10 FONCTIONNALITÉS QUE J'AIMERAIS CONNAÎTRE DÉMARRER UNE WEBTOON

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Cyfuko

Cyfuko

Hé les gars, dans ce tutoriel, je vais parler de 10 fonctionnalités de clip studio que j'aurais aimé connaître ou utiliser lorsque j'ai commencé mon webtoon. Pour le contexte, j'ai créé mon premier webtoon en 2020 que j'ai arrêté très rapidement et mon dernier webtoon s'appelle Havoc nights que j'ai fait pour le concours webtoon 2022. Ainsi, au fil des années, j'ai beaucoup appris sur la création de bandes dessinées et certaines fonctionnalités de CSP que j'aurais aimé utiliser sur ma toute première bande dessinée. Cette vidéo est destinée aux nouveaux venus dans la création de webtoons afin que vous ne manquiez pas ces fonctionnalités incroyables et que vous les utilisiez lors de la création de votre propre webtoon.

 

UTILISATION DE LA COUCHE VECTORIELLE

Quand j'ai commencé mon webtoon, j'avais l'habitude de dessiner tout mon lineart dans une couche raster qui avait l'air soignée, ne vous méprenez pas, mais au moment où j'apporte des modifications au lineart, comme le redimensionner, la ligne perd instantanément sa qualité. C'est pourquoi j'aimerais utiliser un calque vectoriel car lorsque nous dessinons lineart sur un calque vectoriel [qui est composé de chemins], nous pouvons apporter des modifications telles que l'agrandir ou le réduire, le dessin au trait ne perd aucune qualité, ce qui en fait le meilleur type de couche pour lineart.

 

 

Non seulement cela, mais nous pouvons également modifier la largeur du lineart même après l'avoir dessiné. Pour cela, assurez-vous que vous êtes sur le calque vectoriel, puis cliquez sur opération> objet, sous la propriété de l'outil. Nous avons une option appelée taille du pinceau, ajustez-la pour modifier la largeur de la ligne. C'est vraiment incroyable car parfois après la coloration, vous pouvez avoir l'impression que le lineart est trop fin ou trop épais et maintenant vous pouvez simplement l'ajuster.

 

Et n'oublions pas la gomme vectorielle qui peut effacer l'intersection d'une ligne, ce qui est très pratique pour dessiner des cheveux, un arrière-plan, etc.

Vous pouvez modifier les paramètres de la gomme vectorielle en fonction de la manière dont vous souhaitez effacer.

1> la zone touchée fonctionne comme une gomme ordinaire.

2> Intersection à gomme pour effacer la ligne d'intersection.

3>toute la ligne pour effacer toute la ligne.

 

Ce ne sont là que quelques-uns des principaux avantages de l'utilisation d'un calque vectoriel pour lineart. En tant que débutant, vous ferez beaucoup d'erreurs et si vous utilisez le calque vectoriel, il n'est jamais trop tard pour les corriger. Surtout si vous envisagez d'imprimer votre webtoon à l'avenir, vous devrez peut-être apporter des modifications aux panneaux et les redimensionner, les déplacer afin qu'il soit préférable d'utiliser la couche vectorielle pour maintenir la qualité de votre bande dessinée. Ne commettez pas l'erreur que j'ai commise et utilisez des calques vectoriels pour votre bande dessinée.

 

ACTION AUTOMATIQUE

C'est une fonctionnalité que j'aimerais vraiment savoir démarrer une webtoon car je gagnerais beaucoup de temps. Lors de la création de bandes dessinées, certaines actions sont répétitives dans l'espace de travail, par exemple : comme la courbe de tonalité et la superposition pour ajouter la touche finale à mon webtoon, c'est comme un processus en 5 étapes que je dois répéter dans chaque panneau et il est très difficile de se souvenir des valeurs exactes que j'utilise dans les filtres à chaque fois.

 

Au lieu de répéter ce processus en 5 étapes sur chaque panneau à l'aide de l'action automatique, il vous suffira d'un clic. L'action automatique nous permet d'enregistrer et d'exécuter ces actions. Une fois que nous enregistrons l'opération dans l'action automatique, nous pouvons exécuter ces opérations en un clic.

Si l'action automatique ne s'affiche pas sur votre écran, accédez à la fenêtre > sélectionnez l'action automatique.

Dans la palette d'actions automatiques, csp nous a déjà fourni des actions automatiques par défaut

si vous cliquez sur [flèche vers le bas], vous pouvez voir quelles étapes l'action automatique exécutera.

Pour donner un exemple sur le fonctionnement de l'action automatique,

Je suis actuellement sur le premier calque et je vais double-cliquer sur l'action automatique "Créer un brouillon de calque" pour l'exécuter.

 

 

Comme vous pouvez le voir ci-dessous, en un seul clic, l'action automatique a mis en œuvre un processus en trois étapes pour moi

 

il a créé une nouvelle couche raster changer la couleur du calque en bleu l'ensemble est en tant que calque de brouillon

 

C'est une action automatique. Donc, s'il y a certaines étapes que vous faites souvent, vous pouvez maintenant simplement l'enregistrer et l'action automatique le fera pour vous en un seul clic.

Ce que j'ai montré ci-dessus sont des actions automatiques disponibles par défaut, mais voici comment créer votre propre action automatique afin de pouvoir enregistrer et exécuter les opérations souhaitées.

Par exemple : Comme je l'ai dit plus tôt, j'utilise certains filtres comme les courbes de tonalité sur chaque panneau. Je vais enregistrer cela à titre d'exemple.

 

 

cliquez sur créer un nouvel ensemble, nommez-le et cliquez sur ok. Maintenant, cliquez sur « ajouter une nouvelle action automatique », nommez le fichier, puis sélectionnez « enregistrer » et commencez à faire le processus.

 

Je vais aller au calque> nouveau calque de correction> courbe de tonalité et l'ajuster selon mes préférences et cliquer sur ok. Ensuite, je sélectionne à nouveau le calque> nouveau calque> remplissez et choisissez une couleur bleue et sélectionnez ok. Ensuite, changez le mode des calques pour superposer et réduire son opacité.

Une fois que j'ai terminé, arrêtez l'enregistrement.

Toutes les étapes sont enregistrées et sauvegardées, cliquez sur la flèche vers le bas pour le vérifier. il a même enregistré les valeurs de mon filtre

alors maintenant, chaque fois que j'en ai besoin, je peux simplement cliquer sur cette action automatique pour effectuer l'opération. Essayez donc de créer votre propre action automatique pour gagner beaucoup de temps

MODE APERÇU :

Lorsque j'ai commencé ma bande dessinée, je m'inquiétais toujours du rythme du panneau et de la lisibilité des bulles de texte dans la vue mobile, car la plupart des spectateurs utilisent leur téléphone pour lire le webtoon. nous créons une bande dessinée sur un écran plus grand afin que les bulles de texte qui semblent lisibles sur l'écran de votre bureau ne soient pas identiques sur votre smartphone. Il est donc nécessaire de vérifier à quoi ressemblera votre webtoon sur mobile avant de le publier. Mais si je devais prévisualiser mon webtoon au format téléphone, je devais d'abord enregistrer et envoyer le fichier sur mon téléphone. et si je trouvais une erreur comme deux panneaux trop proches, je devrais la corriger et la renvoyer sur mon téléphone, ce qui était épuisant.

 

Mais maintenant, vous n'êtes pas obligé de suivre ma stupidité à cause du mode de prévisualisation du webtoon de clip studio.

La fenêtre d'aperçu est l'une des fonctionnalités du mode compagnon. La fenêtre d'aperçu affiche un aperçu de tout fichier ouvert dans votre fenêtre principale Clip Studio Paint sur votre mobile, à l'aide duquel vous pouvez voir à quoi ressemblera votre webtoon sur un smartphone.

Si vous apportez des modifications à l'appareil principal, cela se répercutera également sur votre smartphone. Maintenant, vous pouvez facilement voir à quoi ressemblera votre webtoon au format mobile et corriger facilement le rythme du panneau et la taille du texte.

 

Comme je l'ai dit, la fenêtre de prévisualisation relève du mode compagnon. Si vous savez déjà comment activer et accéder au mode compagnon, ignorez ce qui suit.

Pour utiliser le mode compagnon, nous devons d'abord connecter notre mobile à l'ordinateur/appareil principal

Pour ça ,

Tout ce que vous avez à faire est de télécharger l'application clip studio sur votre téléphone. puis ouvrez l'application, sélectionnez commencer. cliquez sur le menu et sélectionnez le mode compagnon et sélectionnez numériser qr.

 

En même temps, sur votre bureau/appareil principal, assurez-vous que votre clip studio paint est ouvert.

[ REMARQUE : assurez-vous que votre téléphone et votre ordinateur de bureau sont connectés au même routeur Wi-Fi/Internet. ]

En haut de la fenêtre principale de votre appareil/ordinateur, vous trouverez la même icône « mode compagnon » dans la barre de commandes. cliquez dessus pour générer un code QR, que vous allez scanner avec votre téléphone.

 

Une fois que vous avez scanné le code QR, votre ordinateur et votre téléphone sont enfin connectés. vous pouvez maintenant voir les différents modes disponibles ci-dessous sur votre téléphone

Le 6ème est l'aperçu du webtoon à l'aide duquel vous pouvez voir à quoi ressemblera votre webtoon sur un smartphone. Si vous apportez des modifications à l'appareil principal, cela se répercutera également sur votre smartphone.

UTILISATION DE MODÈLES 3D :

En commençant mon premier webtoon je faisais partie de ces personnes qui refusaient d'utiliser des modèles 3d ce que je regrette fortement mais au contraire j'ai utilisé beaucoup de matériaux 3d sur ma dernière BD et voici pourquoi vous devriez les utiliser aussi.

Les modèles 3D sont les meilleurs outils, en particulier pour dessiner une pose difficile dans une perspective difficile. Rappelez-vous que les bandes dessinées sont plutôt très chronophages. Il est dans l'intérêt de l'artiste de faire le travail rapidement, donc au lieu de lutter avec cette pose, vous ne pouvez pas utiliser les modèles 3D. C'est flexible, il vous suffit de les faire glisser et de les déposer sur votre toile, d'ajuster la pose, de réduire l'opacité et vous êtes prêt à dessiner.

Nous pouvons même modifier les proportions du corps du modèle 3D pour le rendre similaire à notre oc.

 

Et si vous créez un webtoon d'action, vous pouvez utiliser un paramètre de perspective incroyable. vous avez peut-être remarqué certaines perspectives folles que les auteurs utilisent dans leur dessin. En utilisant le paramètre "perspective manga", nous pouvons créer quelque chose de similaire à cela.

Vous pouvez trouver le paramètre de perspective manga sous « afficher la liste des objets » > perspective manga ou dans la propriété de l'outil .

Activer la perspective manga,

Une fois que nous l'avons activé, la partie du corps la plus proche de la caméra s'agrandit en perspective. Regardez à quel point la pose a déjà l'air cool.

En utilisant le curseur, nous pouvons ajuster l'intensité que nous voulons que la perspective soit.

 

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Une autre chose que j'aurais aimé faire dans mes premières bandes dessinées est d'utiliser des objets 3D sur mes personnages. Par exemple : si nous regardons ma dernière bande dessinée, les chaussures que porte mon personnage sont des chaussures 3D que j'ai téléchargées depuis le magasin d'actifs csp.

 

Tout ce que j'ai fait a été de déposer les chaussures sur la toile, d'ajuster sa taille en fonction du personnage, puis de la pixelliser afin de pouvoir rendre les ombres et la lumière afin que les chaussures n'aient pas l'air étranges et aillent bien avec l'ensemble du personnage.

 

Donc, mon conseil est que vous devriez envisager d'utiliser des matériaux 3D comme des chaussures, des sacs, des spécifications, etc. pour faciliter votre processus de bande dessinée.

Une autre chose à propos du modèle 3D que j'aurais aimé utiliser plus tôt, ce sont les arrière-plans 3D. En faisant ma première bande dessinée, j'ai fait l'erreur ultime de dessiner chaque arrière-plan avec les mains et je n'avais même pas la connaissance de la perspective. arrière-plans d utilisés. Il existe des tonnes d'arrière-plans 3D incroyables disponibles dans Clip Studio Paint. Parcourez rapidement le magasin d'actifs pour les trouver.

L'utilisation d'un bg 3d est identique au modèle 3d. Faites-les glisser et déposez-les sur la toile. Ajustez-les selon vos préférences.

Parfois, votre style artistique peut ne pas aller bien avec les modèles 3D, mais s'il correspond à votre style artistique, allez-y. Mais si ce n'est pas le cas, voici ce que nous pouvons faire. Nous pouvons convertir le bg 3d en lineart et le colorier nous-mêmes.

Pour cela, déposez votre modèle 3d sur la toile, ajustez-le selon votre préférence une fois terminé. faites un clic droit sur le calque 3d et sélectionnez pixelliser .

Ensuite, allez dans filtre> artistique> et sous processus, sélectionnez "uniquement la ligne" et ajustez l'épaisseur et la densité de la ligne et cliquez sur ok.

Maintenant, nous n'avons que le lineart du modèle 3d que nous pouvons colorier selon notre style artistique.

SÉLECTIONNER LA COUCHE

Une autre fonctionnalité que je souhaite connaître lorsque j'ai commencé mon webtoon est la couche de sélection. Lors de la création de bandes dessinées, vous allez généralement gérer des centaines de calques, ce qui rend plus difficile la recherche d'un calque particulier que vous recherchez. Par exemple, si vous trouvez une erreur ou une ligne ou des points indésirables dans votre bande dessinée comme celui-ci, vous voudrez le supprimer, mais comment saurez-vous à quel calque appartient ce point dans ces 100 calques ? C'est là que le calque de sélection est utile. Sélectionner le calque mènera essentiellement à ce calque

Pour accéder au calque sélectionné, allez dans "opération> calque de recherche" et à l'aide du curseur, cliquez sur le point et maintenant, si vous regardez votre palette de calques, vous avez été automatiquement dirigé vers le calque auquel appartient le point et nous pouvons facilement l'effacer

Cette fonctionnalité est vraiment utile pour naviguer dans les calques, vous ne savez pas dans quel calque vous avez dessiné la couleur de base ? facile. utilisez cette fonctionnalité pour y naviguer. J'espère que vous l'utiliserez et que vous ne souffrirez pas comme moi.

PINCEAU DÉCORATIF :

L'utilisation d'un pinceau décoratif est l'un des moyens les plus simples de rendre votre bande dessinée plus belle et plus professionnelle. rubans , noeuds , ceintures et bijoux . À ce moment-là, j'ai pensé que ces artistes étaient peut-être si rapides qu'ils pouvaient dessiner toutes ces choses. Mais pour le moment, je sais que ce n'est pas le cas, ils ont juste utilisé des pinceaux décoratifs.

Les brosses décoratives sont ces brosses qui ont des motifs décoratifs continus. Vous pouvez trouver des pinceaux de décoration dans la barre d'outils ou en télécharger d'autres à partir de csp assest store. CSP nous a fourni tant de pinceaux disponibles par défaut que nous pouvons utiliser pour améliorer nos bandes dessinées

Comme par exemple, j'ai un personnage ici qui utilise cette brosse à dentelle, je vais décorer ses vêtements, c'est aussi simple que ça.

 

Non seulement cela en utilisant ces pinceaux, nous pouvons également représenter un certain mode et une certaine atmosphère. Par exemple, en utilisant le pinceau scintillant, je peux représenter que le personnage porte de nouveaux vêtements

ou un éclat près du visage du personnage peut indiquer que le personnage est beau.

 

Ces pinceaux à pétales de cerise peuvent être utilisés pour ajouter plus de drame dans les panneaux où les personnages confessent leur amour.

 

Ou en utilisant les pinceaux décoratifs végétaux, nous pouvons même créer un arrière-plan simple pour notre webcomic

SE BROUILLER

J'ai probablement trop parlé de la fonction de flou à ce stade, mais cela change la donne. Il peut instantanément ajouter plus de profondeur, de mouvement et de drame à votre bande dessinée. Si vous êtes un nouveau venu dans la création de webtoons à l'aide de l'outil de flou, vous pouvez instantanément mettre à niveau votre bande dessinée. L'un des flous les plus utilisés dans la création de bandes dessinées est probablement le flou de mouvement. Le flou de mouvement se produit lorsque vous tracez ou floutez délibérément un objet en mouvement. Nous pouvons utiliser le flou de mouvement sur n'importe quoi où nous voulons créer une action.

 

Par example; J'ai un personnage en cours d'exécution dans ce panneau en utilisant un flou de mouvement, rendons-le plus dramatique

Assurez-vous que nous sommes sur le calque d'arrière-plan. Allez maintenant dans [menu] Filtre> flou> flou de mouvement

 

 

Une boîte de dialogue de flou de mouvement apparaîtra.

En utilisant la force, nous sommes en mesure d'ajuster la force du flou .

En utilisant angle , nous pouvons changer l'angle du mouvement.

Et je vais mettre la direction vers l'avant.

Et c'est tout

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Un autre type de flou que j'aimerais utiliser dans mon webtoon est le flou gaussien, le flou gaussien est essentiellement un type de flou normal que nous pouvons utiliser pour mettre en évidence le personnage qui parle. Par exemple : si nous avons deux personnes dans le même.

Et le personnage A parle alors nous pouvons utiliser le flou gaussien ici pour diriger plus d'attention vers le personnage qui parle en brouillant l'environnement.

Pour cela [menu] filtre > flou > flou gaussien . Une boîte de dialogue de flou gaussien apparaîtra où nous pourrons ajuster la force du flou puis cliquer sur OK .

RÉSULTAT :

En faisant cela, nous avons une idée beaucoup plus claire sur quel personnage parle

De petits changements comme ceux-ci donnent plus de vie et d'intensité à une bande dessinée. N'oubliez pas que ce ne sont que quelques exemples et que nous pouvons faire beaucoup plus avec l'outil de flou.

 

CADRE BORDURE :

Le cadre de bordure peut être utilisé pour créer un cadre de panneau pour les bandes dessinées. C'est quelque chose que j'aurais aimé utiliser dans mes bandes dessinées précédentes car dans mes bandes dessinées précédentes, je viens d'utiliser l'outil de figure rectangulaire pour créer mon cadre de panneau qui fonctionne mais quand je dessine mon croquis les lignes sortirait du panneau et si j'essayais de remplir le panneau avec une couleur, je devais prendre des mesures supplémentaires pour m'assurer que la couleur ne saignait pas du panneau trop d'inconvénients à la place, j'aurais pu simplement utiliser la bordure du cadre. Le principal avantage de l'utilisation d'un dossier de cadre de bordure est que vous vous concentrez sur un seul panneau sans vous soucier des effets, filtres, lignes, couleurs sortant de la bordure. Les dossiers de bordure de cadre vous permettent de gérer les calques séparément pour chaque cadre de bande dessinée.

Pour créer un cadre de bordure, accédez à l'outil de bordure de cadre sous "créer un cadre", sélectionnez un cadre rectangulaire. Maintenant, sur la toile, cliquez et faites glisser pour créer le cadre une fois que vous avez relâché, sur la palette des calques, vous pouvez voir un nouveau dossier de bordure de cadre avec un calque raster et un arrière-plan de cadre a été créé sous lequel nous pouvons maintenant dessiner notre bande dessinée sans se soucier de quoi que ce soit qui saigne du cadre.

Si vous ne voulez pas le calque raster ou le cadre bg à chaque fois que vous créez une bordure de cadre, vous pouvez le désactiver en accédant à la propriété de l'outil et en le désactivant.

Nous avons également un cadre polyligne qui est plus une bordure de cadre personnalisable.

Ensuite, nous avons le dossier diviser le cadre qui est utilisé pour couper entre n'importe quel cadre de bordure particulier. nous pouvons ajuster la gouttière dans la propriété de l'outil

EXPORTATION:

Terminons ce tutoriel avec le paramètre d'exportation que j'aurais aimé connaître lors de la première création de mon webtoon. Si nous examinons la page de téléchargement de Webtoon, nous ne pouvons télécharger que des pages de 800x1280px. Ou moins. Mais si vous regardez ma longueur de page webtoon dépasse la limite fixée par webtoon. avant, je sauvegarderais simplement mon webtoon au format png et couperais la page à l'aide d'un site Web. Jusqu'à ce que je réalise que clip studio peut faire la même chose lors de l'exportation.

 

Voici comment : une fois que vous avez terminé votre bande dessinée et que vous êtes prêt à l'exporter. Allez dans fichier > exporter webtoon. La boîte de dialogue Exporter Webtoon apparaîtra où sélectionner le format de fichier que je choisis .png puis sous les paramètres d'exportation de fichier, sélectionnez "diviser verticalement", entrez 1280 dans la case et cliquez sur OK.

 

Maintenant, votre webcomic sera exporté coupé à la taille px appropriée que vous pouvez maintenant télécharger sur votre webtoon.

C'est une façon d'exporter.

L'autre façon est d'aller sur la page de téléchargement de webtoons.

Cliquez sur 'télécharger depuis clip studio'. Cela vous dirigera vers les fichiers sauvegardés de votre clip studio.

Choisissez votre fichier .CSP et ce fichier sera automatiquement divisé et téléchargé sur la page Webtoon.

----------------------------------MERCI POUR LA LECTURE.

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