El video del proceso artístico es algo satisfactorio de ver, pero hacerlo consume tiempo y necesita algo de espacio en el disco duro, dependiendo de la calidad de grabación. Cuando la función de timelapse se añadió a Clip Studio, ¡se volvió muy fácil!

 

En este tutorial, te mostraré cómo usar la función de Timelapse para presentar tus procesos de trabajo y el truco para procesar video y sonido usando Clip Studio. No necesitas software adicional para esto.

 

 

Y en el capítulo extra, te mostraré cómo hacer una animación gif de tu proceso artístico a partir de imágenes y timelapse. (Compatible con Clip Studio Paint Pro)

¡¡¡Empecemos!!!

Tutorial en video

Parte 1: Guía rápida para presentar el proceso artístico

Para hacer una buena presentación del proceso de trabajo, recomiendo agrupar el proceso de tu obra en pasos (flujo de trabajo), por ejemplo:

Hacer una presentación de proceso es como presentar la historia de cómo se hizo tu obra de arte. Una buena narración necesita un guion gráfico claro. Si planificas tu flujo de trabajo en mente y lo sigues, la grabación del timelapse también tendrá una buena organización. ¡Es como un buen guion gráfico de tu proceso artístico!

¡Grabemos el timelapse!

Parte 2: Grabar el timelapse

La grabación de timelapse es una de mis funciones favoritas en Clip Studio. Graba todo lo que sucede en tu lienzo y lo reproduce de nuevo. ¡Muy satisfactorio de ver!

 

Para activar el timelapse,

cuando crees un nuevo lienzo, marca [Grabar timelapse] en la esquina inferior izquierda del panel.

 

También puedes activarlo desde el menú [Archivo > Timelapse > Grabar timelapse]

Nota: si activas el timelapse después de haber empezado a dibujar, solo grabará las acciones posteriores a la activación de la grabación.

 

Para exportar el timelapse, ve a [Archivo > Timelapse > Grabar timelapse]

 

Verás un panel emergente de vista previa de exportación, donde puedes configurar la duración, el tamaño y la relación de aspecto del video, seleccionar lo que prefieras y hacer clic en [OK]. Se guardará en formato .mp4

(Aquí veo que mi dibujo queda bastante bien con una duración de 60 segundos. Lo exportaré con este tamaño.)

 

¡¡¡Y el video de timelapse está listo!!!

 

>>> Consejos sobre la grabación del timelapse

Dado que la función de Timelapse de Clip Studio grabará todo en el lienzo, hay algunas cosas que debes tener en cuenta.

• Intenta no colocar referencias de imágenes en el lienzo. Podría haber problemas con la licencia de la imagen original al subir tu video a redes sociales o a tu portfolio. Intenta abrir el archivo y arrástralo a un lado para un acoplamiento separado.

• Evita saltar de un lado a otro entre tu proceso. Tu video de timelapse también saltará y no fluirá sin problemas.

• Evita deshacer acciones largas. Recuerda que graba todo, incluidos los pasos de deshacer.

• Guarda el archivo antes de probar algo. Si no te gusta lo que probaste, puedes simplemente cerrar sin guardar o guardarlo en otro archivo e intentar de nuevo. La grabación de timelapse no se guardará si no guardas el archivo.

Parte 3: Añadir música a tu video de timelapse

Añadir música hará que tu video de timelapse sea más interesante. Puedes hacerlo fácilmente en Clip Studio sin necesidad de software adicional.

 

Nota: Esta parte requiere la versión Clip Studio Paint EX sin limitación de tiempo de reproducción. Si estás utilizando la versión Clip Studio Paint PRO, puedes saltar a la parte final (parte extra) de este tutorial para crear fácilmente una animación GIF de timelapse y presentar tu proceso. ¡Se puede hacer maravillosamente con la limitación de 24 fotogramas! ¡Intentémoslo!

 

Crea un nuevo lienzo; aquí utilizo el preajuste FHD (1920x1080px), que tiene las mismas dimensiones que mi obra de arte.

Importa el video de timelapse al lienzo.

Ve a [Archivo > Importar > Película] y selecciona el archivo de timelapse.

El video de timelapse se importará al centro del lienzo. El ancho máximo de exportación es de 1280 píxeles, por lo que el video de timelapse no encajará en un lienzo del mismo tamaño que el dibujo original.

 

Sin embargo, si configuramos la relación de aspecto de la exportación del timelapse a [Original], tendrá la misma relación que la obra de arte original.

Usa la herramienta Objeto y cambia el tamaño del video para que encaje en el lienzo.

Dado que utilicé el tamaño preestablecido del dibujo original a 1920x1080px y el video exportado es de 1280x720px, el lienzo es un 50% más grande que el video; puedes verificarlo en el panel de propiedades de la herramienta Objeto (escalar al 150 por ciento).

Crea una nueva línea de tiempo haciendo clic en el icono [Nueva línea de tiempo] en el panel de línea de tiempo.

(Para abrir el panel de línea de tiempo, ve al menú [Ventana > Línea de tiempo])

 

Configura la velocidad de fotogramas para la línea de tiempo.

 

La velocidad de fotogramas para los videos de timelapse exportados desde Clip Studio es de 30 fotogramas por segundo, pero puedes configurar la velocidad de fotogramas que desees; cuanto mayor sea la velocidad de fotogramas, más fluido será tu video.

Pero ten en cuenta que también tendrás muchos fotogramas clave para todo el video. Además, se necesitará un tiempo de procesamiento más largo y más potencia de procesamiento.

 

Aquí elijo una velocidad de fotogramas de 24, que es lo suficientemente fluida para un video de animación.

 

Al crear una línea de tiempo, verás que la línea de tiempo de tu video es más larga que el tiempo de reproducción.

Puedes hacer clic y arrastrar la barra azul hasta el último fotograma clave para expandir el tiempo de reproducción, pero será un arrastre largo porque la línea de tiempo del video es de 60 segundos. Así que el último fotograma estará en el fotograma: 60x24=1440

Para cambiar más fácilmente el tiempo de reproducción, ve al menú [Animación > Línea de tiempo > Cambiar configuración].

Establece el fotograma final en 1441 (60x24).

Nota: puedes desplazarte hasta el último fotograma y simplemente introducir el número de fotograma.

 

El tiempo de reproducción se ajustará a la duración del video.

El video de timelapse comenzará con la imagen final completa durante algunos fotogramas y luego empezará a reproducir el proceso que grabamos. (Algunas plataformas usarán el inicio del video como miniatura, recomiendo mantenerlo).

Puedes seleccionar el fotograma para ver qué se muestra en el video en ese fotograma clave.

 

Opcional: la calidad de la imagen final en el video puede no ser tan buena porque está escalada al 150 por ciento.

 

Puedes importar la imagen final para reemplazarla en esa parte de la línea de tiempo.

Ve al menú [Archivo > Importar > Imagen] y selecciona la imagen final.

 

En la línea de tiempo de la imagen importada, configúrala para que se muestre solo en varios fotogramas iniciales.

Haz clic derecho en la línea de tiempo y [Establecer en último fotograma de visualización].

 

Solo reemplazará la imagen final al principio del video.

Al final de la línea de tiempo, también puedes hacer que la imagen final se muestre por más tiempo moviendo el marcador azul para extender el tiempo de reproducción.

Luego, configura la línea de tiempo de la capa de imagen para que se muestre con [Establecer como primer fotograma de visualización].

Esto creará un tiempo de visualización para la imagen final hasta el final del tiempo de reproducción.

Si estás satisfecho con el tiempo de visualización, ¡ahora puedes importar la música para hacer tu video más interesante!

 

Selecciona el primer fotograma clave, será el punto de inicio de la música importada.

 

Importa la música, ve al menú [Archivo > Importar > Audio] y selecciona el archivo.

La música aparecerá en la línea de tiempo como si fuera una capa; puedes escucharla en tiempo real al hacer clic en el botón [Reproducir] del panel de línea de tiempo.

Puedes mover la línea de tiempo de la música apuntando a la barra de encabezado de la línea de tiempo; el puntero del ratón aparecerá como una mano, y puedes mantener pulsado y arrastrar para mover la línea de tiempo.

Si apuntas al pequeño rectángulo en el encabezado, estará en modo de ajuste de tamaño de línea de tiempo.

 

Aquí añado más tiempo de reproducción para el principio para que encaje con la música.

 

Además, mueve el punto de inicio; no te preocupes si el número de fotograma queda en la zona negativa, está bien cuando lo exportes.

Parte 4: Editar el sonido

Al final del video, si la música es demasiado larga, puedes editarla fácilmente en Clip Studio.

1. Fundido de salida

 

Usa la herramienta objeto y selecciona la línea de tiempo en el punto donde se va a desvanecer.

 

En el panel de propiedades de la herramienta, haz clic en la casilla detrás de la barra de volumen para crear el punto de control de volumen en la línea de tiempo.

Luego selecciona el último fotograma clave y baja el volumen a 0.

¡¡Y listo!! ¡¡El efecto de fundido muy fácil!!

 

2. Recortar el sonido

 

Es posible que tu música tenga algún bucle repetitivo; puedes recortar parte del bucle para que la música termine perfectamente con el video. Puedes hacerlo fácilmente en Clip Studio siguiendo estos pasos:

 

Busca el punto donde quieres cortar el sonido, haz clic derecho y [Dividir clip].

 

Copia la música, arrastra la capa de objeto al icono [Nueva capa] en el panel de Capas.

Eliminar partes no deseadas

Selecciona la barra de línea de tiempo en el encabezado, haz clic derecho y [Eliminar].

 

Divide la nueva capa de música en el punto donde se repite lo que quieres eliminar y también elimina la parte no deseada.

Muévelo para conectarlo a la primera parte.

Si el sonido se conecta suavemente, ¡listo!

 

3. Fundido cruzado

 

Es posible que el sonido no se reproduzca suavemente al cortarlo. Puedes crear un efecto de fundido cruzado fácil (transición suave entre 2 sonidos) para hacerlo más fluido.

 

Mantén presionado y arrastra un pequeño rectángulo en la cabecera de la barra de la línea de tiempo para expandir el tiempo de reproducción de la capa de música.

 

Si existe algún fotograma clave para el control de volumen, haz clic derecho y [Eliminar todos los fotogramas clave].

Selecciona la capa para la primera parte y ajusta el volumen al 100 por ciento al principio de la parte superpuesta.

Y establece el volumen en el último fotograma clave a 0.

Haz lo mismo para la segunda parte del sonido, pero establece el primer fotograma clave en 0 y el fotograma clave en el punto final de la primera parte en 100.

¡Esto creará fácilmente un efecto de fundido cruzado en tu música!

 

Para exportar el video, ve a [Archivo > Exportar animación > Película].

 

Puedes seleccionar el formato de guardado desde la opción [Guardar como tipo].

No olvides configurar la velocidad de fotogramas igual que la línea de tiempo.

¡¡¡Y tu video está listo!!!

Parte 5: Editar video de timelapse

Con las funciones de animación de Clip Studio, puedes realizar algunas ediciones sencillas en el video, como cortar video, movimiento de cámara, efecto de mosaico y efecto de fundido.

 

Consejo: puedes acercar y alejar la línea de tiempo para trabajar más fácilmente.

 

1. Corte de video

 

Puedes simplemente cortar partes no deseadas haciendo clic derecho y [Dividir clip],

y luego eliminar la parte.

(Lo mismo que haces con la música).

 

2. Movimiento de cámara (Zoom/Pan)

 

Añadir un poco de movimiento de cámara a la escena hará que el video sea aún más interesante.

 

Crea una nueva carpeta de cámara,

ve al menú [Animación > Nueva capa de animación > Carpeta de cámara 2D].

 

Mueve todas las capas a la carpeta de la cámara.

Ahora puedes usar la herramienta Objeto para crear un movimiento de cámara.

 

Para alejar (zoom-out), añade un nuevo fotograma clave en el punto donde terminará el movimiento.

 

Luego selecciona el fotograma donde comenzará el movimiento. Y reduce el borde de la cámara.

Creará el fotograma clave automáticamente; debes tener cuidado al trabajar con la carpeta de cámara 2D o creará algunos fotogramas clave no deseados.

En el panel de propiedades de la herramienta, también puedes cambiar el modo de visualización para ver la vista previa al exportar.

Para el desplazamiento de cámara (pan), crea 2 nuevos fotogramas clave para el inicio y el final del movimiento de paneo.

Luego crea un nuevo fotograma clave justo después del punto de inicio, escala el marco de la cámara y muévelo hacia un lado.

Importante: no olvides cambiar la opción de cámara a modo [Mostrar guías de campo] antes de editar.

Luego copia el fotograma clave y pégalo en un fotograma antes del fotograma clave final.

Luego mueve la cámara en el fotograma clave pegado un poco a la derecha.

Esto creará un movimiento de paneo de cámara simple.

3. Efecto de mosaico

 

Seamos un poco creativos, divide la parte del video para que aparezca a veces como mosaicos.

 

Habilita el fotograma clave de capa.

Crea una nueva línea de tiempo en la parte dividida y reduce el tamaño del video.

Con el clip dividido, la reducción de escala aparecerá solo en la parte escupida de la línea de tiempo.

 

Deshabilita el fotograma clave de la capa.

 

Selecciona el video con la herramienta Objeto; verás la opción de mosaico para la capa de video.

Vuelve a habilitar el fotograma clave de la capa; verás que el video se muestra en mosaicos.

 

4. Fundido

 

Selecciona la capa y habilita el fotograma clave de la capa.

 

Haz clic en el icono [+] de la capa; verás la línea de tiempo de opacidad.

Selecciona la opacidad y crea un nuevo fotograma clave; creará un fotograma clave con la opacidad actual de la imagen (100%).

Selecciona el último fotograma de la capa y ajusta la opacidad de la capa a 0.

Creará automáticamente el fotograma clave en la línea de tiempo.

 

¡Y tu efecto de fundido está listo!

Parte 6: Créditos finales

Puede que necesites dar crédito a la música que usaste en el video (depende del acuerdo de licencia de la música). En esta parte te mostraré una forma sencilla de hacer una barra lateral para mostrar créditos.

 

Al final de la línea de tiempo, está el objeto de imagen final que reemplazamos para una mejor calidad en la parte anterior de este tutorial, por lo que ya tiene el fotograma clave de capa habilitado.

Si el fotograma clave de capa aún no está habilitado, habilítalo primero.

 

Añade un nuevo fotograma clave para el punto de inicio de la transición.

Selecciona algunos fotogramas después y mueve el objeto de imagen con la herramienta Objeto.

(Mantén presionado [Shift] para moverlo horizontalmente).

 

Creará fotogramas clave automáticamente.

Crea una nueva capa y rellénala con color, encima de la capa de imagen.

Habilita el fotograma clave de capa.

Muévelo fuera de la pantalla con la herramienta Objeto,

en la posición del fotograma donde empiezas a mover la imagen.

 

Configúralo para que se muestre solo en esta área de la línea de tiempo para evitar confusiones.

(Recomiendo hacer esto cada vez que trabajes en una línea de tiempo, incluso si la imagen está fuera del lienzo).

 

Mueve el panel a un lado, a la misma posición en la línea de tiempo que la imagen.

¡Y la barra lateral está lista! (muy fácil)

Extiende la línea de tiempo para añadir el texto;

también necesitas extender la línea de tiempo de la cámara 2D.

 

Añade el texto y configúralo para que se muestre después del movimiento de la barra lateral.

Opcional: también puedes añadir un efecto de fundido al texto.

Resultado

Parte 7: Superposición de texto

Para hacer que las descripciones de texto no se muevan con la cámara, escribe el texto fuera de la carpeta de la cámara.

Luego copia la capa y edita el texto.

Esto hará que todo el texto se alinee en la misma posición y con el mismo estilo.

 

Mantener Shift y moverlo hará que se mueva en la misma posición horizontal.

Cuando termines de escribir, crea una nueva carpeta de animación y mueve todas las capas de texto dentro.

En la línea de tiempo donde quieres que aparezca el texto, haz clic derecho y selecciona la capa de texto deseada.

Nota: si editas el texto, necesitas asignarlo nuevamente en el fotograma clave.

Si no quieres que el texto se muestre hasta el final de la línea de tiempo, puedes establecer un fotograma clave como el último fotograma mostrado.

También puedes añadir un fundido al texto habilitando el fotograma clave de capa de la carpeta de texto.

Y ajusta la opacidad alrededor de cada fotograma clave.

También puedes configurar el borde y el color del texto seleccionando la carpeta de capa y ajustando el color en el panel de propiedades de la capa.

¡La descripción del texto está lista!

Parte extra: Animación GIF para mostrar el proceso artístico

Algunas plataformas soportan la animación GIF más que el formato de video. Aquí hay algunos consejos para hacer la animación del proceso en formato GIF.

 

>>Estilo tradicional

 

Esto es lo que siempre hacíamos antes de que existiera la función de timelapse.

 

Para hacerlo, tienes que guardar el nuevo archivo [Archivo > Exportar capa única > cualquier formato que prefieras] para cada proceso que hayas realizado.

Luego, organízalo en una animación GIF.

 

Crea un nuevo lienzo con las mismas dimensiones que el dibujo.

 

Luego crea una nueva línea de tiempo.

Establece la velocidad de fotogramas en 1 (1 fotograma por segundo).

Esto hará que tu archivo GIF pueda mostrarse hasta 24 segundos si estás utilizando la versión Clip Studio Paint PRO.

 

Crea una nueva carpeta de animación.

Selecciona la carpeta de animación y luego ve al menú

[Archivo > Importar > Imagen].

 

Mantén pulsado [Shift] y selecciona todos los archivos, luego haz clic en [Abrir].

Los archivos se importarán a la carpeta de animación.

En la línea de tiempo, haz clic derecho y asigna el fotograma clave para mostrar en la línea de tiempo.

Puedes ajustar el tiempo de visualización arrastrando el fotograma clave en la línea de tiempo.

[Opcional] Crea una nueva carpeta de animación y coloca el texto para describir tu proceso.

¡Y listo!

 

>>Estilo Timelapse

 

¡Con timelapse, la animación GIF de la presentación del proceso se ve más interesante!

 

También puedes hacerlo con la versión Clip Studio Paint Pro, pero con la limitación del tiempo de reproducción. Puede que no se vea tan fluido como con la versión EX.

Para crear la animación GIF, crea un nuevo archivo y una nueva línea de tiempo con una velocidad de fotogramas de 1.

Luego importa el video de timelapse en la línea de tiempo, ve al menú [Archivo > Importar > Película].

Selecciona el archivo y [Abrir].

 

Verás que la línea de tiempo es más larga que la limitación de reproducción.

Y terminará en 60 segundos (la duración del video).

 

El video de timelapse tiene 30 fotogramas por segundo.

Esto significa que tomará 1 fotograma de cada 30 fotogramas del video.

Así, de un video total de 60 segundos, seleccionará solo 60 imágenes y las mostrará en esta línea de tiempo.

 

Esto se llama 'Muestreo'.

 

Exportaré 60 imágenes de un video de 60 segundos de este proceso.

 

[Opcional] Mueve la línea de tiempo un poco hacia adelante para eliminar la vista previa de la imagen completa al inicio.

 

Exporta fotogramas clave, ve al menú [Archivo > Exportar animación > Secuencia de imágenes].

En Exportar a, selecciona la carpeta de exportación.

Crea una nueva carpeta vacía y [Seleccionar carpeta].

Asegúrate de que la opción de exportación tenga una velocidad de fotogramas = 1 y luego haz clic en [OK].

En la carpeta de exportación, verás que el fotograma clave se exporta con la configuración que hicimos.

(El número termina en 0023).

 

Nota: Para la versión Clip Studio EX, puedes exportar todas las imágenes de una sola vez configurando el tiempo de reproducción para que cubra toda la línea de tiempo del video.

 

Aquí tienes el truco para exportar una secuencia más larga para la versión Clip Studio Paint Pro:

 

Mantén pulsado el encabezado de la barra de la línea de tiempo del último fotograma clave (puntero de mano).

 

Arrastra a fotograma 1.

 

Luego exporta la secuencia de imágenes de nuevo, pero cambia el número de inicio a 24 (porque el último archivo exportado fue 23).

Esto exportará 24 fotogramas a la vez.

 

Desplaza la barra de línea de tiempo y repite los pasos de guardado hasta el final.

 

Para la parte final de la línea de tiempo, mueve la barra de tiempo de reproducción para que encaje con el fotograma clave antes de exportar.

 

Cuando termines, en la carpeta, tendrás 59 imágenes muestreadas del video de timelapse.

(Una fue cortada porque eliminé el fotograma inicial).

 

Ahora organízalo en una animación GIF.

Usaré el mismo archivo porque ya tiene las mismas dimensiones que las imágenes exportadas.

(Pero puedes crear un nuevo archivo si lo deseas).

 

Elimina el video importado.

Luego cambia la velocidad de fotogramas.

Ve a [Animación > Línea de tiempo > Cambiar velocidad de fotogramas].

 

Y establece a 8 (o 4 si lo quieres más lento).

Crea una nueva carpeta de animación.

Luego ve a [Archivo > Importar > Imagen].

Selecciona todas las imágenes de la carpeta y [abrir].

La imagen se importará a la carpeta de animación y se ordenará por nombre de archivo.

Selecciona la carpeta de animación.

Y ve al menú [Animación > Editar pista > Renombrar en orden de capa].

 

Todas las capas se renombrarán con números.

Luego ve al menú [Animación > Editar pista > Especificar celdas por lotes].

Establece el [Número final] en el número del último fotograma.

Para la versión Clip Studio PRO, también puedes omitir algunas celdas en la configuración avanzada para que se ajusten al tiempo de reproducción de 24 fotogramas.

 

(Para la versión EX, no necesitas omitir fotogramas porque no tiene limitación de fotogramas).

Al hacer clic en [OK], se generarán automáticamente fotogramas clave para tu animación GIF.

¡Expande el último fotograma clave y listo!

También añado texto para el proceso. Pero puede que sea demasiado rápido para la limitación de 24 fotogramas.

Puedes cambiar la velocidad de fotogramas a 4 y será más fácil de leer, pero con una reproducción más lenta.

 

Así es como se verá sin saltos de fotograma.

Para exportarlo, ve a [Archivo > Exportar animación > GIF animado].

Establece el nombre del archivo y luego haz clic en [Guardar]; aparecerá una ventana de opciones.

 

Establece la velocidad de fotogramas al valor máximo.

 

La opción de tramado hará que la parte más suave sea aún más suave.

Elige lo que mejor se adapte a tu arte.