Bonjour, je m'appelle Benjamin Cobos et aujourd'hui je vais vous guider à travers mon processus créatif pour créer des effets de glitch combinés avec des typographies pour une couverture ou une illustration.

1.- Croquis

Nous commencerons par tracer une pré-esquisse qui sera la base de notre dessin, des lignes simples qui nous aideront à délimiter notre point focal.

Une fois que nous avons délimité la zone de travail, nous créons une deuxième esquisse où le tracé et les lignes qui seront essentielles pour déterminer le rendu final sont très clairs.

2.- Encres

Une fois le croquis terminé, nous commençons à encrer sur un nouveau calque en utilisant 2 outils, l'un est un pinceau crayon de base et l'autre est un pinceau en forme de circuits. Je vous laisse le lien du pinceau de circuit à télécharger ci-dessous.

Après avoir utilisé le pinceau de circuits sur un calque séparé de la ligne avec le pinceau crayon, nous utilisons l'outil de transformation de maille pour modeler l'angle à notre guise.

de plus, nous utilisons l'outil de baguette magique avec les valeurs que j'ai dans le tableau pour effacer le remplissage blanc du pinceau et ne conserver que la ligne encrée.

3.- Échelle tonale et vieillissement

Notre prochaine étape consiste à remplir notre encrage avec une échelle de gris qui servira de grisaille à notre dessin et à tout séparer sur une échelle tonale afin de pouvoir identifier les éléments non seulement par la ligne mais aussi par leur ton.

Une fois la grisaille terminée, nous passons à l'application de nos textures de papier scanné pour donner une sensation vintage à la ligne et à la couleur de notre dessin. Nous plaçons le premier calque en mode de fusion normal.

et nous faisons un clic droit sur le calque ET sélectionnons masque de calque - masquer en dehors de la sélection

maintenant nous sélectionnons notre ligne en appuyant sur CTRL sur PC ou CMD sur Mac et en cliquant sur la miniature

une fois le calque sélectionné, nous utilisons un pinceau texturé, celui de notre choix, pour révéler la texture en laissant certains espaces vides comme s'il s'agissait d'une illustration effacée par le passage du temps.

 

Pendant ce temps, nous plaçons la deuxième texture en mode de fusion en screen

et nous utilisons notre grisaille comme masque de sélection pour donner un vieillissement aux tons

nous plaçons notre calque de lineart au-dessus de tous nos calques précédents et réduisons son opacité à 64% de manière à donner plus de netteté à la ligne sans perdre l'usure.

4.- Couleur

Il est maintenant temps de commencer à appliquer la couleur à notre illustration. En utilisant l'une des textures en demi-teinte des matériaux de CSP avec les valeurs que j'ai dans les boîtes, nous créons une texture pour utiliser la grisaille et donner de la couleur à notre image à partir de l'échelle tonale.

vous êtes libres d'utiliser mes paramètres de couleur ou de choisir les vôtres.

Une fois que nous sommes satisfaits du résultat de la demi-teinte, nous rastérisons le calque et, en utilisant un masque de sélection et l'outil aérographe avec le sous-outil de gouttelettes, nous ajustons les paramètres à notre guise pour créer un effet de vieillissement dans la demi-teinte.

Nous répétons si nous souhaitons obtenir plus de couleurs sur celles que nous avons déjà, et nous pouvons également expérimenter les différents modes de fusion des calques. Laissez libre cours à votre imagination avec les calques et les masques.

Maintenant, nous ajoutons une texture de plus pour donner une couleur jaune et vieillie à l'illustration. En l'ajoutant, nous la modifions avec le mode de fusion multiplier

 

ensuite, nous ajoutons un calque de sélection en forme de notre grisaille.

Maintenant, nous ajoutons un calque de bruit modifié pour altérer la plage dynamique de la couleur et ajouter une gamme plus élevée de nuances à l'illustration, et nous le passons en mode de fusion superposition (overlay) à 100% d'opacité.

Il est temps d'utiliser une action modifiée que j'ai trouvée dans Clip Studio Assets, cela nous aidera à créer une aberration chromatique, en séparant les canaux de couleur rouge (Red), vert (Green) et bleu (Blue) (RVB), et à créer l'effet mieux connu sous le nom de glitch. L'action créera une série de calques dans un dossier, ici je partage les modifications que j'ai apportées aux calques dans ce dossier, vous pouvez utiliser mes paramètres ou expérimenter les vôtres.

5.- Glitch

Maintenant que les valeurs de l'effet sont prêtes, nous réalignons les calques rouge, vert et bleu à leur position d'origine, nous créons une copie du dossier et gardons l'original séparé au cas où nous aurions besoin de faire plus de copies, et dans la nouvelle copie, nous déplaçons les calques RVB pour créer une aberration chromatique, nous pouvons aller de quelque chose de très subtil à l'extrême, le choix vous appartient. Maintenant, nous combinons tous les calques dans la copie de notre dossier.

Nous créons un masque de sélection en dehors de la sélection et, avec l'outil aérographe et différents sous-outils, nous découvrons et masquons les parties que nous souhaitons rendre visibles des différents calques avec aberration chromatique.

Au-dessus de nos calques avec glitch, nous créons un calque en mode de fusion lumière douce (soft light) avec 15% d'opacité qui a une couleur rose pastel.

un calque où nous pouvons placer certains points de couleur crème, verte et violette pour ajouter de la texture et, par-dessus, un calque de bruit modifié pour ajouter du bruit à cette texture.

Un calque en mode de fusion couleur à 53% d'opacité avec une couleur vert pistache pour atténuer un peu la saturation des couleurs du glitch et rendre notre colorimétrie plus neutre.

6.- Fond

Maintenant que notre visage est défini, nous continuerons avec le fond en commençant par créer un calque situé en dessous de tous les autres avec une couleur grise dans une échelle tonale moyenne.

Maintenant, nous appliquerons les mêmes textures que nous avons appliquées à notre visage, le vieillissement en jaune sur un calque en mode de fusion multiplier.

la suivante est celle qui présente l'usure du papier scanné et nous l'activons en mode de fusion screen.

nous plaçons une texture de plus qui montre des imperfections et des points de brillance en mode de fusion screen.

Un calque de plus en mode soustraction (subtract) à 100% d'opacité avec une couleur grise dans une échelle tonale moyenne-basse.

Un calque de bruit modifié, c'est le même que nous avons utilisé pour créer des effets de bruit, il est en mode de fusion superposition (overlay) avec une opacité de 100%.

Et un dernier calque en mode de fusion superposition (overlay) avec une opacité de 8% qui doit contenir une couleur rouge très saturée et lumineuse.

Nous déplaçons nos calques en dessous de tous, sauf celui de notre fond.

Maintenant, nous modifions la taille de notre visage en sélectionnant tous les calques précédents qui affectent le glitch du visage, en appuyant sur CTRL+C puis CTRL+V sur PC ou CMD+C et CMD+V sur Mac et de cette façon, nous copierons tous les calques.

nous les fusionnons en un seul calque.

Et une fois notre résultat obtenu, nous appuyons sur CTRL+T sur PC ou CMD+T sur Mac pour pouvoir modifier la taille de notre calque. N'oubliez pas que pendant que vous modifiez la taille de votre calque, appuyez sur la touche MAJ, de cette façon le calque conservera les mêmes proportions et ne se déformera pas.

7.- Typographie

Maintenant, nous continuons avec la création de notre texte, j'ai choisi la typographie HELVÉTICA NUEN, nous la plaçons sur notre calque de visage.

Nous éteignons le calque du visage en ne laissant que notre fond et la typographie, de cette façon nous réutilisons notre effet de glitch pour créer une aberration autour de la typographie.

Nous continuons à fusionner tous les calques du dossier du glitch, avec l'outil de baguette magique, nous sélectionnons le fond du calque et avec le clic droit sur notre calque, nous sélectionnons -masque de calque -masquer la sélection.

8.- Touches finales

Nous réactivons notre calque d'illustration du visage, et appliquons une fois de plus notre effet d'aberration chromatique, nous pouvons le pousser encore plus à l'extrême, considérons que nous pouvons jouer à nouveau avec les paramètres des calques qui sont créés avant de les fusionner pour obtenir des résultats différents, j'ai choisi d'utiliser les mêmes valeurs que la dernière fois que nous l'avons fait avec le visage. Une fois prêt, nous fusionnons les calques et plaçons ce nouveau calque au-dessus du calque de texte.

Maintenant, nous dupliquons notre calque au cas où nous en aurions besoin à nouveau et dans la copie, avec l'outil de ligne et le sous-outil de ligne et en ne sélectionnant aucune couleur, nous faisons des coupes verticales, nous pouvons maintenir la touche MAJ enfoncée pendant que nous le faisons, de cette façon toutes nos coupes seront droites, donnant une meilleure esthétique.

Avec un nouveau duplicata du calque, nous modifions sa taille légèrement plus grande, avec un clic droit - masque de calque - masquer la sélection, et en utilisant l'outil aérographe avec le sous-outil de gouttelettes, nous révélons certaines parties de ce calque, donnant l'impression d'une texture avec un décalage d'impression.

Et avec une dernière copie de notre calque de glitch, nous modifions sa taille jusqu'à ce qu'elle dépasse celle de notre illustration et activons le calque de sélection, maintenant nous utilisons à nouveau l'aérographe comme dans le calque précédent, mais encore plus près des bords de notre fichier.

Une fois terminé, nous sauvegardons notre fichier et bien sûr, n'oublions pas de le signer !.

Merci d'avoir lu ce tutoriel, j'espère qu'il vous a plu, j'en téléchargerai bientôt de nouveaux. Laissez-moi un commentaire ou une question, je vous répondrai avec plaisir.