Utilisations de l'outil de sélection

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AriaVon

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Présentation

Bonjour!! Bienvenue, encore une fois. Cette fois, nous verrons quelques utilisations que nous pouvons donner à l'outil de sélection. Je peux vous dire qu'une fois que vous l'aurez connu, vous n'arrêterez pas de l'utiliser, il est très polyvalent, particulièrement utile pour corriger les erreurs et réduire le temps. J'espère que cela vous sera utile, sans plus tarder...

 

Commençons!!

1. Outil de sélection

La sélection est située dans la palette d'outils, elle apparaît généralement avec une icône en forme de grille en pointillés. Cet outil comporte huit sous-outils, situés dans la palette des sous-outils.

 

Raccourci : Appuyez sur la touche « M » pour appeler l'outil plus rapidement.

L'outil de sélection vous permet de délimiter une zone sur laquelle travailler, et tout ce qui se trouve en dehors de cette zone ne sera pas accessible pour l'édition.

Une autre palette dont nous devons tenir compte est « Propriétés de l'outil ». Nous y trouverons des paramètres utiles pour créer une nouvelle sélection, ajouter, supprimer une sélection et sélectionner dans la sélection, ainsi que d'autres.

 

REMARQUE : Par défaut, il est marqué dans « Nouvelle sélection ». Et en plus, chaque sous-outil a cette section dans ce mode.

• DÉPLACER LA SÉLECTION

 

Après avoir fait une sélection, nous pouvons la déplacer, pour cela nous devons apprécier comment le signe du curseur change ; Lorsque le panneau a la forme d'un carré avec une croix en bas à droite, déplacer la sélection sur la toile sera possible.

 

REMARQUE : Cela ne peut être fait que lorsque le mode de sélection est réglé sur « Nouvelle sélection ».

• DÉSÉLECTIONNER

 

Pour désélectionner, il existe deux méthodes : La première et la plus simple consiste à utiliser les touches « CTRL plus D ». Et la seconde consiste à appuyer sur la première icône du menu de sélection flottante.

• MASQUER LE BORD DE SÉLECTION

 

Si à un moment donné la bordure de sélection vous gêne, pour la masquer, nous devons accéder au chemin suivant : Affichage > Bordure de sélection. En cliquant sur cette dernière option la bordure disparaîtra.

 

REMARQUE : Même si elle disparaît, la sélection sera toujours là, et donc on pourra faire toutes les modifications comme une sélection normale. Une fois cette sélection terminée, la bordure réapparaîtra lors de la prochaine utilisation de l'outil.


► Sélection manuelle

Pour créer une sélection manuellement (dans une section ultérieure, nous verrons comment créer une sélection automatique), nous pouvons le faire en utilisant l'un des sous-outils suivants : Rectangle, Ellipse, Lasso, Ligne poly, Crayon de sélection et Réduire la sélection.

 

• RECTANGLE ET ELLIPSE

 

Ces deux outils nous permettent de sélectionner à l'aide d'une forme prédéfinie. Idéal pour les grandes sélections ou pour sélectionner des formes rectangulaires/carrées. En revanche, je recommande l'ellipse pour créer des formes de ce type et les remplir.

 

REMARQUE : Si nous maintenons la touche SHIFT enfoncée, des formes parfaites seront créées : un carré, un rectangle ou un cercle parfait.

Un exemple : créer des formes derrière nos personnages.

Dans la palette propriétés de l'outil, nous trouvons deux options qui ne sont présentes que dans ces deux sous-outils : "Ajustements des proportions" et "Ajuster l'angle une fois décidé".

 

Ajustements des proportions : Pour utiliser cette option, il suffit de cliquer sur la case correspondante sur le côté gauche ; Avec le signe «+», des barres coulissantes seront affichées où nous pourrons choisir les dimensions. Ceci est utilisé pour déterminer une taille spécifique de la sélection. Dans les options, il y a deux sections ; le premier permet de choisir la « Relation spécifiée ».

Et l'autre permet « Indiquer la longueur ».

Ajustez l'angle une fois décidé : Pour l'utiliser, nous devons créer la forme, puis déplacer la souris jusqu'à obtenir l'angle souhaité.

 

REMARQUE : En appuyant sur la touche SHIFT, la zone pivotera de 45 degrés.

BOUCLE ET LIGNE POLY

 

Ces deux-là, pour leur part, offrent un plus grand contrôle pour déterminer des zones spécifiques.

 

(1) Poly line fonctionne avec une série de lignes droites ; Nous commençons à un point, puis nous passons à un autre et le marquons ; A la fin pour fermer la séquence il faut cliquer sur le point de départ.

(2) Lasso propose une sélection libre, c'est-à-dire que nous pouvons dessiner nous-mêmes la sélection sans utiliser de formes prédéterminées. Cela nous facilite grandement la sélection, c'est un sous-outil polyvalent et le plus utilisé.

CRAYON DE SÉLECTION

 

Avec cet outil, vous pouvez créer une sélection comme si nous utilisions un pinceau. La largeur de la sélection correspondra à la largeur du pinceau.

• SÉLECTION CLAIRE

 

Avec ce sous-outil, vous pouvez effacer des parties de la sélection comme si vous utilisiez un pinceau ; En effet, le mode de sélection est défini sur suppression (j'explique ce mode plus tard).

Dans les propriétés de l'outil, nous trouvons les mêmes qu'un pinceau normal, telles que : Taille du pinceau, douceur, dureté, densité du pinceau et stabilisation. La taille du pinceau fait ce que son nom l'indique et le stabilisateur améliore la précision lors de la peinture.

 

Le lissage a quatre niveaux (aucun, faible, moyen et fort) ; Plus il est solide, le bord du médiator sera lisse.

 

REMARQUE : Cette option est disponible dans tous les sous-outils de sélection.

Dureté rend la sélection floue ; Il comporte cinq niveaux, le niveau 1 est le plus flou et le cinquième représente le plus fort. Cela ne se remarque pas dans la sélection, cela n'est évident que lorsque celle-ci est remplie.

La densité du pinceau, comme son nom l'indique, module la transparence de la sélection ; Encore une fois, comme dans le précédent, l'effet n'est pas perceptible en tant que tel dans la sélection, jusqu'à ce qu'elle soit remplie.

• RÉDUIRE LA SÉLECTION

 

Ce sous-outil nous permet de faire des sélections spécifiques ; Pour l'utiliser correctement, nous devons connaître quelles sont ses propriétés d'outil. Voyons quelles fonctions il a et à quoi elles servent.

 

COULEUR DE L'OBJET : Dans cette section, nous trouvons un menu déroulant ; Ces fonctions nous permettent de préciser ce que nous voulons sélectionner. Chacun d'eux explique dans son nom son fonctionnement.

 

• Affecte toutes les couleurs

• Transparent uniquement

• Zone entourée de transparence

• Noir uniquement

• Zone entourée de noir

• Blanc et transparent uniquement

• Zone entourée de blanc et de transparent

• Traitez le semi-transparent comme transparent.

• Toutes les zones fermées sauf transparence

• Toutes les zones fermées, y compris la transparence

 

Voyons un exemple : Si je sélectionne l'option "Noir uniquement", toutes les zones sombres de l'illustration seront sélectionnées.

INTERVALLE PROCHE ET TOLÉRANCE

 

Intervalle fermé vous permet d'ignorer les petits espaces vides entre les lignes, tandis que tolérance vous permet de sélectionner un plus grand nombre de pixels.

MISE À L'ÉCHELLE DE LA ZONE

 

Cette fonction vous permet d'élargir ou de réduire la sélection ; L'échelle est comprise entre une valeur de -20 à 20.

RÉFÉREZ PLUSIEURS

 

Cette fonctionnalité est très utile. De manière générale, nous pouvons créer des sélections quel que soit le calque sur lequel nous nous trouvons. Par exemple : si nous effectuons une sélection sur un calque différent de, par exemple, le calque de lignes, elle ne sera pas remplie en fonction de la sélection sauf si nous activons « Tous les calques ». Nous pouvons également le faire avec des dossiers, des calques de référence et le calque sélectionné.

Autre chose, si nous affichons le menu en cliquant sur la croix à gauche, une série d'options apparaîtra qui nous permettront d'exclure des calques spécifiques ; Parmi les options que nous avons : les calques d'esquisse, le texte, les calques sélectionnés, le calque de papier et les calques verrouillés.

REMPLISSEZ JUSQU'AU CHEMIN VECTORIEL

 

Il s'agit d'une fonctionnalité destinée aux couches vectorielles ; Son fonctionnement est simple, il permet de remplir jusqu'au centre de la ligne vectorielle. Cela ne fonctionne que sur les calques vectoriels.

C'est une très bonne option pour qu'il n'y ait pas de petites lignes blanches comme celles montrées dans l'image ci-dessous.


► Nouvelle sélection

Lorsque ce mode est actif, nous pouvons créer une sélection, mais lors de la création d'une autre, la précédente disparaîtra. Une seule sélection peut être générée à la fois.


► Ajouter une sélection

Dans la précédente, nous avons vu qu'on ne pouvait faire qu'une seule sélection à la fois, mais maintenant, avec la deuxième option du mode de sélection «Ajouter une sélection» nous pouvons en avoir plusieurs. C'est simple, on change de mode et le tour est joué, on peut faire plusieurs sélections ou compléter une même sélection.

 

Raccourci : Si nous maintenons la touche SHIFT nous ajoutons sans avoir besoin de modifier la configuration de l'outil. Au relâchement de la touche, la configuration reviendra à sa base (si en nouvelle sélection elle resélectionnera une à la fois).

REMARQUE : En utilisant ce mode, nous pouvons combiner les formes fournies par les différents sous-outils.


► Supprimer de la sélection

Comme dans le précédent, seul cela supprime des parties des sélections. Disons que nous voulons faire un beignet, nous effectuons une sélection circulaire, puis nous changeons le mode de suppression et supprimons le centre avec le même outil ellipse.

 

Raccourci : Maintenir la touche ALT soustrait.


► Sélectionner parmi la sélection

Dans ce cas, si nous avons une sélection et que nous activons cette fonction, lorsque nous en faisons une autre au-dessus de la première, seule la partie où les deux sélections se chevauchent restera, le reste disparaît. Par exemple, si nous avons un cercle et que nous appliquons un carré dessus, seule l’union entre le carré et le cercle restera.

 

Raccourci : L'utilisation des touches SHIFT plus ALT peut être utilisée sans utiliser le panneau d'outils.


► Sélection automatique

On retrouve la sélection automatique dans la palette d'outils, elle se présente sous la forme d'une barre. Cet outil est très pratique pour sélectionner rapidement des zones, mais il est déconseillé si vous avez un style aux lignes lâches et décousues.

 

Il existe trois sous-outils, essentiellement les mêmes, mais avec leurs modes « références multiples » ajustés différemment, il n'est donc pas nécessaire de les expliquer, en sachant à quoi sert chaque mode, nous saurons ce que chacun fait.

Cet outil vous permet de toucher une zone et tout ce qui est de cette couleur dans la zone entourant l'épicentre du clic sera automatiquement sélectionné. Par exemple : dans l'image de droite, tout ce qui est transparent est sélectionné jusqu'à ce qu'il atteigne la bordure noire ; tandis qu'à gauche, seule une certaine partie de la couleur rose a été sélectionnée.

Avec la palette « Propriétés de l'outil », vous pouvez modifier l'intervalle, la tolérance, la mise à l'échelle de la zone, le lissage et la référence multiple. Ce sont des options que j’ai expliquées dans les sections précédentes.

 

Par exemple, si nous avons l'option d'intervalle minimum et sélectionnons la figure, si le linéaire n'est pas bien fermé lorsque nous remplissons la couleur, il sortira des limites. Mais s’il a une plus grande tolérance, cet espace sera ignoré.

RAPPEL : Avec les raccourcis clavier, vous pouvez : SHIFT (ajouter une sélection), ALT (supprimer une sélection).


► Rempli d'arc

Comme dernier sous-outil de sélection, nous avons « Remplir avec le lasso » ; Il ne ressemble pas aux autres, on peut le localiser dans une autre section. Il est situé dans les sous-outils « Figure ».

Les propriétés de l'outil dont il dispose sont simples, nous avons : Opacité, mode combinaison, lissage et stabilisateur.

Maintenant, que pouvons-nous en faire ? Eh bien, son fonctionnement est spécifique. Nous sélectionnons comme s'il s'agissait d'une sélection avec le lasso normal et elle est automatiquement remplie avec la couleur que nous avons établie dans le cercle chromatique. Avec cet outil, nous n'aurons pas la barre flottante ni aucune de ses fonctionnalités.

Quant à la sélection, elle doit être continue. Si nous levons la main, la sélection se fermera automatiquement, laissant une ligne droite entre le point de départ et l'endroit où la fin a été établie.

Parce que mon pouls n'est pas très bon et qu'il m'est difficile de faire des lignes continues pendant une longue période, je ne l'utilise pas pour remplir, mais je le trouve extrêmement utile pour effacer rapidement.

 

Pour supprimer, nous devons définir la couleur sur « Transparence » dans la palette « Cercle de couleur » en bas à gauche. Prêt, il ne vous reste plus qu'à sélectionner ce que vous voulez et il sera supprimé.

• DÉPLACER L'OUTIL

 

Si nous voulons que cet outil soit avec les autres outils de sélection, nous devons cliquer et maintenir dessus et le faire glisser au-dessus de l'icône de sélection dans la palette d'outils, l'icône deviendra rouge, à ce moment-là nous la relâcherons. Ensuite, nous entrerons dans la sous-palette d'outils de l'outil de sélection, là nous prendrons l'outil que nous avons déplacé et en suivant le même processus nous le déplacerons dans le dossier où se trouvent les autres.


► Menu de sélection flottant

Le menu flottant est la barre située en bas de toute sélection.

Si cette barre n'apparaît pas ou si vous souhaitez qu'elle disparaisse, nous pouvons y parvenir en accédant au chemin suivant : Affichage > Menu de sélection flottant. Une coche apparaîtra et disparaîtra.

Ce menu propose un raccourci vers certaines fonctions utiles à la sélection ; Voyons ce qu'ils sont :

(1) Désélectionner : Quitte le mode de sélection.

(2) Recadrer : Supprime tout ce qui se trouve à l'extérieur de la sélection du canevas.

(3) Inverser la zone sélectionnée : La sélection devient tout ce qui se trouve en dehors de la première.

(4) Agrandir la zone sélectionnée : Augmente le nombre souhaité de pixels pour la sélection.

(5) Réduire la zone sélectionnée : Réduit le nombre de pixels souhaités pour la sélection.

(6) Supprimer : Supprime tout ce qui se trouve dans la sélection du calque.

(7) Supprimer une partie en dehors de la zone sélectionnée : Supprime du calque tout ce qui se trouve en dehors de la sélection.

(8) Couper et coller : Supprimez la partie sélectionnée du calque d'origine, créez-en une nouvelle au-dessus de l'endroit où vous placez la partie coupée.

(9) Copier et coller : Génère une copie de la pièce sélectionnée et la colle sur un nouveau calque au-dessus.

 

Couper, copier et coller sont très utiles pour découper des calques. Par exemple, si nous avons une esquisse ou une illustration complète sur un seul calque, mais que nous souhaitons avoir certaines parties sur des calques séparés, il suffit de sélectionner, couper/copier et coller.

(10) Échelle/Rotation

(11) Remplissage : Un moyen rapide d'appliquer de la couleur à tout ce qui se trouve dans une sélection.

(12) Nouveau tracé : Des tracés sont ajoutés. Une fenêtre apparaîtra où vous trouverez tous les paramètres nécessaires pour personnaliser le tracé.

(13) Paramètres du menu de sélection flottant : Lorsque vous cliquez sur cette option, une fenêtre apparaîtra dans laquelle nous pouvons rechercher dans tous les outils CLIP STUDIO PAINT et les ajouter au menu.

 

Par exemple : Nous trouvons et ajoutons l'option de filtre de flou gaussien ; apparaîtra dans la barre, désormais, chaque fois que nous voulons flouter ce qui se trouve dans la sélection, nous cliquerons uniquement sur l'icône de fonction.

Si nous supprimons cette icône, nous avons deux autres options pour accéder aux paramètres :

 

(1) En faisant un clic droit sur la barre flottante, un menu apparaîtra, l'option dont nous avons besoin pour accéder à la fenêtre est : « Paramètres du menu de sélection flottante ».

 

(2) Dans la barre en haut, nous irons à : Affichage > Paramètres du menu de sélection flottante. Cette option n'est active que lorsque « Menu de sélection flottante » est également actif.

• SUPPRIMER/DÉPLACER LES ICÔNES

 

Quant à supprimer, vous devez faire un clic droit sur l'icône souhaitée, un menu apparaîtra où nous trouverons des options qui nous permettront de personnaliser la barre, parmi lesquelles nous trouverons supprimer. Pour déplacer l'ordre des icônes, il existe deux manières, la valeur par défaut est d'appuyer sur les touches « CTRL plus glisser » ou d'aller dans le menu expliqué ci-dessus et de changer l'option en « Glisser » dans le sous-menu. « Modifier la commande (T) ».

• DÉPLACER LA BARRE FLOTTANTE

 

Parfois, lorsque nous sélectionnons, la barre flottante apparaît et gêne, nous devons la supprimer sans perdre la sélection. Le faire est très simple. Nous devrons appuyer et maintenir la petite ligne en bas, il ne reste plus qu'à nous déplacer sur la toile.

2. Que pouvons-nous faire avec l'outil de sélection ?

Tout au long de l'explication sur l'utilisation de tous les sous-outils, quelques exemples d'utilisation ont été présentés, voyons maintenant quelques autres applications que nous pouvons donner à cet outil.

 

 

► Transformer

Parfois, certaines parties des illustrations ne sont pas bien proportionnées, mais il serait très lent et fastidieux d'effacer puis de repeindre ; Ainsi, pour plus de commodité, nous pouvons sélectionner la zone que nous souhaitons corriger puis utiliser l’outil de transformation. Je conseille d'utiliser l'outil lasso pour ce type de sélections.

 

REMARQUE : Nous pouvons utiliser l'outil de transformation via les touches "CTRL plus T".

Un autre aspect que nous pouvons appliquer à la sélection est la rotation, l'inversion, en plus de toutes les fonctions de transformation telles que le maillage, la perspective, etc.

 

IMPORTANT : La transformation ne peut être effectuée que sur la couche où le contenu existe.

RETENEZ-VOUS : Il est également possible d'accéder au mode transformation depuis le menu de sélection flottant à l'aide de l'icône correspondante ; Bien qu'avec cela vous ne puissiez accéder qu'aux fonctions de rotation et de mise à l'échelle, une fois que vous êtes dans ce mode de transformation, en cliquant avec le bouton droit sur le canevas, un menu apparaîtra où nous pourrons basculer entre les différents modes de transformation : Maillage, perspective, transformation libre, etc.


► Remplir

Comme expliqué ci-dessus, cet outil est extrêmement efficace pour remplir de grandes sections d’une couleur unie. Tout d'abord, vous devez sélectionner la zone, si elle comporte des lignes fermées, il est préférable d'utiliser la baguette de sélection automatique et enfin, appliquer la couleur avec le pot de peinture.

 

Pour ajouter de la couleur avec n'importe quel outil de sélection, à l'exception de la barre de sélection automatique, je recommande de créer un calque sous le linéaire, de le sélectionner et de le remplir.

Si vous souhaitez avoir la couleur sur un calque distinct du calque de lignes à l'aide de l'outil de sélection automatique, il existe deux méthodes :

 

(1) Remplacez l'option « Référence multiple » par « Tous les calques » dans les propriétés de l'outil.

 

(2) Marquez le calque de ligne comme référence (icône de phare) et mettez l'option de référence dans « calque de référence » (avec cette deuxième façon, nous garantirons que la couleur est appliquée correctement uniquement dans les paramètres du couches référencées).

 

REMARQUE : Référer Multiple n'est disponible que pour les outils : Sélection automatique et Réduire la sélection.

En termes de sélections spécifiques, le même processus est effectué. Dans ce cas, pour réaliser les ombres, marquez les formes puis appliquez la couleur.

INVERSER LA SÉLECTION

 

Si nous voulons que la figure complète soit remplie et ensuite appliquer petit à petit la couleur avec les pinceaux, sans dépasser les limites, nous devons sélectionner le fond avec la baguette de sélection, puis nous inverserons la sélection et appliquerons la couleur avec le pot de peinture.


► Sélectionnez le calque

En cliquant tout en appuyant sur la touche « CTRL » sur la vignette du calque nous sélectionnerons tous les pixels qu'il contient.

 

Utilisations : (1) À partir de là, nous pouvons le remplir avec le pot de peinture (cela fera que tous ces pixels seront peints de la même couleur). Un moyen rapide de peindre toutes les lignes linéaires de la même couleur.

 

(2) Une autre façon consiste à utiliser le pinceau, c'est une manière lente, mais elle permet de dédier une couleur à chaque section.

(3) Créer des ombres : Nous effectuons tout le processus expliqué ci-dessus, lorsque viendra le temps de remplir, nous le ferons dans un nouveau calque ci-dessous. Enfin, nous déplacerons ce calque vers l'angle où l'ombre est souhaitée.

 

REMARQUE : Pour que cela fonctionne bien, nous devons avoir un calque avec la couleur et les lignes unifiées. Il est donc obligatoire d’en avoir une copie. Ce sera sur ce calque unifié que nous appliquerons la sélection ainsi que le remplissage.


► Masque de calque

Un moyen rapide d’utiliser les masques de calque consiste à utiliser les outils de sélection. Mais pourquoi faire ça ? C'est simple, parfois nous ne voulons pas perdre toutes les informations sur ce qui est peint, juste cacher certaines parties, et c'est précisément ce que font les masques de calque, ils cachent ; et avec l'outil, nous pouvons masquer ces parties plus rapidement. Si vous souhaitez en savoir plus sur ces masques, je vous invite à visiter ce CONSEILS :

 

 

EXEMPLE : J'ai mon personnage à qui je souhaite appliquer un motif sur ses vêtements. Lorsque je fais glisser le motif, il couvre toute la toile, mais pour l'appliquer directement à la zone des vêtements, je sélectionne les vêtements, dans mon cas, j'utilise la « Sélection automatique » pour gagner du temps. Maintenant, je fais simplement glisser le motif sur la toile ; Comme vous pouvez le voir, un nouveau calque est créé ci-dessus avec le motif et un masque d'écrêtage, et dans ce dernier vous pouvez voir comment ce qui n'est pas sélectionné est masqué.

 

Je répète cela plusieurs fois pour que le motif ressemble à celui d'un tissu de vêtement.

Sans aucun doute une grande aide pour cacher des pièces. J'aime particulièrement l'utiliser pour les tracés car de cette façon je ne perds pas d'informations, je les cache juste avec un faux recadrage et si je dois modifier plus tard tout sera toujours là.


► Sélectionnez la gamme de couleurs

C'est une fonction que je n'avais pas expliquée auparavant, mais il est maintenant temps de la connaître. Dans le menu supérieur, il y a une section appelée « Sélection », si nous cliquons dessus, une série d'options s'afficheront, dont la plupart ont déjà été expliquées dans les sections précédentes. Celui qui nous concerne maintenant est « Sélectionner une gamme de couleurs ».

Cette fonction sélectionne tous les pixels de la couleur choisie. Ceci permet de modifier des couleurs spécifiques de manière simple et rapide.

 

Lorsque vous l'ouvrez, la fenêtre suivante apparaîtra où vous pourrez moduler la tolérance concernant le nombre de pixels qui seront pris en compte pour la sélection, le type de sélection : Nouvelle sélection, Ajouter ou supprimer et faire référence à d'autres calques.

Avec la fenêtre ouverte nous choisirons le type de sélection et cliquerons sur la couleur souhaitée, puis nous accepterons. Prêt, toutes les zones où se trouve cette couleur seront sélectionnées.

 

Pour changer ces couleurs rapidement, nous devrons utiliser l'un des outils de correction tonale ; Dans ce cas, j'ai utilisé « Teinte/saturation/luminosité » (pour l'ouvrir rapidement utilisez le raccourci clavier « CTRL plus U »). Ci-dessous, je laisse un tutoriel où j'aborde chacun d'eux :

 

 


► Filtres

La sélection est utile à combiner avec des filtres lorsque nous voulons avoir un effet sur une zone spécifique de l'illustration. Le processus est simple, choisissez une section et appliquez le filtre.

Un problème survient avec le processus précédent, lorsque nous l'appliquons l'effet de flou est très fort sur les bords, mais nous pouvons le résoudre en créant un dégradé. Cela se fait à l'aide d'une option vue précédemment : Crayon de sélection, dans sa configuration il faut régler sa dureté au minimum.

Il existe une autre méthode pour générer un dégradé et celle-ci en particulier est celle qui permet d'obtenir un flou total, sans aucun saut brusque.

 

Pour commencer, nous allons créer un calque sur le dessus, dans lequel nous utiliserons l'aérographe avec sa dureté au minimum et la densité du pinceau faible, avec n'importe quelle couleur nous peindrons toute la zone souhaitée. Maintenant, nous allons sélectionner la vignette du calque en cliquant sur "CLIQUER sur plus CTRL". Une fois sélectionné, nous supprimerons le calque sur lequel nous avons peint avec l'aérographe ; Il ne reste plus qu'à appliquer le filtre.


► Dégradé

Nous créons une sélection, puis nous appliquons le dégradé à l'intérieur. C'est simple, mais efficace. Avec la sélection et les dégradés, nous pourrons générer rapidement des illustrations plates. Par exemple, certains bâtiments :

Il y a quelque temps également, j'ai réalisé cette illustration d'une planète en utilisant uniquement la sélection et les dégradés.


► Gomme

Enfin, nous avons une fonctionnalité essentielle, supprimer de gros segments en un instant ou plusieurs segments dispersés dans le canevas en même temps.

 

Pour ce faire, nous allons sélectionner les parties à supprimer, puis appuyer sur la touche « DEL » du clavier. Prêt, tout disparaît.

3. Peignons un paysage

L'outil de sélection est extrêmement utile en illustration numérique, peut-être n'est-il pas aussi ostentatoire que les autres, mais ses utilisations sont essentielles, comme par exemple : transformer, ce qui se fait très fréquemment. L'illustration suivante est réalisée avec l'outil lasso et le pot de peinture. Avec cela, j'ai essayé d'illustrer le caractère essentiel de l'outil lasso. Ci-dessous le processus :

 

(1) J'ai fait un rapide croquis d'un paysage ; Les croquis ne doivent pas être précis ou avec beaucoup de détails, par exemple, dans celui-ci j'ai mis des éléments comme le chat et la falaise que j'avais écartés lors de l'illustration.

REMARQUE : Pour la composition, j'ai utilisé certaines ressources des règles de composition. Si vous souhaitez en savoir plus sur ce sujet, je vous invite à consulter un autre CONSEILS que j'ai réalisé en parlant de ce sujet.

(2) Travailler avec des fonds blancs est quelque peu ennuyeux, car cela distrait les yeux et les fatigue, il est préférable d'utiliser une couleur grise. Dans ce cas, j'ai utilisé une couleur bleu turquoise pour le fond ; couleur qui semble appropriée au ciel. J'ai décidé de mettre cette couleur dès le début pour qu'elle soit ma référence atmosphérique et sur cette base, de placer les autres, même si j'ai également pris l'aide d'autres palettes de couleurs déjà créées.

 

Pour éclairer les montagnes, sélectionnez leur forme que j'ai remplie avec le pot de peinture ; Je sépare chaque plan en différents calques, le plan le plus éloigné est le premier calque après l'arrière-plan et ainsi de suite. Quant aux lumières et ombres, j'ai généré des calques au dessus de la couleur de base de chaque élément, j'ai réglé ces calques sur « Ajuster au calque inférieur » pour ne pas avoir à être aussi précis dans la sélection et éviter de sortir des limites dans le processus.

 

Comme vous pouvez le voir dans le GIF ci-dessous, avec le lasso je réalise des formes nettes pour donner les formes des textures. Je n'ai pas beaucoup réfléchi à ces formes, j'ai simplement réglé le mode de l'outil lasso sur « Ajouter une sélection » et j'ai tracé des lignes rapides dans la même direction ; Une fois créés, je les ai simplement remplis.

Quant aux montagnes, laissez-moi vous expliquer un peu comment créer les formes d'un rocher. Tout d’abord, on commence par comprendre que les roches sont une forme géométrique en soi, elles peuvent être regroupées en rectangles ou en triangles. Lorsque nous avons sa forme, nous érodons les bords les rendant irréguliers.

 

La deuxième étape consiste à générer le volume ; Imaginez-le comme un cube, un côté du visage aura une meilleure lumière que l’autre. Pour donner à la montagne une forme tridimensionnelle, il faut la diviser en deux de manière peu linéaire, avec une certaine courbure. De plus, une série de fissures doit être réalisée des deux côtés qui suivront la direction des courbures. Enfin, nous décidons de la direction de la lumière.

(3) Avec les nuages, j'ai suivi le même processus, mais maintenant, après avoir sélectionné et rempli, utilisez un pinceau pour adoucir les bords du bloc de couleur ; Il s'avère qu'avec le lasso, les bords qui restent lors du remplissage sont rigides, mais d'un coup de pinceau cela est résolu. Bien sûr, si votre style est rigide, alors pas de problème.

On peut simplifier la forme des nuages avec une série de cercles empilés les uns sur les autres, mais pas tous de la même taille, certains énormes, d'autres petits, pour que l'on puisse voir le contraste des formes. Après la forme, on met la couleur de base.

 

CONSEIL : Pour choisir les couleurs des nuages, il faut tenir compte de l'atmosphère, par exemple : s'il s'agit d'un coucher de soleil, les couleurs seront orange/rose.

Ensuite nous choisirons la direction de la lumière, dans ce cas, la lumière vient d'en haut, donc la partie inférieure du nuage sera plus sombre, et successivement vers le haut les couleurs deviendront plus claires. Enfin, nous soulignons doucement avec des couleurs la forme des cercles que nous avons réalisés au début, mais ceux-ci doivent montrer par endroits une fusion entre deux ou plusieurs cercles adjacents.

(4) Voici les détails : appliquez un effet de brume à l'aide de l'aérographe en dureté minimale puis floutez avec l'outil « Flou ».

 

Pour l'eau, comme je ne voulais pas perdre la séparation des couches, j'ai créé une copie de toutes et les ai unifiées dans le but de la faire pivoter pour qu'elle agisse comme un miroir. J'ai déformé cette copie avec les outils « Liquify » et « Motion Blur », en plus de baisser l'opacité. C'est ce que je fais pour simuler un reflet dans l'eau.

(5) Pour cette avant-dernière partie j'ai utilisé une nouvelle fois le pinceau pour adoucir les bords des montagnes et les ombres des nuages. Enfin, utilisez un pinceau d'arbre prédéfini dans le programme, appliquez un flou à ces arbres. Je leur donne une couleur sombre pour encadrer l'environnement en suivant certaines règles de composition, comme dans ce cas la perspective atmosphérique qui dicte que lors d'un zoom arrière, nous voyons cet objet avec une clarté, une valeur et une saturation réduites. Les couleurs du premier plan sont très saturées et sombres, tandis que celles qui restent en arrière-plan perdent leur saturation, il faut donc les voir avec une clarté, une valeur et une saturation réduites.

 

Je floute les arbres avec le « Flou gaussien » pour que la vue se concentre sur les montagnes et ignore dans une certaine mesure les buissons au premier plan.

(6) Enfin, j'ai ajouté deux textures que j'ai mises en mode « Overlay Texture » dans les propriétés du calque dans la section « Effet ». De plus, j'ai effectué un ajustement des couleurs globales à l'aide de d'outils de correction tonale.

Le résultat est le suivant :

Adieu

J'espère que ce que vous voyez dans ce tutoriel vous plaira et qu'il vous sera utile. Eh bien, sans rien dire, merci d'être venu jusqu'ici ! ପ(๑•̀ुᴗ•̀ु) ॣ৳৸ᵃᵑᵏ Ꮍ৹੫ᵎ ॣॣ

 

Nous ne vous reverrons pas une autre fois ( •⌄• ू ) ✧

 

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