Introducción

Cómo utilizar esta guía

He intentado dividir esta guía en pequeños capítulos, cada uno sobre un tema específico. De este modo, si ya sabes algo, puedes pasar al capítulo siguiente. Pero asegúrate de leerlos al menos por encima, ¡puede que encuentres algo útil (o que te recuerde algo que hayas olvidado)!

¿Tienes experiencia previa con el dibujo digital?

Si ya tienes una, ¡puedes saltarte esta parte sin problemas! Si no, aquí tienes algunos consejos.

 

Este texto asume que ya tienes una tableta gráfica y conoces los conceptos básicos de cómo dibujar digitalmente. Si no la tienes, el primer paso es familiarizarte con la creación de ilustraciones digitales. Haz bocetos, ejercicios y sigue dibujando hasta que lo consigas.

 

No se recomienda empezar un cómic, que es una tarea enorme, sin familiarizarte con tus instrumentos de dibujo. Por lo tanto, también deberías familiarizarte con el uso de Clip Studio Paint, porque será tu lápiz y papel. Es un gran software, muy personalizable, con muchas funciones útiles para hacer cómics. Exploraremos algunas de ellas a continuación.

¿Tabletas con pantalla o sin pantalla?

¡Dibujar con tabletas no es lo mismo que dibujar en papel! El dibujo digital no es tan intuitivo como el lápiz y el papel tradicionales. Al principio, te costará porque la experiencia no es la misma. Especialmente si usas una tableta sin pantalla, sentirás una extraña desconexión entre tú y el dibujo. Las tabletas con pantalla son más caras, pero replican más fielmente la experiencia del dibujo tradicional. Pero también puedes hacer casi todo en una tableta sin pantalla, así que no te desanimes si no puedes permitirte una en este momento.

Herramientas del oficio

Una de las cosas interesantes de Clip Studio Paint, que facilita la transición del modo tradicional al digital, es que los nombres de las herramientas son parecidos a sus contrapartes reales.

Tienes bolígrafos, lápices, borradores, etc. Probablemente encontrarás aquí las herramientas que usas en papel, o una contraparte similar.

 

Y la cuestión es que... ¡Las herramientas predeterminadas de Clip Studio son geniales! Notarás lo buenas que son, especialmente cuando provienen de otro software, como Photoshop.

Ventajas de los cómics digitales: reducción de tareas domésticas

Al hacer un cómic en papel, se pierde mucho tiempo en tareas que consumen mucho tiempo y que, a menudo, requieren poca o ninguna habilidad para dibujar, pero que son necesarias, como:

- dibujar las viñetas

- borrar los lápices

- escanear la página terminada

- fotocopiar

- añadir tonos

 

...y así sucesivamente. Trabajar digitalmente elimina muchas de estas necesidades (borrar los lápices, escanear, fotocopiar…), o las hace mucho más fáciles y cómodas. Veamos cómo.

¿Necesito hacer todo digitalmente?

¡Claro que no! Hay muchas personas que tienen un flujo de trabajo “híbrido”: mitad tradicional, mitad digital. Algunos esbozan sus páginas digitalmente, las imprimen en azul no fotográfico y las entintan de forma tradicional. Otros escanean sus bocetos dibujados en papel, los pasan a una computadora y los entintan digitalmente. Cualquier solución es buena, siempre y cuando funcione para ti.

Trabajar con Clip Studio Paint

Creando una página

Vamos a crear una página para empezar a experimentar.

Archivo → Nuevo... → Icono de cómic.

Los ajustes de tamaño, resolución, ancho de sangrado, etc. dependen completamente de tus necesidades y de cómo vayas a imprimir tu página (¡o si!).

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Después de pulsar OK, notarás que la página ya viene con las guías de línea estándar para el sangrado, etc. Si has utilizado papel comercial para cómics, te sentirás como en casa.

En el mismo menú, hay plantillas para los paneles de la página, para ayudarte a empezar más fácilmente. Esto es totalmente personalizable y hablaremos de cómo hacer y cambiar los paneles más adelante.

¿Quieres saber más? 📖

Si bien no puedo entrar en detalles en este artículo, aquí está el enlace a la guía oficial

Capas

¡Las capas pueden ahorrarte horas de trabajo!

Una de las funciones más útiles del dibujo digital son las capas. Básicamente, son como hojas de papel transparentes en las que puedes dibujar, nombrar, mover, cambiar de tamaño, cambiar su opacidad, etc.

Son una de las herramientas más poderosas que tienes a tu disposición.

Por ejemplo, en papel puedes esbozar la imagen con un lápiz, luego entintarla y cuando hayas terminado borrar el boceto a lápiz. Otra opción es usar una caja de luz y mantener las cosas separadas.

Con el dibujo digital, puedes tener una capa de “esbozo”, luego cambiar su opacidad y luego agregar otra capa de “tinta” encima. Una vez que hayas terminado de entintar la capa de “tinta”, puedes simplemente ocultar la capa de boceto y listo: ¡no es necesario borrar!

Presiona el pequeño icono del ojo para hacer que la capa sea invisible. También puedes cambiar su opacidad con la barra de arriba (la que dice 50, lo que significa que la opacidad actual está al 50%).

 

 

¡Es como tener una caja de luz directamente en tu computadora!

Esto también significa que eres libre de experimentar tanto como quieras. No necesitas diferentes hojas de papel o documentos. Solo agrega nuevas capas, ajústalas, duplícalas e intenta modificarlas un poco más. También puedes organizar estas capas en carpetas para mantener todo despejado.

El botón del lápiz (Establecer como capa de borrador)

¿Qué es este botón de lápiz? Es otra característica realmente genial de Clip Studio Paint que es fácil pasar por alto.

Se llama Establecer como capa de borrador y le indica al programa que haga varias cosas:

- Primero, la capa se indica con esta línea azul pálido, para que puedas reconocer y ocultar borradores fácilmente si es necesario.

- Luego, al exportar una imagen (o aplanar la imagen), todas estas capas de borrador se ocultan, y solo se muestran las demás. ¡Es como borrar tus bocetos en un instante!

- Además (¡y esto es extremadamente útil!), ¡estas capas se ignoran cuando se usa la herramienta Rellenar! No es necesario ocultarlas cuando se rellenan espacios grandes: el programa lo hace por ti.

Para obtener más información sobre el relleno, consulte los siguientes capítulos.

Carpetas para referencias de imágenes y textos

Las capas no solo son útiles para dibujar, sino también para reunir referencias. Digamos que estás dibujando un edificio y necesitas consultar una referencia para una parte específica del mismo.

¡Puedes agregar una carpeta a tu documento con todas las fotos que necesitas, ocultándolas y revelándolas cuando sea necesario!

Lo mismo ocurre con el texto: cuando planifico una página de cómic, me gusta tener el guión bajo control. No es necesario tener varios monitores ni imprimirlo en una hoja de papel. Puedes simplemente agregar una capa de texto y pegar el contenido de la página del guión en la que estás trabajando. Ocultarlo y mostrarlo cuando te resulte conveniente mientras trabajas.

La “magia” de las capas vectoriales

Las capas vectoriales son capas especiales en Clip Studio. Puedes crear una haciendo clic en este ícono [icono de imagen] y podrás reconocerlas por el pequeño cubo 3D que se encuentra junto a ellas.

Las capas vectoriales son especiales porque, si bien las dibujas de la misma manera que lo harías con las capas rasterizadas, en cambio se guardan como una serie de puntos.

La misma línea que un raster (una serie de píxeles) y un vector (una serie de puntos).

 

 

Esto significa que puedes cambiar el tamaño, transformar y rotar las capas vectoriales tanto como quieras, y siempre conservarán la misma calidad. Además, ¡cada línea se puede modificar individualmente con la herramienta Corregir línea!

La herramienta Línea correcta y la misma línea con ancho ajustado.

Esto resulta muy útil cuando descubres que has dibujado una cabeza o una parte del cuerpo ligeramente más pequeña (o más grande) de lo que debería ser. En el papel, eso significaría tener que volver a dibujarla por completo. Pero con las capas vectoriales, puedes simplemente seleccionar la parte (herramienta Lazo) y luego cambiar su tamaño al tamaño que necesites.

La flexibilidad de las capas vectoriales: la misma capa se puede estirar, rotar, distorsionar y conservará la misma calidad.

 

 

También existe una opción para cambiar el ancho de la línea al redimensionarla (Herramienta de Transformación) o mantenerla igual que la original en la pestaña de propiedades de la Herramienta. ¡Realmente útil!

¡Esto puede ahorrarte una gran cantidad de tiempo y frustraciones! Una vez que hayas aprendido a usar capas vectoriales, no querrás volver atrás.

¡CONSEJO! 💡 Ponle siempre nombre a tus capas

Al trabajar digitalmente, a veces puedes tener decenas de capas. Recuerda siempre nombrarlas para mantener el orden. Además, puedes combinar dos o más capas para formar una sola.

 

Selecciona capas → Haz clic derecho sobre ellas → Combina las capas seleccionadas.

Herramienta específica para cómics

Marcos: ¡crea paneles en un santiamén!

Si eres como yo y tomas una regla, dibujas todos los paneles y luego los entintas (quizás incluso dejas manchas de tinta porque soy desordenada), es algo que preferirías no hacer. ¡Entonces estás de suerte!

Clip Studio tiene una herramienta útil para paneles, llamada Crear marco, que es solo para eso.

Si quieres probarla, simplemente haz clic en el marco Rectángulo y comienza a dibujar rectángulos, como lo harías con paneles normales. Se formará un fondo azulado alrededor de tu panel y el programa creará automáticamente una Carpeta con las capas necesarias dentro.

¡Ten en cuenta que el tamaño y la forma del pincel son personalizables! ¿Quieres que tus paneles tengan un aspecto más dibujado a mano? Haz clic en Forma del pincel y selecciona Lápiz texturizado.

¿Quieres cambiar el tamaño de los paneles o modificarlos? No hay nada más sencillo. Haz clic en la herramienta Operación → Objeto y selecciona el borde de un panel. Prueba los controladores que aparecen a su alrededor y experimenta para entender cómo funcionan.

¿Ves cómo mover o cambiar el tamaño de un panel también influye automáticamente en los demás que están a su lado? Esto hace que experimentar sea realmente fácil.

 

Como hemos visto en el capítulo “Crear una página”, también hay páginas prediseñadas disponibles para ayudarte a comenzar. Mi consejo es que elijas una y luego la modifiques para aprender cómo funcionan estas herramientas. Son realmente intuitivas de usar y fáciles de personalizar, por lo que te acostumbrarás rápidamente.

 

 

¡CONSEJO! 💡 ¿Cómo elimino la capa azul que rodea el panel?

Si la superposición azul te distrae, desactivarla es fácil. Solo está ahí para indicar que hay una máscara.

Para desactivarla: haz clic derecho en el cuadro de máscara de tu capa actual en el panel Capa → Anula la selección de Mostrar área de máscara.

¡Eso es todo!

 

 

¡CONSEJO! 💡 Cómo dividir paneles

¡Prueba la herramienta Cortar borde de marco! Está al lado de la herramienta Crear marco y es tan fácil de usar como dibujar una línea donde quieres dividir los paneles.

 

 

¿Quieres saber más? 📖

¡Aquí está la guía oficial sobre el tema!

 

 

Herramienta para globos y letras

Globos

Otra tarea que se puede hacer mucho más rápida es crear globos y escribir texto dentro de ellos. En Clip Studio Paint, hay una herramienta solo para eso. Se llama Herramienta Globo y se puede acceder a ella presionando este botón.

Aquí puedes ver cuatro tipos de globos:

 

- Globo redondo

- Globo elipse (más circular)

- Globo curvo

- Globo rectangular

 

 

Tipos de globos y colas (¡no todos!)

 

 

Los globos de curvas se pueden personalizar y, a pesar del nombre, ¡incluso se pueden hacer todos puntiagudos! Tienes cuatro tipos de "curvas": línea recta, spline, Bézier cuadrático y Bézier cúbico.

 

Con estos, puedes hacer globos con casi cualquier forma que desees.

De la misma manera que puedes cambiar el pincel que se usa para los paneles, puedes hacer eso con los globos (y sus colas), usando formas de pincel: ¡esto te permite hacer globos bastante divertidos!

 

 

¡CONSEJO! 💡 La flexibilidad de los globos

Los globos y sus colas están hechos a partir de vectores. Esto significa que se pueden estirar, redimensionar y transformar sin perder calidad.

 

Solo tienes que seleccionar la forma con la herramienta Objeto para modificarla. Además, puedes usar todas las herramientas de línea de corrección de vectores en ella.

 

 

Cruz

Hay tres herramientas para hacer colas de globo:

- El bolígrafo de globo, que básicamente te permite dibujar la forma que quieras

- Cola de globo: más “automatizada”, te permite hacer colas rectas, poligonales o curvas

- Globos de pensamiento: pequeños círculos para mostrar a un personaje pensando.

 

 

¡CONSEJO! 💡 Globos especiales

¿Necesitas un globo especial para gritar, susurrar, etc.? ¡Este programa te lo ofrece!

Si vas a la pestaña Material → Material de manga → Globo, encontrarás una selección de globos prediseñados (que, al ser vectoriales, se pueden personalizar fácilmente) que puedes usar.

 

 

¿Quieres saber más? 📖

Más información en la guía oficial.

 

 

Letras

Para escribir texto dentro de un globo, simplemente use la herramienta Texto y haga clic dentro del globo que desea rellenar. En el panel de propiedades de la herramienta, puede ver todas las opciones para el texto (y más en la paleta de subherramientas, a la que se puede acceder haciendo clic en el icono de la llave inglesa).

¡CONSEJO! 💡 La fuente Clip Studio

Prueba la fuente Clip Studio Comic Regular que viene con las versiones más nuevas del programa: ¡es bastante buena!

 

 

Efectos

Los efectos que se ven a menudo en los cómics también son fáciles de agregar en Clip Studio.

Algunos patrones comunes se pueden encontrar junto a la herramienta Globo, en la herramienta Flash.

Por ejemplo, agregar los efectos que se muestran a continuación es tan fácil como hacer un círculo.

También hay muchos efectos que se suelen utilizar para rellenar los paneles de cómics, en la herramienta Decoración. Estos funcionan de forma similar a los pinceles, es decir, simplemente pintas las decoraciones donde quieras, como lo harías con un bolígrafo.

Algunos de estos efectos en acción.

 

 

Otros se pueden usar para rellenar fondos con árboles, césped o nubes.

Luego están las decoraciones para ropa que pueden llevar mucho tiempo de realización, como encajes y cadenas, que se vuelven tan fáciles como hacer una línea.

Un ejemplo rápido de algunas de las decoraciones de ropa disponibles plasmadas en un dibujo rápido.

 

 

Hay incluso más, pruébalos y descubre cuáles podrían serte útiles.

 

 

¡CONSEJO! 💡 Decoraciones personalizadas

Por supuesto, es probable que no se parezcan a tu estilo. Lo bueno es que puedes hacer uno propio. Una forma sencilla de hacerlo es buscar un patrón similar al que te gustaría hacer, duplicarlo y modificarlo utilizando tus propias imágenes en lugar de las predeterminadas. Puedes encontrar artículos sobre este tema tanto en la ayuda oficial como en las guías de usuario.

Algunos de los patrones personalizados que hice para dibujar cadenas y arbustos rápidamente.

 

 

Para obtener más efectos prediseñados, consulte también las pestañas Línea de efectos, Efecto de sonido y Señal en Material de manga, en los Paneles de materiales.

Gobernantes

Si quieres lograr estos efectos a mano, también hay reglas que pueden ayudarte con eso. Al hacer clic en el ícono de la regla, puedes encontrar muchas opciones útiles. La que estamos buscando es la Regla especial.

Con estos, puedes agregar a mano muchos efectos comúnmente vistos en los cómics para resaltar ciertos momentos (velocidad, etc.).

Algunos ejemplos de reglas especiales.

 

 

¡CONSEJO! 💡 ¿Por qué mi regla no funciona?

Si tu regla no parece funcionar (o tal vez si deseas desactivarla), ¡verifica si el ícono Ajustar a regla especial está activo!

Además, para desactivar temporalmente una determinada regla, puedes presionar la tecla Shift y hacer clic en su ícono en la capa a la que está asignada.

Gobernantes de perspectiva

Otra regla muy útil es la regla de perspectiva.

Puedes agregarla de dos maneras:

1. Capa → Nueva regla/marco → Crear regla de perspectiva, luego elige el tipo de perspectiva y mueve los puntos con la herramienta Objeto hacia donde quieras.

2. Herramienta de capa → Regla de perspectiva → luego agrega los puntos de fuga en la página.

 

Personalmente, encuentro que la primera versión es más intuitiva. Estas reglas no solo limitan las líneas a la perspectiva correcta (¡asegúrate de que la opción Ajustar a regla especial esté activada! Consulta el consejo anterior), sino que también pueden mostrar una cuadrícula de perspectiva.

Para hacer esto, asegúrate de seleccionar el ícono de la regla en la capa correcta

Luego en las propiedades de la herramienta activa las cuadrículas.

¡Esto será de gran ayuda para crear fondos técnicos llenos de edificios intrincados!

 

 

¡CONSEJO! 💡 Cómo obtener una cuadrícula de perspectiva rápidamente con la vista 3D

Un método que a veces me resulta útil para encontrar la perspectiva que quiero es crear un cubo 3D en una nueva capa, moverlo hasta encontrar la vista que quiero para esa escena en particular, luego ocultarlo y usar la cuadrícula para ayudarme a construir mi fondo.

 

Para hacer esto, vaya al panel Material → 3D → Primitivo → y arrastre y suelte el cubo en su imagen. Luego, muévalo con los controles que se encuentran sobre él. Una vez que haya terminado, puede ocultarlo bajando la opacidad al 0% y hacer visibles las cuadrículas de perspectiva (ver arriba).

Herramientas de relleno

Rellenar formas rápidamente

Otro aspecto que requiere mucho tiempo del dibujo tradicional es rellenar formas grandes con negro, como cabello, objetos y sombras. Afortunadamente, esta es otra área en la que el dibujo digital se destaca.

En Clip Studio, tienes varias herramientas de relleno. Las que yo uso son:

1. Consultar solo la capa de edición

2. Consultar otras capas

3. Pintar áreas sin rellenar

4. Relleno con lazo (en la paleta Figura)

1. Consulte únicamente la capa de edición

No lo uso a menudo, ya que considero que es una buena práctica mantener las áreas de color separadas del trazo (además, no se pueden rellenar capas vectoriales: ver más abajo).

2. Consultar otras capas

Esta es la opción de relleno que utilizo la mayor parte del tiempo. Rellena todo lo que está visible en la página y está encerrado, excepto las capas marcadas como Capa de borrador (consulte la sección sobre esto).

Si solo necesita rellenar una capa específica, ignorando las demás (por ejemplo, un personaje frente a un fondo detallado), hay una forma rápida de hacerlo:

- Establezca la capa del personaje como Capa de referencia

• Configure la herramienta Relleno para que solo haga referencia a las Capas de referencia (¡perdón por el trabalenguas!).

Esto le indicará a Clip Studio que solo considere esa capa específica al rellenarla.

3. Pintar las zonas sin rellenar

Esta herramienta te ayuda a encontrar pequeñas partes que no se rellenaron con color y a limpiarlas.

4. Relleno de lazo

La herramienta de relleno con lazo se encuentra debajo de la herramienta Figura. Te permite dibujar con la herramienta Lazo la forma que quieres rellenar. Me resulta muy útil para dibujar sombras y otras grandes manchas negras.

Hay muchas opciones que puedes modificar en lo que respecta a estas herramientas. ¡Asegúrate de jugar con ellas y ver qué hacen! Y no te preocupes por cometer un error: puedes presionar el botón "Restablecer la subherramienta seleccionada a la configuración predeterminada" para dejar las cosas como estaban.

¡CONSEJO! 💡 ¡No puedes rellenar una capa vectorial!

Las capas vectoriales no se pueden rellenar con color, esa es una de sus limitaciones. Para evitarlo, simplemente crea una nueva capa rasterizada debajo y rellena esa capa.

Tonos

Clip Studio ofrece varias formas de utilizar tonos, además de una gran cantidad de tonos y patrones ya creados. ¡Usarlos es mucho más rápido y sencillo que cortarlos y pegarlos en papel!

 

Una forma de hacerlo es rellenar un área con color (o incluso degradados), ir a la ventana Efecto y seleccionar Tono. ¡Listo! El color se transforma en un tono. Aquí puedes modificar el aspecto de los tonos: su densidad, frecuencia, forma. Si quieres volver a cambiarlo a color, simplemente vuelve a presionar el botón Tono.

Del color a los tonos.

Otra forma es utilizar los numerosos materiales que se ofrecen en la pestaña Materiales → Monocromático. Aquí también puedes encontrar todo tipo de patrones. Puedes usarlos seleccionando el área a la que deseas aplicar el tono con un lazo y luego arrastrando y soltando el tono allí. O tal vez recortarlos a otra capa (botón Recortar a capa inferior, sobre la Nueva capa rasterizada).

 

Casi todos son personalizables.

¿Acciones repetitivas? ¡Regístrelas!

Me parece que, al dibujar, se pierde mucho tiempo haciendo las mismas acciones una y otra vez. Afortunadamente, puedes ahorrarte parte de este trabajo de forma digital, ¡grabando las acciones!

Por ejemplo, descubro que siempre uso la misma estructura cuando hago cómics:

 

- Creo una capa de “Guión” para los bocetos iniciales, para preparar la escena

- Luego creo una capa de “Boceto” para los bocetos más refinados

- Tengo una capa vectorial para entintar llamada “Tinta”

- Y una para rellenos negros llamada “Negro”.

Recrear estas capas una y otra vez es una pérdida de tiempo que podría usarse en otra cosa.

 

¡Así que creé una acción que hace eso por mí! De esta manera, puedo simplemente presionar un botón y el programa repetirá estos pasajes por mí.

Cómo registrar tus acciones

Vaya a Ventana → Acción automática para encontrar el panel correcto.

 

Aquí, habrá algunas acciones predeterminadas que podrá estudiar, ¡pero vamos a crear las nuestras!

Presiona el botón Crear nuevo conjunto de acciones automáticas y nómbralo algo como “Para cómics”. Luego, presiona el botón Agregar en la parte inferior y nómbra la acción: Crear capas. Debería haber aparecido un botón rojo Grabar en la parte inferior: presiónalo y el programa comenzará a grabar cada acción que realices.

 

A modo de ejemplo, ve al panel Capa, crea una nueva Capa rasterizada y nómbrala “Boceto”. Luego crea una nueva Capa vectorial y nómbrala “Tinta”. Ahora regresa al panel Acción automática y presiona el botón Detener. ¡El programa debería haber grabado tus acciones!

Pruébalo. Presiona reproducir y el programa creará tus nuevas capas y les asignará un nombre.

Puedes grabar muchos tipos diferentes de acciones en el programa.

 

 

¡CONSEJO! 💡 Coloca tus acciones en el panel de acceso rápido

Me resulta muy útil colocar mis acciones en el panel de acceso rápido, de modo que siempre pueda encontrarlas (en lugar de tener que ir a la pestaña Acción automática). Simplemente arrastre y suelte su acción donde desee en el panel y aparecerá allí.

Consejos y trucos

Algunas estrategias comunes que he visto en el dibujo digital, que no requieren su propio capítulo.

Vista previa 3D de tu cómic

Si te preguntas cómo se verá tu cómic con toda la encuadernación, puedes usar el botón Vista previa 3D para encuadernación.

(Desenfoqué mi cómic, pero créeme, ¡la vista previa funciona bien!)

Reflejar la página

¿Quieres ver la página en la que estás trabajando desde una perspectiva diferente para que te resulte más fácil detectar errores? ¡Solo tienes que pulsar este botón en el Navegador y la página se reflejará!

¡Guarda los materiales que utilizas a menudo!

En la pestaña de materiales, puedes guardar y mantener organizados muchos elementos que utilizas a menudo: fondos, objetos, etc. ¿Necesitas un fondo para una escena que ya has dibujado en el pasado? ¡Solo tienes que guardarlo y luego arrastrarlo y soltarlo desde Materiales!

De fotografías a fondos

Si bien es algo que no uso porque no quedaría bien con mis dibujos, vi métodos similares que se usaban con éxito, incluso en cómics publicados. Elige una foto que quieras usar como fondo (asegúrate de que hayas tomado la foto o de que sea de uso gratuito, por razones de derechos de autor). Ajústala como quieras en tu imagen.

 

Luego, selecciona Capa → Convertir a líneas y tonos. Se abrirá una ventana que te permitirá modificar la imagen. Después de eso, tendrás la foto convertida como fondo, que puedes modificar para integrar mejor en tu cómic.

 

¡Cuanto más tiempo le dediques, mejores serán los resultados!

Una foto convertida de esta manera y luego editada a mano.

Fronteras automáticas

Puede agregar rápidamente un borde a la mayoría de las capas yendo a Propiedades de capa.

Es muy útil para separar rápidamente texto, efectos, sonidos o personajes del fondo.

En este ejemplo, el borde se aplica a una capa de texto.

Capas de búsqueda

Si su documento se ha convertido en un caos de carpetas y capas, Clip Studio ahora tiene opciones para buscar y filtrar capas. A veces puede resultar muy útil.

Buscando texto y globos.

Editar todo el texto de la página del cómic.

Si quieres editar el texto de una página, sin tener que pasar por cada capa, ve a:

Historia → Editar texto → Abrir editor de historias. Aquí verás solo el texto y podrás editarlo.

Personalizar la barra de acceso rápido

¡Asegúrate de personalizar la barra de acceso rápido con las herramientas que más utilizas y las acciones grabadas personalizadas! Es tan rápido como arrastrar y soltar el icono de la herramienta en ella.

Los inconvenientes de los dibujos digitales

Entonces, ¿el dibujo digital es perfecto? Por supuesto que no. Tiene algunas deficiencias, incluidas las que mencioné al principio.

Dos cosas que a veces todavía me resultan molestas son…

Acercamiento

Tener una función de zoom es muy útil. Desafortunadamente, a veces me encuentro trabajando con demasiado zoom, agregando muchos detalles innecesarios que ni siquiera se verán. Si tienes un segundo monitor, puedes colocar un duplicado de la página en la que estás trabajando (Ventana → Lienzo → Nueva ventana) en el tamaño en el que se imprimirá. De esta manera, podrás controlar las dimensiones finales de la imagen.

Infinitas deshacer y perfeccionismo

El botón de deshacer es mi pesadilla. Poder deshacer y volver a dibujar cualquier línea es increíblemente útil, pero puede llevarte a perder mucho tiempo. Puede hacer que vuelvas a dibujar la misma línea una y otra vez, deshaciéndola cada vez hasta que encuentres la línea "perfecta". ¡No hagas eso! No existe la línea perfecta y, sobre todo, nadie lo notará ni le importará demasiado. ¡Caer en una actitud perfeccionista es la mejor manera de no terminar tu cómic!

Palabras finales

¡Gracias por leer hasta el final!

 

Espero que mi resumen de algunas de las herramientas disponibles haya sido útil. Lamentablemente, no puedo analizarlas todas en detalle, pero hay muchas guías (incluida la oficial a la que hice referencia varias veces) disponibles sobre estos temas. Solo quería asegurarme de que la gente conozca algunas de las opciones disponibles para agilizar su trabajo y evitar algunas de las partes más tediosas de la creación de cómics.

 

La mejor manera de aprender es probar estas herramientas, así que pruébalas, ¡son fáciles de usar! Es como dibujar: aprendes haciendo.

 

¡Feliz dibujo!