- BIENVENUE -

Bonjour, et bienvenue dans ce tutoriel concernant les "cartes de dégradés" ! ヽ(・∀・)ﾉ

 

Je me présente : Je suis Lemon, une étudiante en animation 3D, et je dessine sur clip studio paint depuis un peu plus de 5 ans !

Ce tutoriel aura pour but de vous expliquer le fonctionnement des "Cartes de dégradés", un outil vraiment utile et sympa permettant de passer du noir et blanc à la couleur en un seul clique :

Ce tutoriel s'adresse à un niveau débutant, j'ai personnellement eu du mal à bien comprendre ses fonctions, et j'ai essayé de l'apprendre par mes propres moyens ( ´ ▽ ` )

Je vais donc vous faire part de mon expérience ainsi que ce que j'ai appris !

Ce tutoriel a été réalisé sur l'ipad pro, avec Clip Studio Paint ex

1 - C'est quoi ?

Pour comprendre comment fonctionne les cartes de dégradés, il faut d'abord aller voir les dégradés en eux même :

Ils se trouvent ici :

En cliquant sur cette icone, on arrive à l'endroit où sont stockés certains de nos dégradés :

Pour voir la liste entière, il faut aller dans cet onglet et appuyer sur la clé :

Puis sur la nouvelle fenêtre qui s'ouvre, on clique sur "paramètres avancés"

On arrive donc sur cette fenêtre :

Il s'y trouve un menue déroulant, dans lequel on peut voir tout les dégradés que l'on a ajouté

Pour en ajouter des nouveaux, il faut aller à nouveau sur la clé :

On clique ensuite sur "ajouter un ensemble de dégradé"

On arrive sur cette fenêtre, où sont mis les dégradés que j'ai télécharger dans le magasin Clip Studio Paint

Pour les ajouter à notre menue déroulant, il suffit simplement de cliquer sur l'un d'eux, puis de cliquer sur ajouter

On peut ensuite simplement cliquer sur l'icone en bas pour pouvoir les sélectionner, puis tous les ajouter d'un coup, comme ceci :

On peut les retrouver ensuite dans le menue déroulant, ils y sont rangés par ordre chronologique, ce que je trouve assez pratique pour s'y retrouver ensuite !

2 - Comment s'en servir ?

Selon mon expérience, il y a trois façons différentes de se servir des cartes de dégradés :

a : donner une couleur à des zones en noir et blanc

b : créer des filtres colorés pour avoir une ambiance

c : coloriser entièrement une illustration pour avoir une palette unie

Je vais expliquer chacun de ces trois points en dessous !

a : Colorer des petites zones et un personnages :

Au début de l'apprentissage de la couleur sur le digital, il est assez compliqué de comprendre comment marche la lumière avec les couleurs

C'est pourquoi travailler d'abord au noir et blanc, avec des valeurs de gris est une bonne façon de comprendre comment marche la lumière.

Les cartes de dégradés vont ainsi nous permettre de rajouter de la couleur par dessus le noir et blanc en un seul clique !

Pour vous illustrer tout ça, je vais utiliser cette illustration que j'ai réalisé en noir et blanc :

J'ai séparé très distinctement chaque partie dans des calques différents pour pouvoir y rajouter la couleur zone par zone, pour que tout soit clair et propre !

Pour créer une carte, il y a deux façons différentes, que je vais vous montrer :

tout d'abord, il faut sélectionner le calque où l'on veut mettre la couleur, je vais commencer par les cheveux :

Faite un clique droit puis allez dans "nouveau calque de correction" et ensuite dans " carte de dégradé"

Automatiquement, un calque va se créer au dessus, et une fenêtre va s'ouvrir

Il faut faire quelque chose avant, alors appuyez sur "ok" pour que la fenêtre se ferme, on pourra la retrouver plus tard

Tel qu'il est, le calque affecte tout les autres calques en dessous de lui, comme je veux uniquement modifier la couleur de mes cheveux, je vais appuyer sur cet icone pour qu'il soit actif que dessus :

Une fois que c'est fait, on peut rouvrir la fenêtre pour y ajouter la couleur !

Il suffit de cliquer là et on revient dessus :

Il ne nous reste plus qu'a choisir la couleur désiré pour nos cheveux :

Le dégradé se lit de gauche à droite sur la frise. A gauche il s'agit des valeurs foncés (noir), puis quand on glisse vers la droite, on se retrouve avec les valeurs clair (blanc)

C'est pour cela que la plupart des dégradés vont du plus foncé vers le clair, c'est pour suivre le système des ombres et de la lumière, les couleurs qui sont le plus a gauche iront dans les zones les plus sombre de l'image, puis ça continue ainsi jusqu'à la teinte la plus claire ! (＾▽＾)

Une fois ce système compris, les dégradés sont très simple à utiliser

Et on peut s'amuser avec et choisir différentes couleurs pour les cheveux :

J'aime bien celle ci je vais la garder !

On va maintenant s'intéresser à cette fameuse frise.

 

Il est possible de bouger les petites flèches en bas, ce qui va ainsi faire bouger les couleurs sur notre modèle

On peut aussi en enlever en les tirant hors de la frise, mais aussi en rajouter en appuyant simplement sur la frise

J'augmente un petit peu le côté foncé, et j'appuie sur "ok" une fois satisfaite

L'intérêt d'avoir créer un calque de correction, est que celui ci n'affect pas le calque où j'ai peint en noir et blanc

Il va agir comme un masque, que l'on peut enlever à tout moment si ça ne nous plait plus, c'est un manière de travailler non destructive, ce qui évite pas mal de problème ∑d(°∀°d)

 

On a qu'a masquer ce calque pour retrouver la version en noir et blanc

Je vais maintenant vous montrer la deuxième façon de faire une carte de dégradé :

Je vais faire la peau maintenant, donc comme pour les cheveux je vais aller sur le calque de la peau puis il faut aller dans le menu "Edition" puis "correction de teinte" et enfin cliquer sur "carte de dégradé"

J'utilise des dégradés fait spécialement pour la peau, vous pourrez trouver un lien de téléchargement tout en bas de ce tuto (￣ω￣)

Pour la peau, il faudra quasiment toujours modifier la frise avec les petites flèches pour adapter l'intensité des ombres et des lumières

J'ai essayé de rajouter du vert pour un côté un peu malade mais je suis pas très fan du résultat alors je ne l'ai pas gardé, mais c'est ainsi que l'on rajoute de la couleur dans les dégradés :

Bien sûr, peu importe les modifications que l'on fait sur la frise, ça n'affecte pas du tout les dégradés de base, ils restent les même

La différence avec cette méthode pour créer une carte c'est que ça va se faire directement sur le calque en noir et blanc, et donc détruire ce qu'on a fait

C'est assez dangereux si jamais ça ne nous plais pas il faut retourner en arrière, et parfois on ne peut pas à cause d'autres actions, alors je recommande d'utiliser la première méthode

Cependant c'est très utile pour certaines choses !

Par exemple ces petites lignes ont été créer avec la carte, pour s'en débarrasser, je peux facilement utiliser l'outil flou et les flouter

Comme ceci !

Bien sûr, les cartes de dégradés ne nous empêche pas de modifier ensuite les couleurs, je trouve que ça manque un peu de rose alors je vais en rajouter légèrement avec une gomme douce :

Je créer un nouveau calque au dessus et je viens légèrement brosser la peau sur les joues, le bas des yeux, les épaules et le nez (°▽°)

Je termine ensuite l'image rapidement, n'ayant pas besoin de carte de dégradé pour les autres, car le liquide est uniquement blanc et les yeux uniquement noir

Hors la carte de dégradé est utile uniquement avec les nuances de gris

Et on peu alors avoir un effet très cool sur la peau et les cheveux en quelques clics seulement ! ( ´ ▽ ` )

b : Créer des filtres pour une ambiance colorée

J'aime beaucoup jouer avec des ambiance colorés pour mes illustration, cette technique qui suis est très utile pour des touches de finitions !

J'aime bien faire ça pour terminer et réchauffer un peu plus la scène ainsi que les couleurs

Pour faire ces filtres, on va d'abord avoir besoin de notre illustration sur un seul calque, donc on va dupliquer et fusionner pour éviter de détruire notre travail, et nous avons aussi besoin de deux versions différentes ici

Je sélectionne donc tout mes calques et je viens cliquer sur cette option :

Le logiciel a dupliqué puis fusionner tout ce que j'ai sélectionné

Je vais donc sur ce nouveau calque tout en haut, et comme on l'a vu avant, je viens créer une carte de dégradé :

Je modifie légèrement la frise en noir et blanc pour avoir un contraste plus fort, et amener plus de lumière là où je le veux

Une fois fait je clique sur "ok" pour que ça enregistre et je refait une carte de dégradé, pour mettre de la couleur cette fois !

Comme mon illustration se passe durant un couché de soleil, je choisis du orange pour réchauffer ma scène

Je viens ensuite ajouter un mode de fusion à ce calque, ici c'est "incrustation" mais ça peut être n'importe lequel, tant que ça marche avec ce que vous voulez avoir (°▽°)

Comme c'était beaucoup trop fort, j'ai baissé l'opacité jusqu'à ce que ça me plaise

Et j'essaye ensuite un autre avec du violet cette fois, pour faire ressortir les fleurs et donner une ambiance féérique

J'efface légèrement mon personnage pour garder de la lumière sur elle et qu'elle ne se perde pas dans le décors

Je met le mode de fusion "lumière tamisée" et je baisse à nouveau l'opacité

Je n'ai montré que deux filtres ici, mais vous pouvez en faire autant que vous voulez, ça peut avoir des ambiances très différentes selon vos envie

N'ayez pas peur de trop en faire, et soyez créatif avant tout !

c : Colorer tout une illustration

C'est sûrement la fonction favorite de cet outil !

Lorsque je termine une illustration, j'aime beaucoup m'amuser à tester différentes cartes pour leur donner des couleurs étranges, qui seraient trop longues à faire à la main

J'ai seulement besoin d'un seul calque cette fois, avec toute mon illustration en noir et blanc dessus, comme ceci :

Puis je viens créer des cartes par dessus, et je me laisse aller, essayant pleins de choses amusante

C'est aussi une fonction intéressante, car ça permet de garder une palette définie pour l'illustration, et ainsi avoir quelque chose d'unis et de plus intéressant !

Voici un exemple de plusieurs rendu que j'ai testé :

Mais on peut aussi colorer des brouillons très rapidement avec cet outil !

On commence avec une version en noir et blanc pour les lumières, puis on rajoute une couleur qui nous va avec une carte et ça va être très utile pour faire l'illustration finale !

L'important c'est d'être créatif, c'est un outil très performant qui permet beaucoup de chose une fois que l'on comprend comment il fonctionne !

4 - Téléchargement

Merci à tout ces artistes qui ont crées ces ensembles de dégradés, ils sont vraiment bien et les couleurs très harmonieuses !

- FIN -

Merci d'avoir suivit jusqu'au bout !

 

Si vous avez des questions n'hésitez pas à me contacter sur clip studio ou instagram (´▽`)

Instagram : _lemon_night