. La resolución también debe ser de 300 ppp.) Una vez que haya configurado el lienzo, cambie el color del papel a un color marrón.

A continuación, use cualquier pincel transparente o lápiz ligero para comenzar a dibujar la base del personaje en cualquier pose que desee.

Luego, comienzas a dibujar el cuerpo completo de tu personaje. Haga otra capa nueva para evitar el error común para asegurarse de que solo pueda ver el boceto limpio mientras oculta la capa de borrador.

Cuando haya terminado con el boceto simple del cuerpo, tendrá algo como esto.

Antes de concluir, tenga en cuenta que este es solo el primer paso. Todavía necesitas hacer el atuendo del personaje primero. Siguiente paso: oculta la capa rugosa para que el boceto más limpio solo sea visible.

Aquí viene la parte divertida: ¡diseñar ropa y peinados! En el arte conceptual, hay muchas formas de mostrar los diseños de los personajes: el bosquejado y coloreado, el predeterminado y el secundario, el general y el inferior, el inicial y finalizado, y muchos más. En este caso, utilizaremos el estilo esbozado y coloreado.

 

A la izquierda debe estar el boceto y a la derecha debe estar el diseño de color final. Crea el diseño deseado de la ropa y el cabello de tus personajes. ¡No te preocupes por hacer tantas líneas! Después de todo, este es un boceto. Puedes hacer tu lineart más tarde. A continuación, debe borrar las partes del dibujo del cuerpo donde probablemente estarán cubiertas por la ropa.

Combina la ropa y la capa de dibujo del cuerpo y crea una nueva carpeta. ¡NO coloque el boceto dentro de la carpeta! ¡Ahora es el momento de que brille tu estilo artístico! La carpeta es donde se coloca su versión en color. Si su estilo de arte va con el estilo de anime, el lineart debe estar en la parte superior.

Últimos retoques

Eyy! ¡Y casi hemos terminado! Ahora, lo siguiente que tenemos que hacer es cerrar la carpeta, seleccionarla y luego usar la capa de movimiento para colocar la versión en color al lado del boceto. Alinearlos juntos y allí! ¡Puedes ver la diferencia!

Ya sea que esté creando un personaje original o un personaje existente, puede colocar su nombre debajo del boceto y el logotipo de la serie. Y finalmente, ¡has terminado!

¡Gracias a todos! Espero que este tutorial pueda ayudarte a presentar a tus personajes en tu concepto. ¡Todos tienen su historia para compartir! ¡Eso es todo!