Introduction à la perspective

Salut à tous!! Mary ici!

Sois le bienvenu. Je vais vous expliquer la perspective avec des points, la ligne d’horizon et son fonctionnement dans la vraie vie. Je veux rendre cela plus facile et plus simple pour vous aider à améliorer votre art et à libérer votre imagination.

 

Tout d'abord, je vais vous enseigner les bases de la perspective à un, deux et trois points, donner quelques exemples d'arrière-plans dans différentes perspectives. Ensuite, je vais vous montrer comment cela fonctionne dans la vraie vie, expliquer les distorsions, les proportions et pour finir, mon étape par étape d'un arrière-plan avec une perspective en 3 points.

 

Les décors sont incroyables, polyvalents et uniques. Vous pouvez explorer des combinaisons et vous améliorer beaucoup, et je veux le rendre plus simple.

 

Ceci est mon premier tutoriel, donc j'espère que vous l'apprécierez. Merci pour votre temps. Parlons pas à pas de bg!

 

La ligne d'horizon

"Alors, quelle est la ligne d'horizon?"

Il semble que votre spectateur de la scène, ou le niveau des yeux, à quel point vos yeux sont hauts ou bas par rapport à l'arrière-plan.

Selon la position de la ligne d'horizon, nous avons un champ de vision différent. S'il est centré, nous verrons les objets de face et certaines lignes ne seront pas visibles.

 

Dans une ligne d'horizon basse, nous verrons des objets d'en bas (fréquemment utilisés dans une perspective urbaine avec beaucoup de bâtiments)

 

Et, dans une ligne d'horizon haute, nous verrons des objets d'en haut. Nous cherchons quelque chose (assez utilisé dans les bandes dessinées de Spider Man!)

 

La ligne d'horizon n'a pas besoin d'être droite. Expérimentez différents angles et rendez vos arrière-plans plus intéressants!

Assez facile, non? Donc, nous pouvons aller un peu plus loin.

 

Règle de perspective (sur CSP)

Création d'une règle de perspective.

C’est simple du tout. Il vous suffit d'entrer:

Calque> Règle / Cadre> Créer une règle de perspective

 

Ensuite, vous pouvez choisir entre une perspective à 1, 2 ou 3 points et mettre l'option pour créer un nouveau calque pour la règle (je le recommande, ou vous pouvez utiliser un calque vectoriel sans sélectionner cette option.)

Après cela, de petits points apparaîtront, vous pouvez tous les déplacer:

 

1. Les points de fuite

2. La ligne d'horizon

3 et 4. Déplacez simplement la ligne de guidage, mais pas les points

5. Déplacez toute la règle

 

Vous pouvez donc vous ajuster à votre guise. Juste ça, facile occupé

Parlons maintenant de la perspective dans la pratique!

 

1 point de perspective

Dans une perspective à un point, à l'exception des lignes verticales et horizontales, toutes les lignes vont vers un seul point. Il est souvent utilisé dans les dessins d'architecture (comme les chambres, les cuisines).

 

 

Un exercice pratique avec des cubes:

 

C'est bon pour les compositions dynamiques avec un seul objectif, comme une scène dans le couloir. L'exemple que j'ai fait était celui d'un train:

 

Perspective à 2 points

Ici, vous avez des arêtes qui disparaissent en deux points différents. Les lignes verticales restent inchangées, mais plus les lignes d'horizon, elles vont aux deux points de fuite.

 

Une autre pratique avec des cubes:

 

PS: n'importe lequel des points de fuite doit se coucher sur la toile!

Comme ici, sur ce dessin que j'ai réalisé. Ils sont hors du papier, donc la perspective est moins anguleuse.

 

Perspective à 3 points

Toutes ces perspectives ont les mêmes principes, mais maintenant les lignes verticales se déplacent également vers un point. Cela ajoute donc une impression d'échelle et en fonction de l'emplacement du troisième point de fuite, vous pouvez avoir une vue d'en haut ou de dessous.

 

Une autre pratique de cubes:

Cela a l'air plus tridimensionnel, non?

Ici, nous avons une vue d'ensemble, comme je l'ai expliqué sur le premier sujet:

Encore une fois, n'importe lequel de ces points doit être sur la toile!

(Bonus) Perspective à 5 points

Bien sûr, c'est fou, et je ne vais pas approfondir ce sujet, mais j'aime beaucoup ce genre de perspective et je voulais vous apporter.

 

Ici, nous avons un ultra grand angle dans une perspective à cinq points, et fondamentalement toutes les lignes sont courbes, comme l'objectif fisheye qui produit une forte distorsion visuelle et une image hémisphérique.

 

Je voulais faire un tirage à titre d'exemple:

 

L'angle peut varier, avec une perspective plus sphérique ou non. Cela dépend, ainsi qu'à d'autres moments, de la distance des points et de leur position sur la scène.

 

• Les yeux sur les distorsions et les proportions!

 

Plus le point de fuite est proche, plus la distorsion est grande, n’ayez pas peur si les angles semblent étranges.

plus loin, moins de distorsion, plus de réalisme

 

Mon étape de processus d'arrière-plan

Pour finir, je vais vous montrer mon étape par étape d'un arrière-plan!

 

Brosses que j'ai utilisées

(Voici ceux qui vous intéressent)

 

le pinceau: peignez un plat ordinaire de ce pack:

Okay allons-y

Les trois points de fuite sont hors de la toile, donc la distorsion est bien moindre.

 

Après avoir défini les points de fuite, j'ai fait l'esquisse (parfois n'utilisant pas le cadre de la règle activé), car si vous voulez le rendre plus libre (ou pensez qu'il a l'air un peu rigide), vous pouvez simplement masquer le calque avec le cadre de la règle et après placer la règle de perspective pour correspondre et corriger l'esquisse.

 

Lineart (nettoyage de l'esquisse):

Couleurs et ombres de base et ensuite, l'art final:

Je voulais juste apporter ce dessin ici pour montrer un exemple de ce qu'il est possible de faire avec les points de fuite et comment il est possible d'inventer beaucoup (et j'adore ce genre de thème> <)

 

Merci d'avoir lu! 💕

Woahh, vous êtes à la fin de ma première tentative de faire un tutoriel, et j'ai vraiment apprécié le processus! J'aime tellement les arrière-plans!

Merci pour votre attention et votre temps. J'espère que vous avez trouvé mon explication même un peu utile! <3

Vous pouvez consulter mon travail sur @artofmaryg sur Twitter et Insta.

 

De plus, désolé pour toute erreur en anglais, j'apprends toujours cette langue, je ne parle pas encore couramment. c;

 

~ Marie