Extraire des dessins au trait à partir de photos

Cette fois, j'utilise un dessin au trait analogique dessiné au crayon.

Commencez par capturer une photo d'une illustration qui sera un dessin au trait sur un smartphone, etc.

A ce stade, sélectionnez le calque correspondant au dessin de trait actuel et créez un calque par coloration entièrement automatique.

Les couches réalisées avec une coloration entièrement automatique seront utilisées ultérieurement pour créer des irrégularités de couleur.

(Je travaille au stade actuel, car il n’ya pas beaucoup d’irrégularités dans l’utilisation du dessin de ligne extrait.)

 

Nous allons masquer la couche de coloration entièrement automatique et ajuster le dessin au trait.

Rendez la ligne plus claire en ajustant la luminosité et le contraste.

Si la couleur d'arrière-plan reste difficile, il sera difficile de garder le trait suffisamment brillant pour pouvoir voler un peu.

Parce que la personne qui a terminé la correction est plus belle que l'effacement, je vais m'ajuster de plus en plus.

Et convertissez la luminosité en transparence pour rendre la partie blanche transparente.

Ensuite, nous corrigerons le dessin manquant avec un vrai crayon.

 

Je l'ai révisé.

Préparez-vous à colorier la personne

Cette fois, nous ne soustrayons pas chaque partie, mais prenons une personne comme une partie et la peignons. Pour ce faire, créez un masque empêchant la peinture de se détacher de la personne.

 

Utilisez l'outil de sélection automatique pour sélectionner des lieux autres que des personnes. Il n'est pas nécessaire de faire un bon choix à ce stade.

Et créez un masque rapide à partir de la plage de sélection.

En faisant un masque rapide, vous pouvez maintenant faire une sélection avec un pinceau ou un seau. Si vous ne pouvez pas le sélectionner, corrigez-le sur le masque rapide où vous avez trop sélectionné.

Etant donné que Quick Mask sélectionne automatiquement la zone sélectionnée lors de l’enregistrement des données, vous pouvez passer à l’étape suivante en masquant à nouveau rapidement la zone sélectionnée.

Si vous parvenez à le résoudre correctement, appuyez sur l’image rose du masque rapide en rose pour effectuer une sélection.

Etant donné que la pièce autre que la personne est sélectionnée, la zone sélectionnée est inversée et masquée dans le dossier de remplissage de couleur de la personne.

 

Si c'est dans le dossier que j'ai masqué par cela, la couleur ne sort pas de la personne. (Pour masquer chaque dossier, appuyez sur la touche ↑ pendant la sélection d'un dossier.)

Colore la personne

Créez un calque et une couleur dans le dossier que vous avez créé précédemment.

À partir de maintenant, j'utiliserai toutes les aquarelles opaques, à l'exception des rehauts et de l'apprêt.

 

Les paramètres de pinceau aquarelle opaque utilisés cette fois sont les suivants. Lorsque vous utilisez ce réglage de brosse, il est facile à utiliser avec une pression réduite.

 

Tout d'abord nous allons peindre la peau.

Je peindrai pour laisser le blanc, conscient de la partie qui sera la lumière. Parce que cela a un goût d'aquarelle même si elle dépasse légèrement, vous n'avez pas à vous inquiéter.

 

Si vous pensez que la couleur est trop sombre, sélectionnez une couleur transparente et diluez-la un peu avec des aquarelles opaques. Parce que la pression est fortement ressentie, elle sera plus douce que l’effacement avec la gomme.

Les aquarelles opaques peuvent être peintes avec une seule couleur car la densité change considérablement en fonction de la pression. Cependant, je vais ajouter de la couleur car c'est un peu fade.

De plus, comme les aquarelles opaques reflètent fortement la couleur appliquée sur le fond, on ajoute du rose clair et du rougeâtre pour exprimer l’orange rougeâtre.

La couleur de l'arrière-plan (à gauche) se reflétait dans l'aquarelle opaque rose (à droite) et la rougeur familière à la peau était exprimée.

Ensuite, je vais peindre mes cheveux. Je prévois d'être blonde cette fois-ci, mais je continuerai à ajouter de la couleur pour que cela ne soit pas monotone.

J'ai décidé d'ajouter une couleur bleue cette fois-ci.

Auparavant, j'avais plus de facilité à refléter la couleur de l'arrière-plan en tant que caractéristique de l'aquarelle opaque, mais soyez prudent lorsque vous peignez des couleurs opposées, comme une blonde avec du bleu sur l'arrière-plan.

Cette fois, la couleur principale est le jaune, je voudrais donc exprimer une couleur plus proche du jaune que du bleu.

En d'autres termes, je souhaite refléter fortement la couleur de dessin du pinceau. Dans ce cas, vous pouvez faire en sorte que la couleur de dessin actuelle soit fortement réfléchie en déplaçant le curseur de la partie transparente vers la direction déjà dessinée.

De plus, comme la couleur dominait dans l’ensemble et que cela devenait une impression pesante, j’ai ajusté l’endroit où je voulais être accro avec une gomme, et l’endroit que je voulais éclaircir doucement avec une aquarelle opaque transparente.

Ensuite, je vais peindre mes vêtements. Comme auparavant, j’utilise une ou plusieurs couleurs pour la peinture.

Les cheveux précédents n'étaient pas aussi flous, car ils étaient semblables à la peau, mais la couleur de la peau et le bleu clair étaient mélangés et la couleur devenait floue. Dans un tel cas, vous pouvez créer une belle couleur en créant un calque par dessus et en y dessinant. Ensuite, il en va de même en intégrant les deux feuilles.

Je l'ai peinte jusqu'à présent, mais je veux changer la couleur de mon pantalon, alors je l'ajuste.

 

Étant donné que le calque que vous avez peint jusqu'à présent ne constitue pas un seul calque, utilisez l'outil de sélection au lasso pour sélectionner la zone dans laquelle vous souhaitez modifier la couleur et effectuez une correction des couleurs. Parce que je veux essayer différentes couleurs, j'ai changé la couleur dans le calque de correction du ton.

Faire une sélection puis un calque de correction tonale masque ce calque.

 

J'ai peint le haut du corps de la même manière, je vais donc désormais ajouter une bordure d'aquarelle.

Sélectionnez et définissez la bordure d'aquarelle à partir de la propriété layer.

Plus l'effet de transparence est élevé, plus la bordure est sombre; plus l'effet de luminosité est élevé, plus le noir est puissant. Lorsque la largeur du flou est augmentée, une matité est susceptible de se produire. La valeur a donc été réduite. De plus, nous avons défini une valeur d'environ 30 pour les effets de transparence et de luminosité, cette fois-ci.

Si vous estimez ne pas avoir besoin de bordure dans une zone de la zone, vous pouvez empêcher la création de la bordure d'aquarelle en l'amincissant avec un aérographe transparent de faible densité.

Ensuite, nous allons ajouter le point culminant. En parlant de faits saillants, la couche additive est la norme, mais je vais utiliser la couche normale pour éviter les irrégularités. La blancheur de l'aquarelle ressort en faisant un point sur le bord et en faisant une piscine à la fin.

Maintenant que vous avez terminé de peindre des personnes, coupons le calque auto-coloré que nous avons créé en premier sur le calque peint avec une faible densité et une lumière linéaire. Cela fait ressortir les couleurs inégales, augmente le nombre de couleurs et vous permet d'incorporer les textures du calque de coloration entièrement automatique.

En outre, bien que ce soit une lumière linéaire, il peut être préférable de combiner avec un autre effet.

La personne est maintenant complète. Créez un calque blanc au bas du dossier Personnes pour dessiner l’arrière-plan. Cela résout le problème du chevauchement des antécédents d'une personne. Comme il est pratique lors du traitement, rassemblez les couches utilisées pour la personne dans un dossier.

Dessiner un fond

En tant que berger, j'ai décidé de dessiner une prairie et des moutons à l'arrière-plan.

Tout d'abord, je tire d'un paysage lointain.

Les montagnes, les arbres, etc. deviennent courts en considérant le bord de la limite de l'aquarelle au lieu d'un dessin au trait. Vous pouvez également faire ressortir le personnage principal en omettant le dessin de la ligne d'arrière-plan.

Par exemple, les arbres et les prairies, etc. sont divisés en couches et dessinés, car ce qui est dessiné sur la même couche entraîne la création d’une bordure aquarelle dans le contour de l’état dans lequel tous les objets sont combinés.

Je pourrais dessiner le fond de la distance.

 

Ensuite, je dessinerai un mouton devant la personne. Tout d'abord, faites deux couches sur la personne. La couche supérieure sert à créer une bordure avec une aquarelle opaque et à dessiner, tandis que la couche inférieure permet de créer une base afin de ne pas être transparente.

La base a été faite par revêtement au lasso. En rendant la forme du motif dans une certaine mesure, il sera plus facile de dessiner à l'aquarelle. (L'arrière-plan est affiché en vert pour faciliter la compréhension)

Si vous dessinez à la fois l’aquarelle et l’arrière-plan lointain, c’est l’achèvement du fond avec des moutons.

Processus

Enfin, nous appliquons une correction de tonalité. Cette fois, j’ai ajouté une saturation un peu plus élevée dans la couche de correction tonale, dupliqué le tout et multiplié par une densité faible. Comme seuls les dessins au trait flottaient, j'ai protégé le transparent et je l'ai fait brunir à l'aérographe.

Ceci est terminé.