Bonjour à tous, je m'appelle Yinghe. Dans le tutoriel d'aujourd'hui, je partagerai mes compétences et mes idées pour dessiner les yeux de différents personnages.

forme de base de l'oeil

Avant cela, parlons un peu des concepts de base lors du dessin des yeux.

 

Le premier est le contour des yeux, j'ai l'habitude de dessiner d'abord avec un pentagone comme celui-ci.

Divisez la ligne des cils supérieurs en trois sections et la ligne des cils inférieurs en deux sections.

Quant à savoir pourquoi le pentagone a été choisi ?

 

La raison en est que si la ligne est divisée en trois sections au début, vous pouvez réfléchir plus clairement à la perspective de différents angles et montrer les changements de radian du visage.

Bien sûr, une fois la position et l'angle confirmés, nous pouvons également combiner les segments de ligne en un arc plus arrondi en fonction du tempérament ou de l'humeur du personnage pour augmenter la douceur ou la gentillesse du personnage.

dessin de base

Vient ensuite la manière de dessiner. Pour la commodité de la compréhension, les yeux frontaux sont utilisés pour démontrer. Je vais d'abord mettre un GIF lent du processus, puis expliquer chaque étape dans une narration.

[1] Tout d'abord, dessinez la forme de base de l'orbite.

 

[2] Décrivez la ligne des cils supérieurs et inférieurs et le coin de l'œil souhaités à l'extérieur de l'orbite.

 

[3] Remplissez la zone délimitée.

(Astuce : à ce stade, vous pouvez approfondir la couleur au coin de l'œil ou au bord inférieur de la ligne des cils supérieurs pour augmenter l'effet tridimensionnel des yeux.)

[4] Dessinez la position des globes oculaires.

 

[5] Ajoutez les paupières et la bonne quantité de cils supérieurs et inférieurs.

 

[6, 7] L'ajout d'élèves et la mise en surbrillance peuvent approfondir la couleur du bord inférieur des élèves lors du dessin, et les yeux seront plus vifs.

[8] Ajoutez une ombre à la moitié supérieure du globe oculaire. À ce moment, vous pouvez laisser une petite ligne blanche entre le globe oculaire et l'eye-liner, ce qui peut empêcher les deux d'être mélangés et difficiles à lire.

 

[9] Assombrir correctement les bords des ombres peut rendre les yeux plus divins.

 

[10] Enfin, ajoutez un peu de surbrillance et modifiez certains bords et coins pour terminer.

Jusqu'à présent, c'est le processus de base que j'utilise habituellement pour dessiner les yeux.

voie du changement

Une fois que nous pouvons dessiner les yeux, l'étape suivante consiste à le faire changer un peu et à créer différents yeux qui conviennent au tempérament des différents personnages.

 

Il y a trois variantes que j'utilise personnellement :

■ Rapport d'aspect de l'orbite

■ L'angle du bout de l'œil

■La distance et l'angle entre les sourcils et les yeux

 

Afin de mieux montrer la différence de chaque changement, j'utiliserai des yeux symétriques frontaux pour démontrer.

 

 

■Le rapport hauteur/largeur de l'orbite.

En ajustant le rapport d'aspect de la forme de base, rendez les yeux plus arrondis ou plus minces dans leur ensemble, rendant ainsi le personnage plus mignon ou plus mature.

 

Les personnages généralement mignons, vifs et jeunes ont tendance à utiliser des yeux plus ronds; les personnages matures, beaux et plus âgés ont tendance à utiliser des yeux plus fins. Bien sûr, ce n'est pas certain, vous pouvez également choisir le design opposé avec d'autres paramètres pour créer une impression de contraste pour les personnages.

 

Il convient de noter que lors du dessin, la distance entre les yeux est la longueur d'un œil, de sorte que la distance entre les yeux changera avec différentes formes d'yeux. Les habitudes personnelles feront que les globes oculaires se rapprocheront légèrement du milieu quand cela semble raisonnable, et les yeux auront l'air plus concentrés.

 

 

 

■ L'angle du bout de l'œil

Déplacer légèrement le coin de l'œil vers le bas ou vers le haut, en utilisant la tête de l'œil comme point de référence, fait également une grande différence pour le look, rendant le personnage doux ou net.

 

Habituellement doux, détendus ou plus apathiques, les personnages lâches utiliseront les yeux baissés; confiants, forts ou séducteurs, les personnages sinistres utiliseront la queue relevée.

 

 

 

L'angle des sourcils et la distance entre les sourcils et les yeux

Enfin, les sourcils sont la partie la plus importante du visage pour exprimer les émotions. S'il est bien utilisé, les personnages peuvent être plus vifs. Afin de mieux voir l'effet, voici toutes les démonstrations utilisant les mêmes yeux.

Le premier est l'angle des sourcils. Lorsque les queues des sourcils des deux côtés sont levées vers le haut, les personnages auront l'air énergiques, ce qui convient à l'expression d'émotions telles que le bonheur et l'excitation. au contraire, si les queues des sourcils des deux côtés sont tombantes, elles apparaîtront moins énergiques, ce qui convient pour exprimer le sentiment de fatigue, d'impuissance et de confusion. .

 

En plus de la queue du front, le front est également une partie qui peut être utilisée. Une fois que le front est froissé, la queue du front vers le haut ou vers le bas sera différente.

 

Par exemple, une fois les sourcils froncés, les sourcils tombants rendent la couleur plus triste, adaptée à une utilisation dans la tristesse, la dépression et les pleurs; Ou quand vous voulez montrer de l'élan.

Un autre point important est la distance entre les sourcils et les yeux. Bien qu'elle semble discrète, la distance fait en réalité partie de l'expression émotionnelle.

 

L'angle et la forme des sourcils sont les mêmes dans les trois exemples d'images, mais l'expression avec les sourcils levés semble plus détendue que l'originale, tandis que l'expression avec les sourcils baissés semble plus concentrée et serrée.

 

La distance plus large convient pour faire correspondre les émotions telles que le bonheur, l'excitation, la surprise, etc., ou les enfants, les filles et les autres personnages auront l'air plus gentils et innocents. La distance plus proche convient aux émotions telles que la colère, la tristesse et le sérieux, ou elle aura plus d'aura lorsqu'elle sera utilisée sur des personnages tels que des adultes et des hommes mûrs.

À ce moment, il sera plus efficace de faire correspondre les émotions exprimées à l'origine par les sourcils. Par exemple, lorsque vous avez besoin d'exprimer de la colère, en plus de froncer les sourcils et de relever la queue des sourcils, les sourcils eux-mêmes sont légèrement plus proches des yeux et le personnage aura l'air plus. De la colère, mais aussi plus d'élan.

 

 

Après avoir maîtrisé les trois points ci-dessus, il est plus facile de créer des personnages aux caractéristiques différentes grâce à diverses permutations et combinaisons !

Épilogue

La dernière chose que je veux dire, c'est que ce sont les expériences que j'ai accumulées au cours de ma propre création et les compétences qui sont communes à la plupart des situations, pas certaines.

 

Tout comme il existe de nombreuses personnes avec des personnalités différentes dans le monde, chacun a sa propre façon de s'exprimer, même si elle est heureuse, tout le monde ne peut pas l'exprimer avec le sourire. Donc, se tenir dans la position et les émotions du personnage, et réfléchir à la façon d'exprimer et de montrer ses caractéristiques, c'est le plus important.

 

Le partage se termine ici, merci à tous ceux qui voudront le voir ici. Si vous avez des idées ou souhaitez voir d'autres partages (comme le processus de coloration des yeux, etc.), veuillez laisser un message ci-dessous.

 

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