Introducción

Te mostraré el proceso para una pintura de diorama de paisaje. Explicaré cómo texturizar montañas y pastos. También te mostraré muchos consejos que son útiles a la hora de pintar paisajes.

Con un diorama puedes enfocar los objetos en una escena. Puede incorporar más fácilmente los conceptos que ha preparado en una pintura. Un diorama también puede servir como un buen entrenamiento para sus habilidades de perspectiva.

Comience con palabras y emociones y elija referencias adecuadas.

Para recopilar ideas iniciales, escribo algunas palabras que capturan una emoción o un tema en particular. Para esta imagen de diorama, fueron palabras simples como: Montañas, paisajes, pacífico, dramático y sol vespertino.

Luego elijo referencias apropiadas para mi paisaje. No tenga miedo de utilizar tantas referencias como sea posible. Incluso tengo una carpeta de inspiración separada para cada proyecto. Me inspiro en todo lo posible al principio. Tengo un puñado de referencias de colores, formas, luces, estados de ánimo y objetos individuales. Con el tiempo, sin embargo, me refiero a ellos cada vez menos hasta que apenas los miro. Entonces me concentro solo en mi pintura.

 

perspectiva

Antes de iniciar el proceso real. Establezco rápidamente algunas líneas de perspectiva. Si tiene problemas con esto, deje que Clipt Studio Paint lo ayude. Vaya a Capa> Regla / Marco -> Crear regla de perspectiva ... y luego seleccione la perspectiva de 2 puntos. Haga clic ahora en Ajustar a regla especial para pintar solo en la perspectiva que creó.

 

Bosquejo

Mis bocetos para los paisajes suelen ser muy toscos. Siempre busco formas hermosas o emocionantes. Si no puedo pensar en ninguno, trato de compensarlo con una luz interesante. Las formas no lo son todo, pero te ayudan a crear una imagen atractiva en general.

Si tiene problemas para dibujar libremente, tengo un buen ejercicio para usted. Dibuja de tu hombro. Cuando empiece a dibujar, no levante la mano. Mantenga el lápiz en su tableta gráfica y siga dibujando formas, pero con una línea continua. Con el tiempo, será más rápido y tendrá más confianza en esto.

Es mejor dibujar con un bolígrafo como el G Pen o el bolígrafo Tumip con poca opacidad o en color gris.

Elige tu mejor boceto o solo el que más te guste. Cree una nueva capa y establezca la capa de boceto al 50% de opacidad. Alternativamente, tome un borrador y borre las líneas antiguas con poca opacidad.

Alejando el desorden

Una vez que he terminado mi boceto desordenado, escribo un dibujo limpio en una nueva Capa. Intento no incluir demasiados detalles en la imagen. Solo necesito una estructura aproximada para no apartarme demasiado de las formas originales al pintar. Los colores cambiarán mucho de todos modos y las formas y partes completas de la composición desaparecerán y serán reemplazadas por otras.

Luz

Después del dibujo pinto diferentes escenarios de luz en blanco y negro. Puse una nueva capa debajo del dibujo y configuré la capa de dibujo en Mutliply. Con un tono gris pinto toda la forma y hago clic en Ver píxeles transparentes.

Con un gris oscuro pinto las sombras y con un gris claro la luz. Estoy tratando de capturar la luz del atardecer. Estoy tratando de capturar una luz de la tarde en este caso. Por tanto, la luz brilla desde un lateral y bastante baja.

Es mejor experimentar con múltiples configuraciones de luz. En consecuencia, he pintado una segunda escena de luz.

Para evitar comenzar desde cero, cree una nueva capa y haga clic en Recortar a capa inferior. Esto le permite pintar sobre la capa inferior sin pintar sobre la forma anterior.

Elegí el primero porque reflejaba las emociones que más quería capturar.

Color

Los colores que elijas dependen de tu iluminación. Al atardecer dominan los tonos rojizos. Dado que el cielo también se vuelve más rojizo por la noche e incluso púrpura en algunos casos, las sombras también recibirán una parte de este tono más púrpura del cielo. Trate de estudiar cuidadosamente sus referencias para observar los fenómenos de la luz.

Si tiene problemas para encontrar los colores correctos, mézclelos directamente en su lienzo o en una nueva capa. Si tiene dos colores que realmente no quieren trabajar juntos, tome un pincel con poca opacidad e intente mezclar los colores. De esta forma los acercarás cada vez más y podrás conseguir matices más agradables que armonizan bien en el lienzo.

Si tiene problemas para pintar texturas y formas, intente usar un pincel de textura rugosa. Luego pinta con un color sobre el otro. Trate siempre de pensar en tres dimensiones y con luces y sombras. Si desea un borde afilado, use la herramienta Lazo

y para un borde suave, use un pincel de baja opacidad. Aquí les muestro un proceso rápido de cómo texturizo las rocas.

Formas orgánicas

Trate de evitar las mismas formas. Divídalos e intente pintar estructuras dinámicas y orgánicas en su paisaje. Si algo parece aburrido, pinta una curva en la forma. Quizás interrumpa toda la forma con un cambio de material. Coloque objetos delante o detrás de otros y cree sombras más interesantes. Puede agregar fácilmente cambios de elevación a sus paisajes. Hice la zona de césped más interesante con escalones de piedra. Las montañas se transformaron fácilmente con la herramienta Lazo y se rompieron formas simples. Hice lo mismo con la cascada. Convertí la forma aburrida de la cascada en dinámica y borré áreas enteras de césped con un color tierra rojizo y pinté sobre esta área con pequeñas líneas de césped.

La cascada era aburrida de ver a pesar del cambio de forma. Constantemente tuve la sensación de que la cascada es importante, pero la sombra y los colores la empujan hacia el fondo. Con un rayo de luz, pude dirigir la atención del espectador hacia la cascada. Para esto tuve que reelaborar completamente una parte de la imagen, pero esos cambios valen la pena.

Reflexiones

Para mostrar reflejos, puedes pintarlos a mano, aunque puedo entender si quieres un atajo. Marco todo lo que necesito con la herramienta Lazo y lo copio. Tiro hacia abajo los objetos individuales. Dependiendo de cómo haya configurado su capa, puede ser más fácil crear una Capa a partir de todas las anteriores. Una vez que haya hecho eso, presione Ctrl + T y transforme cada objeto. Puede hacer esto con la tecla Ctrl. Simplemente haga clic en uno de los rectángulos y arrástrelo hacia adelante y hacia atrás. Ahora elimine todo lo que no necesite. Asegúrese de que el reflejo no muestre el lado que mira hacia el cielo. Haga clic en Filtro> Desenfocar> Desenfoque de movimiento ... y obtendrá un reflejo de sus montañas.

presentación

Un diorama simplemente flotaría en una habitación y se vería algo solo sin más esfuerzo. De forma similar a como un marco presenta una pintura, también debes montar el diorama. He pintado un fondo de nubes en la parte izquierda de la imagen.

Al presionar la tecla W, puede usar la función de selección automática de Clip Studio Paint para seleccionar un área de color específica. Esta herramienta puede resultar útil para las formaciones de nubes. Después de la selección pinto las nubes con un color más claro con Pincel de baja opacidad. Si no obtiene el resultado deseado, disminuya o aumente las configuraciones Margen de color y Cerrar gab. También puede utilizar la herramienta para otros fines, como pintar texturas de césped o montañas.

El fondo de la nube todavía se veía ligeramente fuera de lugar, así que pinté un marco a su alrededor y cambié el color de fondo para que la luz de las imágenes se destacara mejor.

Creé una capa de luz suave, elegí un color de luz cálido y pinté un rayo de luz entre las montañas con un aerógrafo suave. Esto crea una bonita luz volumétrica y completa la imagen.

Después de eso, la imagen estaba lista. En el video de Youtube puedes ver el proceso de pintura con más detalle. Allí explico aún más cosas. Diviértete pintando.