Salut les gars, dans ce tutoriel, je vais partager 6 conseils pour dessiner un arrière-plan fantastique. Je vais partager des astuces sur la façon de créer un arrière-plan fantastique même à partir d'un arrière-plan normal et quelques idées sur la façon de faire preuve de créativité avec votre monde fantastique et sur les éléments qui ajoutent cette magie à votre arrière-plan, alors commençons.

AJOUTER DE LA LUEUR :

L'un des conseils les plus faciles que je puisse donner pour dessiner un arrière-plan est d'y ajouter un élément lumineux. Quoi de plus évocateur de fantaisie et de magie qu'un élément lumineux ? Surtout lorsque vous dessinez le scénario de l'arrière-plan dans un endroit sombre. L'ajout d'un élément lumineux comme une fleur lumineuse, des pierres lumineuses ou, si votre arrière-plan se déroule dans l'eau, l'océan, des méduses lumineuses fera vraiment ressortir ce thème fantastique. Si vous avez du mal à imaginer un monde fantastique, vous pouvez simplement dessiner un arrière-plan normal sans rien de fictif ou de créatif, et simplement en ajoutant des éléments lumineux à cet arrière-plan normal, vous pouvez le transformer en un monde fantastique. Comme il n'y a pas grand-chose qui brille naturellement dans le monde réel, lorsque vous dessinez un élément lumineux dans votre arrière-plan, le public comprendra facilement le thème et l'histoire fantastiques.

Vous pouvez ajouter ces éléments lumineux sur des objets aléatoires qui ne contribuent pas à l'histoire de l'illustration mais servent uniquement à rehausser le thème fantastique, ou vous pouvez ajouter ces effets lumineux sur des éléments qui ont une importance dans l'histoire.

 

 

Si vous essayez de dépeindre une histoire à travers votre illustration fantastique, vous pouvez toujours utiliser cet effet de lueur à votre avantage. Par exemple : disons que je veux dessiner un arrière-plan fantastique où le personnage suit quelque chose.

Dans ce cas, nous pouvons dessiner le chemin du personnage avec des pierres lumineuses pour montrer au public que quelque chose de magique le guide.

 

Un autre exemple serait qu'en dessinant des papillons lumineux dans mon arrière-plan, je peux créer un arrière-plan fantastique et un peu romantique pour mes personnages.

 

Ainsi, nous pouvons utiliser l'effet de lueur non seulement pour renforcer le thème fantastique, mais aussi pour contribuer à l'histoire.

Maintenant que vous savez à quel point vous pouvez bien utiliser cet effet de lueur dans votre arrière-plan, parlons de la façon de créer ces effets de lueur.

 

C'est super facile. D'abord, choisissez l'élément ou la créature à laquelle vous voulez ajouter de la lueur. Créez un calque au-dessus et définissez son mode de fusion sur "Ajouter une lueur", puis choisissez une couleur saturée de votre choix et nous la colorons. Maintenant, nous allons prendre un aérographe doux et esquisser les bords pour donner cet effet lumineux. Et c'est tout.

 

DIFFÉRENCE DE TAILLE

Un autre des conseils les plus faciles que je puisse donner pour représenter et dessiner n'importe quel monde fantastique est d'exagérer la taille. C'est une astuce courante que l'on retrouve dans de nombreuses illustrations fantastiques, en particulier dans les contes de fées. Le fait de voir des choses 3 à 5 fois plus grandes que la normale crée cette idée de "ce n'est pas possible", c'est ce qui en fait une fantaisie et quelque chose qui dépasse les lois de la nature. Cela semble si irréel pour être vrai que les gens pensent que c'est une fantaisie.

 

 

Même si vous avez du mal à créer un monde fantastique qui demande beaucoup d'imagination et de créativité. Voici l'astuce simple pour réaliser facilement votre arrière-plan fantastique : exagérer la taille. Par exemple : ici, j'ai un champignon d'un monde normal qui semble petit par rapport à l'humain. Alors que voici un champignon d'un pays fantastique qui est 5 fois plus grand qu'un humain. C'est ce que j'entends par exagération de la taille. Exagérer la taille de quelque chose dépeindra automatiquement un thème fantastique.

 

Bien sûr, les champignons ne sont qu'un exemple, cela peut être appliqué à n'importe quoi comme les plantes, les poissons, les poissons rouges, les fleurs, etc.

La plupart du temps, essayez d'exagérer les choses qui sont considérées comme plus petites que l'humain dans la vie réelle.

 

 

Remarque : lorsque vous dessinez ce type d'arrière-plans fantastiques, essayez toujours d'ajouter un personnage, car sans eux, il sera difficile pour le public de voir l'exagération et tout semblera normal. Mais dès que nous ajoutons notre personnage, le public verra la différence de taille et pourra identifier le thème fantastique dans l'illustration.

 

CHANGEMENT DE PALETTE DE COULEURS

Mon troisième conseil serait de changer votre palette de couleurs habituelle. Les couleurs que vous choisissez jouent un rôle énorme dans le dessin d'un arrière-plan. Lorsque vous avez une palette de couleurs appropriée, il est très facile de faire passer votre arrière-plan du normal au fantastique. Surtout, même si vous n'avez pas un esprit créatif pour construire ce monde fantastique, ce conseil vous aidera à dessiner une fantaisie sans rien de magique.

 

 

Pour le dire simplement, nous savons quelles sont les couleurs des différentes choses, comme les pommes sont rouges, l'herbe est verte, mais si nous voyons une pomme en violet, cela semble irréel et fictif. C'est exactement ce que j'entends par changer la palette de couleurs. Changer la couleur du normal à quelque chose d'inhabituel crée une excellente couleur fantastique.

Pour vous donner un exemple d'arrière-plan, disons que je veux un arrière-plan où il y a un lac, un arbre et une montagne à l'arrière. Maintenant, je le dessine, et vous pourriez penser que cela semble normal, rien de fantastique là-dedans.

 

Mais dès que je change sa palette de couleurs. Maintenant, si vous le regardez. Il a l'air magique, sur le thème de la fantaisie, il a l'air éthéré et beau. Et tout ce que j'ai fait, c'est changer la couleur normale en quelque chose d'irréel.

 

Vous pouvez même profiter du changement de couleurs en fonction de votre thème fantastique. Car certaines couleurs véhiculent certaines choses et ambiances. Comme ci-dessus, j'ai utilisé une palette de couleurs pastel pour créer une fantaisie sur le thème des contes de fées, mais si votre thème d'arrière-plan fantastique est l'horreur, vous pouvez utiliser des couleurs comme le rouge. Pour vous donner un exemple, j'ai cet arrière-plan de forêt qui semble normal, mais comment pouvons-nous en faire un arrière-plan fantastique avec un thème d'horreur ?

 

En changeant la couleur de son ciel en quelque chose d'inhabituel, qui dans ce cas sera rouge. Maintenant, si vous regardez l'illustration, elle semble dérangeante et a ce thème d'horreur fantastique.

 

 

Maintenant, cette astuce de changement de couleur repose entièrement sur votre compétence en matière de couleur, mais si vous êtes un débutant et qu'il vous est difficile de colorer avec une palette de couleurs différente, ces astuces pourraient vous aider avec votre arrière-plan fantastique. Pour cela, assurez-vous que votre arrière-plan est coloré normalement comme vous le faites. Maintenant, allez dans [menu] Calque > Nouveau calque de correction > Postérisation. Augmentez le curseur, puis cliquez sur OK.

Ensuite, allez à nouveau dans [menu] Calque > Nouveau calque de correction > Courbe de tonalité. Dans la boîte de courbe de tonalité en haut à gauche, vous avez cette liste déroulante pour choisir une couleur. Ajustez et jouez avec la courbe de tonalité.

puis changez le mode de fusion du calque de courbe de tonalité en "couleur", ce qui vous donnera des résultats comme celui-ci

ARCHITECTURALEMENT IMPOSSIBLE :

 

Lorsque vous dessinez des bâtiments dans votre illustration fantastique, comme des ruines antiques ou un château, cela ressemble à un monde fantastique, mais pas entièrement, car ces ruines et ces châteaux peuvent également être vus dans le monde réel. Alors, que pouvons-nous faire pour accentuer davantage ce thème fantastique ?

 

Si vous dessinez un monde fantastique qui comprend des bâtiments et des maisons, voici une astuce que vous pouvez utiliser pour en faire une fantaisie. Dessinez ces bâtiments architecturalement impossibles à construire, du moins dans le monde normal, et choisissez un emplacement illogique.

Quand je dis architecturalement impossible, je veux dire dessiner des bâtiments avec des structures folles et gravitationnellement improbables, qui ne peuvent tout simplement pas être construites dans le monde réel. Par exemple : un bâtiment inversé, un gratte-ciel en forme de champignon.

Et une autre chose est de choisir un emplacement qui semble juste irréel.

Par exemple : une île flottante, le sommet d'une colline / montagne.

 

 

Ce genre de bâtiment est également assez facile à dessiner. Commencez par décider de l'emplacement où se dresse le bâtiment, comme le bord d'une cascade ou une montagne flottante. Décidez ensuite du type de bâtiment que vous dessinez : un bâtiment résidentiel, un château ou un bâtiment industriel.

 

Je choisis de dessiner un château au sommet d'une île flottante.

 

Commencez par dessiner l'emplacement, puis commencez à esquisser le bâtiment. Lorsque vous esquissez le bâtiment, essayez de le structurer de manière à ce qu'il semble architecturalement impossible, mais en même temps, respectez votre thème fantastique si vous en avez un, comme le cyberpunk ou la science-fiction, etc. Essayez d'implémenter ces thèmes dans votre bâtiment.

 

Ensuite, je vais colorier mon illustration quand nous aurons terminé.

 

Ou si vous êtes quelqu'un qui a des difficultés avec la perspective et trouve difficile de dessiner des bâtiments, essayez d'utiliser les primitives 3D disponibles dans Clip Studio Paint. Vous pouvez les trouver dans les fenêtres de matériaux sous 3D.

. Cliquez sur la forme que vous voulez faire glisser et déposez-la sur votre toile. Avec ces contrôles disponibles, vous pouvez la déplacer, la redimensionner ou même modifier sa longueur et sa largeur. En l'utilisant, vous pouvez construire une base solide pour votre bâtiment, puis la placer selon votre prescription préférée.

et vous pouvez baisser l'opacité du calque et commencer à esquisser sur un nouveau calque.

 

LUMIÈRE :

C'est un conseil très basique mais c'est ce qui rend un monde fantastique éthéré. Il y a quelque chose de magique dans la lumière elle-même. La lumière ajoute cette luminosité éthérée à n'importe quel arrière-plan, ce qui est très nécessaire dans une illustration fantastique. Peu importe à quel point nous dessinons de manière créative les bâtiments et les arrière-plans de notre monde fantastique, il aura l'air terne et sans vie, mais dès que nous ajoutons cette lumière, cela donne à l'illustration cette lueur éthérée et donne à l'ensemble de l'illustration une vue plus dramatique. Si vous voulez de la fantaisie dans votre illustration, vous avez besoin de lumière.

 

Non seulement cela, nous pouvons même dessiner ces lumières de manière stratégique pour renforcer un certain récit/histoire. Par exemple, disons : je crée une illustration où le personnage regarde une grotte magique dans une forêt.

 

Dans ce scénario, dessiner une lumière frappant cette grotte cachée met en évidence la grotte pour le public et lui donne un éclairage magique et dramatique, leur montrant que c'est le destin que le personnage recherchait.

Non seulement cela, si votre illustration fantastique présente un personnage qui est une fée ou un ange, nous pouvons également dessiner l'arrière-plan de manière à ce que la lumière frappe le personnage, ce qui le rend plus éthéré et beau.

 

Et ces lumières peuvent être créées très facilement, en commençant par créer un nouveau calque au-dessus de tous les calques [grotte] et en réglant le mode de fusion du calque sur "Densité couleur". Maintenant, choisissez la direction d'où votre source de lumière va frapper. Ensuite, commencez à dessiner les lumières. Et c'est tout.

 

ESPACE POUR LE PERSONNAGE :

L'un des conseils que j'espère vraiment que les gens garderont à l'esprit lorsqu'ils dessinent des arrière-plans fantastiques est de se souvenir de laisser un espace pour le personnage. Lorsque l'on dessine des arrière-plans, en particulier des arrière-plans fantastiques, il se passe beaucoup de choses, avec tous ces éléments fantastiques, parfois c'est bondé et rempli. Alors, lorsque vous dessinez enfin votre personnage dans cet arrière-plan, l'arrière-plan vole l'attention, et c'est pourquoi nous devrions planifier un peu avant, car ultimement, le personnage [protagoniste] doit être mis en évidence et être le centre d'attention.

Il est bon de planifier votre arrière-plan fantastique de manière à ce qu'il y ait suffisamment d'attention portée à l'arrière-plan, mais aussi au personnage.

 

 

Il y a tellement de façons d'y parvenir. L'une d'elles est l'effet d'opposition.

L'effet d'opposition est la couleur contrastante qui est obtenue lorsque des éléments opposés [dans la roue chromatique] sont disposés ensemble. Comme dans ce cas, le clair et le foncé. Le clair et le foncé sont considérés comme des valeurs tonales fortes. Les yeux du spectateur sont naturellement attirés par les zones où les couleurs opposées sont contrastées.

 

Pour vous donner un exemple simple : si vous regardez cette pièce, le personnage ressort parce qu'il est dessiné avec des valeurs sombres

et en contraste, l'arrière-plan a des valeurs claires qui accentuent la silhouette du personnage mais donnent aussi de l'importance à l'arrière-plan. Ainsi, lorsque nous regardons cette pièce, nous savons exactement où regarder et qui est le personnage principal tout en accordant suffisamment d'attention à notre arrière-plan.

 

 

 

Ces mêmes valeurs peuvent être inversées, par exemple, vous pouvez créer l'arrière-plan avec des valeurs sombres et dessiner le personnage avec des valeurs claires. Et cela donnera une attention 50-50 au personnage et à l'arrière-plan.

 

 

C'est une technique très facile une fois que vous la comprenez, il s'agit juste de planifier le placement et de le cadrer correctement. Même si je vous ai donné un exemple très basique, le même concept de contraste peut être utilisé dans des arrière-plans et des perspectives compliqués. Si vous êtes débutant, commencez par vous entraîner en niveaux de gris pour savoir comment fonctionnent les différentes valeurs, puis passez aux couleurs.

Une autre façon de faire ressortir votre personnage est de le placer au centre et de dessiner un arrière-plan autour de lui. Cette méthode est assez simple. Un intérêt central est la partie de l'image ou un sujet qui attire l'esprit et capte l'attention. Mais voici comment nous pouvons nous assurer que le personnage et l'arrière-plan reçoivent cette attention 50-50. Utilisez une toile plus longue verticalement. Dessinez ensuite l'arrière-plan fantastique que vous souhaitez, puis placez votre personnage au milieu en bas. Cela permettra à votre arrière-plan de briller et le personnage attirera également l'attention.

 

plus d'exemples

il existe d'autres façons de construire votre illustration de manière à ce que le personnage et l'arrière-plan reçoivent une attention égale, mais si je les mentionne toutes, l'article ne finira jamais.

 

 

Voilà tous les conseils que je voulais partager, merci d'avoir lu.