Usar fotos en Clip Studio Paint
Si bien Clip Studio Paint no es un programa de edición de fotografías, ¡hay muchas formas de usarlas! ¡Este tutorial explicará cómo realizar algunas correcciones y recortes de color básicos, cómo usar fotografías como fondos rápidos para tus dibujos y cómo convertir imágenes en arte usando una serie de efectos!
Aquí tienes el vídeo tutorial, pero si prefieres el texto, ¡sigue desplazándote!
Dónde conseguir fotos
Puedes usar tus propias fotos, como estoy haciendo yo para este tutorial. Es realmente divertido y gratificante usar fotografías que tomaste tú mismo, ¡y los teléfonos celulares son cada vez mejores para tomar excelentes fotografías!
Hay un montón de sitios en línea donde puedes descargar imágenes que son de dominio público o que la gente ha otorgado una licencia para usarlas de forma gratuita.
Mi sitio favorito es Unsplash, ¡pero hay muchas opciones!
También puede encontrar recursos fotográficos gratuitos y de pago en Clip Studio Assets.
IMPORTANTE: ¡No te limites a tomar fotos aleatorias de Internet! La fotografía está protegida por derechos de autor a menos que se indique lo contrario.
Edición de fotos
Recorte de imagen
La edición sencilla de fotografías es un excelente lugar para comenzar, ¡así que aquí hay una fotografía que tomé de este hermoso halcón en mi vecindario! Digamos que nos gustaría recortar esta imagen hasta convertirla en un cuadrado.
Vaya a Editar y seleccione Cambiar tamaño del lienzo.
Aquí, puedes arrastrar cualquiera de los controladores para cambiar el recorte, o hacer clic y arrastrar en el medio para moverlo.
Para obtener un cuadrado, cambie el ancho y el alto para que coincidan entre sí, luego mantenga presionada la tecla Mayús para asegurarse de que permanezca cuadrado a medida que cambia su tamaño.
Presione Aceptar cuando haya terminado.
Brillo/Contraste
Aquí hay algunas flores bonitas de adelfa, pero son un poco aburridas.
Comencemos yendo a Editar, Corrección tonal y seleccionando Brillo/Contraste.
Una forma rápida de mejorar una fotografía descolorida es aumentando el contraste y reduciendo el brillo.
En este caso, reduje el Brillo en -10 y aumenté el Contraste en +10.
Haga clic en Aceptar cuando haya terminado.
Corrección de nivel
El efecto de Corrección de nivel es similar al Brillo/Contraste, pero más avanzado y le brinda más control.
Vaya a Editar, Corrección tonal y elija Corrección de nivel.
Éste muestra un histograma, básicamente un gráfico de la información de color en su imagen. Por ejemplo, en esta imagen, puedes ver de un vistazo que nos faltan muchos tonos más oscuros.
Mueva este control deslizante para compensar y la imagen se verá mejor al instante. Modifica los controles deslizantes a tu gusto.
Nota: La barra de salida en la parte inferior elimina la información más oscura y más brillante de la imagen, que no es lo que queremos en este caso.
Con el menú desplegable en la parte superior configurado en RGB, estamos ajustando todos los colores de la imagen, pero puedes elegir ajustarlos uno a la vez.
¡Aquí es donde la barra de salida en la parte inferior resulta útil! Hay demasiado verde en el rango tonal superior de esta imagen, así que si lo bajo un poco, de repente el rosa de las flores realmente resalta sin perder el verde de las hojas del fondo más oscuro.
Balance de color
Hablando de colores, si quieres realizar algunos ajustes finos de color, ¡la herramienta Equilibrio de color es perfecta!
Aquí hay una foto de un petirrojo que tuve la suerte de conseguir cuando estaba en el norte de Arizona.
Vaya a Editar, Corrección tonal y elija Equilibrio de color.
Cada uno de estos controles deslizantes le permite moverse entre un tono más cálido y más frío: de cian a rojo, de magenta a verde o de amarillo a azul.
Al principio, notarás que estamos editando el rango medio de tonos en la imagen (el botón de opción denominado "Medio tono"), pero también puedes cambiar a Resaltar o Sombra y cambiar los controles deslizantes de forma independiente.
¡Esto le brinda el poder de realizar una amplia gama de ajustes de color en su imagen!
Tono/Saturación/Luminosidad
La última función de ajuste de la que hablaré es una que uso todo el tiempo: Tono/Saturación/Luminosidad.
Nota: A veces verás este tipo de herramienta de ajuste denominada Tono/Saturación/Luminosidad o Tono/Saturación/Valor.
Éste está en Editar, Corrección tonal, Tono/Saturación/Luminosidad.
En pocas palabras, puede usar esto para cambiar los colores, qué tan vívidos son y qué tan brillantes son.
También puedes usar el control deslizante de saturación para hacer tu foto en escala de grises.
Ajustes no destructivos con capas de corrección
Hasta ahora, hemos estado realizando ediciones que cambian permanentemente la imagen.
Sin embargo, en el menú Capa, en Nueva capa de corrección, encontrará básicamente las mismas funciones enumeradas. Hay Brillo/Contraste, Tono/Saturación/Luminosidad, Corrección de nivel, Balance de color: ¡todos los que hemos visto hasta ahora!
Sin embargo, estos funcionan un poco diferente. Esto es algo que se llama ajustes no destructivos.
Elegir uno agregará una nueva capa encima de tu foto. El nombre de esta Capa de Corrección especial será el mismo que el nombre del efecto.
Nota: Puedes cambiarlo si lo deseas haciendo doble clic en el nombre de la capa, como cualquier otra capa.
Las capas de corrección te dan el mismo efecto, con el beneficio adicional de que puedes activarlas y desactivarlas como cualquier otra capa. Hacer doble clic en el icono de la capa de corrección le permitirá editar las propiedades del efecto.
Máscaras de capa de corrección
¡Ten en cuenta que siempre vienen con una máscara de capa incorporada que puedes editar!
Si no está familiarizado con el uso de máscaras de capa, tengo un video completo sobre ellas: ¿Qué son las máscaras de capa? Tutorial de Clip Studio Paint
Cómo interactúan las capas de corrección
Las capas de corrección normalmente afectan a todas las capas debajo de ellas. Incluso si esas capas están en una carpeta, se verán afectadas.
Sin embargo, colocar la capa de corrección en una carpeta significa que se limitará únicamente a las otras capas de esa carpeta.
Nota: Esto se debe a que el modo de fusión de la carpeta está configurado en Normal. Si cambia el modo de fusión de la carpeta a A través, el efecto de la capa de corrección pasará a las capas inferiores.
Ajustar solo una selección
Si realiza una selección antes de crear una capa de corrección, automáticamente aplicará la selección como una máscara.
Del mismo modo, si realiza una selección antes de utilizar cualquiera de las funciones de corrección tonal, sólo se verá afectada la selección.
Fotos como fondos
Estas son varias formas de editar fotografías en Clip Studio Paint, pero ¿qué tal si las usas en tu arte?
Tono de capa
Digamos que tienes un personaje, pero quieres que la presentación de tu dibujo sea un poco más interesante.
Comencemos con esta foto que tomé en el norte de Arizona.
¡Una configuración realmente fácil y divertida es el tono de capa! Simplemente haga clic en este botón para habilitarlo.
Sugerencia: Si no ve la paleta Propiedad de capa, vaya al menú Ventana y elija Propiedad de capa.
Parece en escala de grises, pero cuando hago zoom, verás que la capa se ha convertido a valores de blanco y negro puro.
Este es un método para hacer que la impresión de imágenes sea más barata, ¡pero también tiene un aspecto realmente genial!
Puedes cambiar tanto el tamaño como la forma de los puntos, así como el ángulo en el que aparecen. Hay muchas configuraciones, ¡así que no temas jugar con ellas!
Nota: El tono de la capa es otro ajuste no destructivo, por lo que puedes activarlo y desactivarlo cuando quieras.
Uno de mis favoritos es cambiar la forma a una línea, lo que casi hace que parezca un rayado cruzado.
Aquí, agregué mi dibujo de unicornio, ajusté el ángulo de las líneas de tono para que se adapten mejor al arte y agregué un contorno alrededor de mi arte lineal para que se destaque. ¡No está mal!
Sugerencia: El contorno es solo el efecto de borde de la capa. Se puede encontrar justo al lado del efecto de tono de capa.
Desenfoque gaussiano
Otro efecto que puedes utilizar para crear fondos es el desenfoque gaussiano.
Aquí hay una hermosa foto con niebla en lo alto de un acantilado que tomé cuando estaba en Inglaterra, junto con uno de mis dragones.
Si copio solo el dragón en la foto (con algunas ediciones de tono/saturación/luminosidad como les mostré antes), encaja bastante bien. Pero el realismo de la foto distrae un poco.
Asegúrese de que la capa de la foto esté seleccionada. Vaya a Filtro, Desenfocar y seleccione Desenfoque gaussiano.
Es un efecto simple: ¡cuanto mayor es la fuerza, más se difumina!
Usar una foto de esta manera le da a tu arte una apariencia interesante y mucha profundidad, sin que parezca demasiado realista para la escena.
Fotos como arte
¡Por supuesto, también puedes omitir los personajes y convertir tus fotos en arte! Aquí hay un par de formas de hacerlo.
Correcciones como estilización
¡Probablemente hayas notado que llevar los efectos correctivos que te mostré antes al extremo te da resultados bastante sorprendentes!
Puedes hacer mucho con tus fotos simplemente jugando con las Correcciones Tonales o las Capas de Corrección.
Posterización
Mi halcón aquí tiene mucho contraste y color concentrado. Un efecto divertido que puedes hacer con una imagen como esa se llama Posterización.
Vaya a Capa, Nueva capa de corrección y agregue Posterización.
Cuando la configuración de niveles es alta, la foto parece normal. Sin embargo, usar un número menor de niveles reduce los colores de la imagen, lo que puede darte un efecto pop art realmente llamativo.
Efecto artístico: convierta fotografías en arte lineal
Una última característica de la que hablaré es un efecto que puede convertir fotografías en dibujos lineales.
Seguiremos usando esta misma foto de halcón para esta, ya que también funciona mejor con una imagen que tenga mucho contraste.
Vaya a Filtro - Efecto - Artístico.
El panel que aparece parece complicado, pero en realidad no lo es. Está dividido en dos secciones: líneas y color.
Si reduce la cantidad de colores, puede notar que el efecto es muy similar a la posterización. Pero la parte que creo que es realmente genial son las líneas.
Cambie el menú desplegable Proceso a Solo líneas.
Sube la opacidad de la línea al máximo. Las otras configuraciones (Grosor, Simplicidad, Densidad y Antialiasing) dependerán del tamaño y los detalles de su imagen, así que ajústelas hasta que obtenga un arte lineal con el que esté satisfecho.
Para el suavizado, reducirlo por completo le dará un blanco y negro puro, pero demasiado se vuelve bastante borroso. Por lo general, querrás un valor intermedio.
Sugerencia: Puedes acercar el zoom incluso cuando tienes una ventana de efecto abierta manteniendo presionada Ctrl-Shift (Comando-Shift en Mac) y haciendo clic con el botón izquierdo del mouse. Para devolver el zoom a pantalla completa, presione Ctrl-0 (Comando-0 en Mac). Tenga en cuenta que es un número cero, no una O.
Pulsa Aceptar cuando hayas terminado.
Veréis si quito el fondo, el color de la foto se ha eliminado por completo, quedando sólo los contornos con el fondo transparente.
Este método probablemente no te dará un arte lineal perfecto, ¡pero te brindará un excelente lugar para comenzar!
Conclusión
Estas son sólo algunas ideas de cómo usar fotografías en Clip Studio Paint, y apenas he arañado la superficie. No tengas miedo de experimentar con diferentes herramientas y efectos. ¿Cómo utilizas las fotografías en tu flujo de trabajo artístico?
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Como siempre, ¡diviértete haciendo arte!
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