¡Hola a todos!

En este tutorial voy a compartir mis pensamientos y el proceso de cómo dibujar un personaje cyberpunk.

Pero antes que nada, ¿qué es el cyberpunk?

Cyberpunk es un subgénero de la ciencia ficción en un entorno futurista distópico que tiende a centrarse en una "combinación de baja vida y alta tecnología, con logros tecnológicos y científicos avanzados, como inteligencia artificial y cibernética. (Gracias a Wikipedia)

No soy un gran fanático del cyberpunk, así que para mí, este tutorial también es explorar y aprender algo nuevo.

Y antes de saltar al dibujo, comencemos con cosas aburridas.

Primero, tenemos que saber para qué está diseñado este personaje.

Si es un videojuego o una película, digamos que necesitamos diseñar un droide humanoide. Podemos volvernos locos con los detalles. Porque se modelará una vez y eso es todo.

Pero si necesitamos diseñar un personaje para manga / cómic o animación, tenemos que mantener las cosas bastante simples. Porque tenemos que dibujarlo un millón de veces. ¿Correcto?

Pero en este caso, solo nos estamos divirtiendo, estudiando.

Así que no quería hacer un personaje en un entorno oscuro, lúgubre y sin esperanza como en Blade Runner, Judge Dredd o Akira, etc. Quería hacer algo más "brillante" y más colorido.

¡Así que manos a la obra!

Ahora es el momento de ir a recopilar algunas referencias.

¡Ya lo he hecho!

Y según las referencias que reuní, así es como se verá mi personaje.

Quiero presentarte CYBERPUNK STARTER PACK

Y lo primero que lleva es una chaqueta con cuello brillante.

Esa es una tendencia este verano / invierno.

Lo siguiente es barbilla / cuello de metal o ambos. También es algo bastante común

¡Ciber extremidad bonita y brillante!

Par de zapatillas. ¡Sin cordones, por supuesto!

Cinturones, correas. La mayoría de las veces, realiza una función decorativa.

Gafas cibernéticas. Con zoom ajustable.

Katana, por supuesto. Para cortar a tus enemigos.

Neón, obviamente

y algo de kandji

Aquí están todos juntos.

Por supuesto, hay más que eso, pero es suficiente por ahora.

Para algunos de ustedes, puede ser obvio, para otros puede no serlo.

El punto es, digamos que asignamos / contratamos o encargamos el diseño de un personaje cyberpunk.

Pero nunca hemos dibujado algo así. Dibujábamos cosas de fantasía, como hadas, elfos y unicornios.

Y si la ropa y los zapatos no son un gran problema para dibujar, sino las extremidades cibernéticas y las barbillas de metal, eso es en lo que tenemos que trabajar. Tenemos que desglosar las cosas, estudiar, estudiar cómo otros artistas abordan el diseño, tal vez buscando patrones.

Al hacer este ejercicio, (desglosando las cosas) ampliarás tu biblioteca visual y aumentarás tu crecimiento como artista mucho más que solo observar tus referencias.

¡Inténtalo tú mismo!

¡Okay! ¡Ahora es el momento de poner en práctica lo que hemos aprendido!

Dibujé una base para mi personaje. Puedes agarrarlo si quieres.

¡Y dibujémoslo!

Esto es lo que tengo

Pero la primera versión parecía un poco genérica. Entonces decidí continuar mi exploración.

Y el diseño, en general, es un proceso iterativo.

La mayoría de las veces, sus primeras ideas no son las mejores.

Okay. Ahora hablemos de color.

Normalmente empiezo con tres colores principales.

Donde dos de ellos son dominantes (amarillo y azul) y uno de apoyo (rosa)

 

Ahora necesitamos subdividir, agregar más variación del color.

Y aquí están mis ásperos de colores finales.

Ahora solo tenemos que elegir cuál nos gusta más y renderizarlo con mayor precisión.

Me gusta el número 3.

Ropa con cuello brillante - cuadros.

Cyber piernas realmente ordenadas - comprobado.

¡Incluso tiene una máscara! Cosa irreemplazable, hoy en día.

Aquí están mis líneas terminadas

¡+6 horas más de trabajo duro y terminamos!

Y usando una nueva característica agradable agregada recientemente, creé un lapso de tiempo de un proceso.